論藝術(shù)區(qū)中“公共性”的必要性

徐嘉遙 杜士英

摘? 要：以南京國(guó)際畫家村的衰落為出發(fā)點(diǎn)，分析藝術(shù)區(qū)中“公共性”的必要性，從藝術(shù)空間、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)活動(dòng)三個(gè)方面進(jìn)行“公共性”探討。藝術(shù)區(qū)沒(méi)有將“公共性”原則貫徹始終，是導(dǎo)致南京國(guó)際畫家村衰落的主要原因?！肮残浴笔撬囆g(shù)區(qū)生存和發(fā)展的基本條件，任何藝術(shù)區(qū)都不能與公眾參與脫軌，藝術(shù)區(qū)需要大眾的共同參與，并對(duì)公眾造成積極的影響力。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)區(qū);公共性;必要性;南京畫家村;衰落

南京國(guó)際畫家村位于南京六合區(qū)雄州鎮(zhèn)，2011年開園時(shí)有6家大型畫廊、40多家創(chuàng)作工作室、多家拍賣行以及藝術(shù)品鑒定中心落戶其中，曾有“亞洲最大的墻體畫世界”之稱。走進(jìn)國(guó)際畫家村，大部分人都會(huì)被數(shù)百棟建筑外墻上的世界名畫吸引，如歐洲的古典油畫、現(xiàn)代抽象藝術(shù)和日本浮世繪藝術(shù)等。建筑與藝術(shù)結(jié)合的景象十分壯觀，但是經(jīng)歷了幾次變革，畫家村依舊逃不過(guò)衰落的命運(yùn)。開業(yè)六年，畫家相繼離去，人去樓空，只剩下一棟棟冷冷清清的建筑和外墻上經(jīng)受歲月洗禮的數(shù)百幅名畫，畫家村也逐漸被人遺忘。畫家村作為一個(gè)藝術(shù)家高度聚集的藝術(shù)區(qū)，缺乏“公共性”是其衰落的重要原因。以南京國(guó)際畫家村的衰落為例，探討藝術(shù)區(qū)中“公共性”的必要性。

一、藝術(shù)區(qū)“公共性”概述

藝術(shù)區(qū)是現(xiàn)代社會(huì)中一種新的都市文化體，起初大部分人認(rèn)為藝術(shù)區(qū)是眾多藝術(shù)家聚集的地方，實(shí)際上藝術(shù)區(qū)是經(jīng)濟(jì)文化政治發(fā)展的產(chǎn)物，是幫助大眾認(rèn)識(shí)藝術(shù)，提升文化素養(yǎng)的基地。隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們對(duì)文化的需求日益增長(zhǎng)，文化藝術(shù)創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)集群誕生，而后逐漸地形成了藝術(shù)區(qū)。如今，我國(guó)大部分城市已經(jīng)建成了較為成熟的藝術(shù)區(qū)。藝術(shù)區(qū)作為一個(gè)城市的文化載體，它擔(dān)負(fù)著提升大眾精神文化以及城市文化基調(diào)和審美格調(diào)的重任。

王洪義先生曾提出，公共藝術(shù)就是公民優(yōu)先，“公共性”是公共藝術(shù)的必要條件。同樣，“公共性”也是公共區(qū)發(fā)展的核心原則。如果藝術(shù)區(qū)脫離了“公共性”，就如藝術(shù)脫離了以人為本的理念一樣，無(wú)法生存，如深受大眾喜愛(ài)的798藝術(shù)區(qū)，也是因?yàn)楣姺e極踴躍地參與才使其持久生存并充滿活力。藝術(shù)區(qū)中的“公共性”指的是藝術(shù)區(qū)與公眾的關(guān)系，即藝術(shù)區(qū)要針對(duì)公民的需求開放發(fā)展。實(shí)際上，“公共性”可以說(shuō)是藝術(shù)區(qū)的本質(zhì)特性。“公共性”要求培養(yǎng)公民熱愛(ài)藝術(shù)的情懷，使其自主地參與藝術(shù)活動(dòng)，自由平等地參與到藝術(shù)區(qū)的文化建設(shè)中來(lái)。另外，藝術(shù)區(qū)代表著一種社會(huì)文化價(jià)值取向，還應(yīng)培養(yǎng)公民的藝術(shù)精神，促進(jìn)公民對(duì)藝術(shù)區(qū)中藝術(shù)作品的主動(dòng)理解和自由鑒賞。藝術(shù)區(qū)包括藝術(shù)空間、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)活動(dòng)三大部分。藝術(shù)區(qū)中的“公共性”也應(yīng)貫穿其中。

