圖形創(chuàng)意課堂《The New Yorker》封面設計模式引入研究

摘? 要：在國家提倡本科教育創(chuàng)新改革的背景下，將世界知名老牌人文雜志《The New Yorker》的封面設計模式引入圖形創(chuàng)意課堂教學，是課程本土化與全球化結合的創(chuàng)新嘗試。以革新教學內(nèi)容為目標，嘗試以數(shù)字化教學為媒介，使學生的視覺思維融入形式表達，形成實踐教學眼光走出去、思維請進來的課程特色。

關鍵詞：圖形創(chuàng)意;《The New Yorker》封面設計模式;教學創(chuàng)新

一、高校圖形創(chuàng)意教學的現(xiàn)狀

圖形創(chuàng)意是目前國內(nèi)高校視覺傳達設計相關專業(yè)的基礎課程之一。該課程在國內(nèi)的開設始于1997年，由林家陽先生率先從德國引入。此后，圖形創(chuàng)意課程相繼在國內(nèi)各大高校開設。作為設計類專業(yè)的主干課程，它在繼承“包豪斯”平面構成設計技巧的基礎上，側重強化對創(chuàng)造性思維的教育。結合專業(yè)設置和培養(yǎng)方向，各大院校圍繞圖形創(chuàng)意的教學內(nèi)容和教學方式，在教學與實踐的基礎上展開了研究。如廣州美院2004年開始對“設計基礎”課程進行結構重組，冠以圖形創(chuàng)意課程“圖形語言”新名詞，旨在從視覺語言的角度貫通視覺傳達類課程，賦予專業(yè)“寬”與“通”的色彩[1]。而云南藝術學院則立足于豐富的民族文化資源，將圖像創(chuàng)意設計與宣傳推廣云南民族文化結合起來，促進自身專業(yè)建設，打造集教學、科研、實踐和運用價值于一體的課程體系[2]。

由于院?；A和專業(yè)歸屬的差別，廣告學專業(yè)開設圖形創(chuàng)意課程在國內(nèi)各大高校中并未普遍推廣[3]。2010年，湖州師范學院首次將圖形創(chuàng)意課程列入廣告學專業(yè)2010級專業(yè)培養(yǎng)方案，并設為2011級的專業(yè)必修課，于2012年秋季在2010級和2011級中開始了該課程獨立的教學實踐。筆者在多年的圖形創(chuàng)意教學中，深切體會到這門課程在廣告學專業(yè)培養(yǎng)和社會實踐中的重要性。在課程與學科競賽結合的嘗試中發(fā)現(xiàn)，圖形創(chuàng)意的理念和手法為競賽取得佳績發(fā)揮了重要的作用。但是欣喜之余，筆者不禁發(fā)問：圖形創(chuàng)意教育目前在高校開展差不多有十多年的歷史了，為什么在老一套的教學內(nèi)容安排上少有課程內(nèi)容和模式的創(chuàng)新呢？我們培養(yǎng)的學生，在全球化背景下如何能夠憑借圖形創(chuàng)意技能在設計大潮中緊跟時代潮流？

二、圖形創(chuàng)意課堂引入

《The New Yorker》封面設計模式的意義

基于以上思考，結合林家陽在《圖形創(chuàng)意》一書中的“以創(chuàng)造思維模式尋求審美的現(xiàn)代性和圖形的現(xiàn)代性”貫穿教學內(nèi)容的設計，筆者發(fā)現(xiàn)，《The New Yorker》的封面設計模式跟林家陽的設計理念不謀而合。在創(chuàng)刊95年、每周一期的插畫風格封面形象中，出現(xiàn)了大量美國國家視覺形象——星條旗、鷹、山姆大叔、自由女神、硫磺島的旗幟、摩天大樓、天際線、美國鄉(xiāng)村別墅等，同時又以中產(chǎn)階層的趣味重構西方名畫元素，追求圖形的現(xiàn)代性和審美性，并創(chuàng)立了每年一屆的尤斯塔利·提利（Eustace Tilley）封面品牌形象全球征集活動。該雜志封面設計模式集技術、創(chuàng)意、審美、創(chuàng)作、營銷、傳播等特點于一身，在廣告學專業(yè)圖形創(chuàng)意課堂中具有重要價值。

從教學的模式創(chuàng)新入手，把廣告的媒體雜志引入課堂，以雜志封面的視覺形象革新傳統(tǒng)的圖形創(chuàng)意教學內(nèi)容，以手機、平板電腦、數(shù)位板等數(shù)字化工具革新傳統(tǒng)以手繪為主的教學手段，賦予教與學的認知、體驗與創(chuàng)新的特色。

