淺談“肢體運動”對歌唱意識的開發(fā)

蔡家駒

【摘要】歌唱是培養(yǎng)學(xué)生音樂表現(xiàn)能力和審美能力的有效途徑，合唱是歌唱模塊中重要的實踐活動和教學(xué)形式。而歌唱又是合唱的基礎(chǔ)，只有培養(yǎng)良好的歌唱意識才能達(dá)到合唱的融合。本文將從合唱教學(xué)中歌唱技術(shù)訓(xùn)練的角度來闡述肢體運動對學(xué)生歌唱意識的開發(fā)。

【關(guān)鍵詞】合唱教學(xué);“肢體運動”;歌唱技術(shù)

【中圖分類號】G712 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

創(chuàng)立于19世紀(jì)末20世紀(jì)初的亞歷山大技術(shù)是通過各種身體的動作練習(xí)來實現(xiàn)自我良好控制，達(dá)到優(yōu)雅、身心健康的技術(shù)，目前已被廣泛應(yīng)用于包括藝術(shù)領(lǐng)域的各個領(lǐng)域。這與如今提倡的發(fā)自內(nèi)心、舒服的歌唱的主旨不謀而合，亞歷山大技術(shù)給“肢體運動”開發(fā)歌唱的意識提供了科學(xué)合理的依據(jù)。

一、肢體運動對呼吸技術(shù)的開發(fā)

良好的歌唱離不開正確的呼吸（氣息）支持。歌唱的正確呼吸要有科學(xué)合理的訓(xùn)練。中國著名指揮家、教育家楊鴻年教授指出，呼吸常按如下的程序進(jìn)行[1]：

自然吸——自然呼;緩吸——緩呼;急吸——緩呼，針對以上的呼吸狀態(tài)，可結(jié)合肢體的動作，總結(jié)出相對應(yīng)的呼吸訓(xùn)練法。

（一）屈膝仰臥——自然呼吸

發(fā)聲需要呼吸，發(fā)出任何聲音時，都需要考慮自己的姿勢、呼吸方式是否正確，能否保證自然有力地發(fā)聲。首先要保證在日常生活中有好的方式，自如地掌控自己的呼吸。

（1）在場地允許的條件下，讓學(xué)生們屈膝仰臥，雙手置于腹部，隨著老師的引導(dǎo)和柔和的音樂，先深深地吐一口氣，使胸廓朝著身體重心自然轉(zhuǎn)向內(nèi)下方，然后經(jīng)鼻子吸氣（如聞花香一般），自然地呼吸。如此一來，呼吸將變得更加自然。最好是閉上眼睛，腦海里有畫面。這個方法可以練習(xí)放松又可以練習(xí)呼吸，一舉兩得。

（2）若場地限制，不可以屈膝仰臥，那么可以讓學(xué)生們背靠著椅子，身體放松重心在臀部，雙手自然下垂，隨著老師的引導(dǎo)和柔和的音樂，閉目冥思。重復(fù)上面的步驟，先深深地吐一口氣，使胸廓朝著身體重心自然轉(zhuǎn)向內(nèi)下方，然后經(jīng)鼻子吸氣，自然地呼吸。

（二）手指劃線——緩吸緩呼

在訓(xùn)練前先讓學(xué)生們雙手叉腰，做自然呼吸。然后要求他們吸氣時比自然吸氣量再多一點，吐氣時延長時值，越慢越好，發(fā)“s”，按照要求就是“勻、慢、穩(wěn)”。在“s”的過程中形成一條平直的直線，速度要均勻。吐出來的氣是看不見摸不著的，怎樣才能讓學(xué)生們感受氣是“勻、慢、穩(wěn)”的直線運動呢？手指劃線可以告訴他們。

（1）把兩手食指緊貼放在嘴的前方，緩緩地吸氣，然后緩緩地吐氣（“s”）;（2）此時兩手手指沿著相反的方向劃平直的線，注意要恒速慢慢地劃，控制手指平直地往前走，提醒自己是直線。這樣，等于就是我們自己的手指指揮著我們，告訴我們氣應(yīng)該走成怎樣的軌跡，達(dá)到“勻、慢、穩(wěn)”的要求。同時兩食指橫向劃線也可以指引兩肋的擴(kuò)張，控制氣息的流動。

（三）吹泡泡——急吸緩呼

以吹泡泡的方法來教育他們呼吸的方法，他們更能形象地理解。吹泡泡的急吸緩呼訓(xùn)練分為“驚訝—屏息—緩呼”三個步驟。詳細(xì)如下：（1）兩腳與肩同寬，呈外八字腳，兩手自然下垂;（2）做驚訝的表情，急吸氣，兩手迅速抬起放到嘴巴前，呈小圓形狀;（3）屏息三秒左右;（4）緩緩地吐氣，像吹泡泡一樣，兩手往外擴(kuò)張以示我們吹的泡泡越變越大。以上步驟的期間，一定要提醒學(xué)生們氣要均勻、慢速、穩(wěn)健，這樣泡泡才不會破。同時兩手的往外擴(kuò)張還可以指引兩肋的擴(kuò)張，控制氣息的流量?？梢栽谑种竸潉澗€的練習(xí)后做此練習(xí)。

