請君莫忘舊時樂，還看如今“柳枝曲”
——柳子戲的音樂形態(tài)研究

任建思

（沈陽師范大學，遼寧 沈陽 110034）

一、柳子戲的發(fā)展歷程

柳子戲，是我國四大古老劇種之一，距今已有三四百年的歷史。在清初已具規(guī)模并且盛極一時，與昆曲、梆子腔、弋陽腔不分伯仲。我國戲曲史上也有“南昆、北弋、東柳、西梆”的說法，其中的“東柳”指的就是山東的柳子戲。其主要伴奏樂器是三弦、笛、笙，因弦索腔也多用弦樂器伴奏，所以柳子戲也被稱為“弦子戲”。柳子戲的發(fā)展較快，逐漸稱為了弦索系統(tǒng)中的代表聲腔，又被稱為“弦索腔”。

因與俗曲同名曲牌的柳子戲多達30余種，便可了解，柳子戲主要是在元、明以來民間流行的俗曲小令的基礎上形成的。明萬歷年間，沈德福在《萬歷野獲編·時尚小令》中記載著當時俗曲小令盛行的情況。到了成化、弘治年間，“中原”地區(qū)流傳曲牌眾多，而此處所說的中原就是指以河南開封為中心的周圍地帶，再到嘉靖、隆慶年間更是不論男女老幼，每個人不僅口口傳唱也都愿意聽戲。

在清乾隆初年，柳子戲就已經(jīng)進入了成熟階段，由山東傳播到各地，涉及到河南、河北、江蘇、安徽省等地區(qū)。乾隆五十年（1785年）刊印，吳長元《燕蘭小譜》中“鄭三官”條附詩為：“吳下傳來補破缸，低低打打柳枝腔。庭槐何與風流種，動是人間王大娘?！边@里稱《王大娘補缸》所唱為“柳枝腔”，足以說明柳子戲不僅流傳甚廣而且當時在北京已經(jīng)是相當流行了。然而在乾隆五十五年徽班進京以后，皮黃劇開始興起，柳子戲藝人只好返回山東、河北南部、河南東部一帶的農(nóng)村和小城鎮(zhèn)演唱，自此以后柳子戲逐漸沒落。直到新中國成立，在黨和政府的關懷與支持下，在“百花齊放，推陳出新”的方針指導下，柳子戲才開始重獲新生。

二、柳子戲的音樂特點

（一）唱腔的種類

柳子戲音樂豐富多彩，其唱腔主要可以分為兩大類：一個是主腔類，它是柳子戲的主體，其中又可分為兩種形式：俗曲與小令、由七言或十言為主組成的上下對偶句結(jié)構(gòu)的曲牌，如【柳子】、【贊子】、【序子】、【調(diào)子】等；另一個就是客腔類，其所占的比重很少。柳子戲的唱腔優(yōu)美動聽、典雅清新，素有“九腔十八調(diào)、七十二哎咳”和“百調(diào)子”、“難哎哎”之稱。民間也曾流傳著“吃肉吃肘子，看戲看柳子”的說法，足以證明其深得勞動人民的喜愛。

1、俗曲與小令

“七句娃娃八句鶯，二十四板一江風”形容的就是俗曲中的唱詞格式嚴謹，腔調(diào)復雜冗長，它是由長短句為主要結(jié)構(gòu)組成的曲牌，其特點是，字少腔繁，中間多虛詞襯托，句子長短不一多有反復。俗曲在演唱時，先有“散板頭”，然后有“過門”，最后唱曲文，這與柳子戲的唱法基本相同。俗曲與小令包括“五大曲”、“復曲”、“單曲”、“小令”。五大曲則是指柳子戲主要演唱的“山坡羊”、“鎖南枝”、“耍孩兒”、“黃鶯兒”“駐云飛”，每只曲子各自成套，如“娃娃”中包括“原版娃娃”、“二板娃娃”等等，這也基本上代表了柳子戲音樂的主要風格。舉《玩會跳船》中白月娟唱越調(diào)原板、二板“山坡羊”為例：

在演唱時更要著重韻味，曲調(diào)委婉柔美，抑揚動聽，有人形容其演唱特點為“小旦唱的顫巍巍，小生唱的云上飛，青衣哎哎水中飄，花臉橫磨聲如雷”。

2、柳子

“柳子”是柳子戲的主要組成部分之一。雖然在柳子戲中使用不多，但其特點通俗易懂，近于說唱，是用七字句或十字句組成上下對偶句結(jié)構(gòu)的曲牌，與俗曲的風格不盡相同?；畎迩皇剑鋽?shù)不限，演唱自由，多用于敘述場合?！傲印薄傲Α痹窃~牌、曲牌、俗曲，后來發(fā)展成獨立聲調(diào)，與弦索俗曲結(jié)合形成柳子戲。在清代初期，流傳北京，獲得“東柳”的美譽。下面以《黃桑店》中秦瓊所唱二板【柳子】為例：