二、藝術(shù)區(qū)中“公共性”的必要性分析

（一）藝術(shù)空間的“公共性”

藝術(shù)空間是藝術(shù)區(qū)的基本組成部分。從整體上看，每個(gè)藝術(shù)區(qū)都是一個(gè)大的藝術(shù)空間，每個(gè)大的藝術(shù)空間都由若干個(gè)小的藝術(shù)空間組成，每個(gè)小的藝術(shù)空間又包含多個(gè)更小的藝術(shù)空間。保持藝術(shù)區(qū)的“公共性”應(yīng)保持各個(gè)藝術(shù)空間的“公共性”。藝術(shù)空間的“公共性”，顧名思義就是指藝術(shù)空間的開放性，保障藝術(shù)區(qū)給大眾帶來(lái)足夠的便利。因此，從宏觀上看，地理位置在藝術(shù)空間的“公共性”中占首要位置，藝術(shù)區(qū)的選址布局應(yīng)充分考慮到交通狀況和周邊基礎(chǔ)設(shè)施等，還應(yīng)從城市整體出發(fā)，結(jié)合周邊生態(tài)環(huán)境等因素，保證其規(guī)劃的合理性。從微觀上看，藝術(shù)區(qū)中各個(gè)藝術(shù)空間的公共配置需給藝術(shù)家和游客們帶來(lái)便利，如咖啡館、書屋、休息處，以及整個(gè)區(qū)域的導(dǎo)視系統(tǒng)等設(shè)置應(yīng)合理有效。另外，“公共性”除了公共場(chǎng)所這個(gè)物質(zhì)條件，還需要具備公眾自由參與、享受、欣賞等條件。各個(gè)藝術(shù)空間雖保持著一定的獨(dú)立性，但它們之間的關(guān)聯(lián)性和融合性也至關(guān)重要，藝術(shù)作品與藝術(shù)空間的關(guān)系亦是如此。各個(gè)藝術(shù)空間的設(shè)計(jì)一環(huán)扣一環(huán)，藝術(shù)作品與藝術(shù)空間相得益彰，不僅使公民保持良好舒適的心情，還可以幫助公民更加有序高效的理解藝術(shù)，有利于啟發(fā)大眾的思考。

藝術(shù)空間違背公共性原則是南京國(guó)際畫家村衰落的首要原因?；蛟S，畫家村建立的初衷是將藝術(shù)家們“圈養(yǎng)”起來(lái)，形成一個(gè)良好的藝術(shù)創(chuàng)作氛圍，但是它忽略了畫家村作為一個(gè)藝術(shù)區(qū)，需與社會(huì)、大眾保持緊密相連這一核心理念。首先它地處南京的六合雄州鎮(zhèn)，遠(yuǎn)離市區(qū)又交通不便，許多人因?yàn)槁吠究部蓝艞壡巴?，無(wú)法帶給大眾廣泛的參與度。其次，畫家村周邊是工業(yè)區(qū)和垃圾場(chǎng)，糟糕的生態(tài)環(huán)境與藝術(shù)氛圍格格不入。同時(shí)，周邊的基礎(chǔ)設(shè)施不良，沒(méi)有大型的文化體、商業(yè)體與之相呼應(yīng)，使其形成一個(gè)文化藝術(shù)孤島。因經(jīng)營(yíng)模式相對(duì)單一，無(wú)法吸引更多的游客和市民來(lái)此游玩。藝術(shù)區(qū)選址布局的便利，可以很大程度提高藝術(shù)區(qū)的“公共性”。若想使畫家村長(zhǎng)久生存，首先就應(yīng)保證其藝術(shù)空間的“公共性”，將其布局規(guī)劃在合理的地方，并與商業(yè)體適當(dāng)結(jié)合，保證公民的方便參與，形成塊狀的文化、藝術(shù)與商業(yè)為一體的集群。雖然建筑上的藝術(shù)作品會(huì)帶給游客眼前一亮的視覺(jué)體驗(yàn)，但是大部分游客對(duì)這些作品并不了解，在各個(gè)建筑中容易迷失方向，對(duì)各個(gè)藝術(shù)空間的職能也缺乏認(rèn)知。另外，藝術(shù)空間大多為藝術(shù)創(chuàng)作中心，種類單一，存在著很大的相似性和同質(zhì)性，本是為了便于大眾采購(gòu)繪畫，但隨著網(wǎng)絡(luò)營(yíng)銷的沖擊，經(jīng)營(yíng)日漸慘淡。因此，調(diào)整畫家村內(nèi)部的藝術(shù)空間結(jié)構(gòu)，協(xié)調(diào)好各個(gè)藝術(shù)空間、藝術(shù)空間與藝術(shù)作品之間的關(guān)系，改善導(dǎo)視系統(tǒng)和保證藝術(shù)區(qū)內(nèi)基礎(chǔ)設(shè)施的便利和多樣，使各個(gè)藝術(shù)空間別具一格又各協(xié)調(diào)一致。與此同時(shí)，調(diào)動(dòng)各個(gè)藝術(shù)家的積極性，發(fā)揚(yáng)畫家村的自身特色，使整個(gè)藝術(shù)區(qū)豐富多彩。

