中國(guó)傳統(tǒng)教學(xué)法和奧爾夫教學(xué)法的異同探究

何源

摘 要：近年來，奧爾夫教學(xué)法，在國(guó)外得到音樂教育者的普遍認(rèn)同，其是一種全新的音樂教學(xué)方法，主張“訴諸感性、回歸人本”。中國(guó)傳統(tǒng)的音樂教學(xué)法，則是以歌唱和樂理知識(shí)教學(xué)為主，不重視學(xué)生情感的激發(fā)和體驗(yàn)。本文就中國(guó)傳統(tǒng)教學(xué)法和奧爾夫音樂教學(xué)的異同進(jìn)行了探究，以期探索初中音樂課堂的有效教學(xué)方法。

關(guān)鍵詞：初中音樂；中國(guó)傳統(tǒng)教學(xué)法；奧爾夫教學(xué)法

初中音樂教學(xué)是初中教學(xué)的重要組成部分，對(duì)于陶冶學(xué)生的情操、愉悅他們的身心，促進(jìn)他們健康的成長(zhǎng)有著重要作用。隨著新課程改革的推進(jìn)，中國(guó)傳統(tǒng)的音樂教學(xué)法，已經(jīng)不再適合現(xiàn)代音樂教育的要求。因此，教師必須轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教學(xué)觀念，可以借鑒和吸收外國(guó)優(yōu)秀的音樂教學(xué)法，從而激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的熱情，實(shí)現(xiàn)人文教育的目標(biāo)。

一、音樂課堂教學(xué)理念的異同

中國(guó)傳統(tǒng)的音樂教學(xué)法，強(qiáng)調(diào)以教師為教學(xué)的中心，主要通過課堂講授的方式，使學(xué)生掌握基本的音樂技能。而奧爾夫教學(xué)法，則強(qiáng)調(diào)以學(xué)生為教學(xué)的中心，使學(xué)生親身體驗(yàn)音樂的魅力，從而激發(fā)他們的音樂創(chuàng)造力，促進(jìn)他們音樂素養(yǎng)的提高。

以民間音樂《青春舞曲》的教學(xué)為例，中國(guó)傳統(tǒng)的音樂教學(xué)法，往往只是根據(jù)教學(xué)大綱的要求，講述維吾爾族歌曲《青春舞曲》的相關(guān)知識(shí)，同時(shí)分析教材的內(nèi)容，從而使學(xué)生能夠準(zhǔn)確地掌握維吾爾族民歌的情緒特點(diǎn)，并能夠演唱《青春舞曲》。在這一教學(xué)過程中，教師占據(jù)絕對(duì)的主導(dǎo)地位，學(xué)生只是被動(dòng)的學(xué)習(xí)，學(xué)生的積極性和創(chuàng)造性受到壓制。而奧爾夫教學(xué)法，則以學(xué)生的體驗(yàn)為中心。如，教師可以讓會(huì)跳舞的學(xué)生，根據(jù)新疆舞蹈的特點(diǎn)，以及《青春舞曲》的旋律，進(jìn)行舞蹈的表演。同時(shí)，引導(dǎo)其他學(xué)生拍打節(jié)奏。在歡樂的氛圍中，其他學(xué)生也會(huì)不由自主地跳起來，他們的表現(xiàn)欲望得到了有效的激發(fā)。這樣，教師通過將動(dòng)作、舞蹈等元素融入教學(xué)課堂中，就有效地激發(fā)了學(xué)生參與課堂的興趣，同時(shí)也激發(fā)了學(xué)生的創(chuàng)造力。

二、音樂課堂教學(xué)內(nèi)容的異同

中國(guó)傳統(tǒng)的音樂教學(xué)法，教師通常以教材為教學(xué)的內(nèi)容，教學(xué)內(nèi)容枯燥乏味，學(xué)生很容易失去學(xué)習(xí)音樂的興趣，錯(cuò)過音樂審美素養(yǎng)培養(yǎng)的最佳時(shí)機(jī)。而奧爾夫音樂教學(xué)法，則主要以節(jié)奏和旋律的練習(xí)為主，同時(shí)還包括基本形體動(dòng)作的教學(xué)，有利于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

