從江侗族信地蘆笙服上衣結(jié)構(gòu)及工藝研究

孔藝霖　賀陽

摘要：為研究侗族傳統(tǒng)盛裝——蘆笙服，探尋侗族男裝結(jié)構(gòu)與工藝。以北京服裝學(xué)院民族服飾博物館藏九洞地區(qū)信地蘆笙服古上衣實物為例，通過對實物的測量與研究，繪制服裝結(jié)構(gòu)分析圖，并研究其結(jié)構(gòu)、面料情況與裝飾工藝。得到了信地蘆笙服上衣第一手測量數(shù)據(jù)資料及結(jié)構(gòu)分析圖，對其典型工藝構(gòu)成情況有了一定了解，歸納了侗族傳統(tǒng)造物觀、服飾文化內(nèi)涵與民族審美觀，侗族傳統(tǒng)造物觀與審美觀可為現(xiàn)代服裝設(shè)計提供可靠的參考元素，同時為侗族服飾研究貢獻(xiàn)微薄之力。

關(guān)鍵詞：從江侗族 蘆笙服 上衣結(jié)構(gòu) 拼布 刺繡

中圖分類號：TS941.2 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1003-0069（2019）08-0056-03

引言

侗族的服飾在侗族人民的生產(chǎn)生活中承載著侗族歷史文化、生活習(xí)慣和宗教信仰等信息，同樣也體現(xiàn)著侗族人民對于美，對于幸福生活的不懈追求。侗族男裝形制近百年始有改變，但相比傳統(tǒng)侗族女裝，其消退的速度驚人，本文將主要以北京服裝學(xué)院民族服飾博物館藏的從江縣九洞地區(qū)信地村侗族蘆笙服上衣為例，主要從服裝結(jié)構(gòu)、工藝、文化內(nèi)涵等方面展開對從江侗族蘆笙服上衣的研究。希望通過研究，彌補侗族男裝研究的空白，引起大家對侗族服飾現(xiàn)狀的廣泛重視。

一、侗族蘆笙服概述

蘆笙服是侗族男子古老的服裝，是僅在祭典或節(jié)日穿著的盛裝。這種盛裝最初用于等級制度的區(qū)別，僅供部族首領(lǐng)所穿用，后來在祭祀慶典以及蘆笙節(jié)的表演中，作為蘆笙手的演出服，故稱為蘆笙服。蘆笙服主要在祭祀以及盛大節(jié)日時穿用，侗族男子身著蘆笙服組成蘆笙隊進(jìn)行大量笙樂表演，場面壯觀，人群伴樂而舞，蘆笙服隨風(fēng)而動，色彩絢麗，金光熠熠，彰顯民族情懷，體現(xiàn)民族精神。

根據(jù)侗語上的區(qū)別，南部方言區(qū)通常稱為“南侗”，北部方言區(qū)稱為“北侗”。北侗地區(qū)男性日常著裝基本上已沒有明顯特征，漢化程度較深。從江地區(qū)屬于“南侗”，男性日常仍有穿著傳統(tǒng)服裝的習(xí)慣，對襟布扣短衣，頭裹頭帕，下著長褲。蘆笙服相比日常服裝有較大不同，通常為上衣下簾裙，這種獨特的服裝結(jié)構(gòu)，繼承了原始時期曾經(jīng)將皮毛、樹葉以及草條串結(jié)成衣裙的款式。

二、信地蘆笙服上衣結(jié)構(gòu)分析

通常根據(jù)地區(qū)差異，侗族蘆笙服上衣有左衽式、右衽式、對襟式、連裙式等款式，又有無袖式、長袖式、半袖式等袖型。按地域可將蘆笙服上衣結(jié)構(gòu)歸納的典型式樣，如表1所示。

圖1為北京服裝學(xué)院民族服飾博物館藏從江縣信地村蘆笙服上衣，通常也可稱為信地衣。服裝為左衽大襟短上衣。左衽是古典的蘆笙衣款式，至清末和民國時仍如此，解放后才逐漸變?yōu)榱擞荫攀剑纱丝纱_定服裝流行年代為解放之前。

服裝基本結(jié)構(gòu)為連身連袖結(jié)構(gòu)，平展為“T”形，衣長為41 cm，單袖長28.8cm，通袖全長116cm，袖口寬13.2cm，衣身底擺寬43cm，衽高28.4cm，上領(lǐng)寬9cm，下領(lǐng)寬12cm，具體測量數(shù)據(jù)如圖2所示。

