小學(xué)葫蘆絲教學(xué)中技巧的應(yīng)用與情感表現(xiàn)

阮韋

[摘 要]

作為一種吹奏類樂器，葫蘆絲演奏過程當(dāng)中既需要有一定的技巧應(yīng)用，也應(yīng)該有充分的情感表現(xiàn)，這既是提升葫蘆絲演奏水平的本質(zhì)要求，也是小學(xué)葫蘆絲進(jìn)階教學(xué)過程當(dāng)中所必須有效解決的核心問題。對(duì)此，本文結(jié)合自身的教學(xué)及演奏經(jīng)歷，在分別論述葫蘆絲演奏當(dāng)中的氣息、舌頭及指法技巧的基礎(chǔ)之上，針對(duì)各自技巧下的情感表現(xiàn)方式進(jìn)行了較為深入的探究與總結(jié)，旨在為今后的教學(xué)調(diào)整與改進(jìn)積累更多的經(jīng)驗(yàn)并獲得更多更具有效性的指導(dǎo)。

[關(guān)鍵詞] 小學(xué);葫蘆絲;技巧應(yīng)用;情感表現(xiàn)

[中圖分類號(hào)]G6135 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2019）12-0071-02

小學(xué)葫蘆絲的最終教學(xué)目標(biāo)不應(yīng)僅僅是能夠演奏一些曲目，為了能夠?yàn)閷W(xué)生打下一個(gè)扎實(shí)的基礎(chǔ)，就需要通過教學(xué)為其提供一個(gè)更具適用性、專業(yè)性的指導(dǎo)。在器樂演奏過程當(dāng)中，技巧應(yīng)用與情感表現(xiàn)是相互融合、相輔相成的兩大重要演奏要件。失去情感而單純追求技巧，就如音樂作品喪失靈魂般變得索然無味。失去技巧也就大大降低了音樂作品情感的表現(xiàn)力，甚至可以說即使情感已內(nèi)化于心，但也無法外化于聲[1]。所以，在小學(xué)葫蘆絲教學(xué)過程當(dāng)中，教師要善于引導(dǎo)與培養(yǎng)學(xué)生能夠準(zhǔn)確感知作品情感的基礎(chǔ)之上，基于作品情感的需求應(yīng)用技巧，基于技巧的應(yīng)用來做以不同的情感表達(dá)。

一、教學(xué)現(xiàn)狀及反思

新時(shí)期，在素質(zhì)教育觀念及模式的指導(dǎo)之下，小學(xué)音樂的內(nèi)容與形式也逐步向著多元化、人性化方向發(fā)展。其中，在小學(xué)音樂教學(xué)當(dāng)中開展器樂類教學(xué)，比如葫蘆絲教學(xué)，既有助于豐富教學(xué)的發(fā)展內(nèi)涵，也有助于滿足學(xué)生個(gè)性化、多元化發(fā)展的需求。與此同時(shí)，結(jié)合現(xiàn)階段小學(xué)葫蘆絲教學(xué)實(shí)際情況來看，大多數(shù)學(xué)生對(duì)于葫蘆絲這項(xiàng)器樂懷有較為濃厚的興趣，課堂學(xué)習(xí)氛圍也較為活躍，大部分學(xué)生通過學(xué)習(xí)初步具備了對(duì)技巧的初步應(yīng)用能力。但是，就大多數(shù)小學(xué)音樂教學(xué)而言，由于起步較晚，相關(guān)研究不夠深入，相關(guān)實(shí)踐不夠成熟，導(dǎo)致器樂教學(xué)在具體推進(jìn)過程當(dāng)中仍然存在一定的問題。其中，學(xué)生在進(jìn)行葫蘆絲曲目吹奏的過程當(dāng)中，尤其是在技巧應(yīng)用與情感表現(xiàn)的融合上還存在較大不足，單純從技巧應(yīng)用角度來看或許已經(jīng)達(dá)到基本的操作要求，但是情感表現(xiàn)還較為欠缺。對(duì)此，教師往往寄希望于通過多練習(xí)以實(shí)現(xiàn)情感表現(xiàn)力的提升。然而，在實(shí)際教學(xué)過程當(dāng)中，教師對(duì)學(xué)生的指導(dǎo)卻不夠，也并未進(jìn)行科學(xué)化、系統(tǒng)化設(shè)計(jì)，致使學(xué)生即使反復(fù)練習(xí)，但由于未能接受到更為專業(yè)、及時(shí)的指導(dǎo)，結(jié)果也往往是事倍功半[2]。

二、小學(xué)葫蘆絲教學(xué)中技巧的應(yīng)用與情感表現(xiàn)

（一）氣息技巧與情感表現(xiàn)

