郭 琳
(商丘師范學(xué)院 音樂學(xué)院,河南 商丘 476000)
“天下七十二福地”之一的桐柏縣位于河南南部,隸屬南陽市,為淮河的發(fā)源地,受中原文化和楚文化的影響,形成了獨(dú)具特色的淮源文化。桐柏皮影戲就發(fā)源于此,它是河南現(xiàn)存形式最古老、唱腔最原始、伴奏極富地域特色的豫南代表劇種。2011年6月10日,在國務(wù)院公布的第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄及擴(kuò)展項(xiàng)目名錄355 項(xiàng)中,河南省有13個(gè)項(xiàng)目入選,桐柏皮影戲就是其中之一。
皮影戲的由來是依秦朝時(shí)期遺存的民間傳說故事而延展開的:秦始皇的兒子自打出生之日起日夜哭鬧不止,但自某日因看到窗戶上表演的人影就不再啼哭,秦始皇便遣人找到民間藝人用紙剪成不同的人形在燈前的窗戶上表演,這就是皮影戲最初的表演雛形。隨之帶有伴奏、聲腔的影戲是出現(xiàn)在漢朝。皮影戲的繁盛時(shí)期是在宋代,《清明上河圖》中描繪了皮影戲在當(dāng)時(shí)的繁榮景象,此時(shí)皮影的制作與演出也已日臻成熟,劇目、班社較多。據(jù)《都城紀(jì)勝》記載:皮影戲是宋仁宗犒賞當(dāng)時(shí)在戰(zhàn)場殺敵取勝后的勇士們的唯一的戲曲形式,并以此鼓舞將士們的士氣。明末清初時(shí)皮影戲藝人的選材由紙張逐步改為驢皮。皮影戲的普及是在清朝康熙年間,皮影制作也更精細(xì)復(fù)雜,在表演上也增加了一些動物的動作,皮影戲的聲腔音樂豐富多彩,皮影戲班有120多個(gè),根據(jù)神話、歷史故事編寫上演的劇目如《大鬧天宮》《武松打虎》等在清朝中葉紅極一時(shí)。慈禧太后過壽時(shí),就召有皮影戲班為其賀壽。
桐柏皮影戲始于南宋,據(jù)史料記載,到清朝康熙年間處于繁盛時(shí)期,皮影戲共發(fā)展到120余班,演出較頻繁。中華人民共和國成立前夕皮影戲班仍有百十個(gè),在桐柏縣及周邊的村寨,布滿了皮影戲班演出的足跡,熱鬧紅火。十年動亂時(shí)期桐柏皮影戲遭到了嚴(yán)重摧殘,影人、劇目、戲臺被毀之一炬,班社被迫解散,但一部分對皮影戲有著炙熱情感的藝人隱姓埋名在城鎮(zhèn)、山村的角落里默默為群眾演出,對皮影戲進(jìn)行傳播與傳承。
隨著改革開放步伐的邁進(jìn),皮影戲也獲得了新的生機(jī):藝人們重新裝裱皮影、置辦道具,紛紛奔走于桐柏各地演出,人們爭相觀看,集鎮(zhèn)村落也活躍起來。1983年7月河南群藝館主辦的《豫苑》雜志刊登桐柏皮影戲照片予以宣傳介紹;1984年年底桐柏皮影又去深圳、香港展示,深受國內(nèi)外專家的好評與贊賞;2001年8月20日日本早稻田大學(xué)博士葉明子,為寫中國民間文化、民間藝術(shù)專程來桐柏采訪觀看皮影戲的演出和影人雕刻藝術(shù),頗具影響。
皮影戲是在音樂的伴奏下演員一面演唱一面揮舞著影人,表演出生動感人的戲劇故事。它的演出劇目豐富多彩,它集表演、音樂、美術(shù)等各種元素于一身,有著多層次的藝術(shù)內(nèi)涵。就表演來說,它包含了唱、念、做、打四大方面;從音樂來說,它涵蓋了多種聲腔、板式、樂器;從美術(shù)角度來說,它又是民間造型圖案、符號乃至觀念的整體融合。
