劉迪
摘要:民族民間舞蹈的傳承、發(fā)展與創(chuàng)新之間應(yīng)當(dāng)找到最符合實際的切入點,本文以《長穗花鼓》為例,分別從其創(chuàng)作背景、作品特征、表演特點入手分析討論,細(xì)述了《長穗花鼓》獨特的舞蹈語言、音樂特色、質(zhì)樸情感、技術(shù)難度、訓(xùn)練內(nèi)容等,再由對《長穗花鼓》這一具體作品的分析得出對民族民間舞蹈創(chuàng)作與表演的思考。
關(guān)鍵詞:民族民間舞;長穗花鼓;繼承與創(chuàng)新
(一)本課題的研究目的、意義
民族民間舞蹈于傳統(tǒng)文化的傳承,是在潛移默化中逐漸形成的。當(dāng)下社會處于極速發(fā)展轉(zhuǎn)型階段,隨著現(xiàn)代化進(jìn)程的不斷加快,民間傳統(tǒng)文化的傳承受到巨大沖擊。在文化多元發(fā)展的今天,藝術(shù)的創(chuàng)作更應(yīng)當(dāng)適應(yīng)“百花齊放、百家爭鳴”的整體環(huán)境,同時也應(yīng)當(dāng)接受根基深厚的主流文化的支撐和引導(dǎo)。其中,民間舞蹈作品中所蘊含的民間“根文化”在現(xiàn)今的作品創(chuàng)作中顯得尤為珍貴,且如何以“根文化”為創(chuàng)作根基,引導(dǎo)相對主流的民間舞藝術(shù)審美的取向,是現(xiàn)階段民間舞作品創(chuàng)作應(yīng)思考的問題。因此,本文以《長穗花鼓》這一經(jīng)典作品為例,從其創(chuàng)作背景、作品特征、表演特點入手分析討論,細(xì)述了《長穗花鼓》的獨特的舞蹈語言、音樂特色、質(zhì)樸情感、技術(shù)難度、訓(xùn)練內(nèi)容等,再由對《長穗花鼓》這一具體作品的分析得出對民族民間舞蹈創(chuàng)作與表演的思考,從而對民族民間舞蹈的傳承、發(fā)展、創(chuàng)新繼續(xù)做出相應(yīng)思考。
(二)本課題在國內(nèi)外的發(fā)展概況及存在的問題
當(dāng)下,民族民間舞蹈作品的創(chuàng)作來源多統(tǒng)一源自教材的動作素材,編導(dǎo)對作品的文化背景深入了解不夠,憑空創(chuàng)造偏多,缺乏作品內(nèi)容本身應(yīng)當(dāng)具有的飽滿深厚的文化、社會、藝術(shù)價值,將重點停留在作品形式而忽視其內(nèi)容含義的作品,的確難以引起觀眾甚至演員自身的情感共鳴,始終呈現(xiàn)出一種索然無味的形式感。雖以《長穗花鼓》這一經(jīng)典作品為例,但該作品的記錄、研究資料相對缺乏,因此研究過程相對困難?!堕L穗花鼓》是現(xiàn)在為數(shù)不多并依舊活躍在舞臺上的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。作品屬于民間舞道具式舞蹈,對演員鼓舞技術(shù)要求高,訓(xùn)練過程枯燥、漫長,難堅持,因而作品傳播范圍窄,對其認(rèn)知也就相對局限。希望通過此文讓更多的人發(fā)現(xiàn)《長穗花鼓》的藝術(shù)、文化價值,并由此引申入民族民間舞蹈的傳承、發(fā)展以及創(chuàng)新方法之中。
(三)本課題的研究方法
1.專家訪談。為深入且實際的了解《長穗花鼓》這一經(jīng)典作品的編創(chuàng)背景、作品思想、表演特征等內(nèi)容,筆者親自訪問了《長穗花鼓》編創(chuàng)者配偶朱巾英老師,在與專家同舞同論的過程中獲得了大量寶貴資料,為研究《長穗花鼓》這一作品奠定了扎實的基礎(chǔ)。
