當(dāng)代中國古典舞發(fā)展中的思考與研究

……………………………………………·曾俊

中國古典舞的稱謂始創(chuàng)于1950年，僅僅經(jīng)過了60多年的發(fā)展。從時間角度來講，中國古典舞的確是一門新興的藝術(shù)種類。但是它所蘊(yùn)含的中國傳統(tǒng)文化和極具特色的表演形式、風(fēng)格特征，廣泛的審美群體，為中國舞蹈藝術(shù)文化的繁榮與發(fā)展奠定了堅實(shí)的基礎(chǔ)。

追溯中國古典舞的歷史發(fā)展，我們可以清晰地看到中國古典舞主要是在汲取周代、漢朝、唐朝三個時期的祭祀音樂及具有民族特色舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過元代、明朝、清朝的歷史文人加工和形成的流行于那個時代的劇作中的戲曲舞蹈。之后，通過近代舞蹈藝術(shù)家們的不斷探索、創(chuàng)新而形成的富有時代特色的舞蹈種類。如今，中國古典舞已經(jīng)成長為包括中國民族民間舞和芭蕾舞在內(nèi)的中國舞蹈的三大舞蹈藝術(shù)之一。

隨著中西方藝術(shù)文化的不斷交流，中國古典舞也開始接納西方藝術(shù)文化的觀念和思潮，并將西方芭蕾舞優(yōu)雅與活潑的元素，現(xiàn)代舞不拘一格的創(chuàng)作意識與手法植入其中，進(jìn)一步豐富其表現(xiàn)形式，拓展其創(chuàng)作空間，完善其教育體系。將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美相結(jié)合，將傳承文化與發(fā)展創(chuàng)新相鏈接，從而創(chuàng)作出如：《扇舞丹青》《水色天香》《春江花月夜》《精武》等一大批具有時代風(fēng)貌和民族精神的中國古典舞作品，劉敏、沈培藝、黃豆豆、王亞彬等舞蹈表演藝術(shù)家脫穎而出。在世界多元文化共融的今天，讓我們又一次去溯源、去思考，去感悟中國古典舞所蘊(yùn)含的藝術(shù)審美價值和深厚的民族文化蘊(yùn)含。凸顯其較高的藝術(shù)性、審美性，使中國古典舞朝著健康、寬廣的目標(biāo)和方向發(fā)展。

一、中國古典舞表現(xiàn)形式的困境分析

（一）中國古典舞的“領(lǐng)軍者”方向不明確

談到發(fā)展，首先要確定方向，如果方向不明確或是錯誤的，就等于是南轅北轍。作為中國古典舞的核心研究、教育、表演機(jī)構(gòu)——北京舞蹈學(xué)院責(zé)無旁貸的承擔(dān)著領(lǐng)軍者的使命。由他們創(chuàng)建的《身韻》把中國傳統(tǒng)舞蹈帶入了另一個先河，這是一大創(chuàng)舉，當(dāng)時也涌現(xiàn)了一大批那個時代的經(jīng)典劇目，如《金山戰(zhàn)鼓》《木蘭歸》《黃河》《梁祝》等，在教育方面也是碩果累累，培育了一代代古典舞的后備力量。隨著求新、求變的發(fā)展大潮向前推進(jìn)，我們看到許多創(chuàng)作者嘗試著在劇目中融入了一些現(xiàn)代舞元素及大量的現(xiàn)代舞編創(chuàng)手法，使作品呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的現(xiàn)代氣息，動作流暢、極富張力、預(yù)示著古典舞發(fā)展到了一個新的階段。與此同時，古典舞的不斷發(fā)展必定會造成戲曲舞蹈元素的大量流失，古典舞還將是古典舞嗎？這種用現(xiàn)代觀念、現(xiàn)代手法來詮釋古典舞的做法，使古典舞原貌盡失，近幾屆的舞蹈大賽的作品尤為突出。筆者認(rèn)為這是值得所有從事古典舞專業(yè)人士所擔(dān)憂的。作為“領(lǐng)軍者”，無論是在文化典籍的保護(hù)方面，還是在具體措施的執(zhí)行上，都應(yīng)當(dāng)給予高度重視和強(qiáng)烈的責(zé)任感、使命感，以免將來我們要去向外國人學(xué)習(xí)中國的古典舞，由于古典舞的保護(hù)、挖掘、發(fā)展等方面的關(guān)系和方向不明確，造成了古典舞發(fā)展中的困境。

