中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)法藝術(shù)和古琴藝術(shù)的審美共性探究

段雨函

（四川音樂(lè)學(xué)院，四川 成都 610041）

一、引言

書(shū)法藝術(shù)與古琴藝術(shù)作為中國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，有著悠久的歷史和深厚的文化底蘊(yùn)。兩種藝術(shù)不僅是中國(guó)特有的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，也展現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神。古琴在古代被稱(chēng)為琴，已經(jīng)具有3000多年的歷史，是中國(guó)最古老的樂(lè)器之一，更作為“琴棋書(shū)畫(huà)”之首，在古代地位極高。它不僅僅作為文人閑來(lái)之時(shí)娛樂(lè)的樂(lè)器，更是陶冶情操，抒懷寄情的依托之物。古琴藝術(shù)以優(yōu)雅、莊重、平淡的特點(diǎn)為主，琴聲深邃，而彈奏者往往也具有自己獨(dú)特的精神氣質(zhì)，兩者的結(jié)合使古琴成為文人隱士表露心聲、抒發(fā)情感和抗?fàn)巺群暗南笳?。?shū)法是漢字的書(shū)寫(xiě)藝術(shù)，作為中國(guó)文化的獨(dú)特表現(xiàn)藝術(shù)，被譽(yù)為：無(wú)言的詩(shī)，無(wú)形的舞；無(wú)圖的畫(huà)，無(wú)聲的樂(lè)。它的審美講求中正平和，通過(guò)運(yùn)筆的力度、走向、起承轉(zhuǎn)合等技法表現(xiàn)了漢字的不同美感，也可以傳達(dá)人的精神氣質(zhì)和文化內(nèi)涵。書(shū)法與古琴雖然是兩種不同表現(xiàn)方式不同的藝術(shù)形式，但兩者作為我國(guó)獨(dú)特的傳統(tǒng)藝術(shù)，基于中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神，必定具有一定的共通性。本文通過(guò)兩種藝術(shù)形式的審美共性比較研究，發(fā)現(xiàn)二者之間聯(lián)系的同時(shí)，也可繼續(xù)探究中國(guó)古代傳統(tǒng)美學(xué)的規(guī)律。

二、表現(xiàn)形式之共性

書(shū)法和古琴?gòu)闹庇^來(lái)看是兩種不同表現(xiàn)形式的藝術(shù)，書(shū)法是一種表現(xiàn)文字美的藝術(shù)形式，根據(jù)漢字的內(nèi)在意義，通過(guò)書(shū)體的章法、運(yùn)筆、用墨，讓漢字成為富有美感的藝術(shù)作品。古琴則是一種平置彈弦樂(lè)器的獨(dú)奏藝術(shù)形式，通過(guò)演奏者自身的內(nèi)在氣質(zhì)以及指法技藝，與琴結(jié)合演奏出獨(dú)特的音樂(lè)作品。兩種藝術(shù)一種是視覺(jué)藝術(shù)，一種是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，我們?nèi)绾握业絻烧叩墓残阅兀?/p>

李澤厚先生在《美的歷程》中提到書(shū)法藝術(shù)曾說(shuō)：“書(shū)法是把這種線的藝術(shù)高度集中化純粹化的藝術(shù)，為中國(guó)所獨(dú)有?！本€條是書(shū)法藝術(shù)主要的表現(xiàn)方式，書(shū)寫(xiě)者通過(guò)運(yùn)筆寫(xiě)出的線條構(gòu)成出文字，甚至可以把書(shū)法稱(chēng)為“線條的舞蹈”。書(shū)法風(fēng)格多種多樣，不同書(shū)法風(fēng)格帶來(lái)的直觀感受也是不同的，這些風(fēng)格的不同就是在于線條的不同呈現(xiàn)。隸書(shū)講究“蠶頭雁尾”，通過(guò)不太垂直，不太等距的線條和結(jié)構(gòu)，給人一種樸拙，天真的審美感受；草書(shū)通過(guò)飄逸卻不失厚重的線條給人一種堅(jiān)韌、富有活力的感覺(jué)；楷書(shū)則是最為方正的字體，它的線條平直，給人一種正直端正的感覺(jué)。線條的變化則是根據(jù)書(shū)寫(xiě)者運(yùn)筆時(shí)的技巧以及力度構(gòu)成，書(shū)法中基本有點(diǎn)、橫、撇、捺、拐、折、彎、勾等基本筆畫(huà)，書(shū)法家們通過(guò)提按、平移、換峰、側(cè)鋒運(yùn)筆、中鋒運(yùn)筆、偏逢運(yùn)筆、藏鋒等運(yùn)筆和用豪方法，可將漢字變換成風(fēng)格迥異的風(fēng)格。

