文 農(nóng)藥
作為北京第一撥以“3D、4K、120幀”最高規(guī)格看到《雙子殺手》的觀眾,很誠實(shí)地說,電影結(jié)束后揮之不去的是一股強(qiáng)烈的“被拋棄感”,因?yàn)閷畎惨酝淖髌诽^熟悉,我們早已習(xí)慣了李安作品中那種獨(dú)特的情感和滋味,這種熟悉也讓此次《雙子殺手》在情節(jié)和情感上的降維顯得尤為突兀。
《雙子殺手》在北美的票房和口碑均不理想。在豆瓣,中國觀眾給《雙子殺手》打出了7.1的分?jǐn)?shù),如果他不是李安,這可能還算是個可以接受的成績??墒亲鳛槔畎?,他上一部低于8分的電影,還是16年前的《綠巨人浩克》。
“李安的細(xì)膩確實(shí)不適合這種不需要腦子的電影?!薄毒G巨人浩克》的豆瓣條目之下,排在第一的觀眾這樣評價(jià)。
《雙子殺手》似乎再次走入了這樣的分裂。它的境遇或許比《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》時更糟,在北京首場放映結(jié)束后與復(fù)星影業(yè)CEO張昭的對談中,李安甚至自己也陷入了某種疑惑,“全世界只有我在這么做,我不知道是世界錯了,還是我錯了”。
但這可能并不是一個對錯的問題。
人在步入老年之后,很容易變成舊世界的捍衛(wèi)者。65歲的李安似乎對此沒有興趣。在《雙子殺手》的路演中,他很多次提到,自己這次在題材上選擇了一個相對老套的故事,“故事上是退了幾步,還是希望大家多擔(dān)待”。另一方面,對于“3D、4K、120幀”的技術(shù)應(yīng)用,他又時常透露出他特有的那股純真,“慢慢我會發(fā)現(xiàn)它有另外一種美感,和膠片時代完全不同的一種美感”。
北京首場放映的觀眾里面,有眾多近年來表現(xiàn)搶眼的青年導(dǎo)演。后來李安說,的確有好多困難,非常非常難,但如果自己能幫助大家蹚一蹚前面的路,好像也還不錯。
李安說自己是“少年子弟江湖老”,這兩年不斷在感慨體力和腦力的雙重衰退,他希望自己能年輕20歲,能返老還童,這大約能解釋他在面對新技術(shù)的時候所產(chǎn)生的某種迫切,“對我個人來講,我必須要追求,而且新導(dǎo)演很難有這個資源,那我們現(xiàn)在有這個資源,當(dāng)然應(yīng)該去追求”。
但是對技術(shù)邊界的追求是否一定要以犧牲敘事甚至電影的藝術(shù)性為代價(jià),電影產(chǎn)生100多年的歷史中,它的美感和動人之處往往在于黑暗中的那一點(diǎn)旁觀,過分強(qiáng)調(diào)清晰和沉浸,強(qiáng)調(diào)所謂的參與性和游戲感,這究竟是否也算是對娛樂時代的一種屈服和技術(shù)崇拜?