（二）強(qiáng)烈的外來文化對中國古典舞文化的影響與沖擊

在我國加入世界貿(mào)易組織之后，我國與國外經(jīng)濟(jì)、文化等方面的交流越來越多。由于人們對外來事物的新鮮感及對外來事物的盲目認(rèn)同，因而直接形成了本土文化的弱勢地位。伴隨西方文化的迅速入侵，我國傳統(tǒng)文化受到了劇烈的沖擊，體現(xiàn)在舞蹈沖擊方面就是顛覆了傳統(tǒng)的審美觀念及審美意識。這種影響主要體現(xiàn)在如下兩個方面：第一，各種外國舞蹈表演團(tuán)體的商業(yè)演出充斥著國民的文化生活，對尚在發(fā)展中的中國古典舞藝術(shù)穩(wěn)固自身的受眾群體帶來了新的困難，由于國外的一些成熟的、高水平的舞蹈團(tuán)的到來，吸引了大批的舞蹈觀眾，讓他們的審美情趣在潛移默化的改變著，很多孩子在接受藝術(shù)教育和熏陶時也會受此導(dǎo)向而偏頗。而人們的審美觀念逐漸多元化，對中國古典舞的研究者和表演者提出了新的問題和挑戰(zhàn)。

第二，舞蹈藝術(shù)是一種感官藝術(shù)，是能夠在不經(jīng)意間對人們的審美觀念進(jìn)行培養(yǎng)的，即對觀眾的審美具有一定的導(dǎo)向作用。同時還能夠影響人們的思想觀念、意識形態(tài)及精神風(fēng)貌。由于部分中國觀眾對外來文化的高度認(rèn)同，這就間接導(dǎo)致古典舞逐漸向西方舞蹈趨同，這種趨同性在本質(zhì)上影響了中國古典舞的進(jìn)一步發(fā)展。

總的來講，在外來文化強(qiáng)烈沖擊下，中國古典舞逐漸失去了原有的地位，這種地位的喪失使中國古典舞的發(fā)展舉步維艱，很難形成真正的具有藝術(shù)價值的舞蹈劇目。同時外來文化的逐漸趨同使古典舞漸漸失去了原貌，核心思想的不斷喪失不僅沒有吸引更多的眼光，相反因此而更加脫離人們的審美取向，而很難形成多元的中國古典舞。

（三）本土舞蹈文化的缺失

當(dāng)代中國古典舞發(fā)展困境形成的另一個重要原因就是本土舞蹈文化的缺失。這種本土舞蹈文化缺失主要表現(xiàn)在文化管理、文化設(shè)施建設(shè)、舞蹈教師及舞蹈愛好者結(jié)構(gòu)等四個方面。

在舞蹈文化管理方面，社區(qū)舞蹈是一種全民參與的舞蹈活動形式，這種舞蹈的普及程度相對較廣，在大中小城市都有社區(qū)舞蹈愛好者進(jìn)行舞蹈劇目的表演，但是社區(qū)舞蹈文化的發(fā)展需要宣傳部門及相關(guān)文體組織充分引導(dǎo)，如在節(jié)慶日向社區(qū)居民傳遞舞蹈文化活動的指導(dǎo)思想。但是大多數(shù)舞蹈文化宣傳活動都過于原則化、形式化，因而社區(qū)舞蹈文化呈現(xiàn)出固定的形式，舞蹈的自主性不足，在舞蹈思想上、形式上都循規(guī)蹈矩，缺乏對舞蹈文化的創(chuàng)新。

在舞蹈文化設(shè)施建設(shè)方面，雖然在各大城市都非常重視社區(qū)文化的建設(shè)，但是由于文化建設(shè)的配套設(shè)施建設(shè)滯后，因而很難實(shí)現(xiàn)文化的傳播與發(fā)展。在相對落后的縣市社區(qū)文化設(shè)施建設(shè)更加落后，在這些地區(qū)專門的休閑場所匱乏，能夠吸納參與舞蹈文化活動的人的規(guī)模有限，這直接限制了參與舞蹈活動的廣泛開展。從社區(qū)舞蹈文化的發(fā)展來看，大部分社區(qū)更加重視景觀文化的建設(shè)，對于文化設(shè)施的建設(shè)意識較弱，因而社區(qū)舞蹈文化發(fā)展極為滯后。

