“講、學(xué)、演”三位一體高校聲樂課教學(xué)模式探討

蘇磊

摘? ?要：通過對提升高校學(xué)生文學(xué)素養(yǎng)對于聲樂課教學(xué)的重要意義進(jìn)行闡述，進(jìn)而分別通過高校聲樂課教學(xué)模式中的“講”、“學(xué)”、“演”探討全新的教學(xué)模式，以期為高校聲樂課教師提供可靠參考。

關(guān)鍵詞：“講、學(xué)、演”三位一體;高校;聲樂課程;聲樂教學(xué)模式

伴隨我國教育改革進(jìn)程的深入，我國的高校聲樂教學(xué)事業(yè)已經(jīng)取得了長足的進(jìn)步，正處于蓬勃的創(chuàng)新以及發(fā)展?fàn)顩r。在新課標(biāo)的要求下，教師需要具備更高水平的教學(xué)水準(zhǔn)，同時(shí)對教學(xué)內(nèi)容的要求也越來越高，以便為社會培養(yǎng)出綜合素質(zhì)較高的聲樂人才，教師必須致力于教學(xué)模式的不斷改革和創(chuàng)新。

1? ? 學(xué)生文學(xué)素養(yǎng)提升對聲樂課教學(xué)的重要意義

在各大高校聲樂教學(xué)實(shí)踐過程中，筆者經(jīng)過調(diào)查、研究發(fā)現(xiàn)，文學(xué)素養(yǎng)的提升能夠有效推動有關(guān)課程整體質(zhì)量以及效率的提高，其中，我國傳統(tǒng)的戲曲以及西方的歌劇都屬于聲樂和文學(xué)全面結(jié)合的重要代表[1]。

目前，許多高校在培養(yǎng)學(xué)生聲樂知識、技巧的過程中，注重的大部分是專業(yè)知識，很少會有教師將提升學(xué)生文學(xué)素養(yǎng)視為日常教學(xué)目標(biāo)，導(dǎo)致學(xué)生在表演時(shí)很難塑造出感染力十足的藝術(shù)形象，不能充分將聲樂整體的魅力發(fā)揮出來，最終導(dǎo)致觀眾無法產(chǎn)生共鳴。

所以，教師應(yīng)當(dāng)將自己樹立成學(xué)生的榜樣，自身應(yīng)當(dāng)擁有極高的文學(xué)素養(yǎng)，才可以實(shí)時(shí)為學(xué)生解惑、拓展知識視野，進(jìn)而經(jīng)由規(guī)范性較高的言語使學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容更方便理解。無論對于學(xué)生還是聲樂藝術(shù)表演家而言，如果想要將一部聲樂作品演繹好，最核心的基礎(chǔ)便是能否對聲樂作品本質(zhì)內(nèi)涵進(jìn)行準(zhǔn)確的理解，而良好的文學(xué)素養(yǎng)便能夠幫助這些人員對作品深入理解。這就要求教師應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生深入理解歌詞內(nèi)容，不可只注重唱譜，需要在學(xué)習(xí)過程中讓學(xué)生了解作品的本質(zhì)內(nèi)涵以及創(chuàng)作背景等，從而了解作者的內(nèi)心情感。

例如，在學(xué)習(xí)我國傳統(tǒng)的文藝歌曲—《大江東去》時(shí)，教師應(yīng)為學(xué)生全面介紹此曲作者、歌詞內(nèi)涵以及創(chuàng)作背景等?！洞蠼瓥|去》的創(chuàng)作依據(jù)為北宋文豪蘇軾所作《念奴嬌·赤壁懷古》，蘇軾的文學(xué)地位極高，一生卻屢遭貶謫?！赌钆珛伞こ啾趹压拧窞樘K軾被貶黃州時(shí)所作，對其政治生涯打擊極大，蘇軾回想起三國時(shí)期赤壁大戰(zhàn)時(shí)周瑜的光輝事跡，對比自身政治上的不得志，充滿了感傷。青主是《大江東去》的曲作者，當(dāng)時(shí)他身在德國，是為懷念家鄉(xiāng)而作。《大江東去》作曲的技法以歐式風(fēng)格為主，結(jié)合古風(fēng)意境，風(fēng)格十分獨(dú)特。作者借古傷今，情緒表達(dá)得淋漓盡致。學(xué)生只有充分了解上述背景、鋪墊意義，方能對歌曲的內(nèi)涵全面掌握，在學(xué)習(xí)、表演時(shí)，將自己的感觸融入其中[2]。

