楊直
“奇葩系列”之后,馬東老師又做了一檔不上不下的節(jié)目。
為什么這么說(shuō)?因?yàn)樽屑?xì)觀察會(huì)發(fā)現(xiàn),和當(dāng)初的《中國(guó)有嘻哈》相比,《樂(lè)隊(duì)的夏天》確實(shí)沒(méi)能取得流量上的成功;但這檔節(jié)目又確實(shí)具備了一定的影響力,引起了不小的討論,甚至推高了音樂(lè)節(jié)的票價(jià)。
甚至可以說(shuō)經(jīng)由《樂(lè)隊(duì)的夏天》,搖滾樂(lè)開(kāi)始出圈了。而這背后其實(shí)是《樂(lè)隊(duì)的夏天》完全復(fù)制了“奇葩系列”模糊主題、玩人設(shè)的套路。沿著這個(gè)思路去解構(gòu)《樂(lè)隊(duì)的夏天》會(huì)發(fā)現(xiàn),連搖滾樂(lè)都能有夏天,電競(jìng)未嘗不能。
記得有一次《奇葩說(shuō)》邀請(qǐng)了梁文道。當(dāng)時(shí)梁文道說(shuō)他一個(gè)哲學(xué)專業(yè)、每天學(xué)怎么辯論的人有點(diǎn)看不懂場(chǎng)下選手在干什么。拋開(kāi)對(duì)梁文道背景的討論,他的這番評(píng)論其實(shí)指出了這檔辯論節(jié)目的名不副實(shí),這也是我們今天要談的第一件事:模糊主題。
簡(jiǎn)而言之,《奇葩說(shuō)》不是一檔辯論節(jié)目,《樂(lè)隊(duì)的夏天》也不是一檔搖滾音樂(lè)節(jié)目。
但這種故意模糊明顯是有意義的。辯論太嚴(yán)肅、觀看門(mén)檻太高,真正的辯論受眾其實(shí)很少。然而,辯論的表層“吵架”又是一個(gè)有趣的、適合互聯(lián)網(wǎng)吃瓜文化的、值得嘗試的模式。
因此,《奇葩說(shuō)》最后成了一檔打雞血、灌雞湯、輸出互聯(lián)網(wǎng)金句的節(jié)目。
到了搖滾這兒,問(wèn)題更難了。眾所周知,搖滾樂(lè)在國(guó)內(nèi)已經(jīng)妖魔化了。但從亞文化的角度看,就像梁龍說(shuō)的:民謠、嘻哈、電音,輪也輪到搖滾了。
那到底要怎么做呢?模糊掉就好了。
模糊掉什么?模糊掉那些圈外人排斥,但圈內(nèi)人不那么在意的東西。
在《樂(lè)隊(duì)的夏天》里,被模糊掉的地方有很多,有兩點(diǎn)是值得一提的。
首先,這個(gè)節(jié)目很明顯是披著《樂(lè)隊(duì)的夏天》外衣的《搖滾樂(lè)的夏天》,雖然節(jié)目組邀請(qǐng)了Funk、爵士、搖滾等不同風(fēng)格的樂(lè)隊(duì),但自始至終,占據(jù)話題中心始終是搖滾樂(lè)。
甚至那個(gè)無(wú)數(shù)次被提及的,90年代的黃金時(shí)代也一直只是“搖滾樂(lè)”的黃金時(shí)代——好比紅辣椒是一只搖滾樂(lè)隊(duì),不是Funk樂(lè)隊(duì),跳蚤彈斷了手也改不了這一事實(shí)。
但這個(gè)節(jié)目又不能叫《搖滾樂(lè)的夏天》,原因即是前面提到的,搖滾樂(lè)反流行文化,甚至反主流文化的特質(zhì)。在這個(gè)基礎(chǔ)上,指向核心粉絲的結(jié)果必然是費(fèi)力不討好:太搖滾了不過(guò)審,不搖滾的話不寶藏。商業(yè)上的成功可能更是天方夜譚。
其次是節(jié)目本質(zhì)的模糊化。本質(zhì)上,這是個(gè)談話節(jié)目,立人設(shè)、擺沖突、聊八卦……唯獨(dú)沒(méi)有音樂(lè)本身的事兒。于是,節(jié)目結(jié)束了,但沒(méi)能留下什么好作品。這恐怕也是《樂(lè)隊(duì)的夏天》最終沒(méi)能像《中國(guó)有嘻哈》一樣成為爆款的原因之一。
但這不妨礙《樂(lè)隊(duì)的夏天》最終成了一款現(xiàn)象級(jí)作品:有討論、有關(guān)注。