在舞蹈教師供給方面，國內(nèi)各個社區(qū)的舞蹈指導(dǎo)者都是喜愛舞蹈文化的普通群眾，相應(yīng)的文化機(jī)構(gòu)并沒有委派專業(yè)的指導(dǎo)教師給予指導(dǎo)。由于缺乏專業(yè)的指導(dǎo)，社區(qū)舞蹈的舞姿是極不規(guī)范的，表演藝術(shù)價值相對較低，即使花費(fèi)大量的時間所編排的舞蹈都是屬于傳統(tǒng)模式，內(nèi)容也缺乏新意，因而很難實(shí)現(xiàn)普及。

在舞蹈愛好者結(jié)構(gòu)方面，在文化生活相對普及的今天，舞蹈作為一種優(yōu)美的形式很受廣大人民的喜愛，在各大中城市社區(qū)都能看到舞蹈表演，但是這種表演以健身娛樂為主，缺乏真正的歷史韻味與現(xiàn)實(shí)價值，因此大多數(shù)參與人員都是中老年人，尤其以女性為主，舞蹈在青少年之間受歡迎的程度較低，他們更傾向于將時間花費(fèi)在網(wǎng)絡(luò)游戲及網(wǎng)頁瀏覽上。

（四）優(yōu)秀舞蹈作品的缺乏

進(jìn)入21世紀(jì)以后，中國古典舞在某種程度上獲得了一定的發(fā)展，其創(chuàng)作理念、創(chuàng)作實(shí)踐的都發(fā)生了極大的改變。中國古典舞的研究者與實(shí)踐者同樣也遭受來自于時代的影響及外來文化的沖擊，他們立足于對傳統(tǒng)古典舞的突破性研究，將傳統(tǒng)古典舞模式顛覆，然而新的古典舞體系并沒有按照既定的路線發(fā)展，這樣就使中國古典舞發(fā)展進(jìn)入選擇迷茫期，這一階段雖然也涌現(xiàn)出了如《扇舞丹青》《十面埋伏》等具有時代特色的中國古典舞蹈反映出當(dāng)代人對古典舞藝術(shù)的品位的追求。但是處于迷茫期的中國古典舞劇目逐漸匱乏，在過去的十年間我們能夠看到的優(yōu)秀的中國古典舞有2000年許瑾主演的《秋 瑾》、李倩主演的《竇娥》等，2001年武巍峰主演的《風(fēng) 吟》，2003年孫穎主編的《謝公屐》，2004年孫穎編導(dǎo)的《尋根述祖譜華風(fēng)》，2005年劉巖首演《水中月》等等，這些舞蹈在中國古典舞的發(fā)展中都具有重要的意義，但是我們可以看到優(yōu)秀的古典舞的普及程度極低，由于傳統(tǒng)舞蹈與受眾體（普通觀眾）之間的文化脫節(jié)，這些舞蹈作品往往游走于圈內(nèi)人，而能夠被廣大觀眾記住的卻屈指可數(shù)。這意味著中國古典舞在觀眾中的影響力較弱，很難形成廣泛的群眾基礎(chǔ)，那么在很大程度上會削弱了古典舞表演者及研究者的從業(yè)熱情，直接影響到作品創(chuàng)作的生產(chǎn)力，最終形成古典舞文化發(fā)展困境。

二、中國古典舞發(fā)展定位困境分析

（一）適應(yīng)廣大的公眾偏好

中國古典舞發(fā)展根本在于能夠滿足廣大公眾的偏好，使廣大公眾能夠真正融入中國古典舞的建設(shè)之中，發(fā)揮其主觀能動性，實(shí)現(xiàn)對中國古典舞的繼承與創(chuàng)新。但是中國古典舞在發(fā)展的過程中逐漸迷失了自我，在時代審美觀念轉(zhuǎn)變與國外文化的劇烈沖擊下，公眾對中國古典舞的認(rèn)識變得越來越模糊，使公眾難以接受中國古典舞。中國古典舞出現(xiàn)適應(yīng)性不足情況的原因主要有如下幾點(diǎn)：