（二）藝術(shù)創(chuàng)作的“公共性”

藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)區(qū)的重要組成部分，也是吸引公民前來(lái)參觀的關(guān)鍵?？赡茉诓糠秩搜壑?，藝術(shù)是高深莫測(cè)的，是藝術(shù)家的事，和大眾并沒(méi)有很大關(guān)系。當(dāng)代藝術(shù)大多不被公眾理解，就是因?yàn)橐恍┧囆g(shù)創(chuàng)作缺乏“公共性”。藝術(shù)創(chuàng)作的“公共性”需要藝術(shù)家們拋開自我的藝術(shù)個(gè)性，創(chuàng)作易被大眾接受的、為人民服務(wù)的藝術(shù)，這樣才能吸引更多的公民欣賞藝術(shù)創(chuàng)作，才能使藝術(shù)區(qū)更加興旺。王洪義先生指出，公共藝術(shù)是公共性和藝術(shù)性的有機(jī)結(jié)合，但其更加側(cè)重公共性，并強(qiáng)調(diào)去精英化的藝術(shù)觀念，打破藝術(shù)等級(jí)制度和祛除藝術(shù)至上的觀念，使藝術(shù)與生活平行，也讓生活成就藝術(shù)。藝術(shù)區(qū)中的藝術(shù)創(chuàng)作亦屬于公共藝術(shù)的范疇，藝術(shù)家應(yīng)該從實(shí)際出發(fā)，站在大眾的角度，創(chuàng)造出對(duì)大眾有價(jià)值的藝術(shù)作品。另外，藝術(shù)區(qū)的藝術(shù)創(chuàng)作并不僅僅局限于藝術(shù)家的創(chuàng)作，還包括一些藝術(shù)衍生品的開發(fā)。從某種角度上說(shuō)，藝術(shù)也許是一種理想狀態(tài)，隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和市場(chǎng)的繁榮，純粹的藝術(shù)是非常少見(jiàn)的。藝術(shù)區(qū)也是如此，一些新奇的、實(shí)用的藝術(shù)衍生品，能使藝術(shù)與公眾的生活接軌，使藝術(shù)創(chuàng)作無(wú)形地貫穿于人們的生活中。