通過分析，衣身整體平面裁剪，縫片共計七片衣身為左右兩片背后縫合，衣片居中處向前挖三角形，左右各接一片袖。衣身接袖部位向外突出約Z5cm，形成肩部空間。兩前襟各加一梯形補衽，兩片補衽可拼合成一塊布料。單片衣身最寬部位寬29.2cm，袖長為28.8cm，且袖口邊緣為裁片布耳，未作鎖邊處理。如此以來，可推斷布幅約為30cm左右，衣身、補衽挖取部分邊緣基本可以舊互吻合，同時衣領(lǐng)布片有拼合痕跡，挖取衣身與補衽后剩余布片可拼合為衣領(lǐng)，如圖3。由此可見，服裝用整幅布進(jìn)行裁剪，但裁剪過程中對布料的浪費非常少，并形成了有肩部松量以及腋下空間的服裝造型，也使服裝更為貼體、美觀和方便活動，實現(xiàn)了侗族人民惜物的傳統(tǒng)與設(shè)計智慧的統(tǒng)一。

服裝無扣，通過系繩進(jìn)行固定。圖4為麻繩細(xì)帶位置，左側(cè)有三對麻繩系帶，右側(cè)通過觀察，系繩原本也為三對，現(xiàn)存兩對。每對系繩的位置沒有完全對稱，看似隨意縫綴的，但實際非常便于打結(jié)，衣側(cè)的系繩位置普遍向下移6厘米，方便腋下系繩打結(jié)。

三、信地蘆笙服上衣工藝分析

（一）面料工藝

服裝衣身由亮布縫制而成，裝飾部位有繡片拼合縫綴，繡片的底布為藍(lán)染侗布，如圖5。亮布是常用的盛裝衣身面料，其原料為侗布。侗布是制作侗族服飾的重要面料，根據(jù)方言區(qū)也分為南北兩大類型。無論南北，侗布都是侗族人民使用時間最長且應(yīng)用范圍最廣的紡織品。目前，侗布在北部方言區(qū)已非常少見，僅在傳統(tǒng)文化保持得較好的南部方言區(qū)使用。

侗布的制作原料是自家織造的白布，以土靛作為染色劑，按比例加入堿水、石灰以及甜酒，混合作為染液。染后的布漂洗晾干，觀察布料上的藍(lán)色深度來決定染色、漂洗和晾曬的次數(shù)，通常一匹布要反復(fù)此步驟七到十次來使眼色達(dá)到飽和，做好的侗布方可繼續(xù)制作亮布。將金剛藤。塊莖洗凈后搗碎，放入鼎鍋內(nèi)煮兩小時得到紫黑色的染液，在布面上抹好染液后晾干。將布加入牛皮煮成的膠水中上漿，捶打直至布面平整。將豆?jié){水及蛋清水依次抹在黑紫色布上晾干，再放回染液中浸泡、漂洗、晾干。最后將布折疊后再次放在石板上進(jìn)行捶打，直至布面光亮，由此形成普通亮布。制作蘆笙服所用的通常是顏色偏紫紅的亮布，這種亮布是用薯茛熬出紅色的水來染布，過程反復(fù)多次，直至布有些泛紅，然后用干辣椒、雞冠花、杜鵑花莖葉等帶紅色的花草進(jìn)行熏蒸，達(dá)到讓布發(fā)紅變亮的目的，其他步驟與普通亮布制作過程相同。雖然年代已非常久遠(yuǎn)，歷經(jīng)多年磨損，但通過直接觀察以及顯微觀察，仍能看到服裝面料的色彩與光澤度，如圖6。

隨著社會變革和經(jīng)濟發(fā)展，以及多民族文化的交流和紡織工藝的發(fā)展，侗布的織造也在隨時代的發(fā)展而不斷改變。侗族家庭自織布已經(jīng)逐漸消失，土靛也有工廠進(jìn)行批量生產(chǎn)，但大多數(shù)家庭對于染布仍要親力親為，自己把握布的色彩、硬度以及亮度，凸顯自己的特色，順從自己的喜好，也形成了款式相似，實則富有個性的蘆笙服飾。

（二）裝飾工藝分析

1.拼布與刺繡的結(jié)合

“生男須耕讀，養(yǎng)女須刺繡”是侗族的傳統(tǒng)，其中反映了侗族人對刺繡等工藝技術(shù)的重視。侗族服飾的裝飾手段主要是拼布與刺繡，將面料裁剪成規(guī)則的或是不規(guī)則的形狀，然后與其他的裝飾材料進(jìn)行組合和拼接，從而形成裝飾效果的藝術(shù)形式。材質(zhì)不同，色彩不同，形狀不同的布塊通過平行拼接，交錯拼接，層疊等方式進(jìn)行組合，形成多種裝飾效果。