皮影戲根據(jù)影人造型和表演技術(shù)的不同,分為掌中影人、提線影人、杖頭影人等。表演者用右手操縱,拇指與食指夾住一組,中指、無名指、小指夾住一組,通過“撥、拉、提、抖”等的表演手法,以達(dá)到靈巧自由、隨心所欲。在表演武打動作時(shí),影人騎在馬上,還要攜帶兵器、馬鞭等,表演者的手中握著六七支桿;有時(shí)在表演幾個(gè)影人的轉(zhuǎn)身、奔跑、對臉、跳躍等動作時(shí),操縱者要兩只手操縱數(shù)條桿子或線。皮影戲表演者兩只手十個(gè)手指的操縱非常靈活。誠如皮影戲表演老藝人蔡正祥所言:學(xué)習(xí)操縱藝術(shù)的藝人必須做到“桿不離手,曲不離口,走道畫路,吃飯畫布,睡覺畫肚”,要時(shí)刻揣摩、學(xué)習(xí),才能達(dá)到操縱時(shí)張弛有度、快慢合宜、千鈞握力與動如鴻毛的表演技藝。
1.制作藝術(shù)
皮影是用驢皮制作而成的,首先把精挑細(xì)選的驢皮浸泡三天以上,再用專用的刮刀把驢皮的兩面刮凈,即“刮制”。而后分成薄、中、厚三個(gè)部分,經(jīng)過繃直晾干后再放入礬水缸里泡兩三天即為“漿皮”。漿好的皮子再著底色(以防蟲蛀)后即為“影皮”,這是第一階段。把影皮撐平后進(jìn)行繪畫雕刻,這是影人制作的第二階段。第三階段為施色與罩油:首先要在影人的各個(gè)部件用非常濃重的顏色均勻涂抹,以使造型更形象,這叫“平涂”工藝;在給影人染色時(shí)按顏色的深淺層次均勻地分別著色,稱為“分染”,以使造型栩栩如生且更具立體感。第四階段是陰干:罩油完畢便將影人部件架在竹筐上,直至陰干。放竹筐的地方既要通風(fēng)又要無塵,不能沾塵土,更不能用烈日曬。第五個(gè)階段是安裝操縱影人的手桿、主桿、副桿,這一步驟一定要把各個(gè)部件在陰涼干燥處徹底晾干。操縱桿高25~35cm,直徑0.6~1.6cm,一般用竹棍或高粱稈制成,用細(xì)鐵絲連接影人。主桿直接連接影人肩部或胸部、頸后部位;連接在影人手中的是副桿;手桿是演出時(shí)套在影人手部的細(xì)鐵絲。
2.造型藝術(shù)
民間流傳的“柳葉眉,線線眼,櫻桃小口一點(diǎn)點(diǎn)”揭示了桐柏皮影戲“生旦丑凈,形容酷俏”造型藝術(shù)的真諦。
桐柏皮影戲中生、旦的臉部造型一樣,都是細(xì)彎彎的柳眉,額頭與鼻梁連成一條直線,稱“通天鼻”。鼻翼與人中區(qū)域的線條既清晰又逼真。細(xì)長的鳳眼略微向下直視,上下眼瞼各畫有兩條眼線,頗為寫實(shí)。無論生還是旦,都是緊抿鮮紅的小嘴唇。文、武生造型基本一致,只是眉毛有區(qū)別,武生的眉型是英氣的劍眉,而文生的眉型是一般的弧形。老生與小生的造型也一樣,年紀(jì)大點(diǎn)的角色則在額和臉頰處畫幾道黑色的弧線,表示皺紋。凈角造型的眉型又直又粗,大致為火苗狀的風(fēng)火眉。鼻型特別夸張,又鼓又大,神似獅子與牛的鼻子。最夸張的是鼻梁最上方與額到鼻頭的凸起。臉部外側(cè)、下巴、臉頰都涂上一塊相同的色塊,紅凈涂紅色,黑凈涂黑色。面部整體顯得粗獷。丑角眼睛四周、臉頰畫上一些黑花點(diǎn),意為“麻子”,強(qiáng)調(diào)其丑陋之貌,在雕刻眼睛時(shí)要顯出其呆滯的眼白。妖怪的造型多采用去線留皮的雕刻方法,圓眼猙獰,巨齒獠牙,用“口似血盆牙似釘,兩目炯炯賽銅鈴”來形容恰如其分。為了突出文、武行當(dāng)?shù)牟煌?,藝人別出心裁地創(chuàng)造了“文手”與“武手”。“文手”的食指與小指無論是旦角還是生角均略向上翹,與戲曲中的蘭花指相同。“武手”又稱“拳手”,即手是握拳之形,表示武將。