面對種種疑惑,《人物》選擇與三位參加首映的青年導(dǎo)演對談,他們分別是《繡春刀》系列的導(dǎo)演路陽,《白蛇·緣起》的導(dǎo)演黃家康,以及《路邊野餐》《地球最后的夜晚》的導(dǎo)演畢贛,三位導(dǎo)演風(fēng)格迥異,所創(chuàng)作的影片形態(tài)也截然不同。
單純褒貶一部影片之外,關(guān)于120幀是否代表了電影的未來,關(guān)于李安導(dǎo)演對華語電影創(chuàng)作者的意義和影響,幾位身在此山中的年輕導(dǎo)演們的回答,或許能幫助我們在一片熙熙攘攘中,稍微理解一些李安的困擾和執(zhí)著。
《人物》:各位看完真實(shí)感受是什么樣的,說實(shí)話啊。
路陽:確實(shí)有技術(shù)上的差異,帶來的那個體驗(yàn)很不一樣,《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》的時候,是感到有變化,但是沒有感到那個變化那么明顯。可能普通觀眾不會在那個時候體會到120幀和24幀有一個根本上對他們的觀影需求的多么大的改變。
但這次我覺得挺不一樣的,整個120幀這個技術(shù),加上跟這次3D的配合,我非常驚訝,可能不能說像當(dāng)時3D剛出現(xiàn)時候革命性的一個變化,但是確實(shí)是整個觀影的體驗(yàn)跟以前完全不一樣了。
因?yàn)樵凇侗壤ち侄鞯闹袌鰬?zhàn)事》的時候,那些搖的鏡頭,尤其是中速和慢速搖的鏡頭會非常的暈。這一次我不知道導(dǎo)演是不是有意在電影開始的時候安排這些鏡頭,就是讓我們?nèi)ミm應(yīng),我立刻就想到之前看《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》的那個感受,覺得這一次整個把之前觀感上不舒適這個問題解決了,等它過了兩三分鐘之后,開始看電影故事和人物的時候,已經(jīng)好像習(xí)慣了,就這樣的流淌的一個影像,跟以前的電影觀感和質(zhì)感都是不一樣的,確實(shí)它那個沉浸感會更好,怎么說呢,好像挺羨慕用那種方式去拍電影,是有這種感覺。
黃家康:很誠實(shí)地說,我看那個的時候,最開始我真有一丟丟不太適應(yīng),感覺好像跟我們平??吹碾娪安惶粯?,因?yàn)樗念伾珪容^亮,其實(shí)說實(shí)在的,唯一的感受像我們看電視的感覺。因?yàn)槲覀兛吹胶芏嗄欠N4K的電視其實(shí)也是精度很高。所以我最開始的感覺就是所謂的電影感不是特別足。
但是后來我自己在想,其實(shí)這個也許就是先入為主的一個感覺。因?yàn)槲覀內(nèi)ザx藝術(shù)電影,都是因?yàn)橐郧暗囊粋€框架。但事情并沒有一個標(biāo)準(zhǔn)的,我覺得李安導(dǎo)演自身可能也對這個標(biāo)準(zhǔn)產(chǎn)生了疑惑,所以這幾年會特別投入去探索這件事。
畢贛:第一感受,因?yàn)槲覀儺吘故桥碾娪暗穆?,所?/p>
我們知道那些技術(shù)上面的難度,第一感受就在夜景里面的那些戲份,質(zhì)感上很美妙的,印象最深的是有場爆炸的戲,那種鐳射槍打進(jìn)來的時候,整個視覺的驚艷。好多戲份,我也會有一定的……也不能叫隔閡,所以我不斷地調(diào)整自己對待這部電影,怎么樣來看它,然后到后面的時候,就開始慢慢地在欣賞它。
《人物》:所以大家其實(shí)都需要一個適應(yīng)過程。
