西亞伊朗音樂中的達(dá)斯特加赫意義

孫波

伊朗（Iran）地處亞洲的西部地區(qū)，是一個以高原山地為主的國家，周邊同土耳其、伊拉克、巴基斯坦、阿富汗、土庫曼斯坦、阿塞拜疆和亞美尼亞等國接壤，北部和里海相接，南部以霍爾木茲海峽為節(jié)點分別瀕臨波斯灣和阿曼灣的遼闊海域，素來享有“東西方空中走廊”或“歐亞陸橋”之稱。伊朗歷史上稱為波斯，現(xiàn)境內(nèi)主要的民族為波斯人，其他還有如阿塞拜疆人、庫爾德人、土庫曼人和盧爾人等少數(shù)民族，國語通用波斯語。在宗教方面，當(dāng)?shù)鼐用穸鄶?shù)主要信仰伊斯蘭教什葉派系。在世界民族音樂的大家庭中，就伊朗音樂而言，人們非常看重傳承久遠(yuǎn)的傳統(tǒng)音樂，特別為人們所稱道的是體現(xiàn)其傳統(tǒng)音樂精華的古典音樂達(dá)斯特加赫（Dastgah）。那么，達(dá)斯特加赫的音樂意義是什么？本文由此即圍繞這一主題對象展開作相關(guān)的探討。

一、達(dá)斯特加赫是伊朗音樂發(fā)展演進(jìn)的精髓

在伊朗這塊土地上，古代世界的人們在生活中就與音樂關(guān)系密切。相關(guān)的考古發(fā)現(xiàn)和歷史資料表明，伊朗古代先民早在約公元前3000年的浮雕藝術(shù)中就有關(guān)于豎琴的演奏活動圖案。大約公元前2300年左右，位于西部的美索不達(dá)米亞地區(qū)就出現(xiàn)了琉特樂器。公元前6世紀(jì)后的阿契美尼德王朝時期，人們樂見的頌歌和贊歌是當(dāng)時的宗教音樂體裁。公元3世紀(jì)建立的薩珊王朝對于音樂生活非常重視，這一時期出現(xiàn)了許多優(yōu)秀的音樂家，如巴姆沙德（Bamshad）、拉姆?。≧amtin）以及巴爾巴德（Barbad）等，尤其是巴爾巴德在當(dāng)時創(chuàng)制了多種調(diào)式和旋律，為當(dāng)時的音樂繁榮作出了極大的貢獻(xiàn)。7世紀(jì)以后的阿拉伯伊斯蘭時期，音樂文化盛行，其中特別是阿巴斯王朝時代杰出音樂家薩菲·?。⊿afial-Din）的《調(diào)式論》著述成為后人研究伊朗樂律不可或缺的重要基礎(chǔ)理論。13世紀(jì)的奧斯曼土耳其帝國統(tǒng)治時期，伊朗音樂繼續(xù)向前發(fā)展。16世紀(jì)時的薩菲王朝將伊斯蘭教中的什葉派確立為國教。據(jù)《音樂百科全書》所述：“什葉派的宗教領(lǐng)袖對音樂普遍采取敵視態(tài)度，他們認(rèn)為音樂是輕佻淫蕩的，是對神靈的褻瀆。正是由于這種對音樂的排斥，從而導(dǎo)致16～19世紀(jì)音樂學(xué)者及其著述呈下降趨勢。在城市，音樂娛樂逐漸退居為少數(shù)人群的活動，獨(dú)奏形式與即興的表演愈來愈成為其主要特征?！盵1]由此，伊斯蘭教什葉派系的音樂觀念對伊朗音樂產(chǎn)生了極為重大的影響。當(dāng)今伊朗音樂中的音調(diào)體系達(dá)斯特加赫是19世紀(jì)時著名音樂家米爾扎·阿卜杜拉赫（M.Abdollah）依據(jù)傳統(tǒng)音樂所總結(jié)確立的結(jié)果，它代表了伊朗的古典音樂傳統(tǒng)。

