《云嶺音畫》的調(diào)式分析及音樂表現(xiàn)

王勉

摘要：《云嶺音畫》在創(chuàng)作題材的組織方面，主要以云南地區(qū)少數(shù)民族的風土人情，作為音樂演奏的意象或表達內(nèi)容，來完成不同聲部曲調(diào)與旋律的演奏。本文主要對《云嶺音畫》的調(diào)式及音樂表現(xiàn)進行分析，并探討《云嶺音畫》中主音與和聲的表達技巧。

關鍵詞：《云嶺音畫》? ?調(diào)式? ?音樂表現(xiàn)? ?研究

中圖分類號：J632.32? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）10-0036-02

《云嶺音畫》箏曲包含《晨曲》《寨慶》《戀歌》《夜火》等多個部分，在曲調(diào)、曲式創(chuàng)作上融合了西洋音樂、少數(shù)民族音樂的演奏技法，并對古箏夾彈、提彈、輪指、搖指等演奏技法進行創(chuàng)新，來豐富《云嶺音畫》樂曲的表現(xiàn)力。從《云嶺音畫》整體的音樂觀感來看，該協(xié)奏曲在多聲部旋律、和聲方面的技法更加復雜，樂曲彈奏的現(xiàn)代性意味也更強烈。

一、《云嶺音畫》音樂作品的創(chuàng)作背景

《云嶺音畫》是由青年古箏演奏家王中山創(chuàng)作的箏曲，此曲題材源自苗族飛歌作品《苗嶺的早晨》，融合了傣族、苗族、彝族、瑤族等少數(shù)民族的音樂創(chuàng)作特征，展現(xiàn)出西南地區(qū)山野自然風景的奇美秀麗。該樂曲彈奏過程中大量使用降mi、降si等變音元素，整個樂曲的段落繁多、音樂變奏也較多，不同篇幅之間的音調(diào)、音色轉(zhuǎn)換缺乏間隔，普通聽眾很難區(qū)分多部曲式的音樂演奏主題。《晨曲》《寨慶》《戀歌》等三部曲，有著統(tǒng)一的曲式、曲調(diào)，主要通過多次變奏（五次、七次變奏），對云南地區(qū)少數(shù)民族山寨的自然風景進行表現(xiàn)，不同調(diào)式之間的銜接非常自然流暢。在《云嶺音畫》作品彈奏過程中，輪彈、搖彈和快速指序等演奏方式，為《云嶺音畫》樂曲彈奏的最大特色與亮點。

二、《云嶺音畫》音樂創(chuàng)作的調(diào)式分析

（一）《晨曲》中靜謐、恬淡的調(diào)式呈現(xiàn)

“晨曲”為《云嶺音畫》整個樂曲的引子，其在調(diào)式編排方面與《苗嶺的早晨》較為類似，都采用“人工定弦”的音階排列方式，進行不同調(diào)式、調(diào)號及共同音的設置?！冻壳氛{(diào)式以G大調(diào)、g小調(diào)作為主音，曲調(diào)旋律由“5、6、1、3”四個音構(gòu)成，彈奏時大拇指、食指與中指進行配合搖指，同時左手按弦進行滑指撥弦。通過左右手快速指序的交替撥奏，不僅能演奏出降mi音、降si音等特征音，而且避免了樂段重要位置轉(zhuǎn)調(diào)、離調(diào)彈奏操作的突兀，從而使整個曲式呈現(xiàn)出濃郁的苗族風情。

該樂段中左手采用上、下按弦的滑音彈奏方式，通過十連音彈奏表現(xiàn)出萬物復蘇的音樂景象;右手采用大拇指、食指的快速撥弦彈奏，運用手腕力量帶動指尖奏出三連音，由慢逐漸加快再減慢，整個樂段由淺入深動靜結(jié)合，呈現(xiàn)出日光傾瀉、晨曦揮灑的美好景象。此外，《晨曲》中還存在著一系列的和弦調(diào)式，和聲調(diào)式以正格、宮調(diào)為主，其中VI級羽和弦為全曲最具有代表性和弦調(diào)式，這一調(diào)式的小調(diào)與宮和弦進行交替彈奏，使樂曲音調(diào)既悠揚婉轉(zhuǎn)又較為自然活潑。

（二）《寨慶》中歡騰、有力的調(diào)式呈現(xiàn)

《寨慶》樂段音樂演奏以歡快、愉悅的情感基調(diào)為主，彈奏過程中左右手通過短搖、長搖、切分音、快速指序等技法的使用，表現(xiàn)出云南地區(qū)少數(shù)民族雀躍、歡騰的節(jié)日場景。該樂段前半部分以短搖演奏為主，短搖時大拇指根關節(jié)撥弦，帶動其他手指彈奏切分音，彈奏過程中手指保持放松狀態(tài)。

之后右手指以4/4拍節(jié)奏進行長搖演奏，左手則運用快速指序?qū)ζ浒樽?，呈現(xiàn)出一種如水般流動的音樂感受。右手在演奏時要求迅捷有力，手臂、手掌、手腕與手指保持演奏動作的一致性，左手快速指序演奏要流暢、干脆、不間斷，來生動表現(xiàn)出少數(shù)民族歡騰愉悅、伴歌載舞的喜悅之情。緊接著右手又以2/4拍進行大撮指法彈奏，左手配合搖指演奏出琶音、分解和弦，這時《寨慶》樂曲的音樂旋律更加跳躍、靈動，如同一個個具有線條感、畫面感的交織音符，彈奏過程中速度、力度變化也更加復雜，左右手演奏的強弱交替也更頻繁。最后《寨慶》樂段調(diào)式回歸到正常的節(jié)奏，但不同音符之間的點狀跳躍感、顆粒性依然清晰，左右手由慢到強再到弱的演奏頻率也更加明顯，音樂調(diào)式所產(chǎn)生的蒙太奇景象也更加突出。

