新時代聲樂高端人才培養(yǎng)的 理論與實踐探索

張美林 胡亮

新時期音樂專業(yè)研究生教育與我國的改革開放偉大征程幾乎同時起步?！霸瓉淼膶I(yè)音樂教育基本上采取大、中、小一條龍的培養(yǎng)體制，從1978年開始，在本科教育后，按國家和專業(yè)需要，增設碩士研究生的培養(yǎng)層次，使一批業(yè)務突出的本科畢業(yè)生能繼續(xù)深造?！雹僭谂e國上下共同慶祝改革開放40周年之際，2018年11月16至19日，由江蘇省學位委員會辦公室和揚州大學共同主辦，揚州大學音樂學院、揚州大學美聲之林聲樂藝術中心、揚州大學公共藝術教育中心承辦的2018年江蘇省音樂與舞蹈學（聲樂）研究生學術創(chuàng)新論壇暨國際聲樂學術研討會在揚州大學荷花池校區(qū)舉行。校長焦新安、全國藝術碩士教學指導委員會秘書長丁凡教授出席開幕式并致辭，揚州大學音樂學院院長張美林教授主持開幕式。

論壇以“聲樂研究生學術探索與發(fā)展創(chuàng)新”為主題，設置聲樂教學、聲樂表演、聲樂理論研究三個板塊，參會人數(shù)之多、參與院校之廣創(chuàng)下了歷史新高。主要包括國務院學位委員會音樂與舞蹈學學科評議組專家、南京師范大學音樂學院院長徐元勇教授，千人計劃外聘專家、意大利歌唱家保羅·科尼教授，中央音樂學院彭康亮教授，上海音樂學院于麗紅教授，星海音樂學院陶英教授，南京藝術學院謝琨教授等國內(nèi)多所音樂學院、專業(yè)藝術院校、綜合性大學與師范大學音樂院系師生共265人參加此次會議。另外論壇共收到論文287篇，其中52 篇論文獲得優(yōu)秀論文獎。此次研討會除安排了九場學術報告、三場師生音樂會外，還設立分論壇討論、論文宣讀等多個環(huán)節(jié)，從多角度展示了國內(nèi)外聲樂領域研究的最新成果。

一、聲樂教學：多元視角下的審美觀照

研討中，各位專家學者立足目前國內(nèi)聲樂教學方式的研究，從聲樂演唱中的美感、聲音塑造、國外作品中的語言及其發(fā)音等多種視角進行解讀和闡釋觀點，并以具體實例介紹。

南京師范大學徐元勇教授關注聲樂演唱中聲音的美感研究，講座從音樂作品風格角度出發(fā)，認為歌唱過程中美感的培養(yǎng)需要具有感受作品“美”和“意境”的意識。同時，美感是人類特有的一種高級現(xiàn)象，扎根于思維感覺之中并超越人的意識限度。尤其在演唱具有中國風格的音樂作品時，需要認識作品的思想底蘊和美學價值，并通過二度創(chuàng)作準確表現(xiàn)作品的內(nèi)涵。

上海音樂學院于麗紅教授以“如何用聲音塑造人物形象”為題，認為所有聲樂作品都具有“形象”，需要在運用正確發(fā)聲技巧的基礎上將作品中的形象完美展現(xiàn)出來，真正做到“聲樂技巧為詮釋作品服務”。并以自己1998年青歌賽獲獎作品《飛天》為例，講述如何思考和分析對歌曲進行“二度創(chuàng)作”，如何在運用正確發(fā)聲技巧的基礎上將作品中的形象完美展現(xiàn)。

意大利費拉拉音樂學院聲樂系主任、國家千人計劃專家、保羅·科尼（Paolo·Coni）教授主要以意大利語發(fā)音、歌劇選段為主要講解內(nèi)容。他強調(diào)了演唱意大利歌劇或藝術歌曲發(fā)音、咬字的重要性，并通過示范講解學習歌曲幾個注意事項，如歌詞的準確理解、完整的朗讀、元音的使用等。

二、聲樂表演：教學相長，交相輝映

研討會期間共開展三場師生音樂會，包括一場教師音樂會和兩場學生音樂會，演員都是來自全國各高校的聲樂教師和學生?？傮w上看，這三場音樂會具有以下幾個特點：

（一）教師音樂會陣容強大

此次教師音樂會的參演嘉賓，主要包括主辦方揚州大學音樂學院教授張美林、邵萍，青年教師夏炎以及中央音樂學院聲歌系教授彭康亮，上海音樂學院教授于麗紅，武漢音樂學院教授賀磊明，西安音樂學院教授陳勇，星海音樂學院教授陶英，南京藝術學院教授謝琨等。此外，還有來自江西財經(jīng)大學的樊鳳龍教授，南通大學的吳蓉教授以及蘇州大學張紅霞教授等。