2? ? 高校聲樂課教學(xué)模式中的“講”

在司馬遷所著《史記》當(dāng)中有記載，孔子在從師襄子學(xué)琴時(shí)，在十多天未學(xué)習(xí)新歌曲的時(shí)候，進(jìn)行了反復(fù)的雕琢和練習(xí)，才真正領(lǐng)會到所練曲子中的真正意境，進(jìn)而點(diǎn)出該曲子為文王所作，而襄子也對其拜了兩拜，指出此曲正是《文王操》。除此之外，在古羅馬，西爾維斯特教皇創(chuàng)建歌唱學(xué)校，為了追求更好的演唱效果，沒有接受過單獨(dú)訓(xùn)練的人不會被允許在當(dāng)時(shí)宗教儀式、集會中詠唱圣歌。類似的古今中外典故有很多，都表明了一個(gè)重要的道理，即：不管是古代演唱、演奏，還是國內(nèi)外各大專業(yè)高校，都需要教師經(jīng)由“口傳心授”模式展開教學(xué)。因?yàn)槿说难詡魃斫?，尤其是作為一名師者對學(xué)生的教育，在很大程度上包含了人文情懷的傳授，理論性的東西是冰冷而生硬的，但是教師的“口傳心授”是帶有溫度的，是飽含著情感的，也是學(xué)生最樂于接受和易于理解的。

在我國，表現(xiàn)最明顯的便是傳統(tǒng)戲曲，如今依然屬于師父唱一句詞，學(xué)生跟隨一起唱，延續(xù)著傳統(tǒng)的“教、唱、念”模式，一直到學(xué)生能夠?qū)蚯膬?nèi)容、意境全面掌握、完全領(lǐng)會。在國內(nèi)外器樂、聲樂的專業(yè)教學(xué)模式當(dāng)中，也會采用“一對一”教學(xué)的方式，雖然方法十分傳統(tǒng)，然而這種“一對一”的教學(xué)模式在新時(shí)期的應(yīng)用依然十分廣泛。雖然目前個(gè)別人員會覺得這種傳統(tǒng)的教學(xué)模式過于傳統(tǒng)、老舊，然而一旦失去這種模式，學(xué)生在學(xué)習(xí)時(shí)通過聽光盤或者觀看錄像，僅僅能夠?qū)W到聲樂表演的表面功夫，不會掌握“推敲”的意義。

對于聲樂學(xué)生而言，需要老師能夠設(shè)計(jì)出循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)模式，經(jīng)由嚴(yán)格的訓(xùn)練才能切實(shí)地學(xué)習(xí)表演技巧，進(jìn)而使聲樂功底牢靠、扎實(shí)。所以，“講、學(xué)、演”三位一體的聲樂教學(xué)模式雖然傳統(tǒng)、陳舊，但是很適合聲樂教學(xué)。這就說明，高校聲樂課程教學(xué)模式中的“講”，需要沿用傳統(tǒng)的“一對一”授課方式，在此過程中，聲樂教師應(yīng)當(dāng)將“啟迪”、“示范”以及“講解”當(dāng)作主要內(nèi)容，并輔以各種影音資料展開教學(xué)，會在極大程度上激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。

（1）啟迪：這是引導(dǎo)聲樂課程開展實(shí)踐的核心和前提。在藝術(shù)的創(chuàng)作過程中，充滿了作者的感性自然沖動，可以將其民族性情、個(gè)性等充分映射出來。因此，教師需要在日常的聲樂課程教學(xué)過程中，充分借助巧妙手法以及適當(dāng)語言對學(xué)生進(jìn)行引導(dǎo)，以便培養(yǎng)和發(fā)揮出學(xué)生的主觀能動性。例如在練聲的時(shí)候，主要目的之一是有效練習(xí)發(fā)聲器官的相互配合，屬于一類“打磨自身樂器”的過程。在實(shí)踐中，聲樂教師需要借助精準(zhǔn)的專業(yè)語言引導(dǎo)學(xué)生提升自身的創(chuàng)造力、感受力、理解力、想象力以及體驗(yàn)力等。聲樂課效果是否良好，主要取決于教師能否有效激發(fā)、引導(dǎo)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，從而為其營造較為良好的表演氣氛，使學(xué)生能夠自主協(xié)調(diào)發(fā)聲器官中的各個(gè)組織，確保最終的學(xué)習(xí)效果達(dá)到教學(xué)目標(biāo)[3]。