第一，現(xiàn)代公眾對舞蹈喜愛的程度逐漸增強(qiáng)，學(xué)習(xí)的興趣相當(dāng)濃厚。但是人們對于古典舞的認(rèn)識存在誤解，大多數(shù)人認(rèn)為古典舞是單調(diào)乏味、缺乏創(chuàng)意的，因而很難引起人們的學(xué)習(xí)熱情。僅從興趣培養(yǎng)來看，人們對某類事物的興趣來源于不斷接觸，并逐漸產(chǎn)生強(qiáng)烈的認(rèn)同感，這種認(rèn)同感會逐漸轉(zhuǎn)化為理解力的提升，即產(chǎn)生對該類事物的強(qiáng)烈探索欲。那么對中國古典舞來講，在普及中應(yīng)該不斷進(jìn)行身韻教學(xué)的創(chuàng)新，以全新的培養(yǎng)模式、靈動的表演藝術(shù)及深邃的藝術(shù)內(nèi)涵吸引更多的人參與進(jìn)來。

第二，“身韻”作為一種新的舞蹈形式，實(shí)現(xiàn)了中國古典舞內(nèi)涵的豐富，促進(jìn)中國古典舞的外在表現(xiàn)形式與內(nèi)在涵養(yǎng)的協(xié)調(diào)發(fā)展。這樣使中國古典舞能夠培養(yǎng)表演愛好者的形態(tài)之美與內(nèi)在之美，實(shí)現(xiàn)舞蹈身心并重的培養(yǎng)目標(biāo)，從而為中國古典舞的發(fā)展提供動力。即使中國古典舞經(jīng)過幾十年的研究探索，其內(nèi)涵得到了極大的豐富，然而在實(shí)踐中的內(nèi)涵魅力的發(fā)揮卻難盡人意，由于表演人才素質(zhì)的缺陷，不能夠發(fā)揮古典舞的內(nèi)涵之美以吸引更多的人參與進(jìn)來。

第三，從古典舞的發(fā)展來看，身韻理論體系的逐漸完善為中國古典舞的發(fā)展提供了更為廣闊的空間，因?yàn)槠湫纬傻耐庠邝攘εc內(nèi)在意蘊(yùn)都能夠深深打動觀眾，具有較強(qiáng)的適應(yīng)性。但是由于中國古典舞的身韻理論對于大多數(shù)非專業(yè)人員來講，深入理解還是存在困難的，在很大程度上限制了中國古典舞的全面普及。

（二）以高雅的藝術(shù)形態(tài)存在

中國古典舞經(jīng)過半個多世紀(jì)的發(fā)展，在教學(xué)與創(chuàng)作上都煥然一新。在諸多因素的影響下，中國古典舞逐漸迷失了自我。從實(shí)際發(fā)展情況來看，中國古典舞應(yīng)該在表演中體現(xiàn)古代的經(jīng)典文化，但是古典舞不僅僅是歷史的再現(xiàn)，舞蹈更重要的意義是情感的抒發(fā)，對于故事描述的完整性與生動性都存在不足，那么在短短十分鐘的時間內(nèi)如何充分利用舞姿來展現(xiàn)博大精深的歷史文化呢？首先必須尋求舞蹈詞匯的突破，這種突破以社會價值取向及歷史文化經(jīng)典的傳承為基礎(chǔ)，而不能夠盲目的進(jìn)行舞蹈詞匯的篡改或變革，這樣不僅不能夠?qū)崿F(xiàn)中國古典舞的完善，還可能將中國古典舞引入發(fā)展誤區(qū)。從已經(jīng)出現(xiàn)的中國古典舞舞劇來看，大多是傳承了歷史的經(jīng)典，以表現(xiàn)歷史優(yōu)秀文化元素為目的，但是由于其深刻的內(nèi)涵都是通過舞蹈來展現(xiàn)的，其所展現(xiàn)的文化是深邃的，而對于掌握歷史文化知識不足的觀眾來講，大多是很難理解其真正內(nèi)涵的，也是很難理解其內(nèi)在魅力的，中國古典舞一直以一種高雅的藝術(shù)形態(tài)存在，這是很難激發(fā)廣大普通觀眾的學(xué)習(xí)熱情的。如在《竇娥》舞劇中，如果觀眾不了解舞劇的來源、舞劇的背景以及舞劇劇情的發(fā)展，那么在實(shí)際的觀看中也許就只是感覺到表演者的悲情，而很難理解其悲情的緣由，這樣觀眾或許會認(rèn)為這種舞劇影響了其心情。從這個角度來講，中國古典舞的高雅決定了其發(fā)展的困境。

