淺談美術(shù)教育的不變之變

潘國娟

我們談論新型美術(shù)學院的建構(gòu)問題，其實是探討當下美術(shù)學院何以作為問題，美術(shù)學院是否能為當今社會培養(yǎng)輸送具有創(chuàng)新意識、創(chuàng)造能力的藝術(shù)家。具有現(xiàn)代形態(tài)的中國高等美術(shù)教育走過了百年歷程。百年來美術(shù)院校不僅為中國現(xiàn)代藝術(shù)運動與發(fā)展輸送人才資源，更源源不斷提供著思想與理論資源。在中國美術(shù)的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)換過程中，時常出現(xiàn)思潮跌宕、流派紛呈的局面，美術(shù)院校無不在其中起著推波助瀾的重要作用?？梢哉f美術(shù)院校與藝術(shù)運動、藝術(shù)思潮始終有著緊密的關聯(lián)性。當下，當代藝術(shù)創(chuàng)作的活躍局面與美術(shù)教育機制不斷被“格式化”形成了明顯的矛盾感，院校的美術(shù)教育與藝術(shù)發(fā)展的對應感弱化了。也就是說基于“格式化”而建構(gòu)的美術(shù)人才的培養(yǎng)機制與當代藝術(shù)人才應具有的素質(zhì)需求之間發(fā)生了不匹配的現(xiàn)象。

通過考察與審視，我們不能不認識到當代藝術(shù)和當代藝術(shù)的生產(chǎn)機制與以往的藝術(shù)及藝術(shù)生產(chǎn)機制發(fā)生了明顯的轉(zhuǎn)換。這種轉(zhuǎn)換簡略歸納起來體現(xiàn)在以下幾個方面：在藝術(shù)創(chuàng)作動因上由個體的情感表達或儀式化的呈現(xiàn)轉(zhuǎn)向了對外部世界介入的強調(diào)。藝術(shù)不斷地介入日常生活，激蕩起了日常生活審美化，藝術(shù)的日常生活化潮流的涌動;與此相對應藝術(shù)也不斷地介入社會，更多擔負起社會批判與文化批判的責任;在藝術(shù)的生產(chǎn)機制上，由創(chuàng)作主體的創(chuàng)作行為決定主體的方位價值逐漸轉(zhuǎn)向了藝術(shù)家（創(chuàng)作主體）、策展人、批評家、贊助者、受眾互動合作機制決定著藝術(shù)家的成功與否;在藝術(shù)呈現(xiàn)的空間方面，由私密化、體制化空間逐漸轉(zhuǎn)向了公共空間（如城市空間、網(wǎng)絡空間）、公共領域，也就是說藝術(shù)擔負起了搭建不同人群對話交流平臺的職責;在藝術(shù)形態(tài)上，由技術(shù)構(gòu)成的視覺樣式逐漸轉(zhuǎn)向綜合性樣態(tài)，甚至反視覺法則、非審美化、非物質(zhì)化的策略等。

面對這些轉(zhuǎn)換，美術(shù)院校何以應對？或者說藝術(shù)自身的發(fā)展給當今的美術(shù)院校提出了何能、何為、何去的必須思考與變革的現(xiàn)實課題。美術(shù)院校何能？這實際上關涉美術(shù)院校的價值取向問題。筆者認為在當下消費文化占相當?shù)匚坏摹熬坝^”社會中，重溫蔡元培先生的藝術(shù)教育思想，恪守藝術(shù)教育的價值取向，超越工具理性的認知模式，對于美術(shù)院校來說有著特別的意義。百年前，蔡元培先生推進包括美術(shù)教育在內(nèi)的審美教育，傾力構(gòu)建具有現(xiàn)代形態(tài)的中國藝術(shù)教育陣地，其根本目的是培養(yǎng)造就具有現(xiàn)代國民人格的人。今天的美術(shù)院校，時常沾沾自喜于生產(chǎn)著沒有價值立場與完善人格的熟練的技術(shù)操作者，這與藝術(shù)教育的終極價值取向相去甚遠。深思并身體力行地構(gòu)建美術(shù)教育的根本價值取向，應該是當今中國美術(shù)院校不應回避的重要問題。美術(shù)院校何為，關涉美術(shù)教育的內(nèi)涵與底色問題。我們知道，藝術(shù)的理性與感性的合二為一性，是藝術(shù)的魅力所在，也是藝術(shù)存在的價值所在，當然也是藝術(shù)容易被誤解的地方。偏頗地強調(diào)感性形式構(gòu)建所需的技術(shù)訓導是美術(shù)院校長久以來存在的現(xiàn)象。