這些人在討論或關(guān)注什么呢?答案很簡(jiǎn)單,關(guān)注彭磊今天又DISS了誰(shuí),關(guān)注小樂(lè)有沒(méi)有被DISS,關(guān)注子健有沒(méi)有砸琴,甚至關(guān)注Ricky有沒(méi)有訴苦……說(shuō)白了,關(guān)注每一支樂(lè)隊(duì)的生存方式。
而背后,其實(shí)是《樂(lè)隊(duì)的夏天》終于找到了合適的方式,讓天生反叛的搖滾樂(lè)文化可以融入流行文化。對(duì)于和搖滾樂(lè)類似的電子競(jìng)技而言,這種方式是值得借鑒的。
在節(jié)目里,張亞?wèn)|曾經(jīng)提出一個(gè)很多人都贊同的觀點(diǎn):音樂(lè)有其本身的美。但很遺憾,單純欣賞音樂(lè)本身的美并做出評(píng)判從來(lái)都是一件困難的事情。這就像單純理解電子競(jìng)技本身的精彩一樣。
這也是節(jié)目刻意模糊了的地方,模糊了“是什么”。但和“是什么”相比,“為了什么”明顯更能打動(dòng)人。所以,在節(jié)目?jī)?nèi)外所有圍繞著節(jié)目的討論里,作品好不好是次要的,重要的是每個(gè)人都有明確的標(biāo)簽,在剪輯師的手里帶著標(biāo)簽跳舞。
而搖滾樂(lè)是什么這件事,選擇大家愛(ài)看的,裝進(jìn)去就好了。
還是以彭磊為例,畢竟這是《樂(lè)隊(duì)的夏天》的頭牌“辯手”,也最能體現(xiàn)這個(gè)經(jīng)由模糊、尋求破圈的方法。
在節(jié)目里,對(duì)于這樣一支老牌的搖滾樂(lè)隊(duì),張亞?wèn)|甚至沒(méi)能給出一次理性的評(píng)判。這時(shí),“是什么”的問(wèn)題其實(shí)被模糊掉了,剩下的就是情懷等“為了什么”的因素。彭磊也很聰明選擇用“土”這個(gè)詞來(lái)模糊地評(píng)論音樂(lè),并選擇頻繁使用“獨(dú)立音樂(lè)”這個(gè)詞來(lái)融入節(jié)目創(chuàng)造的語(yǔ)境。
新褲子能不能打?從個(gè)人的角度看,2006年之前很能打,《龍虎人丹》算是新褲子的巔峰。
但在《樂(lè)隊(duì)的夏天》里,在感動(dòng)之余,所有人都忽略了一個(gè)至關(guān)重要的問(wèn)題:新褲子走到最后,除了那場(chǎng)行為藝術(shù),基本靠的都是彭磊口中的土搖。而那場(chǎng)行為藝術(shù)除了行為外,也沒(méi)留下什么值得回味的作品。
不過(guò)還是那句話,不妨礙什么。
作為國(guó)內(nèi)出場(chǎng)費(fèi)最高,沈黎暉口中年入千萬(wàn)的樂(lè)隊(duì),彭磊擺出一副大家都想看到的苦大仇深、苦中作樂(lè)的姿態(tài);
作為一支享受了流量紅利的樂(lè)隊(duì),彭磊堅(jiān)稱自己在這個(gè)過(guò)程里度日如年,如坐針氈;
作為一支自我標(biāo)榜很潮的樂(lè)隊(duì),彭磊一邊說(shuō)著要變化,一邊用土搖收割市場(chǎng);
對(duì)彭磊來(lái)說(shuō),這些可能都是真的;但對(duì)搖滾樂(lè)而言,這種做法一定不是真的。站在搖滾樂(lè)文化和主流文化交界處的其實(shí)是雙面彭磊。
而雙面彭磊的好處在于:既用搖滾樂(lè)的噱頭吸引了圈外人,也用“堅(jiān)守”的姿態(tài)給了圈內(nèi)人一個(gè)交代。從這點(diǎn)看,彭磊有點(diǎn)像Marilyn Manson,都很聰明,都知道市場(chǎng)要什么,也都豁得出去。
彭磊選擇性展示的,屬于搖滾樂(lè)文化的那一面,在圈外人“堅(jiān)守”的解讀里,逐漸為他打上了“藝術(shù)”的標(biāo)簽。這也是《樂(lè)隊(duì)的夏天》高明的地方,本來(lái)是控訴一切的搖滾樂(lè),現(xiàn)在變成了高大上的藝術(shù)。
而且在這一點(diǎn)上,不管出于什么原因,從最終的呈現(xiàn)看,刺猬的子健、盤(pán)尼西林的小樂(lè)、痛仰的高虎、Click15的Ricky、楊策都一樣。區(qū)別在于,演得像不像,真不真。