1合理應(yīng)用呼吸技巧

掌握氣息運(yùn)用技巧，是葫蘆絲演奏的基礎(chǔ)能力。一般情況下，一個(gè)成年人呼吸頻率在16～18次/分，而此時(shí)的空氣吞吐量也不是很大。然而，在葫蘆絲演奏過程當(dāng)中，由于需要對(duì)樂曲情感加以表現(xiàn)，一般情況下的呼吸節(jié)奏及空氣吞吐量此時(shí)發(fā)生了變化。人體在一般情況下是通過鼻腔來完成吸氣與吐氣，而在包括葫蘆絲在內(nèi)的諸多器樂吹奏過程當(dāng)中，伴隨著或快速或悠揚(yáng)的旋律，單純依靠鼻腔并不能夠有效達(dá)到氣息運(yùn)行要求。于是乎，吹奏者就需要口鼻同時(shí)來完成。對(duì)此，教師需要基于有效的訓(xùn)練來培養(yǎng)學(xué)生掌握并使用正確的呼吸方法，以此來提升氣息運(yùn)用技巧并最終實(shí)現(xiàn)情感的傳達(dá)。具體來講，常見的三種呼吸方法有胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹式呼吸法。其中，就胸式呼吸而言，是一種主要在胸部完成呼吸的模式;就腹式呼吸而言，是一種主要在腹部完成的呼吸模式，其中也會(huì)有橫膈膜的參與，所以腹部呼吸又被稱之為橫膈膜式，這種呼吸方法運(yùn)用于人體自由呼吸和睡眠狀態(tài)中;就胸腹式呼吸而言，是胸式與腹式呼吸模式的結(jié)合，也綜合了二者的優(yōu)點(diǎn)，極大提升了吹奏者對(duì)于氣息的存儲(chǔ)量，該方法也是包括葫蘆絲等在內(nèi)的管樂器吹奏過程當(dāng)中所極力推薦的一種呼吸方法，尤其適用于樂句不太長、音量不太高的吹奏過程[1]。另外，需要注意的是，葫蘆絲氣息的運(yùn)用與其他吹奏樂器比較不同的是，葫蘆絲吹奏過程中，越是高音氣流就越弱，其中尤其是“5” “6”兩個(gè)高音，教學(xué)中教師要引導(dǎo)學(xué)生掌握合理的力度和強(qiáng)度，運(yùn)用較短和較輕緩的氣息來吹奏。

2靈活運(yùn)用氣震音

氣震音，即腹震音，是葫蘆絲吹奏當(dāng)中一個(gè)較為常見且重要的應(yīng)用技巧。通過氣震音的有效應(yīng)用，能夠極大程度上實(shí)現(xiàn)音樂作品情感表現(xiàn)力與感染力的提升。該技巧主要是通過收縮腹部來形成顫動(dòng)的氣流，當(dāng)然也有大、小、快、慢之分。需要注意的是，氣震音的使用需要建立在足夠音準(zhǔn)的前提條件之下，同時(shí)還需要結(jié)合樂曲情感需要來靈活應(yīng)用。一般情況下，氣震音應(yīng)用于長音的基礎(chǔ)之上，講究均勻流暢。比如在《金色的孔雀》這首樂曲當(dāng)中，曲譜當(dāng)中的“tr”表示顫音，顫音的演奏方法并不難，一般情況下是在本音上方二度音反復(fù)演奏，而當(dāng)上方標(biāo)記為3，那么就是在本音上方三度音反復(fù)。然而，其中需要注意的是，“3”的顫音要演奏成“35353”而非“34343”，一方面因?yàn)椤?”這個(gè)音的指法較為復(fù)雜不易變換，而且通過葫蘆絲吹奏出來聽上去會(huì)有些不夠?qū)嵲凇?/p>