古琴是中國(guó)傳統(tǒng)的撥弦樂(lè)器，屬于八音中的絲，音域?qū)拸V，音色渾厚，悠遠(yuǎn)動(dòng)聽(tīng)。古琴是獨(dú)特又富有深厚文化意義的傳統(tǒng)樂(lè)器，一共有十三徽，代表著一年共有12個(gè)月及閏月，它一開(kāi)始共有五根弦，象征著金、木、水、火、土。后來(lái)周文王和武王又增添了兩根弦，所以古琴又稱(chēng)文武七弦琴。它與古箏不同，沒(méi)有柱和品。演奏時(shí)需要將琴放置在平穩(wěn)的桌面上，右手撥弦，左手按弦控制音高，完全依靠琴徽的位置來(lái)掌控音準(zhǔn)，因此對(duì)于左手的控制以及右手的指法要求是極高的。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)不同于西方音樂(lè)規(guī)整，中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)更強(qiáng)調(diào)意境和韻律，旋律線條隨著演奏者的情感而流動(dòng)，時(shí)而高亢時(shí)而低沉，時(shí)而富有激情時(shí)而婉約從容。這些旋律線條都是通過(guò)演奏者的指法表現(xiàn)出來(lái)的效果，古琴基本指法分別為抹、挑、勾、剔、擘、托、打、摘，這八種指法或緊、或慢、或多、或少等諸多不同的組合，并在此基礎(chǔ)上構(gòu)成了右手其它的指法。左手的指法分為按音和滑音，按音和滑音又有多種不同的技巧表現(xiàn)，例如跪、帶起、推出、同聲、吟、猱、撞、喚、進(jìn)復(fù)、退復(fù)、分開(kāi)等。

因此，我們從表現(xiàn)形式來(lái)看，書(shū)法和古琴在技法上頗有相似之處?！皶?shū)圣”王羲之所作的《蘭亭集序》被稱(chēng)作“天下第一行草”，全篇僅三百二十四字，高度表現(xiàn)出王羲之對(duì)思想自由和精神自由的向往，抒發(fā)內(nèi)心的感慨，以清新自然的詞藻表達(dá)了真摯的情感，具有極高的文學(xué)價(jià)值。

從章法結(jié)構(gòu)上來(lái)看，通篇下來(lái)一氣呵成，運(yùn)筆更是剛?cè)岵?jì)，線條自由多變，單看每個(gè)字似乎各有風(fēng)格，整篇看來(lái)整體布局錯(cuò)落有致。

