寫意畫元素在場(chǎng)景式游戲界面設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

侯婧宇

The article focuses on expression techniques of freehand painting， expounds on digital platform expression characteristics， and analyzes the methods of integrating with scenario-based game interface design.

一、寫意畫

“寫意”在《辭源》上總稱為“宣曳書寫，描摹心思”。寫意畫最早在南宋才具有自己的畫派，也就是大寫意派，創(chuàng)始人為梁楷。梁楷秉性疏野，被世人稱為“梁瘋子”，中年后繪畫特點(diǎn)由細(xì)筆白描變?yōu)樗砸?。他的作品表現(xiàn)出了簡(jiǎn)練豪放的作風(fēng)，《六祖圖》和《潑墨仙人圖》又是一種表現(xiàn)，是運(yùn)用粗闊的筆勢(shì)與有濃淡的水墨所作的粗筆寫意畫。“豐子愷把中國(guó)畫的‘畫中有詩(shī)分為兩種，其一是畫與詩(shī)的表面結(jié)合，即用畫描寫詩(shī)所述的境地和事象；其二是詩(shī)與畫的內(nèi)面的結(jié)合，即通過(guò)畫的設(shè)想、構(gòu)圖、形狀、色彩的詩(shī)化。”第一種可以稱之為以圖解詩(shī)，又或?yàn)橐栽?shī)解圖；第二種則是真正的畫中有詩(shī)、畫中含詩(shī)。大多數(shù)的山水畫家都是把詩(shī)與畫的結(jié)合理解為第一類型的，因而使得山水畫的意境流于表面而膚淺。只有少數(shù)畫家，也就是那些山水畫大師們，深諳其中的道理，在他們的作品中既有“詩(shī)的描述的境地”，又有畫對(duì)詩(shī)的暗喻。也就是“文思境界”與“筆墨境界”的結(jié)合。

二、限制因素及效果要求

1. 限制因素

在元素借用方面，需要考慮到的是游戲所面對(duì)的玩家的年齡層，以及玩家的工作領(lǐng)域，由此來(lái)了解玩家對(duì)國(guó)畫藝術(shù)的理解度、接納度，再斟酌場(chǎng)景式游戲界面對(duì)寫意畫元素的采用限度。在寫意畫的實(shí)現(xiàn)方面，常見(jiàn)筆刷的單一感會(huì)限制場(chǎng)景式界面的獨(dú)特性，甚至帶來(lái)單一感、以及機(jī)器操作的僵硬感。這樣所做的作品并不會(huì)那么容易地實(shí)現(xiàn)寫意畫的精髓，也就是意境與神韻的營(yíng)造。

2. 效果要求

第一，寫意畫意境的塑造為整個(gè)畫面的精髓所在，也就是達(dá)到“詩(shī)畫一體”的境界，這是實(shí)現(xiàn)優(yōu)秀的界面作品的前提條件。不論是哪一種類型的游戲，場(chǎng)景式界面在借用寫意畫元素時(shí)都需要深刻考慮到這一點(diǎn)，并綜合筆墨、構(gòu)圖等因素將其實(shí)現(xiàn)。第二，是與游戲主題的符合度。據(jù)資料的搜集后發(fā)現(xiàn)，真正意義上的寫意畫顏色僅由墨色構(gòu)成。通過(guò)調(diào)節(jié)水與墨的融合度，可以塑造一幅宏偉壯麗的且蘊(yùn)含詩(shī)意的山水畫，設(shè)色并不是必要元素。但在游戲中，色彩的占比就重要很多。單純墨色的游戲界面受眾范圍會(huì)有所限制，但藝術(shù)愛(ài)好者會(huì)將其作為一部藝術(shù)作品進(jìn)行觀賞與收藏；融合了豐富色彩元素的寫意畫游戲界面相對(duì)更抓人眼球，受眾范圍也會(huì)隨之?dāng)U大。具體的應(yīng)用準(zhǔn)則還需要結(jié)合游戲性質(zhì)來(lái)定奪。