三、強(qiáng)化政府在舞蹈文化傳承與創(chuàng)新中的引導(dǎo)作用

（一）加大對中國古典舞精髓修復(fù)的資金投入力度

中國古典舞發(fā)展困境存在的另一個重要原因就是研究資金匱乏，資金作為支撐研究的重要物質(zhì)基礎(chǔ)，如果缺乏資金支持，那么就很難形成研究動力。據(jù)文化部趙雯同志的介紹，文化部將設(shè)立國家藝術(shù)基金旨在引入社會化、專業(yè)化的資助與管理機(jī)制，建立信息發(fā)布、申報受理、評審決策和簽約實(shí)施的規(guī)范機(jī)制，將資金運(yùn)作置于公眾監(jiān)督之下，從而實(shí)現(xiàn)以盡可能少的財政投入生產(chǎn)出盡可能多的優(yōu)質(zhì)文化產(chǎn)品。趙雯透露，經(jīng)過與財政部協(xié)商，確定在“十二五”期間從中央彩票公益金中安排32.5億元預(yù)算資金，主要用于國家藝術(shù)基金相關(guān)項目20億元（2011年安排2億元）及城市社區(qū)文化中心（文化活動室）設(shè)備購置專項資金12.5億元（2011年安排2.5億元）。從這一組數(shù)據(jù)我們可以看出，在2011年用于整個藝術(shù)研究的資金僅僅2億元，而文化傳播投入也僅僅2.5億元，這些微不足道的基金用于范圍較廣的藝術(shù)發(fā)展，如果進(jìn)行分項計算，那么運(yùn)用于古典舞研究的基金就極少了，如果連最基本的生活保障都不能得到滿足，那么還談什么投入大量的智力勞動進(jìn)行研究呢？對于古典舞的研究必須設(shè)立相應(yīng)的基金，以專項基金支持古典舞的研究，至少應(yīng)該對研究者的生活給予保障，以此吸引更多的舞蹈愛好者參與到古典舞的研究中來，并推動古典舞向前發(fā)展。

（二）營造中國古典舞民族性文化的傳播氛圍

從文化的實(shí)質(zhì)概念來看，一個國家的文化基本可以劃分為民族性與世界性文化。在20世紀(jì)50年代，部分學(xué)者認(rèn)為文明是科學(xué)技術(shù)及物質(zhì)文明，是一種世界性的文化。而文化包括倫理、禮俗、制度，是一種民族性的文化。文明是逐漸發(fā)展起來的，而文化則是經(jīng)過各個時期文化人的共同努力而創(chuàng)造出來的，這種發(fā)明的知識是可以傳遞下去的，能夠在保證其基本用途的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)文化的傳承。對于古典舞來講也是這樣，不管是身韻派、還是漢唐派，或者是昆舞派，我們都能夠看到對歷史文化的傳承特性，是我國文化的有機(jī)組成部分。為了能夠?qū)?yōu)秀的古典舞文化傳遞下去，營造良好的古典舞文化傳播氛圍是相當(dāng)重要的。第一，建立良好的社區(qū)文化，社區(qū)文化的波及性較廣，能夠吸引更多的人參與進(jìn)來，因而社區(qū)文化的建設(shè)對于古典舞的發(fā)展是相當(dāng)重要的。第二，重視中國古典舞民族性文化的建設(shè)，雖然在新時期古典舞遭遇外來文化的沖擊，但是我們必須不斷的對本國古典舞文化進(jìn)行傳承，在古典舞的發(fā)展過程中，需要通過相關(guān)規(guī)定的方式實(shí)現(xiàn)對民族性文化的固有性傳承，以民族文化傳承為己任，對于舞蹈工作者而言，必須將民族性文化作為古典舞發(fā)展的核心。第三，將中國古典舞進(jìn)行申遺，以申遺的方式保留我國民族性文化在古典舞中的重要地位，以這種具有國際公信力的方式使古典舞從業(yè)者自覺將民族文化傳承下來。