從書(shū)法價(jià)值來(lái)看，單從筆法技藝上來(lái)看，藏鋒、稱(chēng)飾、掛筆回鋒，牽絲、映帶、由方轉(zhuǎn)圓、由圓轉(zhuǎn)方等等多種變化，每一筆一畫(huà)都有自己的韻味，時(shí)出新愈，平和之中卻有獨(dú)特之處。從飄逸灑脫、遒勁有力的文字便能讓人感受到王羲之想內(nèi)心追尋自由，英俊灑脫的精神。同樣在古琴作品中也能看到相似的地方，例如古琴作品《流水》，它是一首極具表現(xiàn)力的樂(lè)曲，引出伯牙與子期感人至深的故事。作品充分利用了古琴中的滾、拂、打、進(jìn)、退，以及上滑音、下滑音等指法，描繪出了山間流水的各種狀態(tài)，大幅度的上滑音下滑音表現(xiàn)湍急、澎湃的流水聲；猛滾、慢拂表現(xiàn)了時(shí)而平緩時(shí)而急促的流水聲,高音區(qū)大量的泛音表現(xiàn)了逐漸趨于平靜的水面。每一個(gè)音通過(guò)不同的指法都在訴說(shuō)著流水的不同變化，同時(shí)也表達(dá)了對(duì)知音的傾訴之情。

通過(guò)兩個(gè)作品的對(duì)比，我們看出古琴作品通過(guò)指法、節(jié)拍、強(qiáng)弱結(jié)合成線性旋律，通過(guò)旋律來(lái)表達(dá)樂(lè)曲中對(duì)自然山水的再現(xiàn)以及人物的內(nèi)心活動(dòng)。書(shū)法作品與古琴相同，通過(guò)筆墨、運(yùn)筆產(chǎn)生的線條表達(dá)書(shū)寫(xiě)者內(nèi)心情感，千變?nèi)f化的線條表現(xiàn)出書(shū)法的神韻。

由此可見(jiàn)，書(shū)法運(yùn)筆與古琴指法，書(shū)法的線條走向和古琴的節(jié)拍強(qiáng)弱，它們都是通過(guò)線條方式來(lái)表達(dá)的藝術(shù)形式，無(wú)論是線形旋律還是書(shū)法線條都在表達(dá)著藝術(shù)作品中的韻律。

三、內(nèi)容題材之共性

從內(nèi)容題材上看，書(shū)法與古琴都是中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，具有悠久的歷史，其藝術(shù)作品的內(nèi)容主題也是接近的，既有直接的記人敘事，或是表達(dá)對(duì)山水自然風(fēng)景的喜愛(ài)，也有警醒世人的哲理，從藝術(shù)功能和社會(huì)功能來(lái)說(shuō)，都有經(jīng)典的作品。

第一類(lèi)為記人敘事的作品。

古琴作品中不乏此類(lèi)作品，大多是利用人物事件來(lái)抒發(fā)自己的情感，通過(guò)故事情節(jié)來(lái)展開(kāi)樂(lè)曲。例如《廣陵散》就是這類(lèi)作品的代表作，《廣陵散》是我國(guó)著名的古琴曲之一，被稱(chēng)作中國(guó)十大名曲之一，它也是我國(guó)現(xiàn)存古琴曲中唯一的具有戈矛殺伐戰(zhàn)斗氣氛的樂(lè)曲。此曲相傳源于歷史上一個(gè)血腥殘酷的復(fù)仇故事，傳說(shuō)講述的是戰(zhàn)國(guó)時(shí)期聶政為了報(bào)道嚴(yán)仲子的恩情，為母親守孝后再為嚴(yán)仲報(bào)恩刺殺狹累的故事。樂(lè)曲旋律激昂、慷慨，全曲共有四十五個(gè)樂(lè)段，從表達(dá)對(duì)聶政不幸遭遇的同情開(kāi)始，到對(duì)聶政英勇獻(xiàn)身的敬佩，著重表現(xiàn)了聶政從怨恨到憤怒的情緒變化，深刻的表達(dá)出了聶政堅(jiān)定的復(fù)仇意志。