二、達(dá)斯特加赫在伊朗音樂中的基本意涵

在欣賞伊朗音樂時，人們?？梢愿惺艿皆谌艉桶胍糁写嬖谥S多不穩(wěn)定的音，這是因為人們使用了習(xí)慣以歐洲音樂音高的標(biāo)準(zhǔn)導(dǎo)致的判別結(jié)果，正是這些不穩(wěn)定的音和其音樂中的其他音一起共同構(gòu)成了達(dá)斯特加赫的音響表現(xiàn)形式。

什么是達(dá)斯特加赫？伊朗傳統(tǒng)音樂中的“達(dá)斯特加赫”這個詞很有意思，它所包括的義項中具有多種含義。首先，它具有調(diào)式的意義。其次，它在組曲結(jié)構(gòu)中具有音樂體裁的意義。再次，它也指音樂表演中的即興唱奏規(guī)范，最后，它還指音樂表演中的情感意涵。達(dá)斯特加赫因其在伊朗音樂中具有經(jīng)典性質(zhì)的藝術(shù)表達(dá)，進(jìn)而體現(xiàn)出了古典音樂代名詞的作用。

達(dá)斯特加赫的調(diào)式意義集中展現(xiàn)了伊朗傳統(tǒng)音樂調(diào)式音階在具體作品中的實踐應(yīng)用。在伊朗古典音樂中，通常有如舒爾（Shur）、霍馬云（Homayun）、塞加赫（Segah）、查哈爾加赫（Chahargah）、納瓦（Nava）、馬胡爾（Mahur）、拉斯特（Rast）等7種基本調(diào)式，還有如阿布·阿塔（Abu ata）、達(dá)什提（Dashti）、巴亞提·托爾克（Bayate tork）、阿弗沙利（Afshari）和伊斯法罕（Esfahan）等5種由基本調(diào)式變化而來的派生調(diào)式。這些調(diào)式被人們稱為十二達(dá)斯特加赫。其中的不同調(diào)式及其音階中各自的不同骨干音在音樂旋律中的表現(xiàn)展示了伊朗古典音樂獨(dú)特的情韻。

達(dá)斯特加赫組曲結(jié)構(gòu)作為音樂體裁概念有其自身的含義。在伊朗古典音樂中，傳統(tǒng)的音樂旋律型有幾百個之多，各種旋律型的長短不一，人稱“古謝（Gushe）”。古典音樂在表演時這些古謝為音樂家提供了基本的旋律樣式?！稏|方音樂文化》中認(rèn)為，“所謂的達(dá)斯特加赫組曲就是以某一調(diào)式為基礎(chǔ)，從屬于該調(diào)式的若干種旋律型中選取幾個，通過對它們進(jìn)行即興性的變奏和發(fā)展，把它們聯(lián)結(jié)成一首完整統(tǒng)一的樂曲?！盵2]

伊朗古典音樂中的即興唱奏規(guī)范呈現(xiàn)了達(dá)斯特加赫的詮釋情懷?！妒澜缫魳方坛蹋阂繇懪c樂譜課例》中有這樣的描述：“傳統(tǒng)的 ‘達(dá)斯特加赫音樂都是單獨(dú)表演的，它既包括大量節(jié)奏和旋律的自由演奏，也有表演者在演出前事先安排的調(diào)式、旋律模式的選擇。”[3]古典音樂達(dá)斯特加赫于表演中當(dāng)音樂家在完成了序奏中呈現(xiàn)的基本調(diào)式和旋律型之后，音樂主要是圍繞這些旋律型在不同的音區(qū)、調(diào)性和段落結(jié)構(gòu)方面作各種即興演繹，時間可長可短，即興的程度隨表演的臨場氛圍展開直到結(jié)束。一場精彩的表演常常會贏得觀眾熱烈的掌聲與贊賞，為演出增添感動人心的氣氛，達(dá)斯特加赫表演中的即興創(chuàng)作賦予了伊朗古典音樂無窮的生命力。