畢贛:都有,我也會有,我們都是看過去那樣的電影去成長的,是需要氛圍營造的,是需要故事營造的,然后慢慢地慢慢地到看到后面的時候,就變成了只觀察他們的臉,觀察他們的面孔,我也覺得李安導(dǎo)演選擇這個題材有他自己的要求,其實(shí)更高的幀率,更好的細(xì)節(jié),更流暢的畫面,它最后能作用的是什么呢?真的是那些槍戰(zhàn)的場面嗎?不見得。我覺得最好的也如他所說,就是對面孔的一些凝視,你更能很好地看見這個演員他所有的萬千的表情,他的無奈,他的恐懼,他的隱忍,那個東西是更有魅力的。但只不過這個電影呢,它在角色的營造上面是這樣,有可能,它本質(zhì)上是一個商業(yè)電影嘛,非常商業(yè),非常好看的一部商業(yè)電影。
黃家康:相比較來說,《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》表演比較豐富,但起伏沒有這么大。我猜想李安導(dǎo)演是以此作為一個起步,到了這次《雙子殺手》,動作戲比較多,相應(yīng)的技術(shù)難度就會難上很多倍?!峨p子殺手》對我特別驚訝的一個點(diǎn)就是說,動作戲是我從來沒看過的(呈現(xiàn)方式)。
我為什么說沒看過,就是說他給我看到一些很多很多我在電影圈看不到的細(xì)節(jié)。這種細(xì)節(jié)我覺得是非常非常震撼。
第二個就是說一些臉部的表演,我以前也沒看過,因?yàn)樗袠O端的一些特寫鏡頭,這種鏡頭呢我覺得非??简?yàn)演員的表演。因?yàn)檫@種鏡頭基本就是我們觀眾能感覺到他這個毛孔的一個細(xì)節(jié)了。有一些微表情我們?nèi)寄芸吹?,假如說這個人不會演戲,我們立馬能感覺到。然后第三個點(diǎn)就是從技術(shù)上,因?yàn)樗媚贻p的一個,我理解就是他用威爾·史密斯演一個年輕的版本,再透過動畫來去調(diào)成一個23歲的版本。
上:《飲食男女》劇照
下:《喜宴》劇照
李安導(dǎo)演試驗(yàn)了這項(xiàng)技術(shù),我覺得這是對于動畫行業(yè)的整個制作的很高很高的一個提升。
《人物》:這種觀影感受不習(xí)慣放到觀眾里面去,是一個需要大家很長時間去消化的嗎?或者更簡單地說,120幀真的會是電影的未來嗎?
路陽:我相信這肯定會是一個方向,但是可能要有一些先天條件,第一就是成本,因?yàn)橛?20幀拍電影,帶來的那個成本提升是非常巨大的,因?yàn)樾袠I(yè)畢竟還是要維持一個運(yùn)轉(zhuǎn)。如果說將來我們用120幀拍電影,這當(dāng)然是我們都想去做的事情,因?yàn)樗挠^感遠(yuǎn)遠(yuǎn)好過24幀,但是可能要等到能解決成本問題,因?yàn)橛?20幀拍的話,無論是前期還是后期,這個成本都非??膳?,因?yàn)閾?jù)我所知,好萊塢目前對120幀不是一個特別伸開雙臂擁抱的狀態(tài),因?yàn)榇_實(shí)是如果這樣去拍的話,對整個行業(yè)的那個震動會非常的大,就更別說我們現(xiàn)在中國的這個電影行業(yè)。
但我們肯定樂于看到將來有這么一天,我們可以把120幀,甚至更高的格數(shù)作為一個標(biāo)準(zhǔn)去拍電影,因?yàn)槲覀兡芸吹骄褪钦麄€的所有的細(xì)節(jié)都無比的豐富,無比的清晰,以前我們電影里面的一些標(biāo)志性的所謂的質(zhì)感的細(xì)節(jié),動態(tài)模糊都沒有了,都成為過去了,包括景深的概念也產(chǎn)生了改變,整個的3D的配合——就覺得確實(shí)是李安導(dǎo)演說的那樣,會讓3D顯得更有意義。
我們在看的時候,作為電影行業(yè)的從業(yè)者肯定會覺得這是一個利器,非常的強(qiáng)大的一個拍電影的方式,但現(xiàn)實(shí)問題也不得不去考量。