南京國(guó)際畫家村作為一個(gè)具有濃郁藝術(shù)氣息的藝術(shù)區(qū)，它的藝術(shù)創(chuàng)作不僅充斥在藝術(shù)空間的內(nèi)部，還布滿建筑的外觀。在畫家村外墻的裝飾繪畫作品中，大多是家喻戶曉的世界著名繪畫，比如梵高的星空、日本浮世繪藝術(shù)。當(dāng)人們看到這些作品時(shí)，有一種似曾相識(shí)的親切感。實(shí)際上，大眾對(duì)這些名畫的了解非常少，有許多人甚至不知道這些繪畫的作者，更不用說(shuō)這些作品背后的故事。畫家村內(nèi)僅有少許建筑前有墻體繪畫簡(jiǎn)介，大部分的作品沒(méi)有任何概述。因此，可以在保證藝術(shù)區(qū)美觀的前提下，在建筑前適當(dāng)添加相關(guān)介紹，并印發(fā)一些相關(guān)的趣味性卡片和手冊(cè)，幫助公民理解世界著名藝術(shù)作品，開闊公眾的文化視野，提高藝術(shù)作品的“公共性”。相對(duì)于外部墻體藝術(shù)創(chuàng)作上的“公共性”而言，建筑內(nèi)部的藝術(shù)創(chuàng)作更為重要。畫家村內(nèi)部的藝術(shù)空間多為畫廊和創(chuàng)作工作室，許多公民對(duì)其中的藝術(shù)創(chuàng)作并不感興趣，對(duì)其中的內(nèi)容更是無(wú)法理解，同時(shí)也無(wú)法辨別作品的優(yōu)勢(shì)與缺陷，長(zhǎng)此以往，大多公眾便不愿來(lái)此欣賞藝術(shù)，使得畫家村無(wú)人造訪。藝術(shù)區(qū)并非是藝術(shù)家張揚(yáng)個(gè)性的地方，它需要藝術(shù)家拋棄個(gè)人經(jīng)驗(yàn)，以公眾關(guān)心的社會(huì)文化問(wèn)題為題材，創(chuàng)造出與大眾對(duì)話的、具有公共精神的藝術(shù)。在藝術(shù)區(qū)的公共設(shè)施和配置中，可以加入畫家村的自身特點(diǎn)，例如，咖啡館的杯子、餐巾紙、紙袋等物品可加入名畫元素，這樣不僅提升整個(gè)咖啡館的品味和格調(diào)，還使公眾潛移默化地接受藝術(shù)的熏陶，與藝術(shù)產(chǎn)生共鳴。另外，畫家村可以開發(fā)一些獨(dú)特的文創(chuàng)產(chǎn)品和大眾日常所需的小物件，勾起大眾前來(lái)購(gòu)買的欲望。這些獨(dú)具特色的小物品不僅對(duì)畫家村起到很好的宣傳作用，還能使藝術(shù)創(chuàng)作與公眾對(duì)話和互動(dòng)，拉近藝術(shù)與公眾之間的距離。

（三）藝術(shù)活動(dòng)的“公共性”

藝術(shù)活動(dòng)是藝術(shù)區(qū)不斷進(jìn)步、發(fā)展的動(dòng)力。定期舉辦具有自身特色并能吸引大眾的藝術(shù)活動(dòng)，比如藝術(shù)展覽、藝術(shù)表演、藝術(shù)講座等，帶給大眾新鮮感，吸引更多的公眾來(lái)訪，使藝術(shù)區(qū)永葆活力。藝術(shù)活動(dòng)的目的是吸引公眾，因此“公共性”也是其基本的條件。藝術(shù)活動(dòng)應(yīng)以公眾的需求為出發(fā)點(diǎn)，從主題性質(zhì)、針對(duì)人群、內(nèi)容形式、組織推廣等多個(gè)環(huán)節(jié)入手，使大家能夠自由、主動(dòng)、愉悅地參與其中，帶領(lǐng)公眾用全新的方式認(rèn)識(shí)藝術(shù)，從多個(gè)角度體驗(yàn)藝術(shù)，提升大眾對(duì)藝術(shù)自主理解和獨(dú)立思考的能力。藝術(shù)活動(dòng)的開展可針對(duì)人群的特點(diǎn)和喜好，選用與時(shí)俱進(jìn)的新潮題材，采用豐富多元的可供公眾選擇的形式，并進(jìn)行具有親和力的推廣，激發(fā)各個(gè)公眾的興趣，使大家從中找到容易參與的項(xiàng)目，自由無(wú)阻礙地參與到藝術(shù)活動(dòng)中。同時(shí)，藝術(shù)活動(dòng)可采取藝術(shù)家和公眾共同參與、相互學(xué)習(xí)的方式，使公民更加了解藝術(shù)，使藝術(shù)家更能理解生活，還可增加多個(gè)具有趣味性的互動(dòng)環(huán)節(jié)，不僅從視覺(jué)出發(fā)，甚至是觸覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、味覺(jué)、嗅覺(jué)全方位地感知藝術(shù)。現(xiàn)在網(wǎng)紅展盛行，在一定意義上也能看出眾多藝術(shù)活動(dòng)都在不斷重視“公共性”，但是在重視公共審美的同時(shí)，也應(yīng)注重對(duì)公眾文化素養(yǎng)的培養(yǎng)。