（三）《戀歌》中傾訴、舒緩的調(diào)式呈現(xiàn)

《戀歌》樂段是以男女之間的愛戀為演奏主題，演奏中左右手要進行搖指、輪指的撥弦彈奏，通過雙聲部、三聲部搖指技巧使樂曲線條被拉長，青年男女歡歌、跳舞的場景出現(xiàn)在音樂旋律之中?！稇俑琛窐非_頭部分以g小調(diào)作為主音，主要采取右手單旋律演奏方式營造意境，一步步推動音樂情感的深入遞進，調(diào)式拍子從3/3拍過渡至3/4拍，再由3/4拍過渡至5/4拍，整體音符的節(jié)奏與跳躍性非常明顯，這也展示出盛大舞會中男女步伐整齊的舞蹈景象。而伴著不同音階的自由組合與串聯(lián)，音樂演奏逐漸進入慢速階段，演奏者開始采用右手搖指、左手輪彈的演奏技巧，來進行主和弦調(diào)式的渲染與加強，細密的搖指使得音符旋律、音量，產(chǎn)生高低起伏的層次變化，如同戀人之間的親密對話與觸碰。由此可見，雙手輪指、搖指的樂段彈奏，不僅形成了連貫流暢的旋律線條。而且音樂表達也更加委婉動聽，男女雙方傾訴、傳情的情感在這里得到完美呈現(xiàn)。

（四）《夜火》中熱情、奔放的調(diào)式呈現(xiàn)

《夜火》是《云嶺音畫》樂曲作品的尾聲，也是與《寨慶》等音樂旋律、節(jié)奏較為一致的段落，主要表現(xiàn)勞作一天的少數(shù)民族圍著簧火唱歌跳舞的景象。這一段落有著十分鮮明節(jié)奏感，段落中通過十六分音符的密集演奏，逐漸將整個樂曲的音樂表現(xiàn)推向最高潮，演奏者彈奏速度更加急促、富有節(jié)奏感，快速指序是左右手和弦彈奏的主要難點，此段中還存在著一定的裝飾音、滑音，最后小節(jié)結(jié)束處需要增加一個刮奏，來增強整個樂曲奔放豪邁的音樂動感。

在《夜火》這一箏曲演奏的過程中，首先由左手連續(xù)奏出八分音符的三度疊置，表達夜幕即將降臨的歡騰景象。之后段落旋律由十六分音符轉(zhuǎn)到G大調(diào)，左手快速指序與右手短搖、長搖進行互相配合，長音、短音之間的間斷演奏，所有和弦音符的節(jié)奏重復，使音樂主和弦在右手長搖過程中結(jié)束，來展現(xiàn)出男女互相對歌、寨人唱歌跳舞的熱鬧場面。

三、《云嶺音畫》的演奏風格及音樂表現(xiàn)研究

《云嶺音畫》箏曲作品的出現(xiàn)，是對我國傳統(tǒng)箏曲演奏的改革與發(fā)展，其將古典樂曲的演奏技法與西洋音樂進行融合，通過《晨曲》《寨慶》《戀歌》《夜火》等四個樂段主音、和弦的配合彈奏，展現(xiàn)少數(shù)民族濃郁的自然、人文風情。根據(jù)《云嶺音畫》四個樂段演奏技法的分析，可以發(fā)現(xiàn)《云嶺音畫》的彈奏不再拘泥于古典的五聲音階，而是在五聲音階樂曲演奏技巧的基礎上，加入左右手的輪指、搖指等演奏操作，形成更加富有節(jié)奏性、跳動、明麗的音樂風格。

該樂曲采用“人工調(diào)式定調(diào)法”的音樂創(chuàng)作方式，在G大調(diào)基礎上加入升2等升調(diào)，在低音區(qū)弦音處降低小三度的音程、高音區(qū)升高小二度的音程。對于《云嶺音畫》箏曲中高低音的轉(zhuǎn)調(diào)操作，作曲家王中山為避免直接轉(zhuǎn)調(diào)所產(chǎn)生的突兀音感，其主要以“5、6、1、3”作為整個樂曲的主音，運用三度疊置和弦對宮調(diào)的和聲進行處理，通過宮和弦、VI級羽和弦的交替彈奏，來完成不同樂段之間的銜接與調(diào)式轉(zhuǎn)換。因此《云嶺音畫》古箏協(xié)奏曲的音樂表現(xiàn)，是通過現(xiàn)代化古箏演奏技法的熟練運用，展現(xiàn)云南地區(qū)傣族、苗族、彝族、瑤族等少數(shù)民族的自然、民俗風情。在靜謐、傾訴、歡騰、奔放等樂章演奏的過程中，呈現(xiàn)出淙淙泉水、溶溶月色、火熱歌舞的音樂意象，使樂曲充滿現(xiàn)代化的聽覺感受與藝術(shù)感染力。

四、結(jié)語

《云嶺音畫》是王中山先生創(chuàng)作的古箏、鋼琴協(xié)奏曲，但在樂器使用方面以古箏為主。該箏曲主要以《晨曲》《寨慶》《戀歌》《夜火》等主題，作為雙手搖指、輪指音樂技法的彈奏內(nèi)容，同時配合鋼琴復調(diào)、離調(diào)和多聲部等演奏形式，來增強《云嶺音畫》的音樂意象與外在呈現(xiàn)，體現(xiàn)出少數(shù)民族多彩多姿的風俗人情。

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