淺談音樂之美

范瑩瑩

（廣西藝術學院馬克思主義學院，廣西 南寧 530022）

一、音樂美的含義

（一）音樂界定

音樂是人類情感的一種體現(xiàn)也是一種生活的再現(xiàn)，生活中從不缺少音樂的影子。正如我們欣賞音樂時，我們的心情也會跟隨它有很多共同之處。所以當我們欣賞悲傷的音樂時心情是帶有悲傷情緒的，當我們欣賞優(yōu)美的音樂時我們的心情是帶有愉悅情緒的。由于音樂的特殊性無法用語言表達出來，其過程只是通過音響的效果來表現(xiàn)，所以音樂內(nèi)容很難琢磨也很難知道如何去分析音樂。這就是需要我們細心鉆研如何去欣賞音樂作品中的美，音樂是摸不到看不見東西，這也需要我們把抽象的聽覺形象轉換為具體生動的視覺形象進行分析。從中感受音樂帶給我們巨大的震撼，也從中去品味音樂的美。

（二）音樂美釋義

當我們聽到不同的音樂時，帶給我們感覺也是各不相同的，所以說無論是哪一種音樂所體現(xiàn)的“美”都是不一樣的。音樂美就是通過聲音作為媒介來訴諸聽覺的一種藝術形式。它的特點就是在時間中流動，通過聲音的長短、高低、強弱、音色等再去對所聽到的聲音進行界定。音樂美的形式是多種多樣的，外在的表現(xiàn)形式由體裁和形式所決定，內(nèi)在的表現(xiàn)形式是音樂作品中想表達的一種積極的態(tài)度以及作者想表達的思想情感。音樂總是以不同的美感帶給聽眾不同的聽覺盛宴。

（三）音樂美的表現(xiàn)

1、節(jié)奏美

節(jié)奏是音樂整體的骨架，也可以說節(jié)奏是音樂的進行。節(jié)奏是一部音樂作品的中心，優(yōu)美的節(jié)奏從形式來說一定是有規(guī)律、有組織進行的。從不同的角度來看，節(jié)奏的強弱決定了音樂的表現(xiàn)程度，在我們欣賞不同的音樂作品時，帶給我們不一樣的震撼，這也就充分說明了每一部音樂作品的節(jié)奏都是各不相同的，帶給欣賞者的感受極其認識也是不同的。很多歷史學家認為音樂的起源就是從敲擊節(jié)奏開始的，節(jié)奏對我們產(chǎn)生的效果是直接的而不是間接的。例如小鳥的叫聲、流水的聲音、蟋蟀的鳴叫都可以透露出節(jié)奏的美感。因為不同的節(jié)奏會給欣賞者帶來不一樣的心理變化，所以人們最早學會了用節(jié)奏表現(xiàn)情感情緒。節(jié)奏作為音樂的支撐，如果沒有節(jié)奏那么音樂就無法在時間中展開，所以節(jié)奏在音樂作品中的地位是非常重要的。

2、旋律美

旋律是音樂的靈魂，旋律也是最容易被欣賞者感知的，對于欣賞者在欣賞音樂時情感變化起著重要的作用?？梢哉f旋律是指引欣賞者把音樂從頭到尾聽完的音樂主線，欣賞者必須要緊緊抓住這主線。所以說欣賞者根本無法抗拒一段優(yōu)美舒暢的旋律給自己的心靈甚至感官的愜意，旋律是整體音樂體現(xiàn)的基礎，也是將音樂中每一個音樂基本要素緊密的結合起來的關鍵。旋律作為音樂結構最小的單位，他往往是作曲家的選擇的一個音樂動機，音樂的不同年代、地域、風格旋律都是不同的，欣賞者會察覺到那種隱藏在旋律背后的思想情感，和一種至上的精神的力量，旋律無窮的組合到一起，就會產(chǎn)生無窮無盡的音樂美感。就會讓欣賞者產(chǎn)生一種夢幻的想象，也就會隨之產(chǎn)生特別強烈的共鳴。所以說旋律的含義并不是只歌唱的好聽和情感的抒發(fā)而是它的出發(fā)方向和各種表現(xiàn)方式，以及人們的情感變化是有一定相通的，不同的音樂旋律產(chǎn)生不同的音樂美感，自然就帶給欣賞者不同的感受。

