淺談奧爾夫音樂游戲的教育意義

張家芯

摘要：20世紀50年代卡爾·奧爾夫創(chuàng)立奧爾夫音樂游戲教學法之后，經過60多年來在世界各地幼兒園中的教學實踐證明，這種教學法是本著“循序漸進”的原則，逐步引導兒童在“寓教于樂”當中拓展自己的音樂知識和能力，同時幫助他們培養(yǎng)、構建出更為健全、更具活力和創(chuàng)造性的人格與精神，因此也是一種實用性的優(yōu)秀幼兒教育方法。然而這種教育方式在中國這片新土地上，對幼兒會有什么作用呢？

關鍵詞：奧爾夫音樂教育;教育意義;幼兒

引言：

隨著中國生活條件的飛升越愛越多家庭希望孩子能接受更多更好的幼兒時期的教育，奧爾夫音樂教育已經成為了這種典型：通過音樂教育孩子心理以及生理成長，開發(fā)他們的潛力。那么這種音樂教育到底有什么好處呢？我覺得存在以下兩個：一是促進孩子和教育者、孩子們互相之間的互動;二是對幼兒的聽覺記憶力有很好的提升作用。

一、孩子們和教育者、孩子互相之間的互動

當今社會存在著這樣一種現(xiàn)象，在家庭教育中，家長們不約而同地從小就選擇讓孩子學習樂器這樣一種方式對孩子進行音樂能力的培養(yǎng)訓練。譬如鋼琴，二胡之類的樂器，每天坐在椅子上一至兩個小時，重復、枯燥地彈著、拉著同一首曲子，但并不是每個孩子都喜歡這種方式，獨自感受音樂，一部分孩子甚至會對音樂產生厭煩情緒，于是家長與孩子便產生了矛盾。家長的希望是好的，可我認為孩子應在自然的狀況下學習比較好，因為這種方式是獨立的，沒有互動。人處在兒童時期，學習是需要互動，需要引導的。這就需要尋找一種可以引起幼兒興趣主動參與互動的音樂方式。而奧爾夫音樂正是這樣一種自己主動參與互動，提高幼兒對音樂興趣的音樂教育。

通過教育者與孩子們之間的互動，可以啟發(fā)孩子們的創(chuàng)造性思維和學習的主動性。好動是孩子的天性，奧爾夫音樂教育正的看中這一點，活動中重在參與互動，通過一系列的唱歌、游戲、創(chuàng)造活動，株洲市幼兒園有以奧爾夫音樂教育為特色的班級，看過助教老師上過一系列的奧爾夫音樂課，印象深的一次音樂活動課，活動叫《咿呀咿呀喲》，先讓幼兒聽《咿呀咿呀喲》里面的音樂，讓幼兒感受音樂里有哪些動物的叫聲，根據(jù)聽到的音樂讓幼兒學各種動物的叫聲，

其實動物的叫聲就是音樂，根據(jù)叫聲變換歌詞，“咿呀咿呀喲”變成“短短短短長”，讓幼兒自己體會音樂的長短，節(jié)奏，反復的模仿，小朋友聽到音樂就很興奮，邊哼唱邊學動物叫，當幼兒對音樂熟悉后，通過游戲進行互動，擺五個圓圈在地上，告訴小朋友把它當澡盆，請小朋友上來玩，當聽到咿呀咿呀喲的旋律時，跳到澡盆里洗澡，洗臉，洗頭都可以，還可以扭屁股，充分啟發(fā)幼兒的創(chuàng)造性思維。當小朋友明白游戲規(guī)則后，都積極地參與。當音樂響起，有的小朋友在扭起屁股，有的在搓澡，有的在洗頭，小朋友們的手、腳、頭都動了起來，興致非常高，音樂活動在孩子們歡樂的笑聲中結束。通過觀察這次音樂活動，得出的結論就是小朋友們對音樂不再是抽象的，興趣主動參與，這都是教師與幼兒的互動分不開的，可見互動的重要性。奧爾夫音樂教育中強調的是互動，活動中孩子們不需要懂任何樂理知識，而是通過自己親自參與，從親身的體驗中感受音樂。