我覺得李安導(dǎo)演某種程度上還是一個,很有浪漫情懷和理想主義的人,因?yàn)樗翘煸谂_上也說他知道是什么問題,為什么只有他一個人在用這種方式在拍電影,不知道是他錯了,還是其他人都錯了。所以我想他一直是在很大的艱難里做這種嘗試,在這點(diǎn)上我非常佩服他。
黃家康:李安導(dǎo)演也提到年輕人對游戲的那種興趣,你看現(xiàn)在游戲這種感受啊,或者一些電視劇里面,其實(shí)已經(jīng)走到很強(qiáng),60幀啊,120幀其實(shí)也有,4K啊什么東西其實(shí)已經(jīng)發(fā)展了。所以我覺得從媒體技術(shù)的發(fā)展呢,這個是無可否認(rèn),肯定是往前走的。
放到電影里面,我們之前24幀這個規(guī)格已經(jīng)固定了很長一段時間,李安導(dǎo)演也在說,這種講述的方法確實(shí)到一個瓶頸了,需要一些變化和新鮮的東西。
至于時間,其實(shí)年輕觀眾是很容易,而且很快能適應(yīng),其實(shí)他的感受跟我們玩游戲是一樣的,五年十年的時間,技術(shù)已經(jīng)發(fā)展得非常厲害了。
電影我覺得就是個講述方法的工具而已吧,它不是唯一,它是多了一個選擇會給觀眾,我覺得李安導(dǎo)演說得特別對,就是說,我們在發(fā)展這個工具的同時,并不是說否定了24幀這個電影的技術(shù),他其實(shí)給了一個可能性,給我們?nèi)ミx擇。
畢贛:很多人的想法是如果它是游戲的話,你會覺得它是非常成立的,是部電影的話,你覺得它有點(diǎn)偏游戲的質(zhì)感,是不是?但我覺得這是兩碼事,過于清晰不是它畫面的問題。我們還不了解什么是清晰,我們還不了解清晰以后的視覺的信息量給我們提供了多少的細(xì)節(jié),我們還不會看那些細(xì)節(jié),所以我們對那個清晰感是陌生的,然后把那個清晰感等同于電視感,其實(shí)兩者有很大的區(qū)別,它提供了更飽滿,更豐富,更有色彩細(xì)節(jié),但我們,包括我自己都還不太會去欣賞它。
所以我感覺確實(shí)對觀眾來說,這個挑戰(zhàn)會有點(diǎn)大,但是這不是技術(shù)的問題,技術(shù)肯定走在我們的前面,就是電影可以有很多樣,電影也可以有2K的,像膠片一樣的,也可以有寬銀幕的,也應(yīng)該有更高幀率的,更流暢的。
最大的挑戰(zhàn)就是李安導(dǎo)演這一整套的技術(shù)實(shí)現(xiàn),他對內(nèi)容的拍攝其實(shí)是一個很大的挑戰(zhàn),他有太多的難題擺在里面。所以我們才會發(fā)現(xiàn)三年前《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》鏡頭處理特別的簡潔,但你會發(fā)現(xiàn)它開始有更多復(fù)雜的場面,所以它也需要一個很漫長的過程。
這個漫長的過程也可能終有一天李安導(dǎo)演拍他的《馬尼拉之戰(zhàn)》的時候【李安在采訪中多次提及,自己非??释?20幀拍攝《馬尼拉之戰(zhàn)》,“萬事俱備,只欠東風(fēng)(錢)”】你會發(fā)現(xiàn)那部電影從內(nèi)容到細(xì)節(jié),那電影感更是讓你喜歡那個電影。但這部電影就是在途中,所以它本身也承載著它的意義,我覺得有這幾方面意義的時候,是不是我們應(yīng)該挺支持這件事情。
《人物》:關(guān)于這次李安導(dǎo)演的新的嘗試,有一種爭議就是說,如果說我們在探索技術(shù)的過程中,損減了敘事,或者說敘事不夠讓大家足夠接受的話,那探索這個東西的意義又在哪兒。