3嘗試循環(huán)吸氣

雖然說小學(xué)生年齡尚幼，身體發(fā)展尚不成熟，但是基于培養(yǎng)學(xué)生應(yīng)用技巧認(rèn)知及提升未來器樂演奏能力的角度出發(fā)來考慮，需要引導(dǎo)學(xué)生掌握循環(huán)吸氣的技巧原理并進(jìn)行有效嘗試。所謂循環(huán)吸氣，指的就是在吹奏的過程當(dāng)中，用掉三分之二的氣，將口腔中所存在的氣作為補(bǔ)充，通過腮幫將之逼進(jìn)吹孔以實(shí)現(xiàn)繼續(xù)吹奏，而此時(shí)鼻腔要在最短時(shí)間內(nèi)完成吸氣補(bǔ)充，以此來循環(huán)進(jìn)行。當(dāng)然，在此過程當(dāng)中，需要注意的是，循環(huán)吸氣雖然能夠?qū)崿F(xiàn)音響的連綿不絕與長久不息，能夠更好地滿足一些急于用一口氣來表達(dá)音樂情感及內(nèi)涵的樂句吹奏需要，能夠給人一種余音繚繞且不絕于耳的聽覺美感，但是在使用頻率與節(jié)點(diǎn)上一定要注重合理，既不能從頭到尾不間斷地使用該技巧，也不能在相關(guān)適宜的節(jié)點(diǎn)上發(fā)生不平順過渡的現(xiàn)象。前種情況會(huì)讓整首樂曲缺乏情感起伏變化，后種情況會(huì)給人一種突兀感，讓人不自覺脫離樂器所描述的情感意境。教材當(dāng)中的《趕擺》《牧歌》等歌曲都采用了循環(huán)吸氣這一技法，對(duì)于初學(xué)者而言，在進(jìn)行曲目練習(xí)過程當(dāng)中，起初可以基于自身的感覺來練習(xí)循環(huán)吸氣，之后再按曲中標(biāo)明 EQoac（○，V） 處換氣，待今后練習(xí)熟練掌握之后再按照曲譜來進(jìn)行。

（二）舌頭技巧與情感表現(xiàn)

舌頭技巧在器樂吹奏過程當(dāng)中可謂是點(diǎn)睛之筆，舌頭技巧的有效應(yīng)用，能夠?qū)⒁魳返娘L(fēng)格及特點(diǎn)表現(xiàn)得淋漓盡致。相反，如果缺乏舌頭技巧，那么將會(huì)大大降低樂曲吹奏過程當(dāng)中的情感表現(xiàn)力。一般情況下，在進(jìn)行樂曲吹奏過程當(dāng)中，比如形成于近代的單吐、雙吐等，在抒情樂句的每個(gè)音開頭，會(huì)用舌頭輕輕吐出。在李春華編著的《葫蘆絲巴烏使用教程》第155頁的練習(xí)八和練習(xí)四就可做雙吐速度練習(xí)，教師可以先組織引導(dǎo)學(xué)生來進(jìn)行單吐的學(xué)習(xí)，因?yàn)橥聠我粝鄬?duì)來講技巧更為簡單，便于學(xué)生理解與掌握。在此基礎(chǔ)之上，教師可以基于樂句吹奏的需要，組織引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行雙吐音的學(xué)習(xí)，以更好地滿足樂句吹奏的速度及情感需求。

（三）指法技巧與情感表現(xiàn)

指法技巧是學(xué)生進(jìn)行葫蘆絲吹奏學(xué)習(xí)過程當(dāng)中所必須具備的核心能力之一，全面、嫻熟的指法，搭配上文所提到的對(duì)“氣與舌”的有效應(yīng)用，能夠全面提升學(xué)生對(duì)樂曲的演奏能力，同時(shí)也更具及情感表現(xiàn)力[2]。舉例來講，比如倚音，在很多樂曲演奏當(dāng)中都有所應(yīng)用，常以裝飾音存在，能夠提升樂曲的味道。再比如滑音，有“指滑音”與“氣滑音”之分，其中就“指滑音”而言，是通過手指在音孔上漸按或漸開放的一種指法技巧，而“氣息音”則是通過控制與調(diào)節(jié)氣息（比如口風(fēng)的強(qiáng)弱急緩等）吹奏來發(fā)出的滑音效果。在具體吹奏過程當(dāng)中，“指滑音”與“氣滑音”一般以相互結(jié)合的方式共同存在，“指滑音”進(jìn)行時(shí)，配合“氣滑音”，由此能夠使樂曲變得更加柔和，也有助于其情感內(nèi)涵的表現(xiàn)。

總 結(jié)

總而言之，在器樂演奏過程當(dāng)中，技巧應(yīng)用與情感表現(xiàn)是相互融合、相輔相成的兩大重要演奏要件。失去情感而單純追求技巧，就如音樂作品喪失靈魂般變得索然無味。相應(yīng)來講，失去技巧也就大大降低了音樂作品情感的表現(xiàn)力。對(duì)此，在小學(xué)葫蘆絲教學(xué)過程當(dāng)中，教師要著重于學(xué)生的技巧提升與情感表現(xiàn)。當(dāng)然，氣息、舌頭以及指法技巧最終都是要為音樂內(nèi)容和其所營造的意象而服務(wù)的。換言之，音樂是以一種非物質(zhì)形態(tài)而存在，而音樂所繼承和傳遞的情感更是其核心所在。所以說，在小學(xué)葫蘆絲教學(xué)過程當(dāng)中，教師一方面要讓學(xué)生充分掌握演奏的技巧，另一方面還要使學(xué)生所學(xué)技巧可為情感表現(xiàn)而服務(wù)，使學(xué)生的作品演奏動(dòng)聽、傳神。

（責(zé)任編輯：崔曉光）