皮影戲臺四周都可供觀眾去欣賞,在布置影人演出舞臺時(shí)設(shè)觀賞區(qū)和表演區(qū),在表演區(qū)設(shè)一道帷幕(戲臺表演區(qū)的核心部位)以遮擋操縱皮影的演員,帷幕位于前墻的正中間,平常多用木板并排封,演出時(shí)取下中間的木板,裝上演出用的帷幕。帷幕的大小由影人的大小決定,以突出影人的表演。帷幕兩側(cè)多有圓木柱,柱上有楹聯(lián),如“百萬世事三星月,千古風(fēng)流一世間”等,專用于迎神賽社的皮影固定戲臺。不同村落戲臺大小也不同,主要是與當(dāng)時(shí)興建者的經(jīng)濟(jì)實(shí)力、對皮影戲的關(guān)注度有關(guān)?,F(xiàn)在這些專用戲臺多已停止使用,各地都在演出前臨時(shí)搭臺?,F(xiàn)在的皮影戲臺汲取其他藝術(shù)之長,不斷改進(jìn)和發(fā)展舞美的各種新技術(shù)表現(xiàn)手段營造表演氛圍,設(shè)有邊幕、沿幕、天幕等幕位,組成一種輕便靈活、適應(yīng)多種表演形式的皮影戲舞臺結(jié)構(gòu),使皮影表演藝術(shù)效果更具綜合性。
1.演出分工形式
皮影戲存在一套內(nèi)部運(yùn)作、交流協(xié)作的機(jī)制,戲班成員各司其職,并進(jìn)行緊密、默契的配合,確保演出順利進(jìn)行。人們通常用一副對聯(lián)“一口敘述千古事,雙手揮舞百萬兵”來形容桐柏皮影戲藝人。藝人人數(shù)一般在1~10 人,大都是多才多藝的,既能操縱、說唱,又能伴奏。
皮影戲演出分為“前場”與“后場”。伴奏細(xì)分為武場與文場。藝人在演出時(shí)表演與伴奏是互為交叉的,既是表演者又是伴奏成員,同時(shí),在表演上藝人可以一人同時(shí)包攬所有的角色行當(dāng)。負(fù)責(zé)操縱的藝人有兩個(gè)或兩個(gè)以上,而這些藝人有時(shí)還要和其他藝人一起承擔(dān)唱念、伴奏職責(zé)。除了操縱者,負(fù)責(zé)唱念的藝人因其嗓音條件不同按生、旦、老生、凈等來分工。這種分工的細(xì)化使行當(dāng)?shù)乃囆g(shù)特色得到了體現(xiàn)與區(qū)分,桐柏皮影戲的演出分工也達(dá)到了相對完備的階段。
2.演出人員收入分配形式
由于唱念藝人的作用重要、地位高,過去按照“多勞多得”原則分配收入的時(shí)候,唱念藝人所得收入稍高。據(jù)皮影戲藝人介紹,一個(gè)5人的戲班,如果一場演出戲價(jià)是500 元,一般藝人最多拿80 元,而唱念藝人可以分得150元。戲班演出時(shí)一些額外的收入,如紅白喜事所拿的紅包、喜錢,過去常規(guī)是給唱念的主要演員,現(xiàn)在演出市場凋零,從業(yè)藝人大量減少,組班愈加困難,唱念的主要演員戲份兒還是最重,收入?yún)s和大家一樣。
皮影戲劇本是由民間藝人創(chuàng)作的,都是用于實(shí)際演出的腳本。從構(gòu)成上說,它由唱詞和念白兩大部分組成,唱詞主要用于抒情,兼有敘事的功能;念白主要用于敘事,兼有插科打諢之調(diào)劑作用。在演出上也體現(xiàn)為邊說邊唱、說唱結(jié)合的形式。有以口述形式存在的劇本,即“無本之本”,它完全依靠藝人的記憶來口頭傳承;還有以書面文字抄寫的完整劇本,有完整的唱詞與念白,有的還標(biāo)有簡單的人物(舞臺)提示??谑霰尽⑻峋V本與書寫本在唱念運(yùn)用上有很大差異,口述本—提綱本—書寫本,是皮影戲劇本從動態(tài)到靜態(tài)、從不穩(wěn)定到穩(wěn)定的轉(zhuǎn)變,實(shí)際上便是唱詞和念白的運(yùn)用從隨意到穩(wěn)定的變化過程。在口述本與提綱本中,藝人們隨口說唱,每一次演出唱念內(nèi)容不一定相同,全由藝人臨場組織,長短自由控制,但容易造成忘詞、銜接不上的麻煩。采用書寫本后,藝人照本宣科,唱念內(nèi)容固定不變,即興發(fā)揮少,把藝人從臨場編造說唱故事的繁重工作中解脫出來,從強(qiáng)調(diào)故事性到講究藝術(shù)性,用更多精力、心思來豐富提高唱念的藝術(shù)技巧。
