簡述現(xiàn)代指揮藝術(shù)的形成與發(fā)展

王璐

【摘 要】指揮是針對于管弦樂隊(duì)、合唱隊(duì)等集體性表演時(shí)，指揮者站在隊(duì)伍前方，手拿指揮棒并結(jié)合肢體語言，對樂隊(duì)下達(dá)指令，引導(dǎo)樂隊(duì)演出，依靠臉部表情和身體各部位的動(dòng)作，掌握整體演奏節(jié)奏和速度，是樂隊(duì)的靈魂人物。作為樂隊(duì)的精神領(lǐng)袖，指揮在近代音樂發(fā)展當(dāng)中，作用不斷凸顯，推動(dòng)了音樂合奏藝術(shù)的發(fā)展，形成具有現(xiàn)代特色的指揮藝術(shù)，本文縱觀現(xiàn)代指揮藝術(shù)的形成與發(fā)展，深入探析指揮在音樂活動(dòng)中的重要性，以求獲得更多的領(lǐng)悟。

【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代指揮藝術(shù)；形成；發(fā)展

【中圖分類號(hào)】J615 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

【文章編號(hào)】2095-3089（2019）01-0142-01

引言

在音樂的發(fā)展歷史當(dāng)中，隨著時(shí)代的更迭，社會(huì)的不斷進(jìn)步，人們已經(jīng)不僅僅滿足于音樂所能承載的信息，而更加傾向于精神世界的建設(shè)，合唱和樂隊(duì)的藝術(shù)形式，使得音樂的演奏更加富有力量，帶給人們更強(qiáng)的視聽享受，所以指揮藝術(shù)一經(jīng)確立，就立刻投身完善演繹的事業(yè)，幫助大型樂隊(duì)合奏更加完善，推動(dòng)表演藝術(shù)的全方位發(fā)展，為音樂藝術(shù)提出更加深層次的理解，是現(xiàn)代音樂史重要的銘刻。

一、早期指揮棒的應(yīng)用

音樂的內(nèi)涵包括節(jié)奏和速度，而掌握這種關(guān)鍵點(diǎn)的關(guān)鍵人物，就成為了基本指揮的雛形。史前時(shí)期，人們在進(jìn)行音樂或是舞蹈的過程中，會(huì)有人對其進(jìn)行簡單的踩點(diǎn)，敲打某種物體或是踩踏發(fā)出聲音，為演奏者提供節(jié)點(diǎn)的停頓，成為團(tuán)隊(duì)的領(lǐng)軍人物，便是指揮的鼻祖，而通過對于希臘合唱團(tuán)的觀察，一般由聲音最為響亮的歌手或是演奏技巧較高的演奏者作為團(tuán)隊(duì)的領(lǐng)袖，利用敲擊和拍打，在腳上系上板子，或是利用手中的動(dòng)作，帶動(dòng)團(tuán)隊(duì)整體的演奏方向，所以指揮最早先是由腳部動(dòng)作發(fā)展到手部動(dòng)作。早期的基督教合唱演奏當(dāng)中，領(lǐng)袖用手揮舞，或是向前或是向后，為團(tuán)隊(duì)指示重音和延長音，而且為了能讓指揮更加醒目與突出，還采用過棍棒、手帕等外物進(jìn)行加強(qiáng)，成為指揮棒的雛形，由于當(dāng)時(shí)的音樂不具備線譜的區(qū)分，缺乏音樂的呼吸和停頓，演出時(shí)通過團(tuán)隊(duì)內(nèi)部各人的掌握程度所進(jìn)行的演奏較為混雜，不能形成真正的音樂體系，指揮便慢慢進(jìn)行創(chuàng)新研究，利用一些較為輕薄的物體進(jìn)行簡單的發(fā)聲，既不影響演奏的進(jìn)度，也會(huì)幫助團(tuán)隊(duì)提高注意力，遵循合理的進(jìn)程進(jìn)行演出，比如在萊比錫圣托馬斯教堂當(dāng)中的一幅畫，描繪了在一場音樂演奏當(dāng)中，以為穿著華麗，頭戴假發(fā)的指揮人員，手持紙卷在進(jìn)行演出，能夠想象到紙卷在演出的過程中所發(fā)揮的引導(dǎo)作用。而在17世紀(jì)的宮廷貴族樂隊(duì)當(dāng)中，還存在一種較為奢華的長指揮棒，由鑲金的烏木制成，通過精心雕琢成為指揮者手中與樂隊(duì)溝通的渠道，通過對于指揮棒的觀察，我們不難發(fā)現(xiàn)，音樂當(dāng)時(shí)作為皇家奢華的享受，指揮的作用就已經(jīng)被凸顯，而且指揮棒的進(jìn)程也在不斷的體現(xiàn)，從早期簡易的拍打再到紙卷，最后成為了奢華的烏木，甚至還有一部分史料記載了宮廷所使用象牙指揮棒，說明指揮棒的發(fā)展逐漸深入，得到人們廣泛的理解和應(yīng)用。從巴赫所寫的文章可以看出，指揮的形式多樣化，或是通過肢體語言，或是通過敲打指揮，雖然表現(xiàn)形式不同，但其具體目的都是由指揮人員給出演奏的速度，對于不同音樂產(chǎn)生不同的指揮動(dòng)作，引導(dǎo)樂隊(duì)判斷不同的喘息和節(jié)奏。