同樣，書(shū)法作品中此類(lèi)作品的代表作有唐代書(shū)法家顏真卿所作的《祭侄文稿》，它是顏真卿最為巔峰的作品，被稱(chēng)為繼王羲之《蘭亭集序》后的“天下行書(shū)第二”。全文共324字，是悼念他的侄子顏季明的草稿，全稿還有30余處涂抹，正是因?yàn)轭佌媲湓谧鲿?shū)之時(shí)內(nèi)心極度悲痛，無(wú)法平靜下來(lái)，完全是內(nèi)心情感的抒發(fā)?！都乐段母濉窋⑹鏊奶眯诸侁角浼捌鋬鹤宇伡久髟谝粓?chǎng)戰(zhàn)斗中被安祿山的叛軍包圍，經(jīng)過(guò)三天三夜的拼死搏斗，最終彈盡糧絕，不敵對(duì)方，兩父子戰(zhàn)死沙場(chǎng)。全篇運(yùn)筆氣勢(shì)磅礴，運(yùn)筆豪邁，一氣呵成。卷首平鋪直敘，記敘了事件的發(fā)生，也有對(duì)美好過(guò)往的回憶，再延生到對(duì)小人誤國(guó)憤慨，以及親人獻(xiàn)身的悲痛之情。兩個(gè)作品都是敘事型的作品，雖然是不同的藝術(shù)形式，但都是通過(guò)故事本身表達(dá)了自己內(nèi)心的情感，讓藝術(shù)作品更加飽滿，富有更高的藝術(shù)價(jià)值和人文價(jià)值，在各自的藝術(shù)領(lǐng)域中都是被后人謳歌的佳作。

第二類(lèi)為狀物抒情型作品。

這類(lèi)作品在兩種藝術(shù)中都有很多的代表作品，多以借景抒情為主，通過(guò)對(duì)自然環(huán)境的理解來(lái)感悟人生。兩種藝術(shù)在很多作品中都強(qiáng)調(diào)自然觀，注重對(duì)自然的強(qiáng)調(diào)?！稑?lè)記》中記載到：“凡音之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物使之然也。感于物而動(dòng)，故形于聲?！币魳?lè)的產(chǎn)生是來(lái)源于人的內(nèi)心，而人的內(nèi)心活動(dòng)是收到周邊事物的影響，內(nèi)心受到影響后有了變化，因而通過(guò)聲音表現(xiàn)出來(lái)。外物代表著周?chē)淖匀画h(huán)境、社會(huì)環(huán)境和一些具體的事或物，古代的琴家們更是在外物的影響下“有感于心”，因此此類(lèi)古琴作品在整體古琴題材中所占比例較大。例如耳熟能詳?shù)摹陡呱健贰读魉罚粌H僅是在描述伯牙子期遇見(jiàn)知音的感人故事，更是描繪了自然山水中的美景，更是用不同的音色表現(xiàn)了流水的無(wú)窮變化，更是體現(xiàn)了琴家借崇尚自然之情表達(dá)內(nèi)心的高尚情懷。書(shū)法作品中不僅將眼中的自然之物直接表達(dá)在了書(shū)法線條上，更在自然描寫(xiě)的基礎(chǔ)之上表現(xiàn)了自己的情懷?！短m亭集序》中生動(dòng)的描寫(xiě)了蘭亭的優(yōu)美景觀，我們也能從王羲之的運(yùn)筆感受到線條的自然流暢，更是將自然之美與人的情感結(jié)合起來(lái)，兩者結(jié)合將作品達(dá)到了一個(gè)新的高度。