情感意涵在伊朗古典音樂中對于達(dá)斯特加赫而言顯示了重要的地位。達(dá)斯特加赫演出在呈現(xiàn)音樂調(diào)式、音樂體裁和即興唱奏規(guī)范等含義的同時，其中的音樂也淋漓盡致地使人們產(chǎn)生由衷的情感思想。例如在我們感受伊朗音樂時，納瓦音調(diào)讓人表現(xiàn)出安然平寧的情緒，舒爾音調(diào)則通常會給人帶來愉悅感?？梢哉f音樂中的這種情感意涵細(xì)膩地依附于達(dá)斯特加赫的每一處細(xì)節(jié)，每每總是令人泛起無限的心潮思緒或諸多無垠的遐想。

三、達(dá)斯特加赫關(guān)照下的相關(guān)音樂體裁類別

19世紀(jì)以來，由于歐洲音樂的傳入，伊朗的音樂生活漸次不斷地發(fā)生了重要的變化，歐洲樂器以及一些銅管樂隊和西方管弦樂隊的出現(xiàn)，影響了伊朗的傳統(tǒng)音樂生活。在這種背景下，20世紀(jì)以來，伊朗音樂在遵循其傳統(tǒng)古典音樂達(dá)斯特加赫的基礎(chǔ)上出現(xiàn)了新的體裁形式，歸納起來主要有以下4種類別。

聲樂體裁主要有當(dāng)?shù)厝思矣鲬魰缘乃鼓岱颍═asnif）歌唱形式。它的演唱一般是由達(dá)斯特加赫組曲演奏結(jié)束之后接著開始進(jìn)行，聲樂演唱中的音樂較之先前的器樂演奏組曲有內(nèi)在的聯(lián)系。歌唱者的演唱情感真摯，歌唱中使用的真假聲變換處理富有藝術(shù)感染力。值得注意的是，塔斯尼夫這種聲樂體裁在發(fā)展過程中其音樂伴奏部分在配器及和聲運(yùn)用方面吸納融合了西方歐洲音樂中的因素。

器樂合奏曲體裁主要是皮什達(dá)拉馬德（Pishdaramad），由伊朗音樂家格拉梅·候塞因·達(dá)爾維什（G.H.Darvish）首創(chuàng)。這種體裁是達(dá)斯特加赫組曲的序曲形式，它的音樂素材關(guān)聯(lián)相關(guān)的達(dá)斯特加赫組曲中旋律音型的主要成分，音樂進(jìn)行常以溫和的中速方式進(jìn)行，節(jié)律多以固定節(jié)拍雙數(shù)結(jié)構(gòu)的2拍子或4拍子為主，也有一些單拍子的3拍形式。

連格（Reng）屬于舞曲風(fēng)格的器樂合奏曲體裁，一般是接在達(dá)斯特加赫的演奏結(jié)束后進(jìn)行，其音樂中的旋律素材同樣取自有關(guān)的達(dá)斯特加赫組曲某些成分而展開，由于音樂演奏的速度通常較快，故這種體裁的節(jié)拍一般都以6/8拍為常見。

除了上述這些有特點的音樂體裁之外，與達(dá)斯特加赫相關(guān)的音樂體裁還有一種在獨(dú)奏中常常用于表現(xiàn)炫技的演奏形式稱為查哈梅茲拉布（Chahamezrab）。表演時這種體裁比較靈活，可貫穿在達(dá)斯特加赫組曲的不同位置中進(jìn)行演奏。表演者常根據(jù)某個音樂核心旋律進(jìn)行多種多樣的反復(fù)變奏，樂曲中的即興性變化多，固定性結(jié)構(gòu)較少，進(jìn)而彰顯出音樂玲瓏華麗的美妙色彩。