2.舞臺實踐。作為《長穗花鼓》的演員,從參與作品基礎(chǔ)訓(xùn)練再到登上舞臺演繹作品,筆者較為系統(tǒng)且全面的接觸了這一舞蹈種類,在長期的訓(xùn)練與豐富的演出實踐中充分的體驗到《長穗花鼓》這一作品的精髓與要領(lǐng)。因此,對其論述并非只是紙上談兵空有理論知識,而是筆者經(jīng)過切身實踐經(jīng)歷后的總結(jié)與提煉。
(四)闡述本課題的難點及應(yīng)解決的主要問題
本課題難點主要為兩點:其一、論舞蹈的創(chuàng)作與表演特征本就具有難度,因為舞蹈這一肢體藝術(shù)形式重點在于運動本身,為彌補言不能達(dá),所以才會有手舞足蹈,因此,文字往往無法將舞蹈的要義闡釋清楚詳細(xì)。舞蹈的創(chuàng)作、表演都非直接的文字可以敘述明白,其中存在的可論點也正是最無法言明的難點。其二、關(guān)于《長穗花鼓》的記錄、研究資料相對缺乏,因此研究過程相對困難。作品屬于民間舞道具式舞蹈,對演員鼓舞技術(shù)要求高,訓(xùn)練過程枯燥、漫長,難堅持,因而作品傳播范圍窄,公眾對其認(rèn)知也就更加局限。針對上述難點,本課題應(yīng)解決的主要問題則可概括為雖然文字對于舞蹈的闡述相對欠缺,但也不是完全道不明白。因此,從切身舞臺實踐中總結(jié)、提煉出文字,仔細(xì)斟酌后再參考相關(guān)文獻(xiàn)資料則能夠盡可能的將論點闡述清楚、明了。
一、《長穗花鼓》的創(chuàng)作背景
《長穗花鼓》是由原旅大文工團(tuán)(大連歌舞團(tuán)前身)著名舞蹈藝術(shù)家、國家一級編導(dǎo)、舞蹈教育家、國務(wù)院特殊津貼獲得者、大連藝術(shù)學(xué)校特聘專家,中國舞蹈荷花獎評委會終審評委——張毅,于新中國建立初期創(chuàng)作的經(jīng)典漢族民間舞蹈作品。1952年,原旅大文工團(tuán)為加強藝術(shù)感染力度、豐富藝術(shù)表演內(nèi)容,故組織團(tuán)員進(jìn)行民間采風(fēng),以獲得更為多彩的藝術(shù)創(chuàng)作素材。采風(fēng)過程中,張毅于大連金州區(qū)(前新金縣)普蘭店接觸到一位來自山東的徐延來老藝人,其將紅鼓斜挎于身上,一手拿長50厘米左右的短穗擊鼓,邊敲邊唱,所唱曲調(diào)節(jié)奏變化豐富,但總體上與安徽鳳陽花鼓相近。此種熱烈多變而又質(zhì)樸純粹的民間歌舞形式給予張毅極大的啟發(fā),他希望通過更精練的藝術(shù)提純與更夸張的藝術(shù)加工,將這一表演形式創(chuàng)作為完整的舞蹈作品,進(jìn)行保留傳承。
創(chuàng)作過程中他發(fā)現(xiàn),由于傳統(tǒng)鼓舞表演中,腰鼓的鼓面只有15公分,擊鼓時多用兩根短穗揮舞,對輔以的肢體變化限制較大,因此難以施展更為豐富多變的舞蹈動作。為能夠像采風(fēng)時所見的歌舞形式一樣豐富多變,張毅經(jīng)過多次試驗與實踐后,在作品《長穗花鼓》中加長了鼓棒與鼓穗之間的連接繩,并把鼓穗末端纏繞成類似鼓槌的槌頭,這樣一來,原有的兩根短穗就變?yōu)榱爽F(xiàn)有兩根長穗。以穗擊鼓的表演方式,是在前人擊鼓方式的基礎(chǔ)之上獨創(chuàng)而成,舞者表演時舞動雙臂,鼓棒與鼓穗從前后上下左右不同的方向擊打鼓面,極大的延展了鼓舞的肢體語言,同時也增加了表演技術(shù)難度,使作品更為精彩紛呈,于舞蹈表演角度提升了作品整體的藝術(shù)價值。今天看來,傳統(tǒng)的擊鼓含義在于表達(dá)人們熱烈激動的情感體驗,因此在生活情感的基礎(chǔ)上取材,“源于生活又高于生活”地將鼓穗作夸張的藝術(shù)處理。在體會熱烈激昂情感的同時,將民間舞蹈凝練、創(chuàng)新。