第三類(lèi)為哲理勸誡型的作品。

這類(lèi)作品社會(huì)功能更為突出，依托于當(dāng)下的社會(huì)環(huán)境和琴家自身的文化思想，通過(guò)作品來(lái)告誡警醒世人。古琴中此類(lèi)作品較少，但在魏晉時(shí)期由于社會(huì)環(huán)境的影響，這類(lèi)琴曲也是魏晉玄學(xué)在音樂(lè)領(lǐng)域的產(chǎn)物。代表作品有《玄默》《神游六合》，這類(lèi)作品沒(méi)有對(duì)具體事物的描寫(xiě)，曲意較有深度，是古人對(duì)于真理的探索以及對(duì)世人的警醒，也代表著中國(guó)古代藝術(shù)美學(xué)的高度。書(shū)法作品中更有《出師表》作為代表作，《出師表》是三國(guó)時(shí)期蜀漢丞相諸葛亮在北伐曹魏之前所上表文，為了對(duì)勸誡警醒劉禪，并且有收復(fù)中原、興復(fù)漢室的決心。趙孟頫在書(shū)寫(xiě)時(shí)，用筆精致，運(yùn)筆力道深厚，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，章法縝密，將自己的豪邁灑脫與文字中的蒼勁有力融為一體。從作品內(nèi)容上看，《出師表》以充沛的情感表達(dá)了忠君愛(ài)國(guó)之心，真切的情感和忠心耿耿也一直警醒著世人。

四、精神性之共性

中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)與西方藝術(shù)最大的區(qū)別在于中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)富有自己獨(dú)特的中國(guó)藝術(shù)傳統(tǒng)精神，中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)更加強(qiáng)調(diào)寫(xiě)意性，以及作品自身的“韻律美”。古琴與書(shū)法作為中國(guó)寶貴的傳統(tǒng)藝術(shù)，更是將其精神性展現(xiàn)的淋漓盡致。

從創(chuàng)作環(huán)境來(lái)說(shuō)，古人在寫(xiě)書(shū)法以及彈奏古琴前都有極高的要求。古人在寫(xiě)書(shū)法前需要沐浴凈身、靜心養(yǎng)神，做到與世隔絕，達(dá)到“無(wú)我之境”。古時(shí)琴人在撫琴之前一般會(huì)焚香，裊裊青煙更讓人沉靜下來(lái)，也是對(duì)琴的尊重。這樣的準(zhǔn)備讓人更加心無(wú)旁騖的進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作和表達(dá)，也是對(duì)藝術(shù)的尊重。如若琴書(shū)結(jié)合，兩者都是線條藝術(shù)，書(shū)寫(xiě)者隨著旋律線條的韻律更加放松沉著，書(shū)寫(xiě)出更加自然流動(dòng)的文字線條；撫琴者也會(huì)在演奏中感受天地萬(wàn)物中的線條律動(dòng)，伴隨書(shū)寫(xiě)者灑脫豪邁的氣質(zhì)彈奏出超脫自然的旋律。

書(shū)法與古琴一直是古代文人的心之所向，二者都是展現(xiàn)文人風(fēng)骨的重要表達(dá)形式。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)受儒家美學(xué)的影響，講究中正平和。古琴的音色溫潤(rùn)醇厚，音量大小正好，給聆聽(tīng)者修身養(yǎng)性之感。在古人眼中：“琴之大小得中而聲音和，大聲不喧嘩而流漫，小聲不湮滅而不聞，適足以和人意氣，感人善心?！惫徘俚囊羯领o，音量適中，正好體現(xiàn)了“中和”之美。書(shū)法中最能體現(xiàn)“中和之美”便是楷書(shū)，楷書(shū)在運(yùn)筆時(shí)每一筆一畫(huà)都要有放有收，每個(gè)字結(jié)構(gòu)規(guī)整，整體都為方形。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)也受到了道家哲學(xué)思想體系的影響，“天人合一”對(duì)古琴和書(shū)法的影響也很大，“天人合一”是指人與自然觀的統(tǒng)一，并且需要和平相處。從二者作品的內(nèi)容題材中可以看到，有一部分作品強(qiáng)調(diào)了自然觀，正如《蘭亭集序》中對(duì)大自然大量的描寫(xiě)，表達(dá)了向往自然，怡然自得的意境。古琴作品《高山》、《流水》、《陽(yáng)關(guān)三疊》我們更能感受到琴音模仿自然山水的韻律，通過(guò)借景抒情將人與琴、人與書(shū)達(dá)到了合二為一的境界，這也正是傳統(tǒng)藝術(shù)最高的藝術(shù)價(jià)值和境界。