二、樂器指揮法

在音樂的發(fā)展歷程中，還存在一種特殊的指揮方式，通過演奏人員所演奏的樂器，達(dá)到引領(lǐng)樂隊(duì)順利完成演出的指揮，比如鍵盤或是小提琴，都曾經(jīng)成為指揮重要的起點(diǎn)。最早的樂器指揮，是由鍵盤所進(jìn)行，樂曲的開端，首先由鍵盤的演奏帶動(dòng)整體節(jié)奏，然后各個(gè)部分再逐漸進(jìn)入，很長一段時(shí)間，都是由古鍵盤和管風(fēng)琴所進(jìn)行指揮任務(wù)，巴赫曾經(jīng)就是一名出色的鍵盤指揮人員，在演奏過程中通過手臂和腳下的動(dòng)作，以及反復(fù)的彈奏鋼琴引導(dǎo)樂隊(duì)，同樣，貝多芬和他的老師也曾經(jīng)進(jìn)行過這種指揮方式，雖然這種方式更加方便，也比較隱蔽，但由于其手法單一，節(jié)奏呆板無力，演奏的節(jié)奏變化具有一定的限制，在其發(fā)展當(dāng)中，慢慢被社會(huì)所淘汰。小提琴在成為了樂隊(duì)指揮任務(wù)的核心時(shí)，利用弓子進(jìn)行節(jié)拍的指示，依靠琴聲最高音的旋律，主導(dǎo)樂隊(duì)的整體發(fā)揮，但在指揮過程中，由于指揮人員往往需要通過不停的敲打小提琴，或是以不合時(shí)宜的強(qiáng)度進(jìn)行彈奏，影響整體的發(fā)揮，阻礙小提琴演奏人員的發(fā)展，不利于演奏風(fēng)格的統(tǒng)一，對于人們的視聽享受，噪音較比音樂本身更多，最后也慢慢淡出了音樂的舞臺(tái)。

三、現(xiàn)代指揮藝術(shù)的發(fā)展

提起現(xiàn)代指揮藝術(shù)，不難想到柏遼茲、門德爾松和瓦格納，三位藝術(shù)大師可以說是近代指揮法的奠基人，柏遼茲指揮簡潔明確，手法優(yōu)美，曾經(jīng)多次指揮大型團(tuán)隊(duì)的演奏，最大型一次就是1840年450人的演奏現(xiàn)場；而門德爾松從幼年便開始指揮生涯，因其性格溫潤雅致，對于樂譜的記憶能力較強(qiáng)，在指揮的過程中，基本都是由自身的記憶和思想所進(jìn)行，譜臺(tái)上面的樂譜也僅僅就是一個(gè)表象；瓦格納針對傳統(tǒng)的指揮方式，不僅能夠提出獨(dú)到的見解，還可以將其融匯貫通，以創(chuàng)新思維不斷完善指揮事業(yè)，形成具有自身特色的新興學(xué)派，與傳統(tǒng)相比，更加注重于旋律和自由靈感，在歐洲樂壇占據(jù)極大比重，是近代指揮事業(yè)的先驅(qū)者。除卻三位大師外，還有很多杰出的音樂人，不僅對于音樂具有獨(dú)到的見解，在指揮生涯當(dāng)中，成績也非常的顯著，例如斯塔米茲和彪羅都是現(xiàn)代指揮藝術(shù)的開拓者，以其優(yōu)秀的音樂造詣，賦予指揮事業(yè)更多內(nèi)涵，幫助音樂和指揮的溝通融合，在幾位權(quán)威人士開拓的時(shí)代背景下，指揮藝術(shù)不斷的發(fā)展，19世紀(jì)后半葉，人們已經(jīng)逐漸認(rèn)可指揮藝術(shù)的存在，并且對于樂隊(duì)的演出和彩排當(dāng)中，將指揮作為不可替代的重要環(huán)節(jié)，而指揮家也在不斷的提高自身能力，帶領(lǐng)樂隊(duì)邁向新的高度，雖然其中還有一個(gè)小插曲，比如20世紀(jì)的一只不需要指揮的樂隊(duì)，該樂隊(duì)強(qiáng)調(diào)人權(quán)，認(rèn)為音樂僅僅是由個(gè)人理解所發(fā)出，而不需要他人的引導(dǎo)，雖然樂隊(duì)成功建設(shè)，但很快就被時(shí)代所遺忘，這足以證明樂隊(duì)當(dāng)中的指揮作用，指揮并不是為了限制演奏者發(fā)揮而存在，而是為了樂隊(duì)整體方向的規(guī)劃，也是樂隊(duì)的演奏控制者，所擔(dān)負(fù)的責(zé)任也較為重大，是一個(gè)不可或缺的存在。

結(jié)語

縱觀現(xiàn)代指揮藝術(shù)的發(fā)展，可以說是堅(jiān)定不移，而且穩(wěn)扎穩(wěn)打形成了獨(dú)特的藝術(shù)體系，在樂隊(duì)的整體演奏當(dāng)中，起到把控節(jié)奏、掌握大局的至關(guān)重要的作用，也是音樂歷史中閃耀的一點(diǎn)。

參考文獻(xiàn)

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