本科畢業(yè)論文選題的案例研討
——以揚州大學2018屆服裝與服飾設計專業(yè)為例

簡圣宇，李 琦

(揚州大學 美術與設計學院，江蘇 揚州 225009)

一、 服裝與服飾設計專業(yè)畢業(yè)論文選題概況

高校本科畢業(yè)設計(論文)的質量直接影響著人才培養(yǎng)的質量和高等教育目標的實現[1]。畢業(yè)論文是評價畢業(yè)生綜合素質的主要手段之一，對于既注重藝術性又強調應用性的服裝類專業(yè)來說，畢業(yè)論文和畢業(yè)設計同等重要[2]。但在畢業(yè)論文選題和撰寫中，知識面比較窄，思路不夠開闊，收集、整理、分析信息資料能力欠缺等，幾乎是包括服裝與服飾設計專業(yè)在內的各藝術類專業(yè)較為普遍的共同問題[3]。因此，如何針對目前的實際狀況，對本科畢業(yè)設計(論文)環(huán)節(jié)進行改革和創(chuàng)新，是我們需要思考的重要課題。

我校(揚州大學)美術與設計學院服裝與服飾設計專業(yè)的畢業(yè)論文采取與畢業(yè)設計“聯(lián)動”的機制，即學生畢業(yè)論文所寫的內容直接圍繞自己的畢業(yè)設計展開，將自己的畢業(yè)設計提煉成為系統(tǒng)性、專業(yè)性的學術話語。這樣的“聯(lián)動”機制可以有效避免藝術類學生撰寫畢業(yè)論文時“言之無物”的問題。由于所論述的都是直接具體的設計問題，如“具體設計時有什么獨到的心得和體悟，又遇到什么困難和困惑”“如何優(yōu)化和調整”“可以尋找哪些周邊資源來應對”等問題都是環(huán)環(huán)相扣的，所以這就使得學生寫論文時具有興趣并懷著愉悅的心情主動思考，達到樂于想、樂于寫、樂于設計和調整的課程設計目的。

我校服裝與服飾設計專業(yè)2018屆畢業(yè)論文選題及大致類型如表1所示。

表1 服裝與服飾設計專業(yè)2018屆畢業(yè)論文選題

(續(xù)表)

二、 服裝與服飾設計專業(yè)畢業(yè)論文選題分析

1. 出奇制勝：“跨界設計”類型

我校服裝與服飾設計專業(yè)2018屆學生的畢業(yè)論文有一個較為顯著的特征，即“跨界設計”類型所占比例較之前有所提高。所謂“跨界設計”就是將傳統(tǒng)服裝與服飾設計范疇之內原本沒有的元素跨越專業(yè)邊界地加以運用，如《古典園林漏窗元素在牛仔服裝中的應用與探析》《瓷器裂紋在現代服裝中的應用》《編織工藝在現代服裝設計中的應用》《漆畫在服裝設計中的應用優(yōu)勢》等論文。

圖1 《燈光藝術在現代女裝設計 中的應用》服裝實物照

如古典園林的漏窗圖樣、瓷器的裂紋圖樣等，當作為元素被跨界運用到服裝設計時，就具備了一種超越原本思維框架限制的新奇感和美感，而新奇感恰恰是時尚潮流最重要的審美心理因素之一，也是將中國傳統(tǒng)審美理念加以現代轉換的重要依托[4]，改變其傳統(tǒng)的既有秩序與面貌而形成新的樣態(tài)[5]。漏窗圖樣原本屬于園林建筑的范疇，但學生創(chuàng)造性地運用在牛仔褲設計上，既具有跨界新奇感，又將中國傳統(tǒng)藝術的優(yōu)勢運用在現代設計之中，故而這種跨界運用對于開拓學生創(chuàng)新思維有著重要的實踐意義。雖然是跨界，但并非天馬行空、漫無邊際，而是“從心所欲不逾矩”。因為無論是漆畫、皮影，還是編織工藝、書法字體等，其實都屬于工藝設計類范疇，至于撲克牌、舞獅文化等，也都在一般審美認知能夠接受的范圍之內。如《燈光藝術在現代女裝設計中的應用》(圖1)，即便是將LED燈運用于服裝外觀設計，也是服裝舞臺展示能夠理解的想法。當然，這類“跨界設計”也存在一些問題，有些學生顯然是為了跨界而跨界，比如撲克牌、編織工藝，有一種“硬套”的意味。這種“硬套”缺乏如同將園林漏窗和瓷器裂紋這類“軟融”的跨界那樣更具有相應的視覺沖擊力和思維跳躍性。中國傳統(tǒng)審美有“尚象精神”，這也是中國傳統(tǒng)審美特有的藝術氣質。因此應讓學生從更具象征意味的高層次運用傳統(tǒng)元素，抓住那種對微妙“感覺”的詩意言說[6]。

