“詩言志，歌詠言，聲依詠，律和聲”

蔡文萍

摘? ? 要： 詩詞音樂創(chuàng)作課是跨學(xué)科跨模塊的綜合課，探索了音樂與古典詩詞的關(guān)系。古典詩詞有格律，音樂創(chuàng)作有技法，兩者結(jié)合考驗了學(xué)生的文學(xué)功底和音樂素養(yǎng)。本文立足于高中音樂課堂，將唐詩融入音樂創(chuàng)作，挖掘詩詞與音樂的共通之處，提升音樂課的內(nèi)涵，培養(yǎng)學(xué)生詩詞鑒賞與音樂創(chuàng)編的能力，從歌詩傳唱維度對音樂創(chuàng)作課進行初探研究。

關(guān)鍵詞： 音樂課堂? ? 唐詩格律? ? 創(chuàng)作技法

詩詞音樂創(chuàng)作課分為詩詞的音樂性、音樂創(chuàng)作技法、基礎(chǔ)視唱練耳這幾項內(nèi)容。只有將這幾個因素巧妙地結(jié)合，進行通俗簡單的教授，才能實現(xiàn)學(xué)生的創(chuàng)作成功，為詩詞創(chuàng)作出新的旋律，實現(xiàn)“詩樂合一”。在課堂教學(xué)中，教師要讓學(xué)生感受到詩詞之美，音樂之巧妙多變，這樣的創(chuàng)編課堂才是詩意的音樂課堂，才是有挑戰(zhàn)性的創(chuàng)作體驗。

一、歌詩傳唱越千年——歌詩同一共為美

中國古代詩歌往往與音樂是共生的、水乳交融的關(guān)系，在創(chuàng)作上都講究節(jié)奏、韻律與音調(diào)。尤其是詩的國度唐朝，留下的四萬八千多首詩作都是詩人們留下的寶貴的音樂史料與創(chuàng)作源泉。但是由于古代記譜法的不完善，這些古典詩詞從“耳的詩”變?yōu)椤澳康脑姟?，實為憾事?/p>

（一）以唐詩為媒——挖掘詩詞的音樂性。

《詩詞音樂創(chuàng)作》一課選擇唐代近體詩作為歌詞。龍榆生在《詞曲概論》中道：“唐人的近體詩、絕詩，本身就有鏗鏘抑揚的節(jié)奏感，音樂性非常濃厚。拿來配合曲調(diào)，是最適宜不過的。”沈約說：“欲使宮羽相變，低昂互節(jié)，若前有浮聲，則后須切響。”唐代近體詩就是運用這些方法建立起來的，因而有了規(guī)律的高低起伏、長短變化，聽起來朗朗上口，和諧動聽。這些方法可以幫助我們使音樂與詩詞吻合無間。唐代許多大曲都是借用詩人的近體律、絕句作為歌詞創(chuàng)作的。選擇《陽關(guān)三疊》這首經(jīng)典的唐代大曲進行鑒賞，選擇五言絕句“紅豆生南國”的《相思》進行創(chuàng)編，非常有代表性。

教材分析：

《陽關(guān)三疊》，中國古曲，又名《陽關(guān)曲》《渭城曲》。該曲取材自王維的七言絕句《送元二使安西》：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人。”這篇絕句后來成為一首七弦琴歌，歌曲分三大段，即三次迭唱，每次迭唱除原詩外，加入由原詩詩意發(fā)展的若干詞句，故名《陽關(guān)三疊》，為當時的梨園樂工廣為傳唱。

《相思》是唐代詩人王維創(chuàng)作的一首借詠物而寄相思的五絕。此詩寫相思之情，卻全篇不離紅豆，正用其相思子之名以關(guān)合相思之情。全詩極為明快，又委婉含蓄，語淺而情深，相傳當時即為人譜曲傳唱，流行江南。

（二）以微課為輔——簡化解決重難點。

只有在課堂實施中把詩詞格律簡單化，將格律的學(xué)習(xí)簡化為節(jié)奏與旋律兩個部分，才能避免學(xué)生產(chǎn)生畏難情緒。詩詞中字句搭配成為旋律節(jié)奏的基礎(chǔ)，而詩詞中字的平仄與押韻則影響了旋律中的音高走向。《康熙字典》載：“平聲平道莫低昂，上聲高呼猛烈強，去聲分明哀遠道，入聲短促急收藏?！备鶕?jù)漢語聲調(diào)的規(guī)律創(chuàng)造旋律是有章可循的。本課通過唱、讀《陽關(guān)三疊》兩個環(huán)節(jié)尋找此規(guī)律：一是通過微課的跟讀，總結(jié)出字詞的頓歇體現(xiàn)了音樂的節(jié)奏，即七言四三的音節(jié)規(guī)律與旋律中小節(jié)線的劃分是一致的;二是通過唱譜，發(fā)現(xiàn)字詞平仄的音調(diào)與旋律起伏是一致的;三是在互動環(huán)節(jié)中教會學(xué)生根據(jù)字詞的平仄高低劃旋律線。這樣，學(xué)生就掌握了訣竅——按照詩詞的節(jié)奏與平仄初步擬定節(jié)奏與旋律的走向，為第一句旋律奠定了基礎(chǔ)。