黃家康:從故事來說,《雙子殺手》也許不是特別新穎的一個題材,肯定不是他最巔峰的一個表述,但我絕對能理解李安導(dǎo)演的一些心事,他為什么選擇這個題材的原因。因?yàn)槲矣X得他還是挺有野心的,他畢竟就是在探索一個新的領(lǐng)域。就說技術(shù),我們其實(shí)做動畫特別講究這種技術(shù),那這種技術(shù)呢,假如說你沒有好的技術(shù),你做不到某一些題材的。
有時候他給我的感覺是那種專注的小男孩。我覺得他是在這兩部影片里找到了自己挑戰(zhàn)的一個點(diǎn)。這個肯定不是李安導(dǎo)演那個終點(diǎn),或是最高峰,但他結(jié)合到前面的經(jīng)驗(yàn),這步是必須要走出去的。
路陽:其實(shí)之前像《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》的時候,看完之后可能大家討論更多的是說如果是李安導(dǎo)演的一個鐵粉的話,那最好去看一下120幀的《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》。這一次我就覺得如果不看120幀的話,太可惜了,無論是不是李安導(dǎo)演的粉絲,那這部電影都應(yīng)該去看120幀的,24幀其實(shí)完全是另外一部電影。肯定是兩部電影,就是它的那個感受是有巨大差別的。
我也能理解有的觀眾會有某種情緒,但就是每一部作品可能它真正要給觀眾的東西是不一樣的,有的時候可能是一種主題或者一種觀點(diǎn),有的時候它單純是一種技術(shù),因?yàn)殡娪霸谧铋_始出現(xiàn)的時候就是一種噱頭、一種手段,讓大家花錢買票進(jìn)去看,是一種奇觀。
很難剝離開3D、120幀、4K這個條件去單談這部電影,否則這部電影就沒意義了,因?yàn)槲蚁嘈爬畎矊?dǎo)演在選擇這個劇本的時候,也是經(jīng)過慎重思考的,我知道首先好萊塢不太會愿意說花很大一筆錢去給到你做實(shí)驗(yàn),也就是如果他要把這電影做舒服了,做痛快了,可能這個錢要翻倍甚至更多。相當(dāng)于是他只能在目前的限定條件下,在這個電影里面去(實(shí)驗(yàn))。
《臥虎藏龍》劇照
說白了,我來看的時候,我不是抱著看《斷背山》或者《飲食男女》這種需求來看的。我覺得好萊塢既然不可能給你錢讓你去做實(shí)驗(yàn),那么你在拍這部電影的時候你要給人家回饋一些東西,那么李安導(dǎo)演選擇的是——用他的原話來說是一個套路化的商業(yè)故事,可能新意不多,但是它是一個標(biāo)準(zhǔn)的類型片、動作片,那么在這個條件下,李安導(dǎo)演同時去做自己的一個嘗試。因?yàn)樗绻乃脑?,這個錢肯定是不夠的,就好比說你想做一個特效版本的類似《海王》或者是《復(fù)聯(lián)》這樣級別的一個特效電影,要把它做成120幀、3D的話,那這個錢就不知道high到哪兒去了。
畢贛:我相信每一個導(dǎo)演做自己電影的時候,提前他都會有預(yù)料到,所以一方面是大家對李安導(dǎo)演的期待是非常非常高的,在內(nèi)容上面,在電影當(dāng)中的人情世故上面,我們對他期待會非常的高,希望他每一次都給出更擊中你心靈的一些拍攝內(nèi)容,但是有可能對于他選擇,更能適配這些技術(shù)語言表達(dá)的,所以會有一定的差距。但是里面依舊會有李安導(dǎo)演的東西,只不過這次對我來說,更多的享受是來自新的技術(shù)帶來的,內(nèi)容上很經(jīng)典的一套內(nèi)容。