隨著中國制造業(yè)的轉型升級，過去需要大量工人才能完成的制衣工作正在被機器取代，專業(yè)機器上的工業(yè)激光可以在幾十秒鐘內把12層的布匹切割為成型的服裝組件，而一套自動化裁衣機能頂幾十個工人。這就意味著在可預見的將來，精英化的“中國設計”將逐步取代低附加值的傳統(tǒng)勞動密集型的“中國制造”，以全新升級的樣態(tài)面對全球競爭。服裝與服飾設計專業(yè)不應該站在旁邊見證這一時代轉折，而必須以主動自覺的精神參與進去，成為這一時代轉折的重要推動力量。

筆者多次跟學生談到自己在美國時心里經常被刺痛的事情，就是總在衣服上見到諸如“Design in San Francisco，Made in China”(舊金山設計，中國制造)之類的標簽。明明是中國制造的產品，卻沒有中國的自主知識產權，中國只是在充當廉價勞動力。在接下來的服裝產業(yè)發(fā)展中，我們不能滿足于當代工廠，也要拿出能夠在世界市場立足和發(fā)展的“中國設計”。這是我們這一代人的責任和使命，也是機遇和挑戰(zhàn)。我們今天的舒適生活是幾代前輩用巨大的犧牲換來的，我們不能遇到好時代就耽樂其中、坐享其成，而應奮起直追，切勿辜負了用肩膀托起我們向上攀登的父輩們。

2. 穩(wěn)健妥帖：“傳統(tǒng)設計”類型

與“跨界設計”類型畢業(yè)論文側重于強調新穎性和奇特性有所區(qū)別的是，“傳統(tǒng)設計”類型力求在穩(wěn)健妥帖中實現創(chuàng)新。實際上，從傳統(tǒng)出發(fā)實現創(chuàng)新或許更具有可行性和厚重感，因為它不需要另起爐灶去面對一種未經時間檢驗的新奇之物，而是基于傳統(tǒng)的“微創(chuàng)新”——整體保持原態(tài)的情況下進行漸進性革新。

在我校服裝與服飾設計專業(yè)2018屆畢業(yè)論文選題“傳統(tǒng)設計”類型中，有一些學生嘗試從服飾具體細節(jié)部分切入畢業(yè)設計，如《褶裥在浪漫主義風格女裝中的應用》《規(guī)則型褶皺在現代女裝設計中的應用》《盤扣在女裝中的應用》《蕾絲在婚紗設計中的應用》《刺繡在毛呢服裝中的應用研究》(圖2)等論文。筆者在審閱這些學生的畢業(yè)論文時，注意到他們思考的角度還是相當精準的，選題看似平淡無奇，但其實直接瞄準具有可行性的實用設計，可以運用在商業(yè)設計當中。比如學生在將褶裥應用在浪漫主義風格女裝設計中時，對細節(jié)的處理非常妥帖，將尋常的褶裥運用出了畫龍點睛的效果。在服裝款式逐步趨同化的今天，具體細節(jié)的優(yōu)劣常常決定了一款服裝市場銷售的成敗。比如羽絨服內層拉鏈的材質選擇、面料耐臟程度，甚至插手的口袋位置和內襯的樣態(tài)，都會成為影響消費者選擇的主要考量點。筆者曾就女式羽絨服進行跟蹤調查，發(fā)現不少羽絨服雖然用料精良，但只重視羽絨填充料的質量，卻沒有意識到其實結構設計在某種程度上更加關鍵，如收腰設計失敗，使原本強調輕盈的羽絨服在外觀上顯得臃腫。還有一些羽絨服插手的口袋位置太靠近兩側，貌似很顯風范，實則不如靠近肚臍的位置讓穿著者更省力；在袖子的手肘部分也沒有設計拉伸結構，手肘彎曲時有顯著的牽扯感。如此等等，都是這些羽絨服款式的設計者在細節(jié)處不夠留心導致的。細節(jié)雖小，卻不可不慎。有學者提倡“身體美學”，認為身體展現了一種生命的張力，是真正的“我”的出場和展現，所以必須高度重視身體審美[7]。我們應從身體美學的角度出發(fā)，重視人體結構力學與身體美學的融合[8]，在服裝設計上加以真切體現。

圖2 《刺繡在毛呢服裝中的應用研究》服裝實物照

3. 百花齊放：其他類型

除了前述選題之外，還有各種小分類的選題，如《解構在日本服裝設計師的作品中的應用》《女性化元素在現代男裝設計中的運用及思考》等論文，將當代日本和歐美設計理念與中國本土設計相結合，并且在這一結合過程中力圖超越原本的設計狀態(tài)，在中國語境下加以“微創(chuàng)新”，從而構造出當代中國受眾能接受和喜愛的版本。有幾篇論文是環(huán)保主題，如《廢舊牛仔服裝的二次設計》《皮草邊角料在現代女裝設計中的應用》，探討對廢舊衣物和皮草邊角料加以創(chuàng)造性再使用。還有一名學生的論文涉及少數民族服飾的現代融入問題，題目為《藏族服飾元素在現代服裝設計中的應用》。遺憾的是，這名學生雖然敏銳地注意到很多藏族服飾元素的圖樣學價值，但由于她對藏族服飾缺少深度研究，所以對服飾元素的運用主要還是標簽性的(圖3)。這提醒我們在日后的采風活動中一定要推動學生采風觀察的細化和系統(tǒng)化工作，以提高“學術性學習”的效率。

