淺談阿旃陀石窟壁畫的藝術(shù)特色

唐瑩

摘 要：阿旃陀石窟集印度古代建筑、雕刻和壁畫之大成，融三者于一體。其中，壁畫最負(fù)盛名。是現(xiàn)存最早的印度古代繪畫遺跡。壁畫記錄了佛教藝術(shù)、歷史和幾個(gè)印度的王室生活，栩栩如生。本文試從其歷史背景、洞窟形制的故事和姻緣故事等多方面來(lái)淺析其不同時(shí)期的藝術(shù)特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：阿旃陀石窟 壁畫 藝術(shù)特點(diǎn)

阿旃陀石窟譯名為Ajanta Caves，位于印度馬哈拉施特拉邦?yuàn)W蘭加巴德市西北約106公里處文達(dá)雅山的懸崖上。始鑿于公元前2世紀(jì)，直延續(xù)到7世紀(jì)中葉?，F(xiàn)存30窟（包括一未完成窟）。從東到西長(zhǎng)550米，全部開鑿在離地面10～30米不等的崖面上。公元640年左右，玄奘大師游訪此地，成為第一個(gè)對(duì)阿旃陀石窟進(jìn)行記載的人，《大唐西域記》記：“國(guó)東境有大山，疊嶺連嶂，重巒絕巘。爰有伽藍(lán)，基于幽谷，高堂邃宇，疏崖枕峰，重閣層臺(tái)，背巖面壑......精舍四周雕鏤石壁，作如來(lái)在昔修菩薩行諸因地事。證圣果之禎祥，入寂滅之靈運(yùn)，巨細(xì)無(wú)遺，備盡鐫鏤。伽藍(lán)門外南北左右，各一石象。聞之土俗曰：此象時(shí)大聲吼，地為震動(dòng)。昔陳那菩薩多止此伽藍(lán)?！盵1]此后再無(wú)記載，阿旃陀石窟群一直靜靜地沉睡在撒哈丹山脈中，直到1819年，英國(guó)軍官約翰·史密斯因追蹤一只老虎，無(wú)意間揭開了這片古老藝術(shù)的面紗。

阿旃陀石窟的建造形式分為兩種：一種是支提窟，意為佛殿;一種是毘訶羅窟，即僧房。支提窟內(nèi)中央置窣堵波，依天然巖鑿成，內(nèi)殿四周，建造柱，在早期的支提窟中有明顯的仿竹木構(gòu)造痕跡，且裝飾簡(jiǎn)樸，至中晚期后趨于精美。毘訶羅窟內(nèi)部有石床、石枕、佛龕等，陳設(shè)較簡(jiǎn)單。整座石窟只有第9、10、19、26、29號(hào)窟為支提窟，其余25座皆為毘訶羅窟。壁畫是阿旃陀石窟藝術(shù)中最為人們所矚目，其中有壁畫的窟有9個(gè)，分別為第1、2、6、9、10、11、16、17、19窟。這些壁畫依時(shí)代風(fēng)格可分為早、中、晚三個(gè)時(shí)期。

早期壁畫構(gòu)圖多為橫幅長(zhǎng)條形，人物造型、表現(xiàn)技法較之同時(shí)代的其他遺跡中的佛教藝術(shù)，有明顯的進(jìn)步。如第9窟、第10窟的部分壁畫。第9、10窟為支提窟，壁畫涉及佛教的小乘形式，繪制于公元前后，以本生故事為主。佛教認(rèn)為，佛陀是已入涅槃、徹底擺脫業(yè)報(bào)輪回的圣人，是不能再生的，所以多以象征性手法來(lái)表現(xiàn)，如法輪、蓮花、小白象等。9窟（圖1）殘存有佛傳和佛本生故事，線條柔和純樸，為印度最早的壁畫遺跡，第10窟左壁，六牙象王本生圖（圖2），屬于早期壁畫，為印度年代最早的本生故事畫之一。取材自南傳《本生經(jīng)》。畫幅全長(zhǎng)約11公尺左右，以十個(gè)畫面表現(xiàn)此則本生故事。諸多場(chǎng)面并不按故事發(fā)展的先后順序排列，而是以傳統(tǒng)的一圖多景手法構(gòu)圖，畫面褪色剝落嚴(yán)重，但仍可看出繪畫技法上的某些特點(diǎn)，如凹凸法等。

中期壁畫正直笈多王朝文化藝術(shù)的鼎盛時(shí)期，畫面構(gòu)圖壯闊繁密，布局緊湊和諧，作風(fēng)沉著老練，色彩典雅，富有抒情趣味，能注重人物的神情刻畫和意境的表達(dá)。其16、17窟壁畫最為代表，第16窟內(nèi)左壁上，是喬達(dá)摩出家修道時(shí)他妻子的悲哀畫面，喬達(dá)摩出家修道時(shí)他妻子斜坐在椅子上，微微低頭，憂傷欲絕、痛不欲生的神情活現(xiàn)于畫面。17窟飛天位于窟門廊后壁右側(cè)。為阿旃陀石窟最精美的繪畫之一。其飛天為古典印度氣質(zhì)高貴女性美的代表。畫中女飛天形象較完整，其眉目細(xì)長(zhǎng)，肌膚黃褐，手持小花，正回首凝視其伴侶，形象優(yōu)雅。戴著綴滿珠寶的帽子，項(xiàng)圈上懸垂的珍寶隨風(fēng)擺動(dòng)，顯示正在云間飛行的速度感。獼猴本生圖位于第17窟大廳正壁右側(cè)，為阿旃陀眾多壁畫中保存最完好者。故事描繪佛陀于過(guò)去世生為獼猴時(shí)，曾拯救誤墜懸崖的梵志，卻反被其加害，忘恩負(fù)義的梵志終招致滿身長(zhǎng)膿瘡的惡報(bào)。全圖多個(gè)情節(jié)鋪排緊密，畫面許多細(xì)部描繪至今清晰可見(jiàn)，如梵志行兇時(shí)面目猙獰，被獼猴教訓(xùn)時(shí)則神色懊悔。獼猴俯身救人、蜷伏休息、受驚坐起等姿勢(shì)形態(tài)皆活靈活現(xiàn)。