二、《長穗花鼓》的作品特征與表演特點
(一)《長穗花鼓》的作品特征
1.質(zhì)樸純粹的民間舞蹈語言
筆者認(rèn)為,舞蹈藝術(shù)的核心是肢體動作,正如吳曉邦先生所說“舞蹈,按其本質(zhì)是人體動作的藝術(shù)”1,舞蹈作品藝術(shù)價值體現(xiàn)的重點應(yīng)始終落在該作品的動作語言上。就此而言,《長穗花鼓》于舞臺表演過程中,并不要求絢爛的燈光效果和超視覺的舞臺布景裝置,其價值正是體現(xiàn)在肢體舞動過程中,變化與肢體動作所帶動的鼓穗運動軌跡。同時,吸引觀眾的正是作為舞者肢體的延伸的、難以輕易控制的軟繩,盡可能的在肢體力量、速度的控制下,在規(guī)律的運動中進(jìn)行豐富的變化,典型的動作有:貓?zhí)綋艄?、雙環(huán)手擊鼓、跳打擊鼓、纏腰擊鼓、叉跳擊鼓、奔月?lián)艄牡取?/p>
《長穗花鼓》原取材于鳳陽花鼓,鳳陽花鼓作為我國漢族民間表演藝術(shù)形式中的典型代表,是一種集曲藝歌舞為一體的民間表演形式,在鳳陽當(dāng)?shù)厥敲耖g節(jié)慶、喜事或接待賓客時表達(dá)歡樂、熱情的地方特色舞蹈,其形式活潑多樣、氣氛熱烈歡快。但是根據(jù)張毅總結(jié),傳統(tǒng)的民間花鼓表演作為舞臺表演藝術(shù),有三點不足:(1)打腰鼓的工具是兩根長不到一尺的鼓槌,一端拴短穗子,右手后甩時,偶爾可從背后打到鼓,形成16分音符的節(jié)奏;(2)鼓斜過左側(cè)腰間,左臂需要用肘壓鼓,左手只能小范圍動作;(3)左臂一壓鼓,身體必須呈半蹲狀態(tài),無法舒展。
因此,來自于民間的舞臺表演藝術(shù),需傳承,更需發(fā)展。《長穗花鼓》是在民間挎著腰鼓說唱的表演形式上,把鼓綁在腰間,從鼓穗的長短、臂膀抬起的高度、鼓點的密度、鼓聲的強度等方面重新設(shè)計,獨樹一幟地將刀、槍、棍、棒等武戲元素雜糅于舞蹈中,使得舞蹈動作在陰柔之中又增添陽剛之美,精氣神、力量感倍增。這樣的改變既解放了下肢,增大了下肢運動的幅度、豐富了下肢運動的方式,也解放了原本有著扶鼓作用的左手,擴(kuò)大了左手動作的范圍,同時,因為肢體的解放,舞者的身體還能夠在舞動協(xié)調(diào)中更加收放自如;另一方面,《長穗花鼓》在鼓槌與鼓穗中加入了一米左右的長軟繩,長繩憑借手臂動作的慣性,以及手腕使出的巧勁使鼓穗(短鼓槌)擊鼓,同時伴隨鼓槌擊鼓的聲音,兩種鼓聲相互呼應(yīng)、錯落有致、活潑靈動,使得作品在表演時,不僅給予觀眾力量美的視覺享受,同時也給予了觀眾層次豐富飽滿、有強烈節(jié)奏感的聽覺沖擊。
2.喜慶歡快的民族音樂
經(jīng)典民族音樂的選擇和編創(chuàng)也是本作品的亮點之一《長穗花鼓》的音樂由大連歌舞團(tuán)叢寶璋老師創(chuàng)作,主要由鼓、镲、嗩吶、笛子、板胡、二胡、彈撥樂和打擊樂組成,具有鮮明的東北民間音樂的調(diào)性特征,旋律高亢流暢、剛?cè)嵯酀?jì),與舞蹈動作珠聯(lián)璧合。板胡和嗩吶是民間最常用的樂器也是最具地域特色的樂器,它們最大的特點就是容易帶動人們的情緒、引起觀眾的共鳴,使現(xiàn)場氣氛活躍、高亢。