歌唱中的自然

【摘要】藝術(shù)與自然有著密不可分的關(guān)系。任何形式的藝術(shù)都以自然即物質(zhì)社會和人的心理為基礎(chǔ)，但又高于自然的水平，進(jìn)一步美化、超越自然。這里所說的自然具有雙重意義：一種是原始的、簡單的、有待美化和提高的自然；一種則是經(jīng)過改造加工但又不違背自然規(guī)律的賦有美感的自然。從第一種自然過渡到第二種自然則是一切藝術(shù)的必經(jīng)之路。聲樂作為一種以人身為發(fā)聲樂器的藝術(shù)，更需要自然。本文以歌曲《包楞調(diào)》為例，通過對《包楞調(diào)》發(fā)聲與咬字的分析，來闡述演唱中的自然。

【關(guān)鍵詞】自然；包楞調(diào)；發(fā)聲；咬字

【中圖分類號】J616 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

可以說，“自然”就是歌唱藝術(shù)所遵循的標(biāo)準(zhǔn)。在這里，我將從聲樂發(fā)聲狀態(tài)和聲樂咬字狀態(tài)這兩個方面來談聲樂的自然之道。在歌唱呼吸時帶有非自然的人為特征。初學(xué)者在學(xué)習(xí)這種源于自然又不同于自然的呼吸方法時，會有一個或長或短的不自然期，但如果學(xué)習(xí)者能知難而上，并堅持不懈地進(jìn)行科學(xué)的訓(xùn)練，就能夠盡快縮短學(xué)習(xí)過程中的不自然階段，逐步達(dá)到靈活、自如的新自然階段。

一、聲樂發(fā)聲狀態(tài)

聲樂藝術(shù)家和教育者都一直致于于如何唱出自然又動聽的歌聲，大部分非專業(yè)演唱者的聲音狀態(tài)籠統(tǒng)的可分為兩種，真聲與假聲。真聲聽起來樸質(zhì)、自然、厚實明亮，但又粗糙重拙，缺乏靈活性，假聲靈活輕巧，卻又單薄、失真給人以做作和不自然的感覺。而專業(yè)聲樂藝術(shù)工作者“追求”的是一種真、假聲的混合，即混聲。這種發(fā)聲方法既摒棄了真聲太過自然和假聲太過不自然的弊端，又將二者的優(yōu)點進(jìn)行融合，并在美與自然的基礎(chǔ)上進(jìn)一步發(fā)展，提升演唱者的持久力與音質(zhì)，擴(kuò)展了歌唱者的音域，使演唱效果達(dá)到自然優(yōu)美的境界。

《包楞調(diào)》是一首具有“民間花腔女高音獨唱曲”之稱的魯西南民歌，被改編過的山東民歌《包楞調(diào)》曲風(fēng)活潑熱烈，節(jié)奏跳躍，傳唱度極為廣泛，具有很高的藝術(shù)欣賞價值。

在民歌《包楞調(diào)》的演唱中，很多部分都運用了真假聲混合，這是一種科學(xué)的民族唱法。演唱者在演唱過程中需要感受到聲音的自然，但又要在自然的歌唱狀態(tài)下又有著明亮而圓潤的高音，要使真假聲的混合靈活自如，才能表現(xiàn)出這首作品的民間特色。尤其在歌曲中有大量五度和八度的大跳，要求演唱者在演唱過程中喉頭的穩(wěn)定以及歌唱的狀態(tài)，嘴角一定是微笑上揚的。（見譜例1）

在演唱八度的跳音時要靈活運用美聲中花腔的演唱技巧，發(fā)聲時聲音盡量往后靠，并且也要結(jié)合民族唱法的技巧將聲音甩出去。這樣唱出來的聲音才會明亮而不尖利，并且具有穿透力和渲染力。為了達(dá)到這首作品所要求呈現(xiàn)的歡快熱烈的演唱效果，演唱者的聲音一定要貫通流暢，位置也一定要統(tǒng)一。只有這樣，才能表現(xiàn)出山東民歌《包楞調(diào)》潑辣熱烈的風(fēng)情。

演唱者在演唱這首作品之前先做西洋唱法中花腔的技巧練習(xí)，能熟練掌握真假聲混合所要求的正確的發(fā)聲方式。在做發(fā)聲練習(xí)時也多做一些跳音的練習(xí)，并且在練習(xí)過程中時也要注意腹部的支撐力量，用心感受和學(xué)習(xí)西洋唱法中一些對于發(fā)聲位置的要求。切不可只依靠喉嚨近似白聲的發(fā)音，那樣會使聲音尖銳刺耳，使作品喪失聽覺上的美感。