南京國(guó)際畫家村以墻體畫出名，但是其宣傳力度并不大，也不能凸顯藝術(shù)區(qū)的自身特色，大部分公眾并不知道有此地，還有許多人僅僅是聽(tīng)說(shuō)過(guò)此地，并沒(méi)有深入了解。來(lái)此地除了采購(gòu)的畫商和欣賞繪畫的藝術(shù)家外，僅有少許前來(lái)拍照的文藝青年和一些喜歡創(chuàng)作的攝影師。他們大多通過(guò)朋友圈、微博等社交途徑得知此地，都是被壯觀的墻體繪畫吸引，有的是一時(shí)新鮮，不會(huì)再次前來(lái)。這和藝術(shù)區(qū)缺乏創(chuàng)新型的藝術(shù)活動(dòng)息息相關(guān)。通過(guò)搜索發(fā)現(xiàn)，有關(guān)于畫家村的推廣宣傳和藝術(shù)活動(dòng)非常少，畫家村沒(méi)有官方的微博和微信公眾號(hào)，公眾對(duì)該地也沒(méi)有準(zhǔn)確、詳細(xì)的認(rèn)識(shí)，只能了解到一些比較片面的信息。因此，提高藝術(shù)活動(dòng)的“公共性”可從藝術(shù)活動(dòng)的推廣開始，畫家村應(yīng)建立相關(guān)官方賬戶，對(duì)藝術(shù)區(qū)的信息進(jìn)行及時(shí)跟進(jìn)，能夠及時(shí)地與公眾交流，使大眾能夠便捷、直觀、可靠地了解藝術(shù)區(qū)的人文與自然，從而吸引更多的用戶關(guān)注和傳播。在數(shù)字化時(shí)代，線上的推廣營(yíng)銷是非常重要的。許多藝術(shù)活動(dòng)通過(guò)線上和線下結(jié)合開展，線上可以通過(guò)各種提示讓公眾提前了解活動(dòng)并做一定的規(guī)劃，使線下活動(dòng)更加順利地開展。另外，許多人認(rèn)為畫展相對(duì)無(wú)聊，畫家村很難開展一些別出心裁的藝術(shù)活動(dòng)。其實(shí)不然，如草間彌生的作品展，它將藝術(shù)作品與藝術(shù)空間完美結(jié)合，創(chuàng)造了一個(gè)使人瘋狂、引人幻想的境遇，將觀者帶入了一個(gè)新的圓點(diǎn)世界。還有許多私人美術(shù)館，拓展了藝術(shù)活動(dòng)的多元化，將經(jīng)典藝術(shù)家的作品完美演繹，這些都給畫家村提供了借鑒，讓更多的人走進(jìn)藝術(shù)區(qū)。

三、結(jié)語(yǔ)

南京國(guó)際畫家村作為一個(gè)藝術(shù)區(qū)，在眾多方面都缺乏“公共性”，它的建立和發(fā)展在一定程度上都與社會(huì)脫節(jié)。因此，它的衰落是必然的。藝術(shù)區(qū)連接了藝術(shù)與大眾、藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系。藝術(shù)區(qū)的繁榮離不開公眾自由平等地參與，公眾亦離不開藝術(shù)區(qū)文化的熏陶。“公共性”是藝術(shù)區(qū)最重要的原則，應(yīng)貫穿于藝術(shù)空間、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)活動(dòng)等多個(gè)環(huán)節(jié)，只有幾個(gè)環(huán)節(jié)相互聯(lián)系、相互配合，才能使藝術(shù)區(qū)的“公共性”發(fā)揮到極致，使藝術(shù)區(qū)真正做到為人民服務(wù)。

參考文獻(xiàn)：

[1]趙志紅.當(dāng)代公共藝術(shù)研究[M].北京：商務(wù)印書館，2015.

[2]王洪義.公共藝術(shù)概論[M].上海：上海交通大學(xué)出版社，2019.

[3]陳冰冰.無(wú)墻的美術(shù)館[D].北京：北京服裝學(xué)院，2012.

[4]王洪義.如何定義公共藝術(shù)的專業(yè)性[J].美術(shù)研究，2018（5）：51-55.

[5]馬欽忠.論公共藝術(shù)的公共性價(jià)值的構(gòu)成[J].天津美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2015（3）：58-67.

[6]王洪義.公共藝術(shù)不是精英藝術(shù)[J].公共藝術(shù)，2018（4）：46-49.

作者簡(jiǎn)介：徐嘉遙，上海大學(xué)上海美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)碩士研究生。

杜士英，上海大學(xué)上海美術(shù)學(xué)院教授，碩士生導(dǎo)師。

編輯：姜閃閃