（三）完善對中國古典舞研究成果的獎勵機(jī)制

2004年，文化部辦公廳發(fā)布了《關(guān)于開展“第二屆文化部文化藝術(shù)科學(xué)優(yōu)秀成果獎”評選及獎勵工作》的通知，該通知規(guī)定申請評獎的研究成果應(yīng)符合學(xué)術(shù)規(guī)范、觀點(diǎn)鮮明、論據(jù)翔實(shí)，具有較高應(yīng)用價值和學(xué)術(shù)價值，對文化建設(shè)具有推進(jìn)作用。2007年山東省發(fā)布了《山東省文化藝術(shù)科學(xué)優(yōu)秀成果獎評獎辦法(試行)》，該辦法對優(yōu)秀文化藝術(shù)作品的申請條件、講評程序、等級標(biāo)準(zhǔn)及評獎原則進(jìn)行了規(guī)定。但是我們可以看出還缺乏具有實(shí)際意義的規(guī)定，即使現(xiàn)有的規(guī)定的原則性較強(qiáng)，不容易對相關(guān)作品進(jìn)行準(zhǔn)確的定位，那么就很難選出優(yōu)秀的文化藝術(shù)作品。首先，必須樹立古典舞研究成果的獎勵觀念。由于研究是一個研究者應(yīng)該做的思想的廣泛存在，中國古典舞研究者們的艱辛付出大多是出于愛好，希望能夠?yàn)楣诺湮栉璧肝幕瘋鞒凶龀鲐暙I(xiàn)而存在的，但是大多數(shù)文化工作者是缺乏相應(yīng)的為文化傳承做出貢獻(xiàn)的思想的，因而在工作中會忽視文化傳承的重要性，在相關(guān)文化保護(hù)政策制定時就忽略了傳承的重要意義。其次，建立古典舞研究成果的獎勵辦法。從上一節(jié)的分析我們可以看出還沒有專門針對古典舞制定的獎勵辦法，不管是中央文化部，還是地方文化廳的文化藝術(shù)獎勵辦法都是統(tǒng)一制定的，還沒有針對某項文化藝術(shù)的獎勵措施，那么各級政府應(yīng)該針對單項文化制定相適應(yīng)的獎勵措施。最后，構(gòu)建古典舞藝術(shù)聯(lián)盟，由各個組織籌措獎勵基金，對于中國古典舞研究做出貢獻(xiàn)的研究者給予相應(yīng)的資金獎勵。

結(jié)語

從本文的研究我們可以看出中國古典舞是一種藝術(shù)性很強(qiáng)，需要以高超的舞蹈技藝為保障，以對舞蹈文化的深入理解為引擎，進(jìn)而才能夠?qū)崿F(xiàn)古典舞的完美演繹。然而中國古典舞在經(jīng)濟(jì)社會高速發(fā)展的今天逐漸迷失了發(fā)展方向，如何在這樣迷茫的經(jīng)濟(jì)春天實(shí)現(xiàn)突破性發(fā)展成為每一個古典舞研究者的企盼。那么如何突破現(xiàn)有的中國古典舞發(fā)展中受制約的因素呢？筆者主要從幾個部分展開了討論，筆者對中國古典舞在當(dāng)代發(fā)展中的受制約的因素及形成的原因進(jìn)行了闡述，并提出了利用新興傳媒傳播中國古典舞、發(fā)揮全民的舞蹈創(chuàng)新思想、加大對中國古典舞精髓修復(fù)的資金投入力度、完善對中國古典舞研究成果的獎勵機(jī)制、營造中國古典舞民族性文化的傳播氛圍，構(gòu)建突破中國古典舞發(fā)展困境的可行性對策，為中國古典舞的保護(hù)、傳承、發(fā)展與創(chuàng)新探索新路。旨在為中國古典舞的發(fā)展盡一份力，但是本文的研究時間較短，同時由于古典舞的內(nèi)涵極其豐富，因而在研究中難免存在疏漏，希望廣大古典舞舞蹈工作者能夠提出斧正意見。