圖3 《藏族服飾元素在現代服裝設計中的應用》服裝實物照

對少數民族服飾設計精神資源的汲取有兩種：一種是淺層次的符號、元素的直接移植，比如把藏族皮衣、苗族銀飾、壯族刺繡、侗族蠟染等以具體、有形的樣態(tài)呈現在自己的服裝與服飾設計當中；另一種則是深層次的融合使用，如將藏族皮衣的形制深度優(yōu)化為現代服飾，將苗族銀飾的構型提煉為現代造型并且作為普通日常生活配飾出現，將壯族刺繡融入當代禮服或者襯衫設計，將侗族蠟染融入現代紗巾、領帶、袖口等設計。這就是所謂的基于傳統(tǒng)的“發(fā)明”與“重塑”[9]。筆者認為，學生尚未到達深層次融合使用的程度，只是在淺層次的直接移植，是一種所謂的“地理標簽”，還沒能真正建立起一種服飾藝術上自覺的“民族美學理念”。包括前述的一些“跨界設計”，更多的只是一種策略性的“命名”，在內涵建設上還有待提高。因此為了幫助學生上升到深度融合，需要我們作進一步思考和探索。

另有兩名學生的選題缺少一目了然的內容“可辨識度”：《淺談風衣的傳承與再設計》《淺談青少年羽絨服品牌的創(chuàng)新與設計》(圖4)。雖然論文的內容也有不少獨到的見解，而且設計也頗有水準，但這些并沒有能直接、細化地體現在論文題目上，這在一定程度上暴露出我們在專業(yè)寫作的教學方面還存在不足之處。這些反映在論文選題和寫作上的問題需要我們繼續(xù)研究和反思，找出需要改正和提高的環(huán)節(jié)，從而真正達到一種技藝結合的工匠精神境界。服飾是必不可少的日常用品，作為審美意識的物態(tài)化形式[10]，對于我們日常生活審美化進程起著重要的促進作用，因此在論文的選題和寫作上不可不慎重對待。

圖4 《淺談青少年羽絨服品牌的創(chuàng)新與設計》服裝實物照

我校服裝與服飾設計專業(yè)2018屆畢業(yè)論文選題還存在一個突出的問題，就是從結構設計方面切入的文章太少，僅《探析輕戶外運動服裝的可變結構設計》一篇，而結構設計恰恰是服裝與服飾設計未來發(fā)展的一個重要方向。筆者認為，雖然我校開設的是服裝與服飾設計專業(yè)，而非服裝設計與工程專業(yè)，但學生在服飾設計中融入結構設計還是非常必要的，所以在結構設計教學方面需進一步加強。目前我校已引進一名畢業(yè)于香港理工大學的博士，她專注于從結構力學角度切入服裝設計，她的專業(yè)素養(yǎng)可以為我校進一步優(yōu)化學生設計思維和知識結構提供有益助力。目前我校正在推動學科之間的交叉融合，試圖通過學科建設拉動學校內涵式發(fā)展。服裝與服飾設計專業(yè)必須利用這一機遇，將結構設計進一步融入服裝與服飾設計教學。我們必須有自己的目標定位，面對市場對人才的需求，進一步培養(yǎng)學生的自我分析與定位能力，既關注潮流趨勢，又有自己的定力而不隨波逐流，觸摸現實的痛點和急需，這樣才能找到良好的論文選題。

三、 結語

我校2018屆服裝與服飾設計專業(yè)本科畢業(yè)論文整體質量較好，但涉及的設計作品大多是常規(guī)設計，具有極高開創(chuàng)性或商業(yè)性的頂尖設計相對匱乏，尤其缺少高端的、標桿性的設計成果，因此仍有較大的提升空間。即便是按照一般重點高校的要求，我校學生的畢業(yè)論文及設計作品也存在需要優(yōu)化的地方。比如，論文在遣詞造句方面還顯得稚嫩，缺少學術語言的嚴謹性和學理性；在具體的服裝制作上，部分學生的作品相對粗糙。又如，設置的刺繡在服裝當中缺少融入感，有些服裝的袖子、衣褲之間缺少統(tǒng)一感。辦好一個專業(yè)是需要長期積累的，增加服裝結構設計的內容，再部分融入工業(yè)設計的內容，可以成為我校服裝與服飾設計專業(yè)優(yōu)化畢業(yè)論文選題的嘗試方向。