摘要:路德維?!し病へ惗喾?(Ludwig van Beethoven,1770年12月16日—1827年3月26日),是一位集古典主義之大成開浪漫主義之先河的著名鋼琴家、作曲家,他創(chuàng)作的音樂作品體裁廣泛,其中他的32首鋼琴奏鳴曲具有極高的藝術(shù)價值,《暴風(fēng)雨》奏鳴曲又稱作《d小調(diào)奏鳴曲》(Op.31 No.2)就是其中一首經(jīng)典之作,風(fēng)格特色鮮明,演奏技巧多變,在這些特點基礎(chǔ)上架構(gòu)的作品又相得益彰。
關(guān)鍵詞:貝多芬;暴風(fēng)雨;演奏技巧
貝多芬在創(chuàng)作《暴風(fēng)雨》奏鳴曲時,正是他耳病加重、個人生活中又遇到很多困難和挫折,甚至寫下了遺言,曾想到死去的時刻,奏鳴曲《暴風(fēng)雨》的這個標(biāo)題來自辛德勒當(dāng)年請教貝多芬闡釋此曲,貝多芬回答可以去閱讀莎士比亞的《暴風(fēng)雨》??梢娯惗喾以诒瘧K命運面前通過音樂想要宣泄的情感。整部奏鳴曲一共分為三個樂章,本文通過對第一樂章的音樂特色及演奏技巧進行研究,剖析第一樂章的價值內(nèi)涵。
一、音樂藝術(shù)特色分析
(一)作品的織體特色
在第一樂章呈示部中,貝多芬運用了十分豐富的音樂織體譜曲。作品以琶音開始,緊接著大量的小連線營造出瓢潑大雨來臨時雨點落地的情景,為整個作品的情緒做出鋪墊。隨后情緒一直處于激動高昂的狀態(tài)下,21小節(jié)開始,三連音節(jié)奏型的雙音顫音持續(xù)進行也是這首作品的一大特色。三連音之后,在進入41小節(jié)時,旋律聲部又持續(xù)了14個小節(jié)的小連線的快速跳躍的音型;75小節(jié)后旋律在左右手之間交替,最后在幾個八度音上結(jié)束了樂曲的呈示部,開始進入展開部。展開部及再現(xiàn)部與呈示部的織體大體相同且有細(xì)微的變化,如99小節(jié)對比21小節(jié)三連音的單音交替的形式,此處織體呈現(xiàn)出雙音與單音的交替。在161小節(jié)處三連音分解和弦琶音,給音樂中增加了暗流涌動的情緒,過渡到旋律聲部二音連線的織體形式,回到了作品主要的譜曲手法上。
(二)作品的情感分析
這首作品創(chuàng)作于1802年,是貝多芬作品創(chuàng)作中期的一部優(yōu)秀作品,這一時期人們追求個性、自由、思想解放,強調(diào)人的重要性,因此這種人文主義思想也對貝多芬產(chǎn)生了潛移默化的影響。貝多芬追求“真、善、美”,追求世界和平,他認(rèn)為人們的幸福生活更為重要,貝多芬的創(chuàng)作圍繞這些開始進行。中期是貝多芬創(chuàng)作的最盛產(chǎn)的時期, 他努力探索奏鳴曲的創(chuàng)作手法、和聲織體,運用新穎的旋律音型、節(jié)奏、伴奏織體等,形成了“貝多芬式”的風(fēng)格特征?!侗╋L(fēng)雨》奏鳴曲也正是在這一時期創(chuàng)作的。1802年正是貝多芬被病痛折磨最嚴(yán)重的時刻,那一年他生活極其痛苦,在他所寫的遺書中,就能看出他當(dāng)時的絕望和崩潰,但是他并沒有放棄,仍然頑強的進行他的創(chuàng)作。因此,從第一樂章音樂起伏上,能夠感受到情感中透露著貝多芬那種意志堅定、富于抗?fàn)幱滞纯鄴暝那榫w。
二、作品的演奏技巧分析
(一)節(jié)奏把握
貝多芬創(chuàng)作雖然繼承了古典主義音樂風(fēng)格又帶有浪漫主義音樂的思想,但是他的作品整體上無論在結(jié)構(gòu)上還是在節(jié)奏節(jié)拍上都具有鮮明的古典主義音樂形式上的特點,速度上在Largo(廣板)、Allegro(快板)、Adagio(柔板)之間切換但是以快板為主,演奏這首奏鳴曲第一樂章的時候,在每一速度內(nèi)部應(yīng)保證單位拍速度的統(tǒng)一,避免節(jié)奏不均勻。同時還應(yīng)注意每一單位拍節(jié)奏型的演奏規(guī)范,例如在演奏21小節(jié)三連音的時候,單位拍內(nèi)部的三連音要運用手指充分的控制力使每一個音符的時值能夠均勻的演奏,情感的抒發(fā)要建立在節(jié)奏等要素規(guī)整的基礎(chǔ)之上。
(二)旋律表現(xiàn)
《暴風(fēng)雨》奏鳴曲第一樂章的旋律聲部充滿著豐富的變化,出現(xiàn)了大量的在高聲部、低聲部交替出現(xiàn)的形式,例如樂曲的開始有很明顯的旋律出現(xiàn)在高聲部。最經(jīng)典的旋律交替在21小節(jié),三連音作為襯托旋律的音樂背景所在,那么很清晰地可以看到旋律聲部在低聲部和高聲部之間交替進行,同樣的旋律進行出現(xiàn)在再現(xiàn)的99小節(jié)。在75、76小節(jié)處,旋律出現(xiàn)在高聲部時,中聲部同樣有旋律進行,兩小節(jié)后,在77、78小節(jié)處,當(dāng)相同旋律變到低聲部時,高聲部則出現(xiàn)與之前中聲部同樣的旋律。在處理旋律的時候,需要運用手指的靈活度,將旋律鮮明的突出出來,同時要使旋律線條流暢連貫;當(dāng)旋律交替進行時,不同聲部的旋律連接要過渡自然,處于背景伴奏位置的音樂素材則需要相對的弱化,以保證旋律的清晰。
三、結(jié)語
在演奏貝多芬的作品時,不能單純地僅根據(jù)作品進行空洞的演奏,貝多芬本人既是一位命運波折的人物,他的思想很有深度,因此所創(chuàng)作的作品也極具靈魂,在演奏貝多芬這首鋼琴作品之前應(yīng)對作品的創(chuàng)作背景、貝多芬的音樂風(fēng)格、作品的思想內(nèi)涵有一個整體的把握,再結(jié)合演奏時對作品技巧的處理,從而將這首作品更加完美的詮釋。
參考文獻:
[1]袁維琪.貝多芬鋼琴奏鳴曲《暴風(fēng)雨》第一樂章的創(chuàng)作與演奏分析[J].藝術(shù)評鑒,2018(20):5-7.
[2]劉映辰.淺談貝多芬《暴風(fēng)雨OP.31 No.2第一樂章》演奏技巧[J].黃河之聲,2019(23):30.
作者簡介:張淼(1990.6.6),女,漢族,籍貫遼寧省阜新市,碩士研究生在讀,東北大學(xué),專業(yè)為音樂。