教師音樂會中的教師不乏有常年旅美、旅歐等經(jīng)歷，如陳勇教授曾多次出訪日本、香港、西班牙、奧地利等國家和地區(qū)，并在奧芬巴赫的歌劇《霍夫曼的故事》、比才的歌劇《采珠人》等作品中擔任重要角色。另外，部分教師具有歌舞團的工作經(jīng)驗，如彭康亮教授曾加入東方歌舞團，參加了全國各地以及亞洲、美洲、拉丁美洲等一些國家的巡回演出。于麗紅教授曾任上海歌舞團獨唱演員，并主演歌劇《黨的女兒》等眾多作品。

（二）演唱作品內(nèi)容廣泛

此次教師音樂會所演唱的作品較為廣泛，包括了中外各類經(jīng)典歌劇唱段、藝術歌曲以及由中國古詩詞改編的藝術歌曲、新創(chuàng)歌曲等。

歌劇方面主要包括由邵萍教授演唱的歌劇《漫步街上》、吳蓉教授演唱的歌劇《我不朽的里拉琴》以及由全體教師演唱的歌劇《茶花女》的經(jīng)典選段《飲酒歌》等。

藝術歌曲方面主要包含了中外多種不同類型的藝術歌曲，如彭康亮教授演唱了由卡奇尼（G.Caccini）創(chuàng)作的藝術歌曲《圣母頌》等。而張美林教授、于麗紅教授等專家演唱了由近現(xiàn)代國內(nèi)作曲家創(chuàng)作的藝術歌曲《橋》《千古絕唱》等。另外，謝琨教授演唱了改編自詩經(jīng)的古詩詞藝術歌曲《關雎》、樊鳳龍教授演唱了首創(chuàng)藝術歌曲《春江夜》等。

（三）研究生演唱水平較高

此次研討會共安排兩場學生音樂會，涵蓋了包括上海音樂學院、星海音樂學院以及南通大學、蘇州大學等全國專業(yè)音樂學院與綜合類大學聲樂專業(yè)碩士研究生的表演。

從聲樂作品選擇來看，可以分為國外經(jīng)典歌劇、音樂劇選段，國內(nèi)外經(jīng)典美聲、民族歌曲以及由古詩詞改編的藝術歌曲等。如歌劇選段《你是我心中的一切》、陜北民歌《羊肚肚手巾三道道藍》、安徽民歌《重打鑼鼓重開臺》以及藝術歌曲《鳳頭釵》《杏花天影》等。從聲樂演唱作品選擇來看，也趨于多樣，除了演唱中外經(jīng)典歌劇選段、藝術歌曲，還積極嘗試表演和演唱注重韻味的古詩詞歌曲。通過此次學生音樂會可以發(fā)現(xiàn)，全國各個高校聲樂碩士研究生的水平已經(jīng)達到較高程度，但與此同時還需要注意，在人才培養(yǎng)過程中應讓學生具有國際視野，積極參加國內(nèi)外高水平比賽和表演，并鼓勵通過大師班、音樂會等多種途徑來提升聲樂演唱和教學的經(jīng)驗和內(nèi)涵。

三、聲樂理論：彰顯感性與理性的雙重品格

聲樂理論研究的目的，歸根結底還是要推動聲樂藝術的發(fā)展與繁榮。本次研討會中，聲樂理論的研究方向雖較為廣泛，但多數(shù)都與聲樂表演藝術有關，具體而言，主要包括聲樂演唱技巧訓練手段與方法、聲樂研究生培養(yǎng)若干理論與實踐等，而此次聲樂研究生論文評比中，參評論文的研究重點也大多與聲樂作品、聲樂演唱和聲樂教學有關。

（一）關于聲樂演唱技巧

中央音樂學院教授彭康亮針對歌劇演唱進行探討，從早年留學日本東京的經(jīng)歷入手，列舉在日期間參加多部經(jīng)典歌劇的表演體驗，結合具體作品，重點討論包括男低音在內(nèi)的廣大聲樂演唱者在歌唱時對大型歌劇的準確把握。關于歌唱技巧，他認為，既需要技巧上注重頭腔和胸腔共鳴的結合，又需要在語言上能夠?qū)Σ煌瑖艺Z言的發(fā)音、咬字都能夠準確處理，只有對所演唱歌劇語言的認識上升到藝術層面，才能夠更好地塑造人物形象，更完整地體現(xiàn)作品所賦予的人物內(nèi)涵。

星海音樂學院教授陶英以花腔歌手為主題，通過對《塞爾維亞的理發(fā)師》等眾多作品中的經(jīng)典選段進行講解和分析，提出在演唱經(jīng)典作品時一方面需要注重在技巧和情感方面完美詮釋，另一方面也結合了長期的教學和演唱經(jīng)驗強調(diào)在演唱聲樂作品時遵循原版樂譜的重要性。

南京藝術學院教授謝琨圍繞古詩詞演唱進行研究，認為聲樂演唱尤其是美聲演唱一直存在重“聲”輕“樂”的問題。所謂“重”是指歌劇詠嘆調(diào)或藝術歌曲演唱時對氣息、聲音以及精準語音的控制和調(diào)和，而樂感等則屬于“輕”的范疇。

（二）關于聲樂人才培養(yǎng)