1.唱詞
桐柏皮影戲的唱詞以對偶的上下句為基本單位,多以七字句、十字句為基本句式。有一部分唱詞是由這些句式變化而來的八字句、九字句等,也有一小部分是吸收民歌小調(diào)的長短句。在具體運(yùn)用中,藝人們還會隨興添加襯詞,使演唱更為順暢。如,七字句《孔明出祁山》中“可恨孔明智謀多,奪取三郡真可惡,曹真領(lǐng)兵將賊破,但得一著滿盤和”。桐柏皮影戲唱詞都有著嚴(yán)格的韻轍要求,唱詞合乎韻轍,即同一段唱詞的最后一個(gè)字押同樣的韻腳,一韻到底,這樣唱起來順耳、動聽。唱詞中還經(jīng)常穿插襯詞,桐柏皮影戲中襯詞的作用:一是表達(dá)唱詞句意的需要,起補(bǔ)充與連接作用,便于行文演唱;二是為了在演唱時(shí)更方便行腔轉(zhuǎn)調(diào)而添加。如“料著不能回家去,(你)老爺可憐發(fā)善心”,這兩句本是七字句,添了襯詞“你”后起了連接與補(bǔ)充的作用。
2.念白
念白又稱“道白”“說白”,它在皮影戲演出中具有敘述情節(jié)、塑造人物、活躍現(xiàn)場氣氛的突出作用,與唱詞抒情功能相輔相成,形成說唱結(jié)合、邊說邊唱的風(fēng)格。從內(nèi)容上分:上場引子(皮影戲開場時(shí),人物臨上場前所念的與開場相接的內(nèi)容)、上場詩(主要人物念完上場引子后緊接著所念的四句詩,而次要角色只需念兩句)、定場白(主要人物念完以上兩種后的一段獨(dú)白,用于介紹自己的姓名、身世等)。從口音分,桐柏皮影戲中的念白又有韻白與本白之分。韻白是帶了韻的念白,讀音咬字從一聲到四聲,語調(diào)層次分明、頓挫之中又不失鏗鏘;本白即“方言白”,是根據(jù)地方語音語調(diào)來說白。桐柏皮影地方語言豐富,還有不少黃河流域豫、陜、晉三省的民間口語、方言,藝人們善于利用這些說白,表演時(shí)生活化又很隨意,并著力渲染以增強(qiáng)演出的趣味性。
在皮影戲行內(nèi)流傳著“可以唱幾千遍的戲文,卻不愿說一句道白”的諺語,強(qiáng)調(diào)了念白的重要性及難度。
桐柏皮影戲的劇目多樣、題材廣泛,產(chǎn)生了許多流芳百世的劇目,其歷代相傳的劇目有一百多個(gè),保留劇目有《楊家將》《隋唐演義》《雌雄劍》等。取材于民間故事有兩種情況:一是直接取材于發(fā)生在民間的事,以影戲格式來編寫;二是根據(jù)流傳的神靈鬼魂故事或其他史事來編寫。在大量的臺本劇目中,除可以歸結(jié)成故事曲折、人物個(gè)性鮮明、地域性特點(diǎn)突出外,還有一個(gè)特點(diǎn),就是具有約定俗成的劇目結(jié)構(gòu)框架形式。