雖然它是一個經(jīng)典的故事內(nèi)容,李安導(dǎo)演自己說可能有些陳舊的內(nèi)容,但是我們在拍克隆人的時候,以前導(dǎo)演怎么拍呢?我們有各種各樣的方法,比如說我們選擇一模一樣的人,或者說拍出來不太像,動畫,或者說他變形的,他是完全變形的一個人體,他不是人,沒有人的肉感,沒有人的質(zhì)感,但現(xiàn)在我們真的用數(shù)字建出來的一個人,那個人真的挺像克隆人。我們區(qū)別出來有一點(diǎn)點(diǎn)不同,那種不同剛好就變成一個克隆人的不同。
所以我是完全接受的這個角色,我覺得太像克隆人了,真正有一個人被克隆出來的話,應(yīng)該就是這個樣子,而不是真的找一個雙胞胎,或者找一個長得像的人,而真要用數(shù)字建設(shè)出來的這么一個人,他擁有人的很多的質(zhì)感,同時他又跟人有稍微的區(qū)別,不是機(jī)器人的意思,就是跟這個人有一點(diǎn)不同。很難用語言去講清楚那個感受,但這個感受對我來說,是整部電影最好的,我一直在觀察克隆人,他哪怕變成一個克隆人的紀(jì)錄片拍出來,我都覺得特別好看。
路陽:他拍電影拍得很辛苦,也不能說給自己找罪受吧,但是他好像是那種以苦為樂,他必須要通過這種修行內(nèi)心才能夠舒服,(我)就是有這種感覺,他拍每一部電影好像都是脫一層皮的那種感覺,但是他好像不這樣做就無法找到個人的一個平和。
《斷背山》劇照
他可能把他最大的自由全部放在電影里面了。因?yàn)樵诂F(xiàn)實(shí)中,在一個電影的制作過程中,他可能會遇到各種各樣的問題,各種各樣讓他覺得很折磨或者很疲憊的東西,但他還是想辦法集中在創(chuàng)作上面,盡量去不顧一切地把自己要做的事情做到,要說的東西說出來。就可能不像王家衛(wèi)導(dǎo)演那么任性吧,像王導(dǎo)就會對自己更好一點(diǎn)(笑)。李安導(dǎo)演可能對自己沒有那么在意,他可能不會覺得自己很苦,但他其實(shí)應(yīng)該經(jīng)歷的是一般人做不到的。
《人物》:很多影迷會有一種印象,李安能夠持續(xù)不斷地產(chǎn)出,持續(xù)不斷地拍自己的作品,可能說比我們的導(dǎo)演多一些自由的表達(dá)的空間,但其實(shí)也許他的那種不自由,甚至有時候比他們會更多。
路陽:當(dāng)然,我覺得他顧忌的東西很多,他顧慮非常多,可能是他性格使然,他不希望說這個事情只是我自己在任性,就是我要做到我的東西的同時呢,我要對得起所有人,包括對得起給我投錢的人,不能讓他們虧錢。他真的就是委屈巴巴的,就是看到導(dǎo)演就覺得特別心疼他。
《色戒》劇照
另外他讓人心疼也是覺得他總是不把自己放在一個安全區(qū)里面,總要去蹚雷區(qū),他其實(shí)可以很安全,很舒服,但他不愿意這樣做。
黃家康:你看李安導(dǎo)演給我們的感覺,大家都愛他的一點(diǎn),就是他這個人相處下去沒有什么的,好像沒什么架子,都可以,沒所謂。但你從他作品里面看,一點(diǎn)都不是,一點(diǎn)都不是沒所謂,很堅(jiān)持,很尖銳,很多東西是很能戳中我們內(nèi)心的那個東西的。所以我覺得他是真真正正用藝術(shù)說話的一個人。
所以我們才能夠尊重他,那么理解他,哪怕他的作品不是說每次都能達(dá)到我們心目中的一些預(yù)期,但是他用這種方法去跟這個世界說話這種形式,我覺得是作為藝術(shù)家是非常非常的尊重的。