3、序子

“序子”是常用曲牌，可自成唱段，也可“掛序”，即在長短句的曲牌中間，增加七言上下句對偶的唱詞，補足不足之情。各類序子都是完整的伴奏曲牌，反復演奏，稱作“序篇”。句數(shù)不限，屬活板腔式。

4、贊子

“贊子”是二板柳子派生的板式，緊打慢唱，介于說唱和朗誦之間，也稱“三板柳”。伴奏曲牌無限反復，演唱自由，拖腔、尾腔合之。

5、客腔

在柳子戲的發(fā)展與形成的過程中，其他的劇種對其也有一定的影響。除了俗曲小令、柳子，又融合了高腔、昆腔、青陽腔、亂彈、羅羅、皮黃等其他劇種的唱腔。經(jīng)過長時間不斷的磨合，這些唱腔逐漸的“柳子化”，也為柳子戲的自身添彩。

（二）曲調(diào)

柳子戲的曲調(diào)有越調(diào)、平調(diào)、下調(diào)、“二八調(diào)”、“反二四調(diào)”和轉(zhuǎn)調(diào)，一般以前四種曲調(diào)為主，稱之為“四大調(diào)”。

越調(diào)，屬D宮音系統(tǒng)（1=D），是四大調(diào)中使用最多的一個。所含曲牌多宮調(diào)式或徵調(diào)式，特點音域?qū)拸V，旋律明亮，可塑性強，有較強的表現(xiàn)能力。包括的曲牌有“山坡羊”“黃鶯兒”等近百種。

平調(diào)，屬G宮音系統(tǒng)（1=G），在曲牌中也較為常見。所含曲牌也是宮調(diào)式或徵調(diào)式。因其提高了四度，所以曲調(diào)剛勁挺拔，高亢奔放。包括的曲牌有“鎖南枝”、“混江龍”等。

相比而言，下調(diào)和“二八調(diào)”出現(xiàn)較少?！岸苏{(diào)”屬C宮音系統(tǒng)（1=C），所含曲牌多商調(diào)式或羽調(diào)式，旋律細膩動聽。下調(diào)，屬F宮音系統(tǒng)（1=F），旋律華麗，曲調(diào)典雅，有宮廷音樂風味。

在劇目中，根據(jù)劇情發(fā)展和人物的性格特點，選用不同宮調(diào)的曲牌，不同宮調(diào)的曲牌還可以自由轉(zhuǎn)換，派生出新曲。以越調(diào)為基礎，連續(xù)向上四度或向下五度宮音系統(tǒng)轉(zhuǎn)換，除了四五度之間的轉(zhuǎn)換，還構(gòu)成了二三度的遠關系。四大調(diào)有時候也會根據(jù)演員的嗓子條件定調(diào)，但它們之間的音程關系不變。四大調(diào)可以按劇情發(fā)展靈活運用，沒有固定的模式和限制。以演出本《抱妝盒》為例：

陳琳 抱妝盒上唱【下調(diào)原板步步橋】

寇珠 上唱【越調(diào)原板青陽】（舊本唱【二八調(diào)調(diào)子】）

陳琳 唱【下調(diào)二板調(diào)子】

寇珠 唱【平調(diào)迷子】、【平調(diào)二板鎖南枝】

陳琳 平調(diào)滾白，唱【平調(diào)原板轉(zhuǎn)二板鎖南枝】，二板、三板【鎖南枝】

同唱 【平調(diào)迷子】轉(zhuǎn)三板【鎖南枝】

寇珠 唱【下調(diào)二板轉(zhuǎn)三板調(diào)子】

陳琳 唱【平調(diào)二板小高腔】，【越調(diào)占】，平調(diào)滾白接原板、二板、三板【混江龍】

（三）伴奏樂器

柳子戲的伴奏樂器富有鮮明的音樂特色，以小三弦、笙和笛為主，稱之為“三大件”。小三弦弦桿細長，音色清脆，其他劇種是罕見的；笙是中和樂器，配四度、五度和聲，并有八度、同度音的共鳴；笛是領奏樂器，六孔平均，隨著指法的變換來演奏各種調(diào)子。這“三大件”相互配合發(fā)出的樂聲，使人心蕩神怡，被稱為“弦似筋，笙似肉，笛似骨”，也造就了柳子戲的獨特音樂風格與藝術(shù)特色。在唱“柳子”及“序子”時，只用三弦和笙伴奏，后來陸續(xù)加上了悶笛、二胡、簫琵琶、揚琴等樂器。