三、應(yīng)用方法與視覺(jué)效果的提升

1. 寫意畫的應(yīng)用限度

游戲美術(shù)對(duì)寫意畫元素的應(yīng)用方式與限度需要結(jié)合游戲的定性來(lái)考慮，其中包含游戲的目標(biāo)群體取向。第一種為科普類游戲，目標(biāo)群體多針對(duì)于孩童。根據(jù)目標(biāo)群體特性發(fā)現(xiàn)，孩童極易受游戲美術(shù)的影響，且好奇心與學(xué)習(xí)范圍是十分寬廣的。因此作為傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的寫意畫元素可以將骨法、筆墨與詩(shī)韻簡(jiǎn)化之后完整地表現(xiàn)出來(lái)，同時(shí)結(jié)合設(shè)色藝術(shù)以增加游戲趣味性。第二種是與上述采用度相似的解謎類游戲。這類游戲的目標(biāo)群體多為青少年和少部分熱愛(ài)游戲的中年。這類群體由于年齡與學(xué)識(shí)的累積，對(duì)寫意繪畫作品已有些許的了解，群體中更可能包含針對(duì)國(guó)畫藝術(shù)的研究人員，因此對(duì)實(shí)現(xiàn)寫意畫元素的高度有一定的要求。第三種是戰(zhàn)斗類游戲。這類游戲的娛樂(lè)性很強(qiáng)，使其受眾面非常廣泛。由于娛樂(lè)性與視覺(jué)刺激感的要求，寫意畫元素融入游戲界面設(shè)計(jì)的要求會(huì)更多，元素展現(xiàn)特點(diǎn)也會(huì)根據(jù)游戲情節(jié)變化。如游戲《說(shuō)劍》是一款以交互為主的打斗游戲，為了遵循交互原則帶給玩家清晰明了的界面功能，因此在打斗關(guān)卡的水墨設(shè)計(jì)較為規(guī)整，舍棄了寫意墨法極致灑脫的筆法，但仍能夠保留灑脫的視覺(jué)特點(diǎn)。

2. 技法的提升

針對(duì)數(shù)字平臺(tái)筆刷帶來(lái)的僵硬感，可通過(guò)對(duì)軟件內(nèi)繪畫筆刷的調(diào)整來(lái)解決。寫意畫的筆觸較為“豪放、粗獷、隨意”，在謝赫的六法論中“骨法用筆”與筆觸緊密相關(guān)。 著名藝術(shù)家劉海粟將“骨法用筆”包括在“筆致（Touch）”之中，認(rèn)為筆跡可以有困弱、工細(xì)、輕盈、精謹(jǐn)?shù)炔煌臉用?，從而體現(xiàn)出繪畫各自的氣韻。 在設(shè)計(jì)場(chǎng)景式界面美術(shù)之前，既要考慮到寫意畫來(lái)描繪山的皴法、描繪水的蜿蜒等的藝術(shù)特點(diǎn)，又要考慮到描繪花、鳥、植物等具體特性，根據(jù)這些不同特性采用相應(yīng)的筆刷繪制?，F(xiàn)階段的繪制軟件（Photoshop/Sai）中含有大量豐富的水墨筆刷，如“干介質(zhì)”、“濕頭軟筆”等，直接采用會(huì)顯得過(guò)于僵硬，難以達(dá)到氣韻生動(dòng)的藝術(shù)效果。設(shè)計(jì)者可選擇通過(guò)對(duì)特定元素在寫意畫中的表現(xiàn)特征進(jìn)行總結(jié)，尋找出共性后綜合其形態(tài)進(jìn)行描摹，為不同元素制作特定的繪畫筆刷。這樣的方式能夠?yàn)榘姸嘣氐膱?chǎng)景式界面的繪制提供便利，同時(shí)也能夠通過(guò)對(duì)繪制工具的調(diào)整，實(shí)現(xiàn)寫意畫墨法的氣韻與流動(dòng)感。

3. 意境與構(gòu)圖意境是寫意畫的精髓所在，從古至今已形成諸多完整的理論總結(jié)，如“氣韻生動(dòng)”、“以形寫神”、“詩(shī)畫一體”等。南齊謝赫將“氣韻”作為品評(píng)中國(guó)畫藝術(shù)的最高準(zhǔn)則，“氣韻”妙在“在意不在象，在韻不在巧”，“骨法用筆”妙在虛實(shí)之間。 更有豐子愷將趙孟所提出的“詩(shī)畫一體”劃分為表面結(jié)合與內(nèi)面結(jié)合兩類，其中，詩(shī)與畫的內(nèi)面結(jié)合是游戲場(chǎng)景式界面設(shè)計(jì)所需要繼承的，而不只是圖文解畫。從界面美術(shù)氛圍層面來(lái)講，水與墨的融合加入設(shè)色藝術(shù)作為關(guān)卡的布景，塑造或隱或現(xiàn)的遠(yuǎn)山與靜水，抑或蜿蜒崎嶇的山路與花鳥，都能夠使玩家在游戲過(guò)程中感受到寫意畫的意境與神韻。如在科普解密類游戲中，場(chǎng)景式界面設(shè)計(jì)更傾向于通過(guò)文思境界與筆墨境界的融合，完整地實(shí)現(xiàn)寫意畫的藝術(shù)特點(diǎn)，通過(guò)筆墨與丘壑的經(jīng)營(yíng)、結(jié)構(gòu)的層次中表達(dá)審美，使玩家能夠通過(guò)界面藝術(shù)形象體驗(yàn)精神的暢游與氣息的感受。