加上笛子與彈撥樂的溫婉柔美、點線交融,整首樂曲張弛有度、進(jìn)退自如,既表現(xiàn)了男性舞者的陽剛之美也體現(xiàn)了女性舞者的柔斂之美,為舞蹈作品的成功奠定了堅實的基礎(chǔ)?!堕L穗花鼓》在節(jié)奏上先聲奪人,一開始就使用了大鼓領(lǐng)奏加“四鑼套子”,節(jié)奏歡快熱烈、層次分明,給人以鮮明的節(jié)奏感,從而確立了舞蹈所需的氛圍與屬性。在女性舞者上場表演時則改用“尋??床灰?,偶爾露真容”的手法,利用演員隨身的腰鼓,在關(guān)鍵節(jié)奏點位突然敲擊發(fā)聲,表現(xiàn)了女性舞者柔中有剛、綿里藏針的英姿颯爽。舞蹈的再現(xiàn)段鼓樂齊鳴,使用了較多的輪奏與切分節(jié)奏,使音樂在高潮中結(jié)束?!堕L穗花鼓》在音樂結(jié)構(gòu)采用了單三部曲式(A+B+A1)。調(diào)性上采用較為大氣的“宮”調(diào)式,樂句的落音多在“商”音或“徵”音上,旋律穩(wěn)健有力,有較明顯的民族音樂五聲音階特性。曲作者采取了較為強烈的對比手法,使三段音樂通俗易懂、恰如其分、各領(lǐng)風(fēng)騷,在配器手法上采用民樂常見的齊奏形式,使民樂音色融合互補、和諧大氣,是為民間舞蹈音樂中的經(jīng)典作品。
3.濃郁醇厚的民族特色
《長穗花鼓》的民族特色,不僅體現(xiàn)在典型的漢族民間舞蹈形式,還體現(xiàn)在作品道具、服飾造型以及作品整體的基調(diào)上。《長穗花鼓》的服裝整體以漢族傳統(tǒng)民間服裝為模板進(jìn)行舞臺化改良,盡可能在保留傳統(tǒng)服飾特色的同時也適合舞蹈表演;顏色鮮艷明亮,以紅色為主色調(diào),再鎖上金邊,整體風(fēng)格質(zhì)樸而濃烈,喜慶而經(jīng)典。其中,女演員發(fā)型為“哪吒頭”:將頭發(fā)從中間一分為二,各自捆好后分別盤繞在兩側(cè),再圍上一圈小花,左右兩邊對稱。這樣的發(fā)型活潑俏皮,清爽利索,與一般傳統(tǒng)漢族民間舞中常見的獨辮或盤頭發(fā)型相比,即不影響動作與鼓穗的舞動,又突出該作品熱烈喜慶、活潑灑脫的風(fēng)格特點。
(二)《長穗花鼓》的表演特點
1.作品剛?cè)嵯酀?jì)、柔中帶剛的整體風(fēng)格
(1)拿捏得當(dāng)、熟能生巧的技術(shù)技巧
在東方歌舞團(tuán)工作期間,筆者有幸成為《長穗花鼓》的領(lǐng)舞演員,也是現(xiàn)在國內(nèi)為數(shù)不多的掌握花鼓舞的演員之一。從進(jìn)團(tuán)開始接觸基礎(chǔ)擊鼓訓(xùn)練方法至今已有十多年,逐漸發(fā)現(xiàn)《長穗花鼓》看似簡單實則不易。想要更好的呈現(xiàn)這個作品,無捷徑可走,唯一的方法就是反復(fù)不斷的練習(xí)和訓(xùn)練,控制長而軟的鼓穗,在一次又一次的擊打中慢慢尋找手臂收放的最佳位置,配合手腕同時挑起巧用的寸勁,使得鼓穗(短鼓槌)在舞動的過程中剛好擊打到鼓面,且兩根鼓穗不會纏繞到一起。這也正是《長穗花鼓》作品的難點與技術(shù)點所在,表演時,長穗旋轉(zhuǎn)流動如風(fēng)車飛轉(zhuǎn),穗頭擊鼓讓感情瞬間迸發(fā),動作技術(shù)精準(zhǔn)、利索干凈,同時又需注重在舞動的連接時婉轉(zhuǎn)細(xì)膩、舒展流暢,既要求技術(shù)過關(guān),又不能為了達(dá)到技術(shù)難度而失去民間舞蹈本身具有的淳樸自然氣息。它既要求男性動作陽剛有力、勁道十足,尤其強調(diào)擊鼓的瞬間做到鼓穗擊鼓后自然反彈;也要求女性動作舒展柔美、流暢俏麗。舞動耍穗時,要求鼓穗劃動速度柔緩但仍保持鼓繩的直線狀態(tài),尤其是在鼓穗劃立圓和轉(zhuǎn)圈時,若繩綿軟無力則容易在走圓過程中纏繞到一起。