3、和聲美

和聲總是以和諧為美，在和聲中有不同的表現(xiàn)方法如調式、調性、和弦。在音樂中調性是有色彩的呈現(xiàn)給我們的有紅色、黑色、白色等等。在音樂中我們常?？梢月牭秸{性的轉換，也正是因為這種調性在不同地方的轉換使我們經(jīng)常會有一種“柳暗花明又一村”的新鮮感覺。和聲在一定程度上來說是一種創(chuàng)新，也是在一定程度上給予音樂一種具有理性、哲理的光環(huán)，也是人類高度創(chuàng)新精神的一種客觀體現(xiàn)。和弦可以為旋律增添色彩的同時，也可以給欣賞者帶來不同的音樂享受，大三和弦給欣賞者帶來的是明亮的感覺而小三和弦給欣賞者帶來的總是灰暗的感覺。各種不同的和聲組織在一起就會把欣賞者帶到一個夢幻般的世界，所以說和聲在分析音樂作品時是一個重要的因素，也是使音樂作品色彩鮮明、突出亮點的部分。

4、音色美

音色是某種產(chǎn)生音樂的特殊媒介，音色的種類各不相同，就像畫家的顏料盒一樣畫家在創(chuàng)作時，也是根據(jù)客觀事物相關聯(lián)的一種必然聯(lián)系去創(chuàng)作而成的，所以對于作曲家的創(chuàng)作來說其中也有一部分是他個人的情感體驗和各種音色的挑選過程。不同的物質材料會發(fā)出不同的音色，不同的音色在音樂表現(xiàn)中也是不相同的。每個人的耳朵都可以分辨出不同的音色，盡管欣賞者不曾發(fā)現(xiàn)哪種音色是哪種樂器發(fā)出來的聲響，但是不同的音色在音樂中效果也不一樣。每一件樂器在演奏時演奏方法發(fā)生變化時也會改變它的“表情”，每一件樂器所扮演的角色不同就像一位守門員一樣可以充當前鋒也可以充當后衛(wèi)。優(yōu)秀的音樂作品在音色的處理方式上一定是特別成功的，成功的音樂作品對于作曲家來說，在音色的把握程度上也要比普通人更高一個層次。另一點就是作曲家對音樂的把握程度上和情感的認知程度，作曲家把不同種類的音樂組合到一起，讓欣賞者的幻想連連不絕。這也正是音樂的獨特之處，音色對音樂的表現(xiàn)是即時的，用心去體會音樂的魅力才可以更加形象的去品味音樂，用理性思維去思考音樂的深刻內(nèi)容。這就與欣賞者本身文化水平有直接的關系，音樂不能像說話、文字表達出來，就即使在特別的情節(jié)上，也要通過最有代表性的感情發(fā)揮出來，這就需要欣賞者親自去感受藝術作品中所體現(xiàn)的魅力。所以通過提高欣賞者的欣賞能力以及具備基本的音樂理論常識，深入理解音樂的各種音色從而去發(fā)現(xiàn)音樂的美。

二、創(chuàng)作音樂美

對于一部音樂作品來說，討論最多的也就是更貼近我們生活的感受，我們無法否認一部優(yōu)秀的音樂作品對于一個人的影響是巨大的。當我們聽到音樂時，是什么力量激起了我們對音樂強烈的情感反應。當我們聽到音響時，是什么讓我們感受到音樂帶給我們的那種基本的情緒。他雖然是一般人都可以感受到的音響，但在個性上還是有差別的，不但會有不同的感悟，而且這還會有不知不覺的想象，總之音樂就是會引起不同的想象和一系列的思維。因為每個人的生活歷程和情感經(jīng)歷都是不同的，也因為某種特殊的關系，可能在欣賞音樂最終時，感悟理解都達到了至高點。這就是我們從一部優(yōu)秀的音樂作品中所感悟到音樂的美，我們也學習到音樂作品中帶給我們那種強悍和指引人生不斷向前的動力。

理解一部音樂作品是一項從內(nèi)心開始的音樂實踐活動，所以我們應該從內(nèi)心出發(fā)去理解、領悟一部作品。構成欣賞者理解音樂的過程是多種多樣的，在欣賞的過程中欣賞者有很多的心理活動，所以對音樂作品的感悟也是有所不同的。通常我們的情感和一定時間的歷史內(nèi)容是有關系的，就例如純音樂來講，它是沒有能力去反映思維過程的，但是在情感和認識上都會引起不同的心理活動，它們之間是有區(qū)別的也是有聯(lián)系的。當對優(yōu)秀的音樂作品產(chǎn)生深刻的理解和情感后，那些具有理性的思維也將喪失在對情感、理解的直接性和明確性上了。一部優(yōu)秀的音樂作品都有自己特定的音樂語言，總是要求欣賞者把握和認真的理解其中的內(nèi)容含義，音樂作品具有多義性，更需要欣賞者對作品的理解和賞析。真正的理解一部作品需要從內(nèi)心和各方面的情感深入，真正的去研究作品其中所要表達的內(nèi)容及其含義，只有真正的理解作品所想表達的含義，才可以陶冶人的情操不斷的汲取人生中的寶貴財富。