另外，演唱者要注意的是，傳統(tǒng)的民歌在演唱時的位置是十分靠前的，而西洋唱法中花腔的演唱技巧對于演唱位置的要求是要往后靠的，這樣才能發(fā)出厚實優(yōu)美的聲音。所以，演唱者在練習(xí)一些跳度較高的樂句時要注意，因為民歌的傳統(tǒng)唱法是要求聲音的位置更接近于硬腭的，而西洋唱法顯然是要求發(fā)聲位置要靠后的，更加接近于軟腭的部分（如圖例1）。

二、聲樂咬字狀態(tài)

咬字是歌唱中最為重要的一點，無論歌者有多嫻熟的發(fā)聲技巧，咬字清晰才是最為基本的。自然的咬字以說話為基礎(chǔ)。

山東民歌歷史悠久，具有質(zhì)樸、淳厚、粗獷、詼諧和風(fēng)趣等表現(xiàn)出山東人民性情的特點。演唱這類型歌曲時要想使歌聲打動聽眾，深入人心，必須在自然的歌唱狀態(tài)下深刻理解作品的背景內(nèi)涵切身體會其人物情感，真實地處理和表達(dá)。對于咬字的處理需要以山東方言為基準(zhǔn)，給人以原汁原味、自然的美感。

《包楞調(diào)》在咬字方面不但要求演唱者清晰明亮，而且還要加入山東地區(qū)的方言特色去進(jìn)行咬字練習(xí)。例如在《包楞調(diào)》的第一段歌詞中“白”字，在山東方言中的發(fā)音就是“bei”而不是正宗的漢語拼音“bai”，“那”字不是念“na”而是念“nei”，“出”字則是原汁原味的山東方言直接帶入。而且在唱“白”字的時候是下滑音調(diào)，要求在音調(diào)下滑的同時將音量甩出去，并且腔調(diào)要拉長，非?？简炑莩咴谘莩獱顟B(tài)中位置的保持。演唱者在演唱這一段時要注意腔體要充分打開，腹部的支撐力量要足，可以適當(dāng)?shù)刈鲆恍┯嘘P(guān)于氣息的練習(xí)。嘴部則要求呈微笑狀打開，上顎抬起（見譜例1）.

在每段第十小節(jié)的“紅”字是一個單字多腔的長腔，不僅有六度跨度的帶有滑音的長腔，并且最后歸韻時要以鼻腔共鳴作收音。歸韻時不要以“ong”音作收音，而是在快要收尾時以“eng”結(jié)束并且鼻腔共鳴要強(qiáng)烈。

其實在演唱這首歌的過程中，由于山東人的咬字習(xí)慣，很多字都是帶“兒化音”的，比如“月亮仔兒”“滿呦天兒紅”“結(jié)籽兒來”“遍呀地兒紅”“一對對兒那個飛鴿來”。所以，演唱者在演唱過程中一定要注意“兒化音”是快速利落但又不失圓滑的，切不可拖泥帶水，輕巧快速地帶過才能唱出來這首作品所需要的地方特色的味道。并且，《包楞調(diào)》“兒化音”的唱法也使這首歌演繹起來變得生動活潑，讓人感受到地方民歌的特色更加真實，并且使演唱者的聲音更加生動形象（如譜例2）。

咬字在山東民歌《包楞調(diào)》的演唱過程中是尤為重要的，演唱者在演唱這首作品之前首先要觀摩學(xué)習(xí)山東人對于方言的咬字方式和說話的語氣，這樣才有助于表現(xiàn)出這首歌濃重的地方特色。尤其在演唱過程中演唱者更應(yīng)該注意的一點是：這首歌非常歡快，跳躍性極強(qiáng)，但是在節(jié)奏越快的情況下，每個字越要清晰地演唱，這樣才能更加清楚明亮，音色也更加嘹亮歡快。在演唱過程中演唱者一定要保持熱情熱烈的歌唱狀態(tài)，才能給觀眾以熱烈喜慶的感覺，才能達(dá)到這首民歌所要求的演繹效果。

三、結(jié)束語

本文通過對山東民歌《包楞調(diào)》發(fā)聲狀態(tài)與咬字的分析，闡述了自然在歌曲演唱中的體現(xiàn)，總之，歌唱之道始于自然，歌唱的發(fā)聲與咬字也要遵循自然，這是我們每一個歌者與聲樂教育者需要遵循的價值標(biāo)準(zhǔn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]譚冉.山東民歌《包楞調(diào)》的美學(xué)意義與演唱技巧淺析[J].吉林廣播電視大學(xué)學(xué)報，2015（2）.

[2]冉志明.歌唱如何從“自然”走向“自如”[D].成都：四川師范大學(xué)，2013（3）.

作者簡介：鄧婉婷（1991-），女，漢族，山西晉中榆次人，研究生，助教，就職于山西應(yīng)用科技學(xué)院，研究方向：音樂表演方面。