新時代下的皖南花鼓戲如何煥發(fā)新的生命力

伍和友 貢婷

摘要：新時代下的皖南花鼓戲面臨著新的機遇與挑戰(zhàn)，網(wǎng)絡(luò)媒體是把雙刃劍，給了花鼓戲全新的宣傳平臺，另一方面，發(fā)達的網(wǎng)絡(luò)媒體又讓觀眾接觸到更多的藝術(shù)種類。在這樣的客觀形勢下，如何讓皖南花鼓戲煥發(fā)新的藝術(shù)生命力，適應(yīng)新時代的文化需求，是個待解決的命題。

關(guān)鍵詞：花鼓戲;傳承與保護;非物質(zhì)文化遺產(chǎn);生命力

一、皖南花鼓戲的起源與發(fā)展現(xiàn)狀

皖南花鼓戲是安徽省宣城、郎溪、廣德地區(qū)的地方戲曲，列為安徽五大劇種之一。主要是由湖北花鼓戲演變而來。皖南花鼓戲原名“花鼓戲”。從產(chǎn)生到現(xiàn)在，有一百多年的歷史。和其他地方的戲曲一樣，脫胎于當(dāng)?shù)氐拿耖g音樂與舞蹈。與當(dāng)?shù)厝嗣竦膭趧由?，又血肉不可分割的關(guān)系。1954年春節(jié)，安徽省黃梅戲劇團在合肥公演，《打瓜園》移植進黃梅戲，嚴(yán)鳳英扮演費大娘。省文化局將之定名為“皖南花鼓戲”，為了區(qū)別于皖北鳳陽花鼓戲、淮北花鼓戲及鳳臺、懷遠(yuǎn)的花鼓燈，冠以“皖南”二字。

2008年6月，皖南花鼓戲成功入選國務(wù)院第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

“國務(wù)院建立國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄，將體現(xiàn)中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，具有重大歷史、文學(xué)、藝術(shù)、科學(xué)價值的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目列入名錄予以保護” 。

我國戲曲藝術(shù)目前廣泛存在著一部劇演出幾十年，從二十多歲的小伙子演到六七十歲，而觀眾也是當(dāng)年的那批老觀眾。戲曲面臨整體性傳承危機是不爭的事實，不僅觀眾群體老齡化，還都面臨人才斷層危機，一些基層劇團甚至面臨無新人可用、新人無戲可演的窘境。但另一方面，因為戲曲人才培育始終需要積累沉淀以及稀缺的舞臺演出機會，又讓大批青年戲曲演員快速成長成才遭到限制。因而，搶救戲曲文化資源成為新時代弘揚中華優(yōu)良傳統(tǒng)文化的一項重要工作。皖南花鼓戲目前同樣也有這樣的境況，面臨嚴(yán)重的生存危機。

二、皖南花鼓戲發(fā)展對策

對于如何打造花鼓戲在青年觀眾中樹立新的影響力，我有以下幾點看法：

保護皖南花鼓戲劇團，在經(jīng)費上大力投入，花鼓戲演出收入菲薄，很多花鼓戲藝人平日務(wù)農(nóng)，只是偶爾在農(nóng)閑時才客串演出。這就極大影響了演員隊伍的穩(wěn)定和發(fā)展，更不利于皖南花鼓戲的形成與提高、創(chuàng)新。在專業(yè)劇團中，很多劇團自負(fù)盈虧，經(jīng)濟效益完全由市場決定，沒有充分體現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的公益性、特殊性。在這點上，蕪湖縣政府做出了很好表率，當(dāng)?shù)卣?guī)劃出劇團的排練基地，每年根據(jù)縣文化部門安排，送戲下鄉(xiāng)20多場，每年劇團演出達300多場，過年期間，下鄉(xiāng)看大戲是鄉(xiāng)鎮(zhèn)必備的文化大餐。2018年，蕪湖縣黃梅劇團更是走上了央視戲曲春晚，成功地推出了蕪湖黃梅戲曲這一張名片。蕪湖縣出臺的一系列政策對黃梅劇團的發(fā)展起到了積極的推動作用。要想讓皖南花鼓戲可以更好地傳承與發(fā)展，首要的就是相關(guān)部門需要大力保護戲曲和藝術(shù)演出團體，沒有演出，沒有演員，就談不上花鼓戲的傳承與發(fā)展，更不用提振興了。沒有足夠的資金投入，年輕的戲曲演員，大多改行或另尋出路，剩下的年長者，對于戲曲的創(chuàng)新能力又過于薄弱。

培養(yǎng)高水平的優(yōu)秀年輕戲曲演員，多提供一些機會給年輕演員，可以利用年輕人群類似追星的心態(tài)培養(yǎng)年輕觀眾，還可以通過打造“戲曲明星”這樣的宣傳機制，贏得廣大年輕人關(guān)注，擴大整個戲曲受眾面。對于青年戲曲演員有我覺得有以下幾個方面可以進行自我提升。主要概括為思想道德、科學(xué)文化兩個方面。這兩個方面互相影響、互相滲透、相輔相成、有機統(tǒng)一、缺一不可。

首先，青年戲曲演員要注意提高思想道德素質(zhì)，增強職業(yè)道德意識。德才兼?zhèn)涫俏乃嚾瞬诺幕疽蟆Ｖ蛔⒅貙I(yè)素質(zhì)，缺乏藝術(shù)道德，不能成為真正的藝術(shù)家。奉獻精神和努力工作是必要的專業(yè)精神。

其次，是青年戲曲演員要注重提高科學(xué)文化素質(zhì)，加強藝術(shù)理論修養(yǎng)。青年戲曲演員要想在藝術(shù)上有所成就，不僅要有豐富的科學(xué)文化知識，還要學(xué)習(xí)藝術(shù)理論知識。藝術(shù)理論是對藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的科學(xué)概括，它來源于藝術(shù)實踐，指導(dǎo)實踐[1]。

戲曲教育作為美育的一部分，關(guān)乎學(xué)校藝術(shù)教育的引領(lǐng)與發(fā)展，更關(guān)乎優(yōu)秀文化的傳承與發(fā)揚。皖南花鼓戲是一種穩(wěn)定的承載民間重要信息的“口述歷史”。傳統(tǒng)的鄉(xiāng)土社會，人們記憶風(fēng)俗，農(nóng)事信息和倫理道德等維系社會存在與發(fā)展的知識，主要依靠故事和戲曲這類口述的方式。戲曲又具有講故事無法比擬的傳承、記憶和確保穩(wěn)定性等諸多優(yōu)勢。當(dāng)前，如何實現(xiàn)花鼓戲與學(xué)生的交流，促進戲曲與學(xué)生的互通、交融，真正喚醒年輕一代對于傳統(tǒng)文化的使命感，是擺在戲曲進校園工作者面前的重要難題。

參考文獻：

[1]韓占武.培養(yǎng)高素質(zhì)的青年演員振興戲曲事業(yè)[J].大舞臺，1996（6）：12-14.

基金項目：2016年度安徽省教育廳人文社科重點項目“國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)皖南花鼓戲的傳承與保護”（SK2016A0632）。

作者簡介：伍和友（1981-），男，安徽蕪湖人，講師，巢湖學(xué)院藝術(shù)學(xué)院，研究方向為音樂教育;貢婷，巢湖學(xué)院藝術(shù)學(xué)院。