(2)喜慶向上、開心愉悅的人物形象塑造
《舞蹈學(xué)概論》一書中提到,民間舞通常是在各種節(jié)日和民俗活動中表演的舞蹈,而其中的自娛性民間舞蹈“舞者是為了自己高興而跳的”,雖然舞臺化的“民間舞”更多源自創(chuàng)作者個人的意志,但其仍然保留了原民間舞蹈的大量素材同時也包含著職業(yè)舞蹈家對某種情感、觀念的藝術(shù)化再現(xiàn)。2因此,無論是仍然保留在民間的民間舞,還是類似于《長穗花鼓》一樣的舞臺民間舞蹈作品,情感仍然是舞動的初衷。
2.《長穗花鼓》的訓(xùn)練內(nèi)容
《長穗花鼓》的主體動作是搖穗擊鼓。其最基本擊鼓方法分為三種:1.雙手一起搖穗擊鼓,鼓繩和鼓穗舞動程中永遠(yuǎn)保持直線不能彎曲,不能接觸到舞者身體;2.左手肘部放在鼓上同時搖穗,右手鼓穗從演員后背繞過身體打擊左鼓面,在此上肢舞動狀態(tài)同時,下肢舞步可以多變;3.左手鼓繩纏身打擊反面鼓面,同時右手鼓繩也纏身打擊反面鼓面,在此運動軌跡基礎(chǔ)上可以左右或上下或前后交換。在上述三種最基本的擊鼓方法完全掌握后,則可以再進(jìn)行如圓場、十字步、跳躍、顫步等下肢訓(xùn)練。
其內(nèi)容的訓(xùn)練方法主要分為兩大類,一大類是“單一穗花訓(xùn)練”。該訓(xùn)練要求演員立身中正、氣息平和,腳站丁字步,保持子午相;起穗時速度要快,向上提成一條直線,落點時,經(jīng)后背反彈回歸原處;起臂不動身,是起始動作的基本要求;雙穗啟動時快慢、節(jié)拍同步,間距相宜;手腕為主力,手臂隨腕行。其中可分為兩個部分的訓(xùn)練內(nèi)容,第一部分訓(xùn)練內(nèi)容中由“單手穗花”“雙手穗花”“復(fù)合型穗花”,四十種穗花形式(具體內(nèi)容可見詳細(xì)教材)。第二部分是“單一擊鼓訓(xùn)練”,該訓(xùn)練要求演員掌握分寸、落點準(zhǔn)確,運用上肢、手腕熟練控制鼓繩速度、力度、運動軌跡;擊鼓時臂膀帶動,手腕發(fā)力(寸勁);擊鼓后鼓穗不能“打死”,要在擊鼓的同時挑腕彈出,這樣既能使動作伸展開闊,又能使鼓聲清亮。第二大類訓(xùn)練內(nèi)容又分為“單穗擊鼓”“復(fù)合型擊鼓”“跳躍擊鼓”“核心動作”“精品舞句”“精品舞段”以及“精品組合”六個部分,三十種擊鼓方式、六個核心動作八種動作連接以及兩種繞花組合,其中需要強調(diào)的是組合要求動作能將長而軟的鼓穗既能提得起來又能拋得出去,并能夠控制其輕、重、緩、急的速度與力度,鼓穗運行的路線、距離、速度、連接等都是重要環(huán)節(jié)。表演運用鼓穗時,要求將鼓穗視為手臂的延伸也是身體的一部分,要舞得穗隨身和、渾然一體,做到“鼓穗成我,我成穗”,這樣鼓穗才能在空間中劃出優(yōu)美的弧線完成各種方位、姿態(tài)的繞花擊鼓動作。3
《長穗花鼓》訓(xùn)練教材看似旨在訓(xùn)練演員完成該劇目定制動作,最終將劇目完整呈現(xiàn),但該訓(xùn)練教材價值與意義卻遠(yuǎn)不止于此。其一,演員的肢體協(xié)調(diào)能力在訓(xùn)練中得到極大提升。舞蹈中,鼓穗運動的發(fā)力方向與上肢、下肢運動的方向往往是相反的,發(fā)力時的寸勁與肢體的優(yōu)美延伸所需力量質(zhì)感也有所不同,同時在控制肢體幅度、角度的時候仍需控制軟而長的鼓穗并使其準(zhǔn)確的擊打到鼓面。