構(gòu)圖是繪畫的基礎(chǔ)，對(duì)場(chǎng)景式界面的空間排布有掌控作用。其一，寫意畫以場(chǎng)景的形式與游戲界面融合，一方面能夠完整保留畫中的氣韻，另一方面能夠提升游戲沉浸性。在場(chǎng)景繪畫的構(gòu)圖中有“布勢(shì)”與“開合”的關(guān)系?！皠?shì)”有大小之分，正如整體與局部的關(guān)系一樣，大的整體是由許多小的局部組成，小的局部必須服從整體的需要。 “布勢(shì)”與“開合”是相呼應(yīng)的，“開合”為聚散、變化、分與合、放與收。在構(gòu)圖中，中國(guó)水墨畫講究“計(jì)白當(dāng)黑”，別具匠心地留著主次、大小、疏密不同的“空白”，給人們留下豐富的想象余地，使畫面更加別出心裁。 在進(jìn)行游戲界面設(shè)計(jì)時(shí)更是如此，把中國(guó)式的審美藝術(shù)運(yùn)用到設(shè)計(jì)中去，讓空白在界面中游走，是設(shè)計(jì)師與玩家進(jìn)行的心靈碰撞與話語(yǔ)交流。高完成度的國(guó)畫游戲美術(shù)設(shè)計(jì)講究神韻與意境營(yíng)造，這可以借鑒寫意畫的構(gòu)圖法則，通過(guò)使寫意畫元素水墨與設(shè)色藝術(shù)的融合，靈動(dòng)地表現(xiàn)界面物件，達(dá)到提升界面設(shè)計(jì)意境的目的，也使得界面設(shè)計(jì)更加多元化。如游戲《花與劍》就利用寫意畫元素作為游戲主體美術(shù)風(fēng)格，將界面物件中彩墨的美和空間中的白相互呼應(yīng)，提升游戲界面的意境與氣韻的同時(shí)蘊(yùn)涵著詩(shī)意，達(dá)到暗喻了游戲劇情的神秘意義。

4. 色彩與筆墨

色彩，傳統(tǒng)意義來(lái)講也就是設(shè)色。自南齊謝赫提出“隨類賦彩”以來(lái)，中國(guó)畫色彩的理論就以此為基礎(chǔ)延續(xù)了千年之久。其中“隨類”二字可以說(shuō)是中國(guó)畫設(shè)色的最準(zhǔn)確的概括：中國(guó)畫側(cè)重于物象分類后的整體設(shè)色，而并非細(xì)節(jié)的具體細(xì)微化的形象，這樣的設(shè)色妙處在于似象非象、似真非真，給人在欣賞之余，以無(wú)窮的玩味。 山水畫中的“隨類賦彩”在山石設(shè)色中的具體表現(xiàn)大體是一致的，包括樹木、植物的設(shè)色在大體上也能保持一致，這樣的色彩運(yùn)用能夠構(gòu)成畫面整體色彩效果的完整性，并富有一定的藝術(shù)意味，這同樣適用于游戲場(chǎng)景式界面設(shè)計(jì)中。通過(guò)游戲風(fēng)格與類型劃定用色區(qū)域，寫意畫風(fēng)格通常需要降低色彩的飽和度，避免帶來(lái)俗艷的視覺(jué)感受。