在圖形創(chuàng)意課堂中引入《The New Yorker》的封面設計模式，首先培養(yǎng)了學生對廣告學專業(yè)的認知性和歸屬感。通過引導學生整理、挖掘《The New Yorker》封面設計中的美國國家形象跟中產(chǎn)階級讀者定位的視覺關聯(lián)，剖析、提煉該元素與商業(yè)宣傳、政治傳播、節(jié)日營銷等題材的圖形構成手法，有助于學生感受“封面即廣告”的著名論斷，體會“廣告作為商品和服務信息傳遞刺激銷售的實質(zhì)目的”的專業(yè)特征。

其次，把雜志尤斯塔利·提利（Eustace Tilley）封面品牌形象征集、名畫元素模仿、節(jié)慶形象設計等內(nèi)容作為課堂實踐的項目，有助于培養(yǎng)學生項目協(xié)作的能力，強化對知識的應用，也讓他們提前感受到了市場和競爭的壓力，明白如何從消費者定位和審美品位的視角創(chuàng)作廣告作品、延續(xù)強有力的品牌形象。

因此，立足于廣告學專業(yè)特色，從廣告圖形創(chuàng)意教學實踐的角度重新審視《The New Yorker》封面，將這一設計模式引入課程的課堂教學，對提高課程內(nèi)容的新穎性和操作性都具有重要意義，同時也有助于把握市場的時代最前沿。下面就《The New Yorker》封面設計模式引入圖形創(chuàng)意課堂的教學模式創(chuàng)新進行方案的擬定，以及對可能產(chǎn)生的問題做進一步分析。

三、《The New Yorker》封面設計

模式引入圖形創(chuàng)意課堂的實施方案

（一）媒體與教學合作一體化

所謂“媒體與教學合作一體化”，就是將《The New Yorker》雜志媒體搬到課堂上來，真實感知媒體，了解媒體的運作過程，體會雜志“封面即廣告”的媒體效應。根據(jù)圖形創(chuàng)意課程的教學安排，著重從圖形創(chuàng)意的基本理論、思維訓練和視覺訓練三個方面挖掘《The New Yorker》雜志封面。由于該雜志并未在中國發(fā)行，所以筆者利用網(wǎng)絡資源下載和購買全部電子版，目前已經(jīng)搜集了官方出版的 《The Complete New Yorker： Eighty Years Of The Nation's Greatest Magazine》和近十幾年的雜志電子版，以滿足教學的需求。與多媒體軟件相結合，可以最大限度地發(fā)揮媒體的傳播特質(zhì)和專業(yè)的實踐特色，讓學生在學習過程中感知社會需求，實現(xiàn)專業(yè)學習、媒體運作與社會需求三者的有機融合。具體的教學設置以紐約摩天大樓為例，教師以“911事件”引出雙子大樓的形象，通過梳理該形象產(chǎn)生及發(fā)展的歷史，指出其在現(xiàn)代社會中傳播的意義。并讓學生觀察2001.9.24、2003.9.15、2004.9.13、2006.9.11、2011.9.12期的形象特點，提煉形象的范式，最終從當下紀念、譴責、重建等字眼與雙子大樓形象的內(nèi)在關聯(lián)，建立起形象的視覺聯(lián)系。通過雙子大樓再延伸到其他標志性摩天大樓，如對帝國大廈、克萊斯克大廈、洛克菲勒中心、新世貿(mào)大樓的形象重塑，反映現(xiàn)代都市人在摩天大樓環(huán)境下的生活狀態(tài)和生存意義。

這種“媒體與教學合作一體化”的方案有助于強化圖形創(chuàng)意課程的直觀化和形象化特色，也增強了學生的抽象思維能力，讓他們在課堂教學中所養(yǎng)成的專業(yè)知識緊密聯(lián)系廣告媒體和社會需求，為今后就業(yè)打下扎實的基礎。