因而舞蹈時,演員需要同時兼顧頭、眼、臂、腕、腰、腿、穗等不同表現(xiàn)點,并瞬間完成。因此,訓(xùn)練過程實則極大的提升了演員的肢體協(xié)調(diào)性,這于演員把握其他種類、風(fēng)格舞蹈作品而言,也是具有相當(dāng)訓(xùn)練價值與意義的。其二,訓(xùn)練教材可以增強演員對舞蹈道具的把控能力。道具作為演員肢體的延伸,其使用是增強作品藝術(shù)感染力、外化作品情感、夸大視覺效果的重要藝術(shù)表現(xiàn)手法,因此,演員能否自如的掌控道具將其化為自己肢體的一部分,是道具能否成為作品點睛之筆的重要衡量標(biāo)準(zhǔn)?!堕L穗花鼓》中的道具包括鼓與穗兩部分。鼓被固定在演員上身,從質(zhì)量與空間上而言都對演員的肢體運動造成了負(fù)擔(dān)影響,演員不僅需要克服鼓的重量,也需要在訓(xùn)練中適應(yīng)鼓占有的空間,找到可以避免身體與鼓相沖突的方法,這首先需要演員加強對自己身體的了解、熟悉程度,其次也需要演員不斷發(fā)掘自己身體的可能性,與鼓融為一體。另一方面,鼓穗軟而長,教材訓(xùn)練演員利用鼓穗繞花、擊鼓,實則是在訓(xùn)練演員肢體對力量與方位的精確把握,力度過大或不足、方位不準(zhǔn)都無法完成擊鼓與繞花的動作。同樣,看似針對《長穗花鼓》作品的訓(xùn)練教材在提升演員對道具把握力的同時,也為演員演繹其他作品奠定了更好的基礎(chǔ)。由此可見,《長穗花鼓》的訓(xùn)練意義與價值,遠(yuǎn)不止針對這一個舞蹈作品而言,其對于演員能力的開發(fā)與提升,對于演員其他作品的呈現(xiàn)都有非常重要的作用。
三、由《長穗花鼓》引發(fā)的對中國民族民間舞表演與創(chuàng)作的思考
(一)堅守民族民間舞蹈語匯的品質(zhì)
《藝術(shù)百科全書》中將民間舞概括為“產(chǎn)生并廣泛流傳于民間、風(fēng)格鮮明的舞蹈。它反映各地區(qū)、民族特有的勞動、風(fēng)俗、交際方式和愛情生活。不同地區(qū)和民族的舞蹈受生活方式、歷史傳統(tǒng)、風(fēng)俗習(xí)慣乃至地理和氣候等自然環(huán)境的影響而出現(xiàn)迥異的風(fēng)格特點?!?而明文軍先生也曾在文章中提到“中國民族民間舞不是憑空的天才創(chuàng)造,它來自于各民族、各地區(qū)人民真實的生活,發(fā)軔于對優(yōu)秀民族傳統(tǒng)文化的繼承、弘揚,成就于立足科學(xué)化傳承的正確選擇。因此,正確地認(rèn)識、把握各民族的舞蹈文化,向人民學(xué)習(xí)、向現(xiàn)實生活學(xué)習(xí),掌握最鮮活的原生性素材、資料,就成為我們的首要任務(wù)?!?因此,筆者同樣認(rèn)為,藝術(shù)本為文化的產(chǎn)物,無論是何種舞蹈藝術(shù)形式,都不應(yīng)與其所產(chǎn)生的獨特文化背景相脫離。雖然民間舞的發(fā)展需要不斷的創(chuàng)新,但創(chuàng)新的根本始終在民間,真正具有藝術(shù)價值、文化價值的民間舞作品應(yīng)當(dāng)尊重其藝術(shù)創(chuàng)作來源,堅守該民族、地域的文化傳統(tǒng),更應(yīng)在符合群眾的時代審美之中創(chuàng)新發(fā)展,而不應(yīng)任由自我想象。
