高校器樂教學(xué)應(yīng)關(guān)注的審美要素

倉淼

摘要：器樂教學(xué)是高校音樂教學(xué)不可缺少的重要部分，提高學(xué)生的器樂演奏能力是高校音樂老師教學(xué)的重要任務(wù)。我國的音樂教育教學(xué)體系是仿照國外音樂教育制度搭建的，隨著社會進(jìn)步、經(jīng)濟(jì)發(fā)展，原有的音樂教育制度已不適用于當(dāng)前的音樂教學(xué)。目前器樂教學(xué)普遍存在過度重視器樂演奏技術(shù)忽視培養(yǎng)學(xué)生審美意識導(dǎo)致課堂教學(xué)效率低下、學(xué)生音樂素養(yǎng)不高現(xiàn)象，教師在器樂教學(xué)活動中過分重視技術(shù)訓(xùn)練，學(xué)生學(xué)完作品演奏時不能傳達(dá)作品包含的情感，只是根據(jù)曲譜彈奏一些既定音符，雖然增強(qiáng)了學(xué)生樂器使用與演奏能力，卻不能將曲譜中的美妙思想感情傳達(dá)給聽眾。因此，高校器樂教師必須要加強(qiáng)學(xué)生審美以及表現(xiàn)美的能力，轉(zhuǎn)變教學(xué)思想理念將培養(yǎng)學(xué)生的審美能力作為教學(xué)目標(biāo)，以提高學(xué)生器樂學(xué)習(xí)效果。

關(guān)鍵詞：意識形態(tài);審美意識;風(fēng)格

中圖分類號：J62 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1672-1578（2019）01-0273-01

引言：高校器樂教學(xué)模式會影響學(xué)生對器樂的理解程度和創(chuàng)新程度，器樂教學(xué)中審美要素高低，決定著學(xué)生器樂鑒賞能力水平。將審美要素融入日常器樂課堂教學(xué)活動中可提升教師自身的教學(xué)水平、增強(qiáng)教學(xué)能力，有助于培養(yǎng)學(xué)生欣賞音樂藝術(shù)的鑒賞力、增加學(xué)生思考音樂的維度、開發(fā)音樂創(chuàng)作的創(chuàng)造力。本文針對目前高校的器樂教學(xué)存在的誤區(qū)，以影響器樂教學(xué)活動的各種因素為切入點，探究如何在高校器樂教學(xué)中加強(qiáng)對審美要素的關(guān)注，以提高學(xué)生器樂演奏的鑒賞能力。主要研究高校器樂教學(xué)應(yīng)該注意的審美要素。

1.高校器樂教學(xué)中的意識形態(tài)

在器樂教學(xué)活動中，學(xué)生要了解音樂的存在方式，是學(xué)生能夠正確理解和詮釋音樂意義的基礎(chǔ)。經(jīng)過幾千年哲學(xué)家的思考探討，音樂存在的哲學(xué)意義被詮釋地十分精確。古希臘時期的哲學(xué)家如畢達(dá)哥拉斯、柏拉圖、亞里士多德等，都曾對音樂存在有過研究探討，畢達(dá)哥拉斯寫了《和諧論》提出簡單比例劃分八度音最美，古希臘時期哲學(xué)家對音樂存在的研究奠定了音樂百度節(jié)拍和十二平均律的發(fā)展和數(shù)學(xué)證明的基礎(chǔ)，促進(jìn)了當(dāng)時音樂的發(fā)展，初步形成了音樂的社會意識形態(tài)。在近代，國內(nèi)的潤洋、蔡仲德、趙宋光等著名音樂美學(xué)家對音樂存在又作出了更深層次的思考研究。韓鐘恩教授在趙宋光教授研究人（主體）、對象（客體）、人（主體）音樂存在的單一線性研究基礎(chǔ)上提出加入始端之前的審美過程和終端之后的立美過程形成圓形視界的循環(huán)過程。這就是說音樂是作為表演主體與音樂作品產(chǎn)生鏈接、音樂作品與欣賞主體產(chǎn)生鏈接、欣賞主體又與表演主體產(chǎn)生鏈接而形成的循環(huán)關(guān)系模式存在。學(xué)生在器樂教學(xué)課堂上具有雙重身份，學(xué)生掌握音樂作品之前是欣賞主體，表演主體是器樂教師或示范樣本。學(xué)生掌握音樂作品之后身份又可轉(zhuǎn)變?yōu)楸硌葜黝}。器樂教師在教授學(xué)生音樂重加強(qiáng)意識形態(tài)教育，可有效培養(yǎng)學(xué)生音樂審美能力，擴(kuò)展學(xué)生音樂思考維度、提高學(xué)生音樂鑒賞能力。