四、達(dá)斯特加赫賦予伊朗音樂的主要傳統(tǒng)樂器

傳統(tǒng)樂器是一個地方代表當(dāng)?shù)匾魳肺幕钠魑飿?biāo)志，就伊朗國度而言，當(dāng)?shù)匾魳飞钪虚L久流傳的樂器有多種，但從能夠更好地體現(xiàn)出特斯特加赫音樂及其風(fēng)格方面來看，主要有塔爾（Tar）、塞塔爾（Setar）、凱曼?。↘emanche）、桑圖爾（Santur）、乃依（Nay）和通巴克鼓（Tombak）等傳統(tǒng)樂器。

塔爾是一種有長頸琴桿的彈撥樂器，琴體下方底部的共鳴箱恰如數(shù)字“8”的形狀，其上有3組雙弦越過琴馬向琴桿延伸，每組雙弦定音同度。表演時以右手用撥子彈奏。

塞塔爾也是一種帶有長頸琴桿的彈撥樂器，琴體底部共鳴箱呈半梨形樣態(tài)，需要指出的是，傳統(tǒng)的賽塔爾樂器上多為“3”根琴弦，而現(xiàn)在通常一般都是4根琴弦制式，但實際上第3根琴弦和第4根琴弦是同度音高關(guān)系。該樂器演奏時用右手的食指進(jìn)行撥奏。

凱曼恰屬于長頸拉弦樂器。琴體中蒙皮的圓形共鳴箱置于琴桿下方，共鳴箱尾端有一供便于置放的小支腳裝置，琴上架有4根琴弦通過共鳴箱直到琴桿頂部被琴軸栓緊。演奏時表演者需以手握琴弓的姿勢進(jìn)行擦奏。

桑圖爾樂器的外形為梯形扁平的箱狀樣式。樂器表面有兩排琴馬，通常上有18組琴弦裝置。演奏時表演者用兩根有彈性的琴槌擊奏。

乃依是一種斜置吹奏的豎笛。常用葦竹材料制作而成，長度制式多有不同，樂器體上正面一般為6音孔結(jié)構(gòu)，另外背面還有一拇指孔。表演時多由男性樂手吹奏。

通巴克鼓也稱薩布鼓（Zarb），它是伊朗音樂中非常重要的節(jié)奏性樂器。這種鼓整體上似圓形長筒高腳杯狀，鼓面蒙以皮革繃緊，鼓身長度約45厘米，直徑最大處約20厘米左右。樂手在表演時通常置于腰間部位進(jìn)行演奏。

結(jié)語

伊朗在世界文明中有著久遠(yuǎn)的歷史，曾是古代中國陸上絲綢之路中同歐亞商旅往來途經(jīng)的重地之域，更在當(dāng)下中國的“一帶一路”倡議中適逢良好機(jī)遇，在此我們了解認(rèn)識伊朗的音樂文化以增進(jìn)友好往來就顯得特別有必要。在伊朗傳統(tǒng)音樂文化的歷史發(fā)展過程中，一方面本土的文化底蘊(yùn)孕育了自身燦爛的音樂文化。另一方面，近現(xiàn)代西方音樂也對其音樂作用極其顯著，已知的結(jié)果是傳統(tǒng)的達(dá)斯特加赫在傳承其固有唱奏風(fēng)格的同時也呈現(xiàn)出了新的音樂表現(xiàn)形式。然而重要的是，盡管近現(xiàn)代以來西方音樂對其產(chǎn)生了深刻的影響，但古典音樂達(dá)斯特加赫作為傳統(tǒng)經(jīng)典始終是萬變不離其宗的根本，從這一層面來看，達(dá)斯特加赫在伊朗音樂中所給予的價值就有了其積極的重要意義。

注釋：

[1]中央音樂學(xué)院《音樂百科全書》編輯委員會編：《音樂百科全書》[M]，北京：中國大百科全書出版社，2014年版，第1399頁。

[2]俞人豪、陳自明：《東方音樂文化》[M]，北京：人民音樂出版社，1995年版，第229頁。

[3] [英]施祥生（Jonathan Stock）：《世界音樂教程：音響與樂譜課例》[M]，管建華、楊靜譯校，南京：南京師范大學(xué)出版社，2013年版，第95頁。