《長穗花鼓》的作者張毅,在采風(fēng)過程中從一位傳唱鳳陽花鼓的老藝人身上找到創(chuàng)作靈感,由此進(jìn)行藝術(shù)加工處理,一方面堅守了源自民間的舞蹈素材,一方面也表達(dá)了自己對此種藝術(shù)形式的思考與感情。在擊鼓動作上,作品在保留說唱形式的擊鼓方式的同時,將鼓穗轉(zhuǎn)化成幅度夸大的肢體動作的一部分,運用道具藝術(shù)化來拓展有限的肢體語言,將舞者舞動時的情感通過肢體與道具一同抒發(fā)。由此無論從作品的哪個組成部分分析,《長穗花鼓》的經(jīng)典都是因為它合理地將傳統(tǒng)與創(chuàng)新體現(xiàn)在一個作品之中,它對作品藝術(shù)品質(zhì)的堅守,正是它藝術(shù)、文化價值的體現(xiàn)。
(二)民族民間舞蹈審美的時代轉(zhuǎn)化
在人類社會不斷發(fā)展前進(jìn)的過程中,傳承經(jīng)典固然是民族民間舞蹈作品追求的價值,但若“固步自封”,毫無創(chuàng)新意識,則容易與現(xiàn)實脫軌。資華筠先生在舞蹈生態(tài)學(xué)中提到“舞種的播布區(qū)有可能隨時間的變遷而轉(zhuǎn)移。某個環(huán)境中固有的舞蹈形式可以傳播到另一環(huán)境中生根、發(fā)芽壯大起來”“不論在任何歷史時期,都有一些舞蹈要在不同程度上吸收體育、武術(shù)、雜技、戲劇動作的特點”“在不同生態(tài)環(huán)境中,當(dāng)條件具備時,他們不但能夠互相滲透,甚至可以互相轉(zhuǎn)化?!?舞蹈處于不斷變化發(fā)展的大時代背景之中,它的發(fā)展也應(yīng)當(dāng)遵循所有客觀事物發(fā)展的變化規(guī)律,正如哲學(xué)中提到,靜止是相對的,世界上沒有絕對靜止的事物,而舞蹈藝術(shù)本身就是典型的具有現(xiàn)在時態(tài)性質(zhì)的表演藝術(shù),因此,歷經(jīng)時代整體的發(fā)展變化,舞蹈與社會、文化甚至其他藝術(shù)形式本就相互影響、相互作用,因此,舞蹈的發(fā)展必然與時代的進(jìn)程相銜接,“不能忽視甚至更要格外關(guān)注各種紛繁的變異現(xiàn)象和本體擴(kuò)張現(xiàn)象,并利用這些變異創(chuàng)造出更新更美的舞蹈藝術(shù)或新藝術(shù)?!?
張毅曾經(jīng)說道,《長穗花鼓》創(chuàng)作時除了表現(xiàn)舞蹈本身的美之外,更重要的是表現(xiàn)出當(dāng)時時代環(huán)境下人民群眾整體的精神狀態(tài),它把建國初期人民群眾翻身解放的喜悅昂揚之情與極強的民族自豪感生動凝練的表現(xiàn)出來,借由作品對肢體的解放,象征了當(dāng)時人們對于生活、思想、乃至生命解放的追求。
中國文化的發(fā)展歷經(jīng)了數(shù)千年的時光,以文化為根源的藝術(shù)伴隨著這一歷史進(jìn)程,同樣經(jīng)歷著復(fù)雜的演變,而舞臺表演藝術(shù)恰好能將每個時代最具代表的時代特征濃縮呈現(xiàn)于舞臺之上,因此筆者認(rèn)為,中國民族民間舞蹈舞臺作品的創(chuàng)作,作為當(dāng)代中國舞蹈文化研究中的重要對象,應(yīng)當(dāng)在保證其原本藝術(shù)、文化審美的同時,以當(dāng)下時代、社會環(huán)境為背景,做出適宜的審美轉(zhuǎn)化,這樣創(chuàng)作出的舞臺作品才能在保障其原有歷史文化、藝術(shù)價值的同時被當(dāng)下時代所認(rèn)可,再經(jīng)歷不斷研究、打磨、修整之后,才能成為藝術(shù)中的經(jīng)典之作。
(三)傳承民族民間舞蹈傳統(tǒng)文化