如果我們還清楚要扼守美術(shù)教育的價值取向，明白美術(shù)教育的內(nèi)涵，那如何去重構(gòu)價值體系，并使這個體系的底色豐厚與鮮活，這必然就要去思考美術(shù)院校何去的問題。筆者認為，美術(shù)院校在人才培養(yǎng)中，最重要的是要高揚人文精神、拓展學術(shù)視野、重視思維訓練、關注新興媒介、強化介入能力。所謂高揚人文精神，這是美術(shù)教育的價值取向使然。藝術(shù)本質(zhì)上是一種文化行為和文化觀念的視覺呈現(xiàn)。無論中西，藝術(shù)的發(fā)展都經(jīng)歷了從與一般的物質(zhì)生產(chǎn)性的制作技術(shù)混為一體的“技藝”向作為精神性生產(chǎn)的視覺文化的轉(zhuǎn)換。藝術(shù)，特別是當代藝術(shù)的文化性和精神性特質(zhì)更為凸顯。囿于技術(shù)訓導，而缺乏精神培育的教學體系是一種自我迷失的體現(xiàn)。沒有精神性和價值觀導向的美術(shù)教育，最多是一種技術(shù)傳習。拓展學術(shù)視野是藝術(shù)人才必備的質(zhì)素。當下，整個學術(shù)界都在力求沖破原有的學科邊界，以跨學科的視野和方式去拓展學術(shù)的廣度與深度，學科邊界的模糊、學科之間的交叉與融合已成為一種趨勢。藝術(shù)學科內(nèi)部比其他學科更充滿超越門類、超越專業(yè)疆界的激情與踐履精神。如果我們美術(shù)院校的課程體系、專業(yè)建設，自甘于以媒介、材質(zhì)、風格為主導的壁壘構(gòu)筑，無疑等于“畫地為牢”。思維訓練要比技術(shù)訓練重要得多，因為當今檢驗藝術(shù)人才創(chuàng)新能力的尺度已不再是技術(shù)上的翻新，而是對當代精神的敏銳而深刻的把握，并有將一種新銳的思想、對社會的評判、對生活的感受轉(zhuǎn)化為形式的能力，一種對本土文化藝術(shù)精神能深刻領悟和與世界文化藝術(shù)對話的能力。可以說重技術(shù)的訓練向重觀念和創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，由學科中心論向人文藝術(shù)的轉(zhuǎn)換，這是美術(shù)院校自我身份構(gòu)建不可缺失的尺度。我之所以強調(diào)關注新興媒介，是因為信奉海德格爾的“藝術(shù)是一個用技巧重新組織過的世界”的觀點。

這里所說的強化介入能力和實踐能力是基于當代藝術(shù)的價值取向及藝術(shù)生產(chǎn)機制的轉(zhuǎn)換而必須強調(diào)的。介入與實踐能力的培養(yǎng)，不應局限于單一的技術(shù)操作能力的提升，而應著眼于更為廣泛的對應能力、適應能力、創(chuàng)意能力和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。對學生教育而言，比創(chuàng)新能力更重要的是公共精神、擔當意識的培育。

中國的美術(shù)院校與美術(shù)教育正處在變革與發(fā)展過程中，教育的理念、專業(yè)的設置、課程體系的建構(gòu)、教學內(nèi)容與方法的變革，必須順勢而變、順勢而為，不變的是美術(shù)院校應該而且必須為中國當代藝術(shù)的發(fā)展源源不斷地提供人才資源、思想資源，美術(shù)院校始終要擔負起人格塑造的使命。