（二）手繪與數(shù)字教學結合

圖形創(chuàng)意基本上依靠手繪完成，后期會借助繪圖和圖像軟件進行修改。對于課堂教學來說，手繪草圖無疑是最實際也最能體現(xiàn)創(chuàng)意特質(zhì)的。但是，便捷的平板電腦和智能手機的不斷推陳出新，加速了全球化時代圖像消費的步伐?！禩he New Yorker》正是抓住這一契機，近幾年與蘋果公司合作，嘗試“雜志無紙化”，近期頻繁出現(xiàn)運用iPad和iPhone設計封面的例子，如2009.6.1、2009.9.21、2009.11.16、2010.3.22、2011.1.24和2012.1.23的主題封面就是專門由畫家克隆博（Jorge Colombo）設計。為了加深封面創(chuàng)作的時代特色，雜志還在其官網(wǎng)發(fā)布了利用iPhone自有繪圖軟件brushes創(chuàng)作《Finger Painting》的視頻[4]。另外，從最近幾年動態(tài)和虛擬現(xiàn)實的雜志封面設計來看，數(shù)字媒體技術賦予了封面新的靈魂——動靜結合?；谶@種趨勢，再結合當下大學生智能手機“機不離手”的現(xiàn)象，筆者嘗試著改變傳統(tǒng)課堂的教學手段，在手繪教學中加入數(shù)字教學。利用智能手機、平板電腦、數(shù)位板等電子產(chǎn)品，以3人為一組，進行New Yorker、Fashion、Architecture、Office Life等主題的圖形創(chuàng)意實踐。

這種寓教于樂的教學方案對于藝術表現(xiàn)能力相對較弱的廣告學專業(yè)學生來說，有助于提高他們對創(chuàng)作的興趣，同時也符合新時期大學生群體對課堂的期待與表現(xiàn)。

（三）動眼、動嘴、動腦與動筆

《The New Yorker》封面設計的藝術風格多樣化，創(chuàng)意手法和表現(xiàn)主題也不盡相同。以主題為例，在其官網(wǎng)上就列出了20種，如Travel、Sports、Family、Holiday等[5]。但在這些主題中都有可能運用西方名畫的元素進行表現(xiàn)，如1996.5.13母親節(jié)主題借用了名畫《惠斯勒的母親》;1999.2.8萊溫斯基事件主題借用了《蒙娜麗莎的微笑》;2004.8.9雅典奧運會主題借用了古希臘瓶畫。這就需要在課堂上通過教師的引導和分析、學生的觀察和討論，找出其中運用的手法與初衷。根據(jù)筆者的搜索與歸類發(fā)現(xiàn)，在《The New Yorker》近5000期的封面中，僅Holiday主題就有情人節(jié)、母親節(jié)、國慶日、萬圣節(jié)、圣誕節(jié)等不同的圖形創(chuàng)意表現(xiàn)。教師可以規(guī)定其中的某一個主題，如美國國慶日，利用星條旗、煙花、山姆大叔、鷹、自由女神等形象進行設計，其中星條旗就可以選擇各種造型進行特定元素的視覺形象和同構異構的訓練。通過動眼、動嘴、動腦，完成最終的動筆，達到圖形創(chuàng)意的目的。

這種貫穿課程的思維方法、語言表達與造型訓練，強化了學生對綜合知識的積累。在師生交流的過程中，通過由此及彼的方式碰撞出優(yōu)秀的創(chuàng)意火花，從而指導學生參與實踐，提高他們符合媒體旨趣、商業(yè)取向和社會標準的設計能力。

（四）以賽代練，參與封面征稿

《The New Yorker》曾在1925年2月21日第一期封面設計中出現(xiàn)舉著單片眼鏡、觀察蝴蝶飛舞的英國紳士形象。這一19世紀英國攝政時代裝束的紳士形象由當時的美術編輯Rea Irvin創(chuàng)作，一直延續(xù)至今，成為2月底周年紀念封面的標志性形象[6]?！禩he New Yorker》以此為品牌宣傳賣點，近幾年推出了每年一度的封面人物Eustace Tilley征集大賽，以廣告的形式刊登在雜志的左右邊欄上。雖然該比賽僅對年齡超過18周歲的美國本土選手和加拿大除魁北克省以外的居民開放[7]，但是這種針對固定形象進行聯(lián)想和想象，設計出類似的作品具有借鑒意義。因為關于特定元素的視覺想象是圖形創(chuàng)意課程中很重要的一個章節(jié)，該創(chuàng)意方法與Eustace Tilley的形象模式是相同的。