這些基本的框架套路,戲路大體一致,具體情節(jié)多有差異。在繽紛繁雜的情節(jié)中,有兩點(diǎn)是一致的:一是每部戲中均有山大王的設(shè)置。作者通過山大王之口,抒發(fā)胸臆,曲線表現(xiàn)對現(xiàn)實(shí)的不滿。二是每部劇目中必有神仙下凡、妖魔出現(xiàn),雙方斗法,神仙取勝,以表達(dá)美好愿望的寄托:邪不勝正,奸不勝忠,惡不勝善。但有些劇目受時(shí)代的限制還是較明顯的,如對下層人民的揶揄鄙視、對愚忠愚孝的肯定與張揚(yáng)、對婦女的歧視、對低級趣味的迎合、對因果報(bào)應(yīng)的教化等。當(dāng)然,桐柏皮影戲絕大多數(shù)劇目的主導(dǎo)思想和故事情節(jié)都是積極向上的。這些劇目是民間百姓獲得人文歷史知識的通俗讀本,是民間百姓安身立命的生動教材。
皮影戲的唱腔起唱部分的頭兩句叫曲頭,唱腔的最后兩句稱曲尾,中間大部分唱腔叫曲身。聲腔中多結(jié)合道情、蒲劇和眉戶。道情戲唱腔最大的特點(diǎn)是在結(jié)尾時(shí)有眾人相和的拖腔,場面非常熱鬧,其聲腔悅耳、細(xì)膩,所唱的內(nèi)容大體都是道家的故事情節(jié);蒲劇唱腔一出口就起于較高的音區(qū),中低音區(qū)用真聲,高音區(qū)一般都用假聲位置唱,聲音洪亮、高亢,富于激情,其演唱的音域非常寬廣,主要流傳于山西省南部的蒲州地區(qū),故而得名“蒲劇”;眉戶擅長表現(xiàn)悲憤、凄涼、低沉的音樂情緒,有著較優(yōu)美、細(xì)致婉轉(zhuǎn)的唱腔色彩,它主要流行于陜西省渭南市華州區(qū)域。
皮影戲的板式主要有慢、中、快、散四種。此外還有叫板、搖板、散板、回龍等。伴奏樂器豐富多樣,早先的影戲中文、武場伴奏只有兩人專司,即一個(gè)掌鼓板,負(fù)責(zé)鼓、鈸、板、鑼,另一個(gè)拉四胡,其他較為次要的打擊樂器如小鈸、手鑼等則由其他唱念藝人兼職。條件好的戲班,在武場中出將入相、升殿坐帳等大場面除了用到較多的打擊樂器如鼓、鈸、鑼等,也用到了嗩吶。在這些樂器中,四胡音色明亮、和諧動聽,用于拖腔保調(diào)是極好的樂器,屬文場主要的伴奏樂器。在一些規(guī)模較小的皮影戲班或原有的戲班精簡時(shí),二胡、鈸、鑼之類的樂器常被省掉,而四胡是不可缺少的。
皮影戲中影人的服飾冠戴與履在古代還是不同地位與官職的代表,直接反映了當(dāng)時(shí)社會的經(jīng)濟(jì)和政治,地域色彩也非常鮮明?!胺?,指的是衣服,“衣裳”的學(xué)名;“飾”是偶人佩戴的裝飾品;冠即為帽子;“履”俗稱鞋子。影人由頭與身子組成。頭分生、小、大、髯、丑等,其造型各異,冠履與服飾也各有講究。
各類造型的裝飾圖案不僅細(xì)致且很有規(guī)矩。蟒袍飾有蟒龍、云片、江水、海崖。桐柏皮影戲中影人還有荷包、搭包、腰帶等多種飾物,獨(dú)具特色。
桐柏皮影戲影人的冠履服飾,除了演繹清代故事特殊外,其余各朝代人物的服飾冠履大體是基本相同的。以簡潔替代繁雜,猶如在祠堂廟宇中的雕刻或壁畫,采取不分朝代的辦法,都是桐柏皮影戲藝人雕刻制作的生動具體的原型。
皮影戲是一種高度綜合又比較獨(dú)特的民間藝術(shù)形式,它有著數(shù)千年的歷史傳承與豐厚的文化藝術(shù)積淀。皮影戲是我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一,是地方特色戲劇藝術(shù)的奇葩。由于現(xiàn)代社會的飛速發(fā)展,多種音樂文化元素不斷充斥著整個(gè)市場,人們的生活娛樂方式不斷發(fā)生改變等種種原因,一定程度上影響了我國皮影戲的對外傳播。