2.加強(qiáng)音樂作品和風(fēng)格，制定科學(xué)化教學(xué)計劃

作為音樂存在的主體，音樂作品有眾多的風(fēng)格與意識形態(tài)。一個國家或民族的音樂風(fēng)格隨歷史發(fā)展而不斷更替，某一時期或某一地域的作曲家所創(chuàng)作的作品風(fēng)格常常存在類似現(xiàn)象，音樂風(fēng)格類似經(jīng)過作曲家的演繹也能形成個性化的作品。雖然音樂風(fēng)格會隨這歷史進(jìn)程的演化發(fā)展而變化，因為音樂風(fēng)格變化的持續(xù)進(jìn)行，風(fēng)格變化的邊界變得模糊，即使出現(xiàn)革命性的新風(fēng)格也很難徹底與之前的音樂風(fēng)格割裂開來。

教學(xué)過程中教師授課講解學(xué)生學(xué)習(xí)的音樂作品的信息量，會影響學(xué)生對作品音樂的意識形態(tài)。故而教師在授課前，應(yīng)制定切實可行的學(xué)習(xí)目標(biāo)和詳細(xì)的教學(xué)計劃，做好教學(xué)備課工作。在實際課堂教學(xué)時大量講解音樂流派和風(fēng)格，包括作曲家的生平、作品創(chuàng)作社會背景、創(chuàng)作作品的情緒內(nèi)涵、慣用的作曲方式，可讓學(xué)生全方位了解作品的框架信息，精準(zhǔn)理解作品的美學(xué)形態(tài)。例如教師在教授巴洛克音樂風(fēng)格時，可選取巴赫作為代表作家，選取《馬太受難曲》、《b小調(diào)彌撒》為代表作，體會巴洛克音樂節(jié)奏強(qiáng)烈、跳躍、多旋律的曲調(diào)特點，講解巴洛克音樂特點。教師引導(dǎo)學(xué)生從技術(shù)訓(xùn)練層面上升到藝術(shù)鑒賞層面，結(jié)合多種途徑獲取作品相關(guān)信息，對作品產(chǎn)生動態(tài)的意識審美，學(xué)生對音樂作品認(rèn)識信息越完善，演繹詮釋作品會更加精準(zhǔn)。

3.強(qiáng)化演繹實踐訓(xùn)練

根據(jù)韓恩鐘教授對音樂存在意識形態(tài)的研究，學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂作品之后作為表演主體需要面對不同欣賞主體演繹作品，做到欣賞主體和表演主體的身份轉(zhuǎn)換，學(xué)生才可真正意義上掌握音樂作品及其承載的意義，實現(xiàn)器樂教師的教學(xué)過程圓滿結(jié)束。學(xué)生作為表演主體要將由欣賞主體反饋的審美信息特質(zhì)展現(xiàn)在表演中，先進(jìn)行篩選并以此為演繹完成程度修正和改進(jìn)依據(jù)，精準(zhǔn)傳達(dá)音樂美感。由于長時期應(yīng)試教育的影響，教師忽視了培養(yǎng)學(xué)生表演實踐能力的培養(yǎng)，教學(xué)節(jié)奏較快，沒有完整教授一首曲目就開始帶領(lǐng)學(xué)生學(xué)習(xí)下一首曲目，學(xué)生難以理解曲目的的美學(xué)內(nèi)涵，難以向表演主體轉(zhuǎn)化，在上臺演出時心理緊張，情況嚴(yán)重可導(dǎo)致無法登臺，學(xué)生無法得到好的實踐演習(xí)機(jī)會，無法精確演繹音樂作品。所以在器樂教育中，加要強(qiáng)化演繹實踐訓(xùn)練，以班級活動、文體活動為主，為學(xué)生提供更多的實驗訓(xùn)練機(jī)會，實質(zhì)性提升審美能力以及表達(dá)能力。

4.結(jié)語

綜上所述，高校培養(yǎng)高素質(zhì)音樂人才時，教師要明確授課目標(biāo)和任務(wù)，把音樂作品審美要素融入到教學(xué)理念中，就音樂存在意識形態(tài)問題教導(dǎo)學(xué)生學(xué)生對音樂作品進(jìn)行全面準(zhǔn)確演繹。針對不同的音樂作品曲目風(fēng)格流派，教師要提前做好備案，教學(xué)時可應(yīng)用多媒體技術(shù)向作為欣賞主體的學(xué)生傳送大量相關(guān)背景知識，有助于學(xué)生多方位認(rèn)識音樂作品內(nèi)涵。教師在理論教學(xué)之后，還要重視學(xué)生作為表演主體的實踐練習(xí)，提高學(xué)生的審美能力以及音樂鑒賞能力，優(yōu)化在演奏中作品情感與見解的表達(dá)。

參考文獻(xiàn)：

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