還有，“拉鑼腔”和“定心鑼”的使用，也是柳子戲音樂獨有的。拉鑼腔就是指用小鑼隨唱腔擊打節(jié)奏，右手敲擊鑼心、鑼邊，左手小指起落調(diào)節(jié)。定心鑼是在每個過門中的小鑼一擊，使唱腔上下兩句段落分明，起到承上啟下的作用。而當劇情緊張時，經(jīng)常會配以打擊樂器，通稱“包打”或“武打”，居多用于花臉。

（四）曲牌結(jié)構(gòu)（板式）

在上述《抱妝盒》的例子中，我們不難發(fā)現(xiàn)柳子戲演唱的曲牌已有不同的板式變化，有原板、二板、三板之分。而柳子戲在同一曲牌里為了塑造不同的音樂形象，還會通過不同的板式來豐富人物性格。

柳子戲曲牌中的板式大致分為原板（慢三眼一板，4/2拍），二格硬板（快三眼一板，4/4拍），二板（一板一眼，2/4拍），三板（1/4拍），散板（自由節(jié)奏），滾板（帶板滾白）等。而在實際應用中，各類板式之間轉(zhuǎn)換靈活多樣。再以柳子戲中【步步嬌】為例：

越調(diào)：原板【步步嬌】

昆調(diào)：二格硬板帶二板【步步嬌】

下調(diào)：原板【步步嬌】

由此可看出，盡管柳子戲吸收容納了眾多曲調(diào)，但在實際運用上，還是按照原有的板式變化原則加以發(fā)展。

三、柳子戲的保護與傳承

鴉片戰(zhàn)爭以來，戰(zhàn)爭頻繁，經(jīng)濟蕭條，藝人們的經(jīng)濟、政治地位逐漸低下，加上柳子戲自身的局限性，發(fā)展遲緩，影響力愈來愈小?？谷諔?zhàn)爭時期，柳子戲更加凋零，藝人們要么改行要么回鄉(xiāng)務農(nóng)，柳子戲則變得岌岌可危，瀕臨滅絕。齊如山在《京劇之變遷》中提到：“清初北京尚無二黃，只有四種大戲，名曰：南昆、北弋、東柳、西梆。昆、弋、梆三種，人人盡知；惟東柳一種，知道的很少了。東柳原名柳子腔，現(xiàn)已失傳，聽說山東尚有……”由此可見，柳子戲的發(fā)展逐漸沒落。

建國以后，藝人們不僅從政治上得到翻身，而且在黨和政府的關懷下，把流散的藝人集中起來，使柳子戲生機盎然，又獲新生。政府為了使這個劇種得到更快發(fā)展，成立了山東省柳子劇團，排演了《孫安動本》《玩會跳船》等一批優(yōu)秀劇目。2000年劇團推出大型歷史故事劇《風雨帝王家》首演取得成功，獲得了很多獎項。2006年5月，柳子戲被列入首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護項目。這樣為了我們可以更好地了解柳子戲提供了很大的支持與幫助。

作為中國傳統(tǒng)劇種之一，柳子如今的發(fā)展與傳承更為讓人關注。作為中華民族智慧的結(jié)晶，它具有很高的藝術(shù)價值和思想價值。紀根垠在《柳子戲簡史》中曾提到過：“柳子戲是封建時代的產(chǎn)物，過去所表現(xiàn)的盡是古代人物的精神面貌與思想感情，其內(nèi)容與形式，節(jié)奏與表現(xiàn)力，都和新時期的時代精神，和多數(shù)觀眾（尤其是青年觀眾）的審美觀點及欣賞趣味持有相當差距……”所以，我們在保留柳子戲原有唱腔，曲式等的基礎上，與時俱進，加入現(xiàn)代的元素，進行融合與改革，不斷地創(chuàng)新，與現(xiàn)代的社會矛盾不斷摩擦，多進行新的藝術(shù)創(chuàng)作。

在戲曲宣傳方面，我們也要大大的加強力度。讓新一代的年輕人了解我們老一輩的知識文化遺產(chǎn)，從內(nèi)心中真正的喜愛我們中國傳統(tǒng)戲曲音樂文化。多進行藝術(shù)交流、演出，讓柳子戲不光在齊魯大地上熠熠生輝，更加要在整個中國甚至世界綻放光彩。

在演唱方面上，我們更加需要著重的培養(yǎng)人才，不光是長者，也要讓現(xiàn)在的年輕人通過對柳子戲的了解，喜歡并能不斷地傳承下去，讓這個古老的劇種，繼續(xù)在我國的戲曲中燦爛依舊，獨樹一幟，更為了弘揚我國傳統(tǒng)戲曲文化與豐富我們現(xiàn)代的精神文化生活發(fā)揮出不可替代的作用。