（四）充氣囊——急吸急呼

這是拓展出來的一種呼吸狀態(tài)——急吸急呼的呼吸訓(xùn)練法，訓(xùn)練的是彈性。

此方法是在一次外國的童聲合唱團(tuán)訓(xùn)練的觀摩上得來的，簡單而且活躍，能激起孩子們歌唱的激情。步驟如下：（1）兩手握拳微曲向前，架在身體兩側(cè);（2）兩手迅速做擴(kuò)胸運動往外，急吸氣;（3）兩手迅速往身體內(nèi)側(cè)移動，急呼氣?？紤]到學(xué)生們可能反應(yīng)不過來，所以此練習(xí)一開始先用急吸——緩呼，熟練后再急吸——急呼，如同充氣囊不斷加壓充氣一樣。值得注意的是，此動作容易引起肩部緊張，所以，要特別強(qiáng)調(diào)在急吸是肩部下沉、放松，不要引起不必要的緊張。

二、肢體運動對發(fā)聲技術(shù)的開發(fā)

起聲的狀態(tài)有兩種，分別是硬起聲和軟起聲。這兩種起聲在音樂演唱中常見的方法有三種：marcato（保持音）、legato（連音）、staccato（跳音）。針對這三種發(fā)聲的方法，相應(yīng)肢體運動的開發(fā)可有以下幾種形式。

（一）星形發(fā)聲——marcato

Marcato的唱法要求音頭飽滿，強(qiáng)調(diào)的，著重的，有力的。星形的站姿特點是雙手雙腳打開，使胸部擴(kuò)張，身體的框架呈積極、飽滿的狀態(tài)，帶動Marcato的歌唱。星形發(fā)聲是參照亞歷山大健身技巧中幫助發(fā)聲一法。步驟如下：（1）兩腳比肩略寬，頸部放松，頭豎直朝前;（2）兩手向斜上方45度打開，整體呈星形。此時胸廓得到舒展，使音色飽滿;（3）發(fā)“哈”“l(fā)u”“l(fā)v”，每發(fā)一個音高，雙手作小幅度的伸張。星形發(fā)聲除了要舒服，更重要的是讓學(xué)生們“唱出自己的心聲”。老師要在“有趣的事”上下點功夫，給學(xué)生們講點有趣好笑的小故事，讓他們放松心情。注意把練聲曲的音區(qū)放在最舒服的中音區(qū)。

（二）畫圈圈——legato

Legato的唱法要求音與音之間連貫圓滑，沒有間斷。畫圈圈的“畫”與legato的“連貫無間斷”相對應(yīng);“圈圈”與legato的“圓潤”相對應(yīng)。連貫沒有間斷地畫圈圈能指引正確的legato唱法。具體方法如下：雙腳開立，伸出手指，在自己的前方跟著老師的速度畫圈圈，注意一個小節(jié)畫一個圈。畫圈圈主要是針對長音的練習(xí)。畫出來的圈圈是用來提醒演唱者，無論是發(fā)出來的聲音、時值還是氣息都要有畫圓圈的連貫和飽滿度。

（三）摘星星——staccato

staccato與連音（legato）相反，要求音與音之間互相斷開，唱出輕盈、有顆粒性的聲音。老師設(shè)置情境，讓學(xué)生們想象自己面前有很多顆星星，要一顆一顆地摘下來。老師要指揮他們用稍快的速度，結(jié)合摘星星的動作，唱出輕巧、有彈性的跳音練習(xí)，也可以在練習(xí)的同時加上輕輕點頭的動作，加深顆粒性的感覺。

三、結(jié)語

本文以合唱教學(xué)中歌唱技術(shù)訓(xùn)練的角度來闡述了肢體運動對學(xué)生歌唱意識的開發(fā)。實踐證明肢體運動這一方法對歌唱確實有著積極的開發(fā)作用，具有啟發(fā)性、趣味性、輔助性、實用性、參與性。現(xiàn)結(jié)合個人的實踐，提出以下幾條要注意的問題以及相關(guān)的建議。

1.肢體運動不要太過單一，太過單一只會使歌唱變得局限。建議教師在不過度運用的前提之下多開動腦筋，開發(fā)不同形象的肢體運動，把歌唱訓(xùn)練變得更多彩一些。

2.不宜過度運用肢體運動。本文所闡述的肢體運動是為歌唱意識而服務(wù)的，并不是體育活動，過度地運用肢體運動會影響正常的呼吸與發(fā)聲。

3.不要對肢體運動形成依賴性。過于依賴肢體運動會導(dǎo)致對歌唱本體的忽略。建議教師在訓(xùn)練的后期逐漸減少肢體運動的使用量，回歸到聲音的本源，著重于聽覺的開發(fā)與引導(dǎo)，用意識去控制自己的歌唱。

4.不要過分夸大肢體運動的作用。很多教師會誤認(rèn)為只要做了某個肢體運動就可以達(dá)到某種歌唱的狀態(tài)，這種理解是非常機(jī)械化的。肢體運動并不能主導(dǎo)歌唱，它只是幫助開啟意識之門的一把鑰匙，真正主導(dǎo)歌唱的是正確的意識。

教師在指導(dǎo)做肢體運動的同時，不要用過多的語言去形容它的過程，而是在運動過程中體驗肢體運動所帶來的歌唱變化，讓學(xué)生們邊做、邊想、邊唱，盡早建立聯(lián)覺的感知，引導(dǎo)他們走向正確的歌唱。

參考文獻(xiàn)

[1]楊鴻年.童聲合唱訓(xùn)練學(xué)[M].北京：人民音樂出版社， 2002.