中央歌劇院歌劇表演藝術家賀磊明針對男中音演唱與人才培養(yǎng)進行探討。他通過對自己多年旅美演唱和教學經(jīng)驗的分享認為，一方面，在演唱時需要注重中文歌詞的韻腳與拉丁語系語言中“音步”之間的聯(lián)系與區(qū)別。另一方面，在演唱歌劇等作品時需要注重戲劇內(nèi)容和音樂表現(xiàn)的統(tǒng)一，通過情感和思想的融合使聲音能夠完美體現(xiàn)。

山東師范大學音樂學院魏凡儉教授致力于男低音人才培養(yǎng)方面的研究，他認為，男低音訓練中，發(fā)聲技巧、聲音塑造、情感理解與表現(xiàn)等技術訓練非常重要，同樣，聲音記憶、表演模仿等能力也不可或缺，而這方面的能力除了依賴先天稟賦之外，有意識地訓練也能起到令人滿意的效果。他還以自己的教學為例，強調(diào)抄寫、熟讀原譜對聲樂學習者的重要性。另外，魏凡儉教授又以山東師范大學音樂學院為例，詳細介紹自己近年來在聲樂人才培養(yǎng)方面所做的探索與經(jīng)驗。他認為，在聲樂研究生培養(yǎng)中，一方面需要尊重學生的藝術個性，導師要根據(jù)學生的聲樂演唱水平、風格量身定做四年的音樂會曲目。另一方面，聲樂演唱作品需要涉獵廣泛，強調(diào)古今中外、原創(chuàng)改編等作品均要涉及，真正做到兼容并納。

（三）關于研究生論文評比

為加強學術交流，此次研究生（聲樂）學術創(chuàng)新論壇專門開設論文評比環(huán)節(jié)。從此次獲得優(yōu)秀論文的選題方向來看，代表了近年來聲樂研究與教學領域具有前沿性的學術熱點。主要包含聲樂慕課教學研究、聲樂作品與演唱分析、聲樂教育以及課程研究等方面。

《MOOC聲樂藝術教育新模式的實證研究——基于“美聲之林”慕課的探究分析》《慕課背景下的鋼琴藝術指導教學思考與探究》等論文分別就目前聲樂慕課教學提出一些新的模式與思考?！都綎|民歌的藝術特色及演唱技巧分析—以〈撿棉花〉為例》《中國藝術歌曲〈望鄉(xiāng)詞〉的藝術特征及演唱探析》等論文，研究生將自身演唱實踐與理論相結合，通過對具體作品的分析提出相關經(jīng)驗和理解?！督K省蘇州中學〈音樂劇課程〉教學嘗試》《當代我國普通高校音樂教育變革思考》等論文則關注于當下聲樂教育在中目前小學以及高校中的運用，通過長期調(diào)查與實踐提出一些想法與思考。值得一提的是，《從藏戲聲腔變遷看其對藏文化的傳承》《揚州民歌〈黃黃子〉傳承之口述史研究》《清代漢藏兩地民歌研究》等論文除了研究中國傳統(tǒng)民歌外，還開始關注邊境地區(qū)的少數(shù)民族民歌的聲樂演唱與文化傳承。

結 ?語

自改革開放以來，全國各個地方大學的音樂系和專業(yè)音樂學院陸續(xù)恢復招生，為高校聲樂專業(yè)的發(fā)展創(chuàng)造了良好的傳播和發(fā)展環(huán)境。而正值改革開放40年之際，揚州大學音樂學院舉辦的江蘇省音樂與舞蹈學（聲樂）學術創(chuàng)新論壇暨國際聲樂學術研討會則將聲樂研究生培養(yǎng)及其相關問題作為主題，邀請國內(nèi)各大藝術院校師生通過聲樂表演、論壇討論、論文評比等方式對近幾十年來高校聲樂專業(yè)發(fā)展進行經(jīng)驗總結和成果展示。從短短幾天的研討會中可以看出，近年來高校聲樂教師的演唱水平不斷提升，教學方法也不斷趨于多元，對于聲樂專業(yè)碩士研究生和博士生的人才培養(yǎng)也具有獨特、新穎的理念。相信通過此次研討會的成功舉辦，國內(nèi)藝術高校在聲樂教育中能夠為未來國內(nèi)高校聲樂發(fā)展提供經(jīng)驗與啟示。通過不斷改變思維和拓寬格局，能夠使國內(nèi)聲樂藝術的發(fā)展不斷緊跟國際，培養(yǎng)具有國際視野，能夠在國際具有影響力的聲樂人才。

① 李煥之主編《當代中國音樂》[M]，北京：當代中國出版社1997年版，第731頁。

（本文是2018年江蘇省研究生教育教學改革重點課題“藝術碩士音樂學位論文質(zhì)量監(jiān)控及抽檢評議機制研究，”編號JGZZ18_062及2017年揚州大學青藍工程“音樂學”優(yōu)秀教學團隊的階段性成果。）

張美林 ?揚州大學音樂學院教授

胡 ? ?亮 ?揚州大學音樂學院教授

（責任編輯 ?劉曉倩）