蘆笙服的裝飾方式通常是將侗族織繡與拼布融合起來，將繡片進(jìn)行拼合，以達(dá)到更為豐富的圖案效果。蘆笙服上衣的拼布范圍較大，如圖6。前襟、領(lǐng)子、衽邊、上臂、下擺以及背后縫綴有繡片除前襟只在大襟上裝飾以外，其余部位都以左右對稱分布，繡片拼接方式靈活，有平行拼接與對角拼接。繡片上的紋樣通過拼布，旋轉(zhuǎn)成與水平形式不同的造型，在對繡片“化零為整”的過程中，也使整體觀感顯現(xiàn)出強烈的立體感與運動感。

2.刺繡對紋樣的詮釋

（1）盤蛇紋的詮釋：在前襟與后腰采用的對角拼接中，菱形繡片與等腰三角形繡片雖然紋樣不同，但通過拼接形成了整片的圖案。菱形繡片上的適合圖案是“蚊香”形狀的五個盤蛇紋，呈十字型相連。侗族先民是古越人的一支，漢許慎的《說文解字》中記有“閩，東南越，蛇種?！敝f，可見古越人對蛇的崇拜。在侗族先民的觀念中，蛇的生命力非常頑強，正符合侗族先民對家族未來人丁興旺，生生不息的美好寄托：同時蛇也是兇猛動物，對人類存在威脅，使人畏瞑。侗族繼承了先民對于蛇的崇敬之情，在此上衣裝飾中體現(xiàn)為大面積的盤蛇紋。

圖7為盤蛇紋，采用了皮金繡與鎖繡的刺繡方式。皮金繡簡稱“皮金”，屬于納絲繡的一種。具體方法是將羊皮金剪出比刺繡圖案的輪廓加放一定尺寸的貼片，將羊皮金緊貼在繡地上然后施針。皮金很薄，附著力強，其色澤和質(zhì)感都呈現(xiàn)出華美的效果。盤蛇紋的造型用棕色線固定帶狀皮金，與米白色鎖繡同方向平行纏繞。鎖繡是古老的傳統(tǒng)刺繡針法，由繡線環(huán)圈鎖套而成，繡紋效果像一根鎖鏈，又似三股編成的麻花辮，所以又稱“辮子股針”。在侗繡中，鎖繡占有重要地位，多數(shù)時候用來作為圖案的邊緣和形成配飾。鎖繡工藝的特別之處在于，繡時先插入一針，繞此針用線繞圈做一個扣，再用針從做好的扣中穿過，重復(fù)此操作過程，從而形成環(huán)環(huán)相扣的紋樣。盤蛇紋鎖繡使用的繡線較粗，形成的紋樣牢固、粗曠，與色澤細(xì)膩的皮金繡結(jié)合，使紋樣飽滿富于變化，古樸雅致。

（2）花草紋的詮釋：在對角拼接的組合中，上下相對的等腰三角形繡片底布為橙色，刺繡為藍(lán)綠色，左右相對的底布為藍(lán)色，刺繡為黃綠色，顏色的控制與配合體現(xiàn)著濃烈的設(shè)計感與層次感。繡片上的適合紋樣皆為花草紋，但是不同色彩以及刺繡工藝的搭配運用，使圖案看起來活潑生動卻不失整體感。整件衣服的刺繡中，花草紋所占的面積很大，但是形態(tài)各異，似真實植物般自由生長，各不相同，體現(xiàn)了侗族人民對于自然界生長規(guī)律的認(rèn)知。每個民族有自己的自然認(rèn)知體系，每種體系有本民族的特色，侗族居住在植物繁茂的山間，與花草植物朝夕相處，日夜相依，人與植物相處，用植物裝點生活，也從作為農(nóng)作物的植物中得到生命的能量，植物不僅有自己的生命，也和人的生命息息相關(guān)。刺繡大量植物紋樣，表達(dá)的是對植物的感恩，以及對生命的崇敬，所以各種花草紋是侗族刺繡中非常常見的主題，無論是叫得出名字的石榴、杜鵑、柿花、芨芨草等，還是叫不出名字的花草變形紋樣，都象征著侗族人民對于美好生活的追求與熱愛。

肩部繡片和背部的繡片的花草紋采用了平繡的刺繡工藝，如圖8。平繡是各種刺繡針法的基礎(chǔ)，使用單針單股線進(jìn)行操作，上下有序，每針排列整齊平滑，松緊一致。針腳則更加密齊，柔美鮮明，光潔美觀。同時，兩臂、衣領(lǐng)上花草紋的適合紋樣，以及衽邊花草紋的二方連續(xù)?；ú菁y采用了平繡和皮金繡結(jié)合的工藝，不僅是帶狀的皮金的運用，衣領(lǐng)部位更出現(xiàn)了皮金纏裹成管狀固定出花朵造型的圖案，如圖9。整體來看，皮金繡遍布全身，反光部位分布均衡而對稱，穿著時，正面背面皆金光奕奕，非常驚艷。兩種形式的皮金繡雖然用料相同，但用法不同，使刺繡風(fēng)格統(tǒng)一而富有變化。