為了提高課堂的參與度和積極性，可以按照搜集作品—鑒賞作品—設計作品—發(fā)布作品—互評作品的步驟設計課堂教學、進行課后答疑，并為此專門開辟一個課程博客或者微信公眾號，用于上傳點評官方的優(yōu)秀作品和學生的設計作品。并且模擬官方將優(yōu)秀作品發(fā)布在雜志和官網(wǎng)上的做法，在博客上評選出“大家心目中的優(yōu)秀作品”。學生在比較和互評的過程中，加深了對知識的印象，發(fā)現(xiàn)了別人的優(yōu)點，也挖掘了自己的潛能，增強了創(chuàng)作的自信心。相對于傳統(tǒng)的教學模式，這種教學模式強調(diào)了學生的教學主體地位，教學與社會是緊密聯(lián)系的，課堂教學是可以不斷延伸的。

四、《The New Yorker》封面設計

模式引入圖形創(chuàng)意課堂可能面臨的困難

由于教學內(nèi)容、手段和學生知識背景、美術功底的原因，該改革在教學計劃執(zhí)行、教學效果方面還存在很多未知。因此，要想將《The New Yorker》封面設計模式引入圖形創(chuàng)意課堂，面臨諸多挑戰(zhàn)。

首先，廣告學專業(yè)學生并未經(jīng)過系統(tǒng)的美術訓練，在造型和藝術表現(xiàn)力方面較為薄弱，這加大了該模式引入的難度。尤其對于“以賽代練”方案的安排，涉及到對較多學生習作的點評，事先會加重他們的思想負擔，有可能最終并未產(chǎn)生較多令人滿意的優(yōu)秀作品。

其次，對于引入教學與基礎知識的銜接度，可能會遇到困難。根據(jù)林家陽《圖形創(chuàng)意》教材的章節(jié)安排，一般基礎的圖形創(chuàng)意訓練包括設計基本元素和形的視覺訓練、單行元素的視覺想象、特定元素的視覺想象、正負形、影子、同構圖形、異變圖形、元素的代替八個部分。如何在《The New Yorker》封面設計中挖掘使用這些創(chuàng)意手法的作品，并與基礎教學相銜接是難點所在。此外，還應考慮到學生可能會過于沉迷于雜志封面和內(nèi)容，而忽略對圖形創(chuàng)意基礎知識的掌握這一因素。

再次，對于《The New Yorker》封面設計的解讀，由于跨文化、跨時代的原因，從近5000張封面中挖掘與本課程相關的內(nèi)容是一項巨大的工程?？赡軙捎诶斫獾钠疃鴮虒W效果產(chǎn)生影響，這就需要教師教學前期對其有較多的學術積累和研究。

最后，涉及到數(shù)字教學的開展，需要學生提前下載手繪類軟件、提前學習使用并熟練掌握，才能順利開展教學活動。這項條件的成熟與否可能會直接決定該教學方案能否順利實施。

五、結語

綜上所述，對于將《The New Yorker》封面設計模式引入圖形創(chuàng)意課堂的思考，是全球化時代、讀圖時代和新媒體時代廣告學專業(yè)緊跟媒體步伐、密切關注社會需求的專業(yè)特色教學的嘗試。這種課堂教學改革模式具有一定的合理性，也具備試行的條件，但同樣面臨不少困難，需要師生進行更長久深遠的探索與實驗。

參考文獻：

[1]馮峰，鄧源，楊義飛.詞匯：元素與秩序[M].廣州：嶺南美術出版社，2009：4.

[2]何永坤.圖形創(chuàng)意課程介紹[EB/OL].（2008）http：//course.jingpinke.com/details/introduction？column=brief&uuid=131df4ca-1284-1000-ab21-b7b5f3b2d8d7&courseID=S0800353.

[3]林家陽.林家陽的設計視野——設計創(chuàng)新與教育[M].北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2002：260.

[4]The New Yorker：Finger Painting[EB/OL].[2011-08-01].http：//www.newyorker.com/video？videoID=24059201001.

[5]The New Yorker：Most Popular New Yorker Covers Subjects [EB/OL].（2011）http：//www.condenaststore.com/-st/New-Yorker-New-York-Covers-Prints_c147307_.htm.

[6]季思聰.紳士與蝴蝶對視——寫在《紐約客》創(chuàng)刊80周年[EB/OL].[2005-03-11].http：//news.sina.com.cn/c/2005-03-01/11305963615.shtml.

[7]The New Yorker：The 4th annual Eustace Tilley contest is now the Eustace Tilley book-bag contest[J].The New Yorker，2011（1）：13.

作者簡介：汪晨敏，湖州師范學院文學院傳播系講師，主要從事平面廣告設計研究。