晚期壁畫則以第1、2窟為代表，約繪制于7世紀(jì)左右。世俗性題材增多，與外來(lái)的中國(guó)，波斯風(fēng)格融合混雜，社會(huì)生活的各方面都有所表現(xiàn)。第1窟壁畫約成于600-650年，充分發(fā)揮笈多王朝的古典美學(xué)思想。人物體態(tài)豐滿，形象高貴典雅給人以深刻的印象。禮堂入口處繪制了兩尊守護(hù)神像，左邊是持蓮花菩薩，右邊是持金剛菩薩。持蓮花菩薩身體呈優(yōu)美的“三屈彎式”，這是古印度菩薩像中常見(jiàn)的姿勢(shì)法則。右手輕捻蓮花，眼目低垂，表情虔誠(chéng)、莊重，充滿了佛教中特有的寧?kù)o與平和，左右兩側(cè)是金剛和天母等侍奉。與他相對(duì)是手持金剛菩薩，他的身子微微右傾，右手形成特有的佛教手印。頭上戴著插滿了各種裝飾品的復(fù)雜頭冠。帶有幾分冷傲和肅穆的世俗情味。周圍是各種各樣的蓮花圖案和其他的佛教人物。第1窟因?yàn)榭臻g深度較大，光線不容易進(jìn)入，壁畫的顏色還十分鮮艷，是阿旃陀石窟壁畫中保存較好的洞窟之一。在印度的藝術(shù)傳統(tǒng)中，十分注重對(duì)整個(gè)人物內(nèi)心情感的氣氛烘托，每一處微小的不同，都表達(dá)著及其微妙的不同和變化。如這兩個(gè)菩薩，雖然都是菩薩的修行階次，但所表現(xiàn)出來(lái)的情緒是不同的，手持蓮花菩薩表現(xiàn)的是謙恭和平靜的心緒，體現(xiàn)了皈依佛教后“同體大悲”的情懷。而手持金剛菩薩則有幾分世俗的冷艷和傲然，表現(xiàn)了對(duì)世俗的眷戀。印度曾總結(jié)了八種不同“味”的審美情調(diào)[2]，在阿旃陀石窟中，主要是“悲憫”味和“艷情”味這兩種基本的審美基調(diào)。該像利用“凹凸法”的暈染效果，暈染由深色的輪廓線向內(nèi)，顏色逐漸變淺，形成凹凸的感覺(jué)。2窟最精彩的壁畫當(dāng)屬供養(yǎng)人像，壁上皆繪滿女性供養(yǎng)人，另有矮人和男女飛天等，人物手足細(xì)長(zhǎng)，以粗線勾勒，被認(rèn)為是自古典轉(zhuǎn)向中世紀(jì)階段之作，壁畫中繪制的人物有多種膚色，粉紅色、淡黃色、橘紅色、深棕色、藍(lán)色等等，由于地質(zhì)、宗教、戰(zhàn)爭(zhēng)等因素，印度人是由5個(gè)不同人種組成，不同人種的膚色、身材和五官都有很大差別，因此，印度也被稱為“人種博物館”。這些人物的不同膚色可以協(xié)調(diào)畫面，即使出現(xiàn)一群人物的場(chǎng)景，也會(huì)因?yàn)椴煌伾巩嬅尕S富多彩。加之“凹凸法”，這便是阿旃陀壁畫的精彩之所在。

歷經(jīng)兩千多年，這些壁畫居然奇跡般的被保存下來(lái)，據(jù)研究，這些壁畫都是在粗糙的巖石削面上涂上兩層泥土，再用石灰抹平，以樹脂和膠作為粘合劑，在以礦物和植物粉末作顏料描繪而成，壁畫整體呈現(xiàn)以土黃、紅褐和淡棕色為主，黑白紅黃是最多的顏色，少量的藍(lán)色和綠色。紅色和黃色是紅土和黃土，藍(lán)色為青金石，綠色為孔雀石。青金石和孔雀石都是相對(duì)稀少的礦石顏色，所以自古都比較珍貴，在阿旃陀壁畫中僅作為點(diǎn)綴，用于主要人物的頭飾和衣服上。阿旃陀壁畫雖取材于佛的平生事跡，但卻如實(shí)的反映了當(dāng)時(shí)印度古代宮廷生活和社會(huì)風(fēng)貌。阿旃陀壁畫藝術(shù)不僅對(duì)印度的美術(shù)產(chǎn)生了巨大的作用，是藝術(shù)的經(jīng)典之作，具有重要的藝術(shù)影響力和極高的藝術(shù)價(jià)值。

參考文獻(xiàn)

[1] 董志翹譯注.大唐西域記[M].北京：中華書局，2012.1

[2] 印度著作《舞論》

[3] 李立安.阿旃陀石窟：印度佛教歷史變遷的縮影[N].光明日?qǐng)?bào)，2013.10.31