（2）示范：屬于教師帶領(lǐng)學(xué)生開展實(shí)踐的重要幫手。在日常的課堂學(xué)習(xí)過程中，言語很難有力提升學(xué)生的認(rèn)知力，這就需要教師經(jīng)過示范展現(xiàn)出聲樂表演的最佳效果，進(jìn)而全面提升學(xué)生的專業(yè)水平。教師應(yīng)當(dāng)以身作則，每天進(jìn)行練聲，抓住良好的表演機(jī)會，親自參與到各種表演活動中，為學(xué)生起到實(shí)踐表率的作用。

（3）講解：作品的大背景、情感是確保學(xué)生對作品充分理解的關(guān)鍵憑證。在高校聲樂課程教學(xué)模式當(dāng)中，基本都有一定的規(guī)律、規(guī)范等。然而人是有差異性的，每個(gè)人的審美態(tài)度、心理、認(rèn)知以及情感表達(dá)等都不相同，這對教學(xué)的自我評價(jià)、認(rèn)知會產(chǎn)生極大的影響。所以，這就要求高校聲樂教師應(yīng)當(dāng)在教學(xué)當(dāng)中充分講解歷史以及人文等，目的是將學(xué)生情感有效與作者產(chǎn)生共鳴，體會作品的文化歷史意境、創(chuàng)設(shè)審美的情境，使學(xué)生感同身受，激發(fā)出情緒，最終在全面理解作品的基礎(chǔ)上與整部作品產(chǎn)生共鳴、為表演夯實(shí)情感基礎(chǔ)。

3? ? 高校聲樂課教學(xué)模式中的“學(xué)”

所謂“學(xué)”，除了學(xué)生，教師也應(yīng)當(dāng)確保自己能夠保持持續(xù)學(xué)習(xí)的狀態(tài)，對知識庫進(jìn)行及時(shí)更新，提升自身演唱的水準(zhǔn)，進(jìn)而在實(shí)際教學(xué)當(dāng)中有效拓展學(xué)生的專業(yè)視野。

對于聲樂而言，難度最高的聲樂形式便是歌劇，它屬于一種具有極強(qiáng)綜合性的舞臺型藝術(shù)形式，具有極廣的覆蓋范圍，包含了表演、聲樂理論、舞蹈、心理學(xué)、聲韻學(xué)、語言學(xué)、生理機(jī)能以及發(fā)聲系統(tǒng)等，甚至還會包括各類演唱流派、形式、風(fēng)格等，同時(shí)也涵蓋了各類作品的歷史以及文化背景等，都需要聲樂教師、學(xué)生進(jìn)行全面學(xué)習(xí)。與此同時(shí)，教師還應(yīng)當(dāng)以身作則，持續(xù)、自覺地對樂器演奏、聲樂演唱等技巧進(jìn)行練習(xí)，以便可以實(shí)時(shí)對學(xué)生展開專業(yè)指導(dǎo)。

除此之外，高校聲樂教師為了確保所教的學(xué)生能夠具備更良好的舞臺聲樂表演功底，還應(yīng)當(dāng)夯實(shí)學(xué)生的舞蹈功底。這主要是因?yàn)閷W(xué)生雖然可以逐漸掌握好聲樂技巧，然而在實(shí)際表演中往往難以發(fā)揮出良好的狀態(tài)，在舞臺上常常會出現(xiàn)發(fā)木、緊張等不良狀態(tài)，此時(shí)身體靈活性、協(xié)調(diào)感缺失，主因便是舞蹈運(yùn)動功底的缺乏。所以教師可以在早間練習(xí)舞蹈的基本功，以便確保腹部吸氣的肌肉群可以獲得更好的壓力以及彈性，使呼氣的韌性、力量全面提升。

