淺析格林卡鋼琴作品《夜鶯》的創(chuàng)作背景及演奏技巧

楊瑜琳

摘要：鋼琴變奏曲《夜鶯》就是格林卡在1833年根據(jù)花腔女高音聲樂作品《夜鶯》改編創(chuàng)作而成，作品保留了聲樂作品中的經(jīng)典曲調(diào)，又將大量俄羅斯本土民族民間音樂素材融合其中，樂曲風格宛轉(zhuǎn)悠揚、美麗生動。若是要將《夜鶯》完美的呈現(xiàn)演繹出來，需要將觸鍵技巧的把握、對鋼琴音色的控制以及延音踏板的運用合理的互相結(jié)合起來。

關(guān)鍵詞：《夜鶯》? ?民間音樂? ?浪漫主義? ?演奏技巧

中圖分類號：J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）02-0001-03

一、創(chuàng)作背景

格林卡的《夜鶯》是根據(jù)俄羅斯作曲家阿里亞比耶夫創(chuàng)作的女聲獨唱作品《夜鶯》進行改編的。阿里亞比耶夫曾受到遭受著身體和精神上的雙重打擊和折磨，后來他又得知自己心愛的人要結(jié)婚的消息，這一打擊讓阿里亞比耶夫非常傷心。懷著對戀人的無限思念和愛戀，阿里亞比耶夫作出了非常著名的聲樂作品《夜鶯》，表達了作者內(nèi)心對于愛情的渴望，保持一顆積極樂觀的心態(tài)，勇往直前無所畏懼的精神，十分令人欽佩。

（一）成長背景——采用俄羅斯民間音樂形式

格林卡出生在一個非常優(yōu)秀美好的家庭環(huán)境中，從小就受到很良好的學習氛圍，從小就經(jīng)常聽到一些非常優(yōu)美的俄羅斯民歌，深受熏陶，陶冶情操，促成他對俄羅斯民歌的深厚了解和情感。這也為他以后創(chuàng)作的那些俄羅斯音樂奠定的基礎(chǔ)，將音樂演奏技巧與文化相結(jié)合，將俄羅斯音樂傳承下去并發(fā)揚光大。

格林卡的鋼琴變奏曲《夜鶯》是由俄羅斯本土民歌《夜鶯》進行改編創(chuàng)作的，本身《夜鶯》就是一首非常有名好聽的歌曲，再加上格林卡音樂天賦，活用了許多音樂上的優(yōu)秀技巧，更加豐富了這首曲子的表現(xiàn)力，為此更加動聽，為人們歌頌傳承。

（二）時代背景——愛國主義情懷

1812年，拿破侖侵俄戰(zhàn)爭，正巧格林卡年幼，那是俄羅斯面臨了一場激烈的衛(wèi)國戰(zhàn)爭。在戰(zhàn)爭中，俄羅斯人民奮勇殺敵，強烈的愛國主義思想涌現(xiàn)熏陶了格林卡，使格林卡耳濡目染，從小就深受啟迪，充滿正義。

因此，在欣賞格林卡的鋼琴變奏曲《夜鶯》，用他內(nèi)心真實的情感和增添的音樂元素來表現(xiàn)他深刻的愛情思想。

（三）求學背景——浪漫主義色彩的體現(xiàn)

音樂史上的浪漫主義時期大概生產(chǎn)與18世紀末到20世紀初，19世紀上半葉到達了最繁華時期，也正逢格林卡年幼，所以深受浪漫主義思想的環(huán)繞影響，被其左右，引導著格林卡在浪漫主義的道路上創(chuàng)作。所謂浪漫主義主張是以現(xiàn)實為基礎(chǔ)，運用熱情奔放的音樂元素，發(fā)揮無限的想象，很直接的表達內(nèi)心的情感，抒發(fā)對理想的一種追尋。在浪漫主義時期的音樂家們，大多都是對自己本土文化進行研究創(chuàng)作。

格林卡在自己的鋼琴變奏曲《夜鶯》中，運用了多種變化和線，進行對比，渲染了美輪美奐的氣氛，生動美麗，讓人心曠神怡，非常具有浪漫主義色彩。

二、作品《夜鶯》分析

（一）音樂分析

《夜鶯》這首曲子的主旋律是十分簡單明了的，其中四個變奏，在以不同形式表現(xiàn)出來，聲部也不相同，十分復雜，伴奏織體也逐漸開始濃密，整個樂曲的節(jié)奏開始變得活潑起來，非常典型的一首具有俄羅斯民族風格的抒情浪漫曲。主題部分是由兩個部分組成的，第一部分是浪漫曲，類似于俄羅斯民族風格中的廣板;第二部分與舞曲十分相似，兩個主題的變奏曲變得多樣變化。

《夜鶯》這首曲子，一開始兩只手銜接的琶音的引入使得曲子一開始就如同一潭清泉，十分干凈，優(yōu)美動聽，也為下面的旋律線條做了鋪墊，引出主題，給人的感覺是安靜祥和的。整段引子部分的力量由強到弱，漸漸地引出主題，給人耳目一新的感覺。主旋律是一個單二部曲式，當一部分出來的時候，旋律慢悠悠的顯現(xiàn)出來了，仿佛在慢慢傾訴著什么，非常具有俄羅斯民族風格的基調(diào)，如歌如泣。而第二部分，此時的速度開始稍許的加快，主旋律不變，依舊是俄羅斯民歌的風格，后面又逐漸變慢，十分耐人尋味。

在第一變奏中，旋律的主線條開始發(fā)生改變，右手的旋律進行一連串的下行彈奏，就好像是寂靜的夜空有夜鶯在歌唱一般，婉轉(zhuǎn)動聽。第二句似是主題的高潮部分，三四句的感情也在逐漸的遞進，層層翻涌，如歌如幻，仿佛在訴說著心中的心事，又好似在回憶著某個事情，似有似無的感覺，深刻清晰，卻又抓不著。主題旋律變換到了中聲部，而右手一連串下行的流暢顯得十分舒心。