以華夏古樂《念奴嬌·赤壁懷古》的教學(xué)為例，中國(guó)傳統(tǒng)的音樂教學(xué)法，教師往往通過讓學(xué)生欣賞詩(shī)歌的朗誦，喚起學(xué)生的想象力。而后，引導(dǎo)學(xué)生以詩(shī)歌豪放的特點(diǎn)為線索，對(duì)歌詞的各個(gè)部分進(jìn)行分析和講解，然后幫助學(xué)生理解詩(shī)歌的意境，并把握作品的脈絡(luò)。師生之間沒有進(jìn)行有效的互動(dòng)。學(xué)生只是了解歌曲的背景知識(shí)和含義，難以有效的理解詩(shī)歌中蘊(yùn)含的情感。而利用奧爾夫教學(xué)法進(jìn)行教學(xué)時(shí)，教師則可以將音樂和表演結(jié)合起來，從而塑造優(yōu)美的意境，實(shí)現(xiàn)節(jié)奏和旋律的練習(xí)。如，教師可以將學(xué)生分成不同的三個(gè)小組：唱歌組、表演組和伴奏組。讓學(xué)生可以根據(jù)自己的喜好，加入不同的小組。之后，教師通過播發(fā)相關(guān)的旋律，讓學(xué)生充分發(fā)揮自身即興創(chuàng)造的能力，分別進(jìn)行歌唱、表演和伴奏。這樣，學(xué)生通過扮演不同的角色，不僅實(shí)現(xiàn)了旋律的訓(xùn)練，同時(shí)也有利于培養(yǎng)自身的合作意識(shí)。這比單純地進(jìn)行課堂內(nèi)容的講解要有趣很多。

三、音樂課堂教學(xué)方法的異同

中國(guó)傳統(tǒng)音樂教學(xué)法，教師主要對(duì)學(xué)生進(jìn)行歌唱和音準(zhǔn)的訓(xùn)練，同時(shí)教導(dǎo)他們識(shí)譜和記譜。而奧爾夫教學(xué)法，則主張學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂的過程中，必須動(dòng)腦、動(dòng)手、動(dòng)腳，因此，奧爾夫發(fā)明一套“元素性”的奧爾夫樂器，從而幫助學(xué)生“動(dòng)”起來。

以民族管弦樂《春江花月夜》的教學(xué)為例，中國(guó)傳統(tǒng)的音樂教學(xué)法，主要是啟發(fā)學(xué)生自己進(jìn)行識(shí)譜歌唱，通過演唱的過程，使學(xué)生了解中國(guó)傳統(tǒng)音樂“換頭合尾”的變奏法。然而由于初中學(xué)生，對(duì)中國(guó)民族音樂還缺乏一定的認(rèn)識(shí)和了解，其很難發(fā)揮自身的想象力，完成音樂的歌唱訓(xùn)練。而奧爾夫教學(xué)法，則可以通過奧爾夫樂器的演奏，實(shí)現(xiàn)綜合式和即興式的學(xué)習(xí)。如，首先教師可以讓學(xué)生根據(jù)歌詞的內(nèi)容，想象其描寫的優(yōu)美畫面，并找出其中描寫的主要意象。然后，教師可以展示出奧爾夫樂器，可以將學(xué)生分成不同的小組，讓他們以小組的形式，組成不同的管弦樂隊(duì)。如有的學(xué)生根據(jù)自己的需要，選擇了豎笛、鋼片琴和三角鐵等樂器。再然后，學(xué)生經(jīng)過排練，教師就可以讓他們?cè)谡n堂上演奏。演奏的過程中，學(xué)生通過調(diào)動(dòng)身體的感官，真正培養(yǎng)了自身的實(shí)踐能力和創(chuàng)造能力，同時(shí)也獲得了身心的愉悅。

總之，中國(guó)傳統(tǒng)的音樂教學(xué)中，教師忽視了對(duì)學(xué)生音樂情感的培養(yǎng)，不利于激發(fā)學(xué)生對(duì)音樂的熱愛。而奧爾夫教學(xué)法則構(gòu)建了全新的音樂教學(xué)體系，目前其已經(jīng)在世界范圍內(nèi)廣泛的應(yīng)用。探究?jī)烧叩漠愅?，?duì)于促進(jìn)初中音樂課程改革，促進(jìn)學(xué)生體驗(yàn)和感受音樂的情感，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的主動(dòng)性和創(chuàng)造性有著重要的作用。

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