本土情懷與國際視野
——《白蛇：緣起》的敘事策略與文化傳播研究

劉桂華 張梅芳

（長春工業(yè)大學(xué)，吉林 長春，130012）

國產(chǎn)動畫早期以“中國學(xué)派”獨特的藝術(shù)風(fēng)格譽滿全球，在世界動畫藝術(shù)中獨樹一幟。隨著消費主義在全球蔓延，結(jié)合個人需求，衍生出個人通過消費來構(gòu)建身份認同的現(xiàn)象，[1]動畫電影也成了一種重要的文化消費品。但是中國動畫在1995年被推入市場后陷入發(fā)展的瓶頸期，在全球化、市場化、產(chǎn)業(yè)化潮流背景下沒有建立起成熟獨立的“新中國學(xué)派”商業(yè)風(fēng)格，[2]41國內(nèi)市場尚且需要依靠國家扶持政策才能占有一席之地，海外市場自不必說。痛定思痛，近年來中國動畫為了謀求發(fā)展不斷嘗試探索，《大圣歸來》《大魚海棠》《白蛇：緣起》等一批優(yōu)秀動畫電影的誕生，證明了中國動畫的發(fā)展在借鑒和吸收國外成熟經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，還是要立足于本土化，注意從中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化里汲取營養(yǎng)，并轉(zhuǎn)化成現(xiàn)代受眾能夠接受的文化符號融于動畫文本，只有這樣才能真正構(gòu)建出屬于我們自己的被全球觀眾認可的動畫風(fēng)格。

一、動畫電影《白蛇：緣起》的故事特色

1. 本土化題材

《白蛇：緣起》源自中國四大民間傳聞“白蛇傳”，白蛇傳說從最初的耳口相傳，發(fā)展到故事解說、評話、彈唱以及戲曲表演，再到影視作品的制作，經(jīng)歷了漫長的過程。它具有濃厚的地方特色，融合了民間知識、審美趣味，對中國民間文學(xué)研究具有重要的參考價值。創(chuàng)作者在影片整體設(shè)色上采用高明度低純度的手法，制作畫面明凈素雅、柔和而精致，營造出一種恬淡虛無的氛圍，頗有東方禪修之境。影片中場景的構(gòu)建也別出心裁，“桃花源式”的捕蛇村與村中紅色的楓葉，紅色是中華民族最喜歡的顏色，有著“中國紅”的寓意；水墨風(fēng)式的山水城鎮(zhèn)給人遠離紛爭的舒適享受；佛寺下的道家地宮、寶清坊等充滿了中國式的東方奇幻想象。

2. 成人向的內(nèi)容

動畫電影《白蛇：緣起》的內(nèi)容由合家歡轉(zhuǎn)變?yōu)槌扇讼蝻L(fēng)格，影片中采用“人類共同的善大于惡”的價值取向，超越了年齡的界限，“善良戰(zhàn)勝邪惡”的結(jié)局契合觀眾的求美心理，也成為打動觀眾的關(guān)鍵所在。影片在繼承發(fā)揚中國傳統(tǒng)風(fēng)格樣式的基礎(chǔ)上，又融入現(xiàn)代流行仙俠元素和打怪獸等環(huán)節(jié)，既保證了傳統(tǒng)韻味美，又在好萊塢魔幻風(fēng)格和內(nèi)地游戲CG畫風(fēng)中尋找到了一種平衡，使影片呈現(xiàn)出多元化風(fēng)格，滿足了受眾求新的審美需求。

美國傳播學(xué)者約瑟夫·克拉伯認為受眾對傳播內(nèi)容的理解并不是被動的，而是有選擇性地去注意和理解傳播內(nèi)容，對所接收的內(nèi)容選擇性記憶，而相關(guān)的文化經(jīng)驗也是影響受眾選擇性的心理因素之一。[3]《白蛇：緣起》創(chuàng)造性地將中國傳統(tǒng)元素與流行趣味相結(jié)合，將中國民間傳說“白蛇傳”重新改編搬上銀屏，傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合引發(fā)觀眾強烈共鳴。