在第二變奏中，大部分都是裝飾音的點綴，其中又融入了很多具有俄羅斯民歌風格的特色，生動形象的將夜鶯譜寫出來，緊接著連續(xù)的六連音下行跑動，清晰明朗，似是夜鶯在歌唱一般動聽。后面的主線條開始由左手彈奏，深刻低調(diào)。在第二部分的速度相比之前第一部分的較快，輕松和諧的融合了主旋律又逐漸漸強回到主旋律上。

在第三變奏中，進行了轉(zhuǎn)調(diào)，調(diào)性發(fā)生了一些色彩上的變化，是十分婉轉(zhuǎn)悠揚的。在第一部分的過程中，有種詢問式的感覺，像是在訴說似的慢慢道來，十分優(yōu)美。第二部分，開始有了變化，如夜鶯般變得清澈明亮起來，整個都是以三連音為主的伴奏形式，整段樂曲十分溫柔婉轉(zhuǎn)卻用堅韌無比，就是想通過這段音樂表達出俄羅斯民族人民的質(zhì)樸善良的性格更有大無私的奉獻精神。

第四變奏是全曲最短小的部分。一開始是逐漸過渡，主旋律線條左右手交替彈奏，一直圍繞著主題旋律貫穿。隨后第二階段立馬發(fā)生改變，音樂形象變得堅定起來，有種英雄的氣概，加上幾個跑動的音樂，作出進一步的補充，起到了承上啟和的作用。

在樂曲的最后一部分，是活潑的，樂曲的旋律線條慢慢增強，音響效果也有了變化，整段與主題相呼應(yīng)，通過音樂形式的不斷變化，再次點題，將主題中愛國奉獻完美的表達出來。

（二）自身對《夜鶯》的認知

不管在彈奏任何一首鋼琴曲的時候，演奏者都需要自身高超的技術(shù)支撐完成，當然演奏者所表達的感情也很重要，再出色的演奏如果沒有意思感情完成，跟機器人有什么區(qū)別呢？那樣的演奏讓聽者毫無動容之處，更讓樂曲沒有了本身的意義，不知道如何表達。因此，當我們完成一首樂曲的同時，不僅將樂曲中本身的音樂技巧完成，還要富有感情的去演奏去理解這首曲子帶來的感受，身臨其境，自然的將感情流露出來。因為格林卡身處環(huán)境的原因，深受不同風格音樂家的影響變化，所創(chuàng)之曲風格也是千姿百態(tài)、變化無窮的，并且特別具有俄羅斯民族風格特色，十分形象，很多鋼琴家深受其影響。

三、作品演奏技巧

格林卡的變奏曲《夜鶯》在音樂形式上變化的風格很多，所以在很多地方需要用不同的演奏技巧進行各種變化，適應(yīng)著各種風格，聽起來也十分享受，這種音響效果的控制也是需要鋼琴的演奏水平的。

（一）觸鍵技巧的把握

《夜鶯》在主線條開始的時候，有個“Andante con grazia e legato”英文符號，意思就是讓演奏者在彈奏的時候優(yōu)美而又連續(xù)的，這個時候就需要用到指腹觸鍵達到音色的連綿，也不需要用力過猛，比較能控制住音量，完美呈現(xiàn)p或pp這種很弱的音量，十分優(yōu)美。如果指尖觸鍵將會發(fā)出比較明亮的音色，并且很難控制音色的溫柔，音響效果太大，不符合本身樂曲所表達的意思，所以一開始要使用指腹觸鍵的方式彈奏。

《夜鶯》在第三變奏階段中，樂曲采用了一連串八連音和六連音的形式進行演奏，有種夜鶯在歌唱，如泣如訴的感覺。樂譜上還標有一些音色的音樂符號，意思是希望彈奏者用非常輕柔卻又輕快的演奏方式表演，需要快速敏捷。如果運用之前的指腹觸鍵的方式彈奏，將無法快速的爆發(fā)將這段樂曲彈奏好，因為完全達不到顆粒狀，但若是用指尖觸鍵的方式彈奏，將輕松又清晰的將這幾段音符完成。所以說每段樂曲想要表達什么，用什么方式演奏都是需要推敲理解的。

（二）延音踏板的運用

在浪漫主義的音樂作品中，踏板的運用是非常具有代表性意義的，它能體現(xiàn)一個時期的變化，在延音踏板的運用中，能表現(xiàn)出一首樂曲在一段片段中非常富有詩情畫意的色彩，富有想象力。在《夜鶯》這首曲子中，并沒有過多的標記踏板的運用，一般特別需要的地方才會標記，因此說明，格林卡是希望演奏者能夠發(fā)揮自己的想象去理解和完成的，通過自己的不斷嘗試和對樂曲的斟酌，進行認真的研究而去表達出自己想要的東西，當然也需要符合事實。

四、結(jié)語

通過對格林卡鋼琴變奏曲《夜鶯》一些認識研究，了解到這位偉大的音樂家音樂風格的變化以及他對祖國的熱愛，以此了解了俄羅斯民歌的美麗文化和浪漫主義的音樂文化魅力，我們也需要知道在完成一部樂曲時，不僅需要高超的技術(shù)，本身對樂曲的理解也是必須的，情感上的處理也很重要，這才是最為重要的。

參考文獻：

[1]曹青.俄羅斯音樂之魂——格林卡[D].大連：遼寧師范大學，2012年.

[2]魯燕玲.影響格林卡音樂創(chuàng)作的幾個主要因素[D].蘭州：西北師范大學，2011年.