通過互動，孩子充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造性，感受音樂的美好。在以前的音樂活動，教師會將節(jié)奏寫在黑板上，然后教師示范，幼兒跟著教師一遍一遍地用手去拍節(jié)奏，直到拍會為止，節(jié)奏由教師掌握，節(jié)奏型由教師提供給幼兒，幼兒對音樂只是抽象的，這是比較死板的教學方法，幼兒對此興趣不會高，會了，也是機械記憶的。而奧爾夫音樂通過孩子們熟悉的童謠兒歌等語言作節(jié)奏基石、以孩子們身體為樂器、以熟悉的樂曲為伴奏，幼兒用心去感受，用動作來表現(xiàn)音樂的快慢，在教師提供的這種音樂氛圍中，每個孩子都會主動地學、創(chuàng)造性地學，這正是奧爾夫音樂的魅力所在。

而且呢，孩子們的學習并不是獨立存在的。就像我們學習時，老師經常鼓勵我們相互之間要經常交流。同樣的道理，孩子們學習奧爾夫音樂，他們之間也會有一些交流互動。通過幼兒與幼兒之間的互動，可以提高幼兒的交往與合作的能力。幼兒教育中，幫助幼兒提高幼兒交往與合作的能力是很有必要的。通過奧爾夫音樂教學中通過幼兒間的互動，也可以達到這樣的目的。例如：在《賞花》的音樂活動中，‘花的形象創(chuàng)造，幼兒需要用身體組成花的樣子，而1個人不可能很好地完成這一活動，需要表現(xiàn)花的五瓣花瓣，這就要求幼兒通過語言或者動作尋找一位甚至更多位合作者，在組成花的形象的過程中，幼兒需要互相配合，無形中也就可以提高幼兒的交往能力、合作能力，再比如在《走走、跑跑、停?！返挠螒蛑校蠋熥尯⒆庸庵_隨意走動，目的在掌握孩子走的頻率。然后根據(jù)孩子走的速度敲擊鼓，請孩子聽鼓聲走，在走的過程中孩子是在感受四分音符的時值。老師以提高一倍的速度敲鼓，孩子自然會跟著這個速度小跑起來，這是孩子在體驗八分音符的時值。在此基礎上請孩子聽到鼓聲停，立即找一個朋友一起造型，找三個、四個、五個孩子拉手，這是孩子

在感受樂句的開始和結束，培養(yǎng)孩子的反應能力、合作精神，同時增強數(shù)概念。

二、提升幼兒聽覺記憶力

節(jié)奏是音樂最基本的要素，奧爾夫音樂因此也很注重節(jié)奏的訓練。從簡單的二拍、三拍到八拍等，結合跺腳，拍手等一些肢體動作來加強“聲勢”訓練，在節(jié)奏的基礎上，還加入了一些音高的訓練，加強了練習的立體感。通過這些方式加強了幼兒們對力度、速度等一些要素的感覺，結合自己的動作，使記憶得以保存。

在幼兒的聽覺記憶訓練中，，運用節(jié)奏、旋律的練習，讓學生在游戲中記憶和重復節(jié)奏，培養(yǎng)出聆聽和記憶的好習慣。例如：在節(jié)奏傳遞游戲中，一名學生按要求拍出節(jié)奏，其他學生也會自然而然的認真聆聽并自己迅速記憶，在依次往后傳遞的過程中，還可以加上一些其他的變量，例如速度、力度等。在游戲的氛圍中，參與者都提升了專注力，參與到了記憶中，不知不覺間加強了聽覺記憶力。

結語：綜上，奧爾夫音樂教育在我看來有這兩個典型的意義。奧爾夫音樂教育緊密結合了語言和動作，并在此基礎上充分發(fā)揮幼兒和教育者的能動性，幫助幼兒們積極與外界溝通，提升他們自己的交往以及合作能力，增強他們的自信心。同時運用音樂的韻律美感，幫助幼兒們在游戲的同時提高參與度，提升他們的聽覺記憶力。

參考文獻：

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