實施要點：

1.格律：詩、詞、曲、賦等關(guān)于字數(shù)、句數(shù)、對仗、平仄、押韻等方面的格式和規(guī)律。指一系列中國古代詩歌獨有的，在創(chuàng)作時的格式、音律等方面應(yīng)遵守的準則。格律本來自音樂，在音樂散佚后，經(jīng)研究者總結(jié)古詩歌的共同規(guī)律，便形成了今天看到的格律。在本課中將格律簡化為音樂要素：節(jié)奏與旋律兩部分。

2.在讀與唱的環(huán)節(jié)中，要配合板書幫助學(xué)生理解，每句詩分為“四三”兩個音節(jié)，用“/”隔斷，在唱的環(huán)節(jié)恰好與小節(jié)線重合;每小節(jié)的重音與（譜例一）中2/4、3/4、4/4的強弱規(guī)律基本吻合，體現(xiàn)了朗讀節(jié)奏與旋律節(jié)拍的統(tǒng)一。

3.讀唱的環(huán)節(jié)，手指不停地劃旋律線，教會學(xué)生通過字詞的平仄劃旋律線，在微課中圖文動態(tài)顯示。板書中通過韻腳的平仄與樂音的對應(yīng)，再次強調(diào)按照平仄譜寫樂音。

二、傳統(tǒng)與流行相結(jié)合，實現(xiàn)課堂上歌詩的碰撞

《課程標準》要求“初步掌握音樂作品結(jié)構(gòu)的一般常識及基本的作曲手法”。通過學(xué)習(xí)經(jīng)典的古代藝術(shù)歌曲，學(xué)生初步掌握了音樂作品中詞曲結(jié)合的關(guān)系，再運用作曲技法為指定詩詞配樂，詩詞結(jié)構(gòu)短小，格律嚴謹，哪怕學(xué)生基礎(chǔ)較弱，使得為詩詞編配旋律成為可能。

（一）傳統(tǒng)技法為手段，凸顯“時尚感”的音樂本體。

聲律以漢字音節(jié)特點，以宮商角徵羽分韻，以五聲配字音。所以，我們選用中國的五聲調(diào)式為詩詞編寫旋律。五聲調(diào)式是五度相生的關(guān)系，宮生徵，商生羽等，與傳統(tǒng)文化中的五行對應(yīng)，可以激發(fā)學(xué)生了解傳統(tǒng)文化的興趣，而且五聲調(diào)式的級進與跳進避免了不和諧音程的出現(xiàn)，使得旋律和諧好聽。課中選取的《父親》《我和你》等流行音樂作品，大多為五聲調(diào)式構(gòu)成。

在課堂實踐中選取中國傳統(tǒng)的作曲技法，引用（模仿）、同首換尾、魚咬尾等，每種手法對應(yīng)一句詩的旋律創(chuàng)作。第一句，引用的手法緊密結(jié)合第一部分的學(xué)習(xí)，詞曲關(guān)系要基本符合格律。舉例要有對比性，如《國家》和《蘭花草》兩段旋律節(jié)奏上都符合，但旋律上第一個更貼切。第二句，同首換尾（兩個樂句前半部分完全一樣，后半部分有所變化）的技法通過齊唱《父親》（譜例二）與《我和你》的片段掌握，詳看譜例二。這種技法應(yīng)用廣泛，如《念故鄉(xiāng)》《山不轉(zhuǎn)水轉(zhuǎn)》等。第三句，魚咬尾（后一樂句的第一個音與前面樂句的最后一個音相同）這種技法可以創(chuàng)造出大段旋律，如《春江花月夜》《二泉映月》等，課堂上用《月滿西樓》《布拉格廣場》啟發(fā)學(xué)生，寫出相思第三、四句旋律。這樣就實現(xiàn)了學(xué)生的集體創(chuàng)作，不論學(xué)生基礎(chǔ)怎樣，都可以隨口創(chuàng)作出新的旋律，非常令人驚喜。