三、欣賞音樂美

音樂欣賞是我們感悟和理解一部作品的最基本的實踐活動，對一部作品的欣賞是需要具備一定的音樂理論基礎的。當我們欣賞一部音樂作品時需要三個階段：1.欣賞：當我們欣賞音樂作品時，首先我們從耳朵聽到的聲響，大腦就會做出判斷好聽、不好聽、激動、興奮、難過這都是一個初級欣賞者應該可以感應到的，也是一種最基本的欣賞。2.感情欣賞：這就比初級欣賞更高一個層次，根據(jù)音樂的整體效果可以聽得出音樂所表達的內(nèi)容、情緒、情感并且可以隨著音樂作品在腦海中浮現(xiàn)。3.理智欣賞：理智欣賞就屬于欣賞中高級階段的欣賞，可以給欣賞者帶來真正的藝術享受，同時需要欣賞者具備一定的音樂理論基礎，對于創(chuàng)作手法、結構、民族風格和音樂語言在音樂中的使用效果，以及作曲家生平、創(chuàng)作個性具有一定的了解。作曲家的生活的年代不同、經(jīng)歷不同、環(huán)境不同對藝術的見解也是各不同的。分析一部音樂作品應該了解作品的時代背景以及作品風格，發(fā)現(xiàn)作品中它所體現(xiàn)的美，只有學習和掌握音樂的基本知識深入的了解音樂作品時代的相關時代內(nèi)容、風格、個性、以及民族特色，才可以逐步提高欣賞能力。真正的跨越從感官的欣賞到感情欣賞再到正確的理性欣賞這三個階段。音樂欣賞必須遵循的原則就是客觀與主觀的統(tǒng)一原則，在音樂欣賞中有一種是欣賞者聽到好聽的音樂，他希望把自己融入到這種氛圍之內(nèi)讓自己進入音樂之中，感受音樂帶來那種震撼的力量，另一種就是音樂被欣賞者所掌握、他憑借自己的想象是怎樣的把音樂想象變成自己所理想之中的那樣。所以音樂作品的欣賞要求這種客觀與主觀的統(tǒng)一，將這種音樂作品中所表達的情緒和欣賞者心中所想的意境相統(tǒng)一。其次就是理性的分析與直覺的分析就是說在欣賞者聽到音響時的直覺后無需要做任何的理性思維處理，理性思維就是說擺脫傳統(tǒng)文化觀念，真正的運用音樂的基本知識去分析音樂作品。音樂欣賞是一個綜合體必須用感性思維加上理性思維共同運作，才可以更好的領略其中的奧妙。再次就是說傳統(tǒng)的觀念和現(xiàn)代觀念，當我們欣賞不同時代的音樂作品時我們要用不同的音樂觀念去欣賞音樂作品，欣賞者欣賞不同年代的作品時，要根據(jù)年代的差異做出評價，以免對作品做出不公平的評論。欣賞是一種積極的主動性心理活動，欣賞者采取什么樣的方式去欣賞作品在欣賞中領悟的美也就不同。每個人的欣賞水平，欣賞能力高低也就各有差異。

美無處不在，無論怎么說，美都離不開人類，美是一種自然的社會現(xiàn)象。美的欣賞也好，美的創(chuàng)造也罷都是在一定社會歷史條件下形成的。高爾基曾說過“按照天性來說，人人都是藝術家”。愛美之心人人皆有，愛美、追求美是人的天性這也是豐富精神生活的一種表現(xiàn)，也是人類社會發(fā)現(xiàn)的一種必然結果。缺乏美感是一件可悲的事情，對于一個民族一個國家來說都是如此。因此必須重視美感的培養(yǎng)所以一定要首先強調音樂的審美功能，作為新時代的大學生來說如果沒有欣賞美的素養(yǎng)不懂得如何去欣賞美，那么就不是一個具有綜合素質全面的人。音樂就是最接近人的心理、生理的東西，所以說音樂就是喚醒我們生命的一種形式，也是心靈的一種慰藉。音樂修養(yǎng)的提高就需要我們多聽多了解，古人說過“操千曲而后曉生”，對于普通人來說，“聞”也可以達到曉生的程度，所以說天長日久一直受到音樂的熏陶音樂的欣賞能力自然也就有所提高。學習音樂常識深入的去了解音樂作品有關的時代特點，只有這樣才可以真正的領悟音樂作品其中的美，也就真正的在音樂作品中領悟一些積極向上和美好的東西。音樂帶給我們的美是意猶未盡的，生活中的美無處不在，更需要我們不斷前去發(fā)現(xiàn)美。音樂拖出了人性本質的善良，是對社會的了解，也是人與人之間溝通的橋梁，讓我們真正的走進音樂的海洋，盡情的在音樂的海洋中傲游，品味不同的音樂美。