3.立體效果的奧秘

由于年代久遠(yuǎn)，此上衣有一定的破損，繡片釘綴的邊緣也有一些脫線。放大繡片邊緣，可看到繡片內(nèi)部的硬紙襯，紙襯可為繡片增添立體感與硬度，使衣服更加挺括有型。紙襯也經(jīng)常用于刺繡工藝，平繡通常與剪紙結(jié)合，先用紙剪出紋樣的造型，疊放在底布上進(jìn)行施針，這種工藝使繡品紋樣立體，絲線光亮。同時將脫線處放大可以清晰看到皮金繡下的勒線，勒線既作為輪廓線形成圖案及形狀，也使刺繡減少扁平感，凸顯其質(zhì)感，如圖10。

四、信地蘆笙服上衣結(jié)構(gòu)與裝飾蘊藏的文化內(nèi)涵

1.用結(jié)構(gòu)塑造形象

信地蘆笙服上衣較為短小，所以搭配的簾裙后腰部依然活動自如，肩部與腋下松量使蘆笙手們拾臂吹奏時方便活動的同時，使服裝造型更凸顯男性雄偉體態(tài)，避免臃腫。相比女子服飾的復(fù)雜“重繡”模式，男子服裝應(yīng)該屬于“輕繡”，但在侗族男子盛裝的裝飾中，大量的刺繡不僅是侗族女子服飾裝飾風(fēng)格的專屬，也是男子服飾的主要裝飾手段。相比女性服裝上多種類的圖案題材，男性的圖案通常使用龍蛇、花草以及烏紋，體現(xiàn)了侗族人民對于男性傳統(tǒng)形象的理想化闡釋，以及對家族男丁未來的希冀。

2.用裝飾彰顯情懷

侗族蘆笙服自古便是男子盛裝。關(guān)于蘆笙舞的表演，除了具有鮮明的民族性、地域性特征外，由于表演主體為男性，所穿著的蘆笙服為自家制作，有著各個家族的特色與特點，因此體現(xiàn)出較強的競技性。同時，最矚目的蘆笙手，不僅音樂素養(yǎng)非常高，通常服裝從布料到刺繡的針法和種類，都十分精致美觀。所以從服裝精美華麗的程度，也可以彰顯家庭經(jīng)濟情況與妻子的刺繡技藝。不僅如此，蘆笙隊的主力中有大量青年蘆笙手，歷史上南侗男女青年締結(jié)良緣最主要的方式之一，即在節(jié)日慶典上交流相識，由此也體現(xiàn)了服裝是本民族的倫理道德觀與婚姻習(xí)俗文化的活載體，服裝上大部分紋飾與辟邪、吉祥、生殖符號相關(guān)，越是盛裝，越是要大量凸顯侗族人民對于美好未來的無限憧憬。

結(jié)語

從江侗族信地蘆笙服上衣無論是服裝結(jié)構(gòu)，還是面料、裝飾工藝，都是對侗族先民思維觀念的沿襲。侗族從漫長的原始社會制度過渡而來，居住在深林山澗，將悠久的民族歷史，獨特民族傳統(tǒng)文化穿在身上，盛裝更是反映著其文化特征與社會價值，承載著侗族人民在社會發(fā)展進(jìn)程中所表現(xiàn)的自強不息、樂觀向上的民族精神風(fēng)貌。在適應(yīng)自然世界和改造自然世界的過程中，侗族先民形成了敬天惜物的民族傳統(tǒng)，也知道追求美好生活，要與自然和平共處，而其服裝結(jié)構(gòu)與裝飾，便是這些生活經(jīng)驗的外在闡釋。

隨著現(xiàn)代化變革，傳統(tǒng)侗裝由于制作工藝復(fù)雜，耗時長，不能水洗，且穿著過程繁瑣，而在侗族群眾日常生活中逐漸消失，服裝逐漸工業(yè)化，趨于城市風(fēng)格，傳統(tǒng)民族服飾僅在節(jié)日、慶典、婚葬之際穿著，因此侗族繡片需求量減少，工藝制作水平日漸衰微。加上男性是侗族家庭的主要勞動力，外出務(wù)工而接受城市文化之后，正在逐漸改變穿著習(xí)慣，所以男子服飾消退的速度非?？臁ＬJ笙服作為侗族傳統(tǒng)男子盛裝，是男裝中保存得相對完整的部分，展示著傳統(tǒng)民族服飾的造型結(jié)構(gòu)和裝飾設(shè)計，因此相關(guān)的研究、保護(hù)、傳承更加迫在眉睫，也希望今后能有更為專業(yè)的老師和同學(xué)進(jìn)行系統(tǒng)的再研究，為民族服飾研究多做貢獻(xiàn)。