實施要點：

學(xué)生靈活使用技法與樂音進行創(chuàng)造性創(chuàng)編活動時，需要注意的是：每一句都要充分利用格律的旋律線進行基礎(chǔ)創(chuàng)作，避免改變字音字義;鑒于詩詞的起承轉(zhuǎn)合，在第三句上節(jié)奏與旋律要稍作改變;音的排列可以圍繞主音進行變化從而體現(xiàn)調(diào)性的特點;在創(chuàng)作中多用級進、少用跳進，避免不協(xié)和音程的出現(xiàn);最后一句要有結(jié)束感。學(xué)生作品舉例如下：

譜例一：

譜例二：

（二）游戲中學(xué)習(xí)，滲透基礎(chǔ)視唱練耳的教學(xué)。

《課程標準》提到“嘗試為歌曲譜曲、為旋律配置簡易伴奏”，學(xué)習(xí)運用好節(jié)奏、節(jié)拍、旋律、和聲、調(diào)式調(diào)性、曲式結(jié)構(gòu)等音樂要素才能表達音樂。例如，本課一開始就帶領(lǐng)學(xué)生為疊字詩《寒山》進行編配節(jié)奏，在教師彈唱與學(xué)生節(jié)奏律動中訓(xùn)練節(jié)奏與和聲配合。第二，在創(chuàng)作之前通過彈唱音階、填唱樂音的游戲培養(yǎng)學(xué)生“音樂的耳朵”。選取的作品一定要生動有趣、有時代特色，如《青城山下白素貞》《滄海一聲笑》等膾炙人口的曲調(diào)，使學(xué)生迅速視唱與練耳。

另外，音樂體驗課堂中的游戲互動、教學(xué)技巧也非常重要。比如：1.煽情烘托，讓學(xué)生吉他伴奏演唱網(wǎng)絡(luò)改編作品《將進酒》，緊接著詢問還有哪些作品是詩詞改編的，學(xué)生踴躍表現(xiàn)：《明月幾時有》《清平調(diào)》《花非花》《菩薩蠻》《沁園春雪》《紅樓夢組曲》等。教師語言導(dǎo)入：“聽著他們，我們仿佛穿越時光隧道，進入了古人的內(nèi)心世界，家國、人生、親情、友情，感受到古老而多情的中國。詩詞與音樂都以抒情見長，創(chuàng)作十分講究，幾千年來，‘音樂入詩，詩入音樂都是個熱門話題?！奔ぐl(fā)學(xué)生進一步探索的熱情。2.講故事，如唐代詩人大多“精于詩工于曲”：王維善彈琵琶，李白善古琴，白居易是著名的音樂評論家，古有唐明皇邀請李白創(chuàng)作新詩，讓寵臣為其提鞋，宰相為其研磨，求“詩”做“歌”，詩成“按律譜曲”的佳話，充分體現(xiàn)了詩詞入樂、歌詩傳唱的盛行。3.師生合作，《寒山》學(xué)生打節(jié)奏，教師彈唱自己創(chuàng)作的旋律，共同感受詩詞的意境之美。4.舉反例，采用格律的知識進行引用模仿時，采用《蘭花草》的旋律55? ?33? ?2，產(chǎn)生了“紅豆生難過”的錯誤字義。5.彈奏齊唱學(xué)生寫作的旋律，激發(fā)保持興趣，不斷獲得成功體驗。6.及時評價，好的創(chuàng)作要及時準確地評價，融入所學(xué)專業(yè)知識，鼓勵創(chuàng)新。

三、創(chuàng)新中繼承，體驗跨學(xué)科串模塊的多域課堂

“學(xué)而后知不足，教而后知困”。這一堂初探課，穿插了音樂必修與選修兩個模塊，探索了詩樂同源、共為連體的關(guān)系，體現(xiàn)了當代流行音樂與傳統(tǒng)文化的結(jié)合，是創(chuàng)新性體驗的課堂。學(xué)生在課堂上探究了音樂與詩詞交融之美，用格律與作曲的知識進行簡單的音樂創(chuàng)作，感受到了中國傳統(tǒng)音樂文化的博大精深。同時，初次嘗試的課也有一些不足，在以后探索中將不斷更新糾正，盼望著“詩樂合一”，古典詩詞更加“美聽”。《尚書·堯典》載：“詩言志，歌詠言，聲依詠，律和聲?！睘閷崿F(xiàn)這一盛景，我們應(yīng)當不斷挖掘詩詞與音樂相通之處，在全球化的大背景下，弘揚本民族優(yōu)秀文化，加強各民族文化間的交流，推動世界文化向前發(fā)展。

參考文獻：

[1]龍榆生.詞曲概論[M]北京：北京出版社，2009.

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[3]霍磊.中國古典詩詞與音樂的共生性與同一性[J].學(xué)術(shù)交流，2013（4）.

基金項目：“十三五”規(guī)劃2017年度淄博市重點課題“高中階段古詩詞唱誦的理論探索與實踐研究”成果，課題編號：2017ZJZ047。