以桐柏縣為例,如今的桐柏縣內(nèi)只有幾個(gè)皮影戲班子,卻已趨向飽和,藝人們不得不把觸角延伸到鄰近地區(qū)。曾經(jīng)繁盛一時(shí)的桐柏皮影戲,觀眾日益減少,前景堪憂。若要讓這古老的藝術(shù)煥發(fā)新的生命力還需要新的故事劇本、新的人物形象,并與現(xiàn)代科技與網(wǎng)絡(luò)平臺相結(jié)合,融入時(shí)尚音樂和現(xiàn)代舞蹈藝術(shù),嘗試在影視、廣告、周邊產(chǎn)品等領(lǐng)域拓展舞臺,與時(shí)俱進(jìn),順應(yīng)時(shí)代潮流。
皮影戲歷史悠久,作為一種傳統(tǒng)文化藝術(shù)載體,它蘊(yùn)含著特定的地域文化基因,彰顯著獨(dú)特的精神特質(zhì),反映了人們世代相傳的生活態(tài)度與娛樂方式,是中華民族文化與精神的傳承。作為一種世代傳承的文化表現(xiàn)形式,又是一項(xiàng)新興的河南非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的產(chǎn)業(yè),皮影戲演出等的經(jīng)濟(jì)收入及以此帶來的旅游業(yè)等服務(wù)行業(yè)的收入,在河南未來經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展中會占有越來越重要的地位。它的傳統(tǒng)文化資源不僅與群眾生活緊密相連,而且它獨(dú)樹一幟的音樂風(fēng)格,已成為一種成熟的戲曲形式,具有較高的審美與欣賞價(jià)值、文學(xué)價(jià)值和濃郁的地方特色。桐柏皮影戲保留的大量藝術(shù)作品,是按照當(dāng)時(shí)的審美標(biāo)準(zhǔn)創(chuàng)作的,反映了人們的藝術(shù)才能與創(chuàng)造力;其劇目中含有大量的傳統(tǒng)倫理道德資源,其中包含著很多傳統(tǒng)文化內(nèi)容,是社會價(jià)值、民族凝聚力認(rèn)可的能促進(jìn)社會和諧的重要載體。
要實(shí)現(xiàn)桐柏皮影戲的對外傳播,必須逐步加強(qiáng)對其傳承與保護(hù)的重要意義的認(rèn)識并制定切實(shí)可行的方案。皮影戲部分資源的留存一方面是靠延續(xù)的民間風(fēng)俗習(xí)慣,例如過年過節(jié)等傳統(tǒng)習(xí)俗約定俗成的表演;另一方面還要借助人們保護(hù)與傳承民族文化的思想意識,才能實(shí)現(xiàn)皮影戲?qū)ν鈧鞑サ木哂锌沙掷m(xù)保護(hù)與傳承的可能性。各級地方政府部門及一些老藝人也正朝著這個(gè)方向在努力:桐柏皮影戲代表性傳承人蔡正祥、彭大義、蔡正偉、岳有峻、李光紅等非常熱愛這門技藝,受家傳影響或是師傅的傳授,熟練掌握了皮影戲這項(xiàng)古老的民間技藝,他們中多數(shù)人已從藝30 多年。為了順應(yīng)新形勢、新市場的需求與挑戰(zhàn),針對當(dāng)今時(shí)事整編戲曲劇目、利用現(xiàn)代科技聲響與舞臺設(shè)計(jì),融入了一些時(shí)尚的音樂等,不斷對皮影戲進(jìn)行整合與嘗試,力求舊貌換新顏。他們根據(jù)皮影戲的表演特點(diǎn)“以影像人”,結(jié)合當(dāng)?shù)囟喾N戲曲表現(xiàn)形式,其操縱技術(shù)、結(jié)構(gòu)裝置、造型藝術(shù)也日臻完善起來,并經(jīng)常帶團(tuán)巡回城鄉(xiāng)進(jìn)行傳播與傳承的演出與宣傳,深受群眾喜愛。