另外，聲樂教師還需要充分重視學(xué)習(xí)、運(yùn)用先進(jìn)的多媒體技術(shù)以及了解話劇、影視等層面的知識，在科學(xué)制作教學(xué)課件后，使其輔助教師展開教學(xué)。在我國音樂文化全面發(fā)展的進(jìn)程中，我國各民族音樂文化都取得了長足的進(jìn)步，甚至?xí)?chuàng)新出新的聲樂形式[4]。

在通常情況下，音樂社會功能包含了3個(gè)方面：（1）聽眾能否對表演人員、社會現(xiàn)實(shí)有所認(rèn)知。（2）能否在倫理道德層面對聽眾產(chǎn)生影響。（3）是否能夠使聽眾審美的情趣、能力得以提升，能否使其陶冶情操、身心愉悅等。

為了避免學(xué)生在將來從事歌唱的時(shí)候被庸俗不堪的亂象所迷惑，教師應(yīng)當(dāng)致力于對其心靈進(jìn)行凈化，不斷學(xué)習(xí)、了解經(jīng)典作品的作者、表演家內(nèi)心世界，升華、深化學(xué)生的思想。

與此同時(shí)，教師還應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)、帶領(lǐng)學(xué)生共同鉆研我國的聲樂發(fā)展歷史、文化，并對中西方聲樂表演的結(jié)合進(jìn)行持續(xù)研究，從而對中西方聲樂文化的本質(zhì)和內(nèi)涵進(jìn)行進(jìn)一步探索，進(jìn)而培養(yǎng)出符合國際聲樂發(fā)展的表演藝術(shù)家，使我國的聲樂影響力在世界范圍內(nèi)越來越大。

4? ? 高校聲樂課教學(xué)模式中的“演”

在通常情況下，聲樂是需要在舞臺當(dāng)中展現(xiàn)出來的，所以應(yīng)當(dāng)使學(xué)生在不斷的舞臺實(shí)踐演出當(dāng)中汲取經(jīng)驗(yàn)。這些經(jīng)驗(yàn)難以從傳統(tǒng)的課本知識當(dāng)中學(xué)習(xí)，需要學(xué)生經(jīng)過多次、長時(shí)間實(shí)踐進(jìn)行積累。一旦高校聲樂教師缺乏相應(yīng)的經(jīng)驗(yàn)，只能夠?yàn)閷W(xué)生傳授理論，會嚴(yán)重阻礙學(xué)生的未來發(fā)展。

如今，一名優(yōu)秀的聲樂教師應(yīng)當(dāng)具備以下幾個(gè)重要特征：（1）聲樂基礎(chǔ)必須扎實(shí)，技巧必須熟練，這是身為聲樂教師的基礎(chǔ)。（2）語言基礎(chǔ)必須牢固，授課過程中不可具有嚴(yán)重的口音。（3）記憶需要扎實(shí)，這主要是由于很多歌劇的總譜極厚，同時(shí)還需要牢記每個(gè)劇本中人物的不同唱調(diào)。（4）表演功底應(yīng)當(dāng)良好，以便在表演時(shí)能夠充分將劇中人物的性格特征充分淋漓地展現(xiàn)出來，經(jīng)由動作、表情等為學(xué)生作出良好的表率。

聲樂表演人員如果想在此領(lǐng)域中越走越遠(yuǎn)，只有付出百倍、千倍的努力，不斷進(jìn)行自我磨練，才能推動我國聲樂事業(yè)全面、實(shí)時(shí)發(fā)展、進(jìn)步。

5? ? 結(jié)語

為了確保培養(yǎng)出的聲樂人才能夠符合新時(shí)代的需求，高校聲樂教師需要持續(xù)對自身日常的教學(xué)模式進(jìn)行優(yōu)化以及創(chuàng)新，這樣不僅是與時(shí)俱進(jìn)的表現(xiàn)，也可以充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的興趣以及積極性，進(jìn)而從多方面掌握學(xué)生學(xué)習(xí)狀況，針對性地為學(xué)生展開全面培養(yǎng)，為社會輸出更多優(yōu)秀的聲樂人才。

[參考文獻(xiàn)]

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[4]張曉紅.關(guān)于構(gòu)建高校聲樂專業(yè)多種風(fēng)格演唱教學(xué)模式的探討[J].北方音樂，2017，37（23）：211.