二、動畫電影《白蛇：緣起》的敘事策略

1. 詮釋文化符號，構(gòu)建群體意識

藝術(shù)家呂莫爾認為最高的美依賴于形式符號系統(tǒng)，它已經(jīng)存在于自然界中而不是由人類隨意建立，并且能將一些內(nèi)容特征和一些形式符號完美結(jié)合，當(dāng)我們看到這些形式符號時會想到某些觀念和概念，意識到內(nèi)心的情感。[4]每個民族都有屬于自己的文化符號，民族認同感在某種程度上正是基于對符號的共同理解而建立起來的。[2]195動畫電影《白蛇：緣起》大量使用中國傳統(tǒng)文化符號，影片以中國傳統(tǒng)民間故事白蛇與許仙的愛情為文本進行動畫藝術(shù)創(chuàng)作，以中國晚唐時期的永州城為背景，建筑風(fēng)格質(zhì)樸、莊重大方，色彩樸素明亮，其木質(zhì)結(jié)構(gòu)完成了藝術(shù)加工與結(jié)構(gòu)造型的融合，是力與藝術(shù)的完美契合。影片中一些場景可以在現(xiàn)實生活中找到原型，例如寶清坊的設(shè)計結(jié)合了唐代木造佛塔、道觀的設(shè)計；捕蛇村場景的設(shè)計靈感來自貴州的喀斯特風(fēng)貌，村中防蚊蟲的高腳樓以及防止外地入侵的柵欄設(shè)計思路來自中國苗族古寨；蛇喜歡生活在陰冷潮濕的環(huán)境中，蛇洞的設(shè)計靈感從云貴的溶洞景觀中汲??；影片中保安堂、油紙傘、發(fā)釵最后在斷橋相遇的場景仿照趙雅芝版《新白娘子傳奇》的經(jīng)典橋段，就連動畫中的插曲《渡情》也是延續(xù)了經(jīng)典。服飾云紋、大煙袋、發(fā)簪設(shè)計以及古典發(fā)型都充滿了中國元素，創(chuàng)作者對中國傳統(tǒng)的文化元素進行提煉和運用，既營造出國內(nèi)受眾熟悉的文化環(huán)境，也帶給國外觀眾關(guān)于奇幻中國的想象空間，從而提高影片的接受度和傳播度。

2. 用故事線索構(gòu)筑精神核心

《白蛇：緣起》講述了小白替蛇母刺殺國師未遂，墜入懸崖失去記憶被阿宣所救并與他相愛，遭受蛇族的種種阻撓，阿宣為了小白變成妖，在冰雪陣法中不惜沙化，而小白為了阿宣能投胎轉(zhuǎn)世將其魂魄封在珠釵中?？此圃谥v述兩人堅貞的愛情，但真正探討的是人與妖、善與惡的問題，人分善惡妖也如此，正如影片中許宣說：“人間多的是長了兩只腳的惡人，長了條尾巴又能怎樣?！痹S宣樂觀灑脫，有一顆普濟眾生的郎中夢想，不捕蛇，有著佛家的仁愛之心，在影片中是善的化身；國師為了自己的欲望用無數(shù)條蛇修煉邪術(shù)，蛇母為了自己的利益犧牲整個蛇族，代表著惡。影片在故事表現(xiàn)中仍然繼承傳統(tǒng)戲劇或早期真人電影中正與邪二元對立的沖突規(guī)律，[5]并以善良戰(zhàn)勝邪惡為結(jié)局，沒有直白的說教，而是通過故事線索將善與惡的哲學(xué)理念傳達出來并達成廣泛共識。創(chuàng)作者將民間傳說故事進行融合改編，提煉文化精神內(nèi)核，最終演變成貼合廣大受眾審美情趣的動畫電影范式，也為國產(chǎn)動畫電影的民族文化傳播指明道路。

3. 打造動畫萌寵

動物在動畫電影中扮演著重要角色，與人類有很多共同之處，但是又具有獨特的自然屬性，創(chuàng)作者往往會對動物角色進行擬人化處理，使角色更具親和力。動畫電影為了增加賣點，滿足不同年齡層次受眾的精神需求，往往會增加一個老少皆宜的萌寵角色，萌寵角色在動畫故事中常常起著功能性作用。第一，作為動畫電影中的配角，它能襯托主要角色，起到推動故事情節(jié)和豐富主角性格的作用?！栋咨撸壕壠稹分行」范嵌祷顫娪腥つ懶?，是一個善良、忠誠的搞笑者形象，擬人化的處理手法賦予了它人性色彩，肚兜作為配角一直陪伴著許宣，因它膽小不敢上山，給了許宣和小白感情發(fā)展的機會，后在發(fā)現(xiàn)小白是蛇妖時，為了幫助許宣變成妖，貢獻出自己的尾巴，并在影片的推進中逐漸變得勇敢，實現(xiàn)了自我價值，使觀眾在觀影過程中產(chǎn)生情感共鳴，增加身份認同感。創(chuàng)作者