路陽:有的導(dǎo)演,比如像韋斯·安德森,就覺得他是天才,你就覺得那人腦子跟我們長得肯定不一樣。他是天才,他做什么都是應(yīng)該的,但是看李安的電影的時候就會想,他是怎么想到這一點(diǎn)的?他是怎么想到要這樣去拍的?如果說天才的話,都可以歸結(jié)于說他是天才,但是在李安導(dǎo)演這兒就不知道他這么無窮無盡的想法和這種對手藝的精湛的把握是如何做到的。其實(shí)《雙子殺手》也一樣,就是他是一個工匠,就是類似于專精這一件工匠活兒,他是做最高技藝的這么一個藝術(shù)品,它也是個藝術(shù)品,這是毫無疑問的。
所以我想李安導(dǎo)演還是天才,但是他有人味,他離我們不遠(yuǎn),他沒有那種間離感,他讓我們覺得一個真實(shí)的人可以做到這樣的事情,但是他明明就是,你沒法做到他做到的事情。但在心理上我們可以抵達(dá)他,我覺得他也愿意抵達(dá)觀眾,他愿意抵達(dá)我們,這個是根本的一個差異。
《人物》:在電影的行當(dāng)里,有一些導(dǎo)演他會極力地去捍衛(wèi)自己熟悉和習(xí)慣的舊世界。
畢贛:就像我們討論的,李安導(dǎo)演這次拍了本來不屬于他的長項(xiàng)。但其實(shí)并不是,我覺得他確實(shí)看到了電影的某種未來,他作為看到這個事情的人,他擁有更好的資源,然后有更好的導(dǎo)演的經(jīng)驗(yàn)、功力,所以不是他做誰做,其他人都很難做,更不是我們年輕導(dǎo)演能做,我們也看不到那么遙遠(yuǎn)。
現(xiàn)在到了數(shù)碼時代,我們還是用數(shù)碼技術(shù)在模仿膠片的美學(xué)。這是一個很簡單的邏輯問題,我們覺得好看的,那種美的畫面,美的空間,美的打光,美的其實(shí)都是膠片的美感。就是我們在模擬我們那個經(jīng)驗(yàn)世界,我們還不適應(yīng)那個數(shù)字的美感,而且數(shù)字美感到底在哪兒?
李安導(dǎo)演比我們更早地發(fā)現(xiàn)了這一點(diǎn),他沒有選擇他的那個舒適區(qū),從這個維度理解李安導(dǎo)演的話,就更能體會他的與眾不同。他看到了我們目前可能看不到的東西,因?yàn)檫@個階段這個東西對大家來說沒什么興趣,去挖口井干嗎呢,大家有什么興趣,我拍得好好的。但是他愿意去冒險(xiǎn),這是很了不起的。
路陽:我感覺他其實(shí)是一個有童心和孩子氣的人,他會做一些類似于惡作劇這樣的電影,比如像《少年派的奇幻漂流》,比如說像《綠巨人浩克》——有時候我會惡意地揣測他會看到觀眾因?yàn)楸硐蠖鴿M足,但是他其實(shí)心里面想說的話完全是反著的,他也許會因?yàn)檫@個事情而很得意,在旁邊偷笑,就有過那種感覺。其實(shí)他每個時期做的電影是完全不一樣的,他一直在嘗試新的東西,這個是很少見的一種作者形態(tài)。
最重要的,你拍一個電影很容易,但是你是不是充分相信你拍的這個東西,那個是不容易的。首先我覺得李安導(dǎo)演每次都是誠懇地面對現(xiàn)在要談的這些事情。這個真的是挺難的。我覺得大家之所以這么愛他,很大原因也是因?yàn)檫@份誠懇。
黃家康:我感覺他特別像那個綠巨人浩克。你看外表,電視機(jī)前是特別溫柔的一個人,他里面是藏著特別有野心的一個野獸的感覺。就是他還是很饑餓,對于創(chuàng)作還是有很大欲望,說實(shí)在的,在我們?nèi)A人世界里面,他現(xiàn)在這種狀態(tài)其實(shí)他要拍什么都可以,對吧,他已經(jīng)是全球大家都很關(guān)注的一個導(dǎo)演了。但他還是在做最難的事,我覺得這種事情也可能只有他能干了,真的是,他愿意做這些事我覺得還是挺為他高興的。