唐宋以后水墨顯。其思想基礎(chǔ)是陰陽(yáng)、太一的色彩觀念，老、莊、禪宗融合的哲學(xué)思想， 這也是文人畫色彩觀的依托。 由于老、莊哲學(xué)及禪宗思想的共同影響， 使得宋、元以后中國(guó)傳統(tǒng)繪畫總體呈現(xiàn)出以水墨為主、色彩無(wú)關(guān)緊要的面貌。中晚唐的寫意畫出現(xiàn)了 “破墨 ”的理論：“這種渲淡形成了有濃淡 ， 深淺變化的墨的塊面，因此，在勾廓后即使不施顏色，也可以用這種墨的塊面去表現(xiàn)物體的體面與凹凸，它實(shí)際上是使墨在體面表達(dá)上充當(dāng)了從前色彩所擔(dān)任的角色” 。 此方法多用于文化藝術(shù)性質(zhì)的游戲之中，因此在設(shè)計(jì)此類游戲的場(chǎng)景式界面元素時(shí)，可以將筆刷的濃度調(diào)低以模仿出水墨毛筆效果；再依照相應(yīng)山石、水流、花鳥等元素的繪畫特征，依據(jù)特定結(jié)構(gòu)來(lái)依次疊加筆刷的層次。在界面元素的處理方面，需要做到組織合理、層次清晰，以及按照不同的功能來(lái)分區(qū)塊表現(xiàn)，如信息按鈕與功能按鈕的區(qū)別、技能圖標(biāo)與功能圖標(biāo)的區(qū)別表現(xiàn)等。

結(jié)論

通過(guò)對(duì)寫意畫的繪畫與表現(xiàn)技法的梳理，可以發(fā)現(xiàn)其中蘊(yùn)含著大量豐富的表現(xiàn)特征。從意境的營(yíng)造，到筆法與水墨的表現(xiàn)技法，再到設(shè)色藝術(shù)的“隨類賦彩”表現(xiàn)手法，這其中的每一個(gè)環(huán)節(jié)都具有深厚的藝術(shù)特征與價(jià)值。將這樣的藝術(shù)特征與藝術(shù)價(jià)值融合到數(shù)字平臺(tái)的場(chǎng)景式游戲界面設(shè)計(jì)之中，一方面能夠?yàn)楝F(xiàn)代設(shè)計(jì)者提供更具模范性的設(shè)計(jì)繪制參考，同時(shí)提供相應(yīng)的理論支撐，使場(chǎng)景式界面的美術(shù)表現(xiàn)更具深度和藝術(shù)性；另一方面，能夠?yàn)槿谌雽懸猱嬙氐挠螒蛸x予更多文化價(jià)值，使游戲的文化藝術(shù)內(nèi)涵進(jìn)入更高一層的水準(zhǔn)。隨著接下來(lái)的寫意畫元素融入場(chǎng)景式游戲界面設(shè)計(jì)研究的發(fā)展，將會(huì)出現(xiàn)更多更豐富的表現(xiàn)手法，值得進(jìn)一步研究，寫意畫元素場(chǎng)景式游戲界面裝飾的設(shè)計(jì)正通過(guò)更加標(biāo)準(zhǔn)化的平臺(tái)逐步走向繁榮。

參考文獻(xiàn)：

〔1〕唐勇力.再談工筆畫的寫意性[J].美術(shù)，2009（04）：65-141.

〔2〕陳池瑜著. 中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)學(xué)史[M]. 哈爾濱：黑龍江美術(shù)出版社，2000.（3）.

〔3〕高峰，聶婕，黃磊，段凌宇，李曉明.基于表現(xiàn)手法的國(guó)畫分類方法研究[J].計(jì)算機(jī)學(xué)報(bào)，2017（12）：2871-2882.

〔4〕劉海粟.中國(guó)繪畫上的六法論[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)（美術(shù)與設(shè)計(jì)版），2006（2）：24-43.

〔5〕吳浚.當(dāng)代中國(guó)畫審美大眾化的困境、機(jī)遇與突圍——以水墨動(dòng)畫為例[J].書畫世界，2017（1）：77-78.

〔6〕戴凌云.文化創(chuàng)意背景下中國(guó)畫要素在交互界面設(shè)計(jì)中的應(yīng)用研究[J].藝術(shù)科技，2017（1）：80-82.

〔7〕張姝，王春濤，中國(guó)傳統(tǒng)水墨元素在現(xiàn)代網(wǎng)頁(yè)界面設(shè)計(jì)中的創(chuàng)新與運(yùn)用[J].美術(shù)大觀，2014（10）：106.

〔8〕羅穎. 意象與色彩[D].杭州：中國(guó)美術(shù)學(xué)院，2010.

〔9〕李濟(jì)民，宋永忠.“彩”“墨”語(yǔ)言在中國(guó)寫意人物畫中的演變[J]，山東社會(huì)科學(xué)，2008（2）：50-55.

〔10〕郎紹君，論中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)[M]. 南京：江蘇美術(shù)出版社，1988.