舞蹈是一門由演員內(nèi)心到肢體外部表現(xiàn)都需要真實情感牽引的表演藝術(shù)。當(dāng)下一部分民族民間舞蹈作品被大家質(zhì)疑,原因多樣,這些作品中不乏技術(shù)高超的演員、豐富繁多的肢體動作、復(fù)雜多變的作品結(jié)構(gòu)、以及華麗精美的服飾造型、炫彩奪目的舞美效果,卻唯獨缺乏作品內(nèi)容本身應(yīng)當(dāng)具有的飽滿深厚的文化內(nèi)涵,這些一味追求視覺上的沖擊、將重點停留在作品形式而忽視其內(nèi)容含義的作品,的確難以引起觀眾甚至演員自身的情感共鳴,僅僅呈現(xiàn)出一種索然無味的形式感。這類“創(chuàng)新型”民族民間舞作品,缺少深入民間、深入生活的感悟而是閉門造車追求標(biāo)新立異。
民族民間舞蹈作品在創(chuàng)新的過程當(dāng)中,需藝術(shù)工作者深入民間挖掘整理民間素材,同時以時代發(fā)展的視角,探尋具有社會價值且符合時代審美的作品,民間舞從民間到舞臺,雖形式有變,但如何運用合適的方式恰當(dāng)?shù)倪\用民間素材進(jìn)行創(chuàng)新,使得民間傳統(tǒng)文化在在潛移默化中傳承,使 “根文化”成為民間舞創(chuàng)作的根基,從而引導(dǎo)民間舞蹈藝術(shù)的審美走向,是現(xiàn)階段民間舞作品創(chuàng)作應(yīng)深入思考的問題。
結(jié)論:
綜上所述,由作品《長穗花鼓》帶給筆者如下思考:民間舞蹈不僅僅是傳承舞蹈動作,它作為地域文化的一部分,是特有文化傳承的載體,體現(xiàn)并影響著人民群眾的生活,民間舞舞臺作品亦應(yīng)如此,它的創(chuàng)作與表演需要尊重、保留民間文化,作品不能憑空創(chuàng)造、憑空想象,表演也需突出該民族的真實情感;同時,民間舞的創(chuàng)作應(yīng)隨著時代的發(fā)展、社會環(huán)境的變化而適度創(chuàng)新,使其符合當(dāng)下時代的審美;舞蹈表演時,技術(shù)要與作品本身的文化、情感、內(nèi)容相符,舞者應(yīng)當(dāng)意識到技術(shù)技巧在舞蹈中是輔助,而作品的文化內(nèi)涵、作品本身的情感意義,以及舞者自身對作品的理解、體會和演繹,才是進(jìn)行民間舞作品創(chuàng)作與表演的關(guān)鍵。
注釋:
1中國大百科全書總編輯委員會編:《中國大百科全書·音樂舞蹈卷》,中國大百科全書出版社1989年版,第13頁。
2呂藝生:《舞蹈學(xué)概論》,上海音樂出版社(修訂版)2003年,第99~103頁
3張毅、張金福、朱巾英、張穎著:《長穗花鼓舞蹈訓(xùn)練教材》。
4中國大百科全書總編輯委員會編:《人文百科全書大系·藝術(shù)百科全書》,中國大百科全書出版社1994年版,第293頁。
5明文軍:《從民間自然形態(tài)走向科學(xué)化傳承之自覺》,上海音樂出版社,2015.12,第215頁。
6中國大百科全書總編輯委員會編:《中國大百科全書·音樂舞蹈卷》,中國大百科全書出版社1989年版,第10頁。
7呂藝生著《舞蹈學(xué)概論》,上海音樂出版社,修訂版,第238頁。
參考文獻(xiàn):
[1]孫慧:《長穗花鼓舞春秋》——張毅的舞蹈之路[J],中國藝術(shù)報,2010.01.
[2]張曉月:《舞動思緒的翅膀 創(chuàng)造詩意的畫卷——論張毅先生現(xiàn)實題材舞蹈作品的詩意美》[J],東北之窗,2014年第23期.