2017年5月23日至25日,央視7套《鄉(xiāng)土》欄目攝制組來到桐柏縣,在縣委宣傳部的組織協(xié)調(diào)下,深入?yún)浅擎?zhèn)王灣村、月河鎮(zhèn)林廟村進(jìn)行了取景拍攝;2017年6月22日,央視7套《鄉(xiāng)土》欄目于當(dāng)日12時(shí)27分首播來自河南省南陽市桐柏縣的《喜歡皮影戲的人們》,并于23日14:13分進(jìn)行重播,在桐柏縣廣大群眾中引起強(qiáng)烈反響。央視7 套播出的《喜歡皮影戲的人們》是對桐柏皮影戲一次很好的展示和宣傳,進(jìn)一步提高了桐柏皮影戲的知名度和美譽(yù)度。2018年4月為期3天的國家級非遺項(xiàng)目皮影戲第三期講習(xí)班開班授課,桐柏縣文化館館長滿歌、民俗文化專家李修對為講習(xí)班授課。通過培訓(xùn)交流,開展非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目皮影戲的傳播工作,弘揚(yáng)民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,使之后繼有人。在政府與皮影藝人的共同努力下,作為一門古老的極具特色的民間文化藝術(shù),皮影戲也引起了中國學(xué)術(shù)界和日本學(xué)術(shù)界的進(jìn)一步關(guān)注與研究;桐柏皮影藝人也曾多次受邀到香港、深圳等地展演……
面對著現(xiàn)代化科技的飛速發(fā)展和全球文化多樣性趨勢的推進(jìn),為了避免桐柏皮影戲這樣靠口傳心授的模式來進(jìn)行保護(hù)與傳承的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的不斷衰退,避免一些具有豐富歷史價(jià)值的皮影實(shí)物、優(yōu)秀的傳統(tǒng)劇目和高超的表演技藝被逐漸損毀或遺失,我國明確提出了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)與傳承的策略與目標(biāo),各級地方政府部門將本地非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承、保護(hù)與對外傳播工作也提到了日常的工作與會議議程。2011 年6 月1 日施行的《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法》,從政府和法律層面對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)、傳承、對外傳播等提出了具體的指導(dǎo)意見,提供了完善的法律依據(jù),非物質(zhì)文化遺產(chǎn)對外傳播的現(xiàn)實(shí)性也進(jìn)一步增加。桐柏皮影戲老藝人蔡正祥所說:“誰能對我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)皮影戲進(jìn)行保護(hù)與宣傳,誰就是對于我們整個(gè)中華民族及從事皮影藝術(shù)行當(dāng)?shù)乃嚾藗儊碚f就是個(gè)功德無量的人??!”
“三尺生絹?zhàn)鰬蚺_,能復(fù)幻千年陳跡,全憑十指逞詼諧,可聚萬古奇情?!焙幽戏俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)、中原地方特色曲藝——桐柏皮影戲,作為一門古老的民間文化藝術(shù),在對外傳播的路徑上,只要我們采取行之有效的措施,定會讓地方特色文化走出中原、走向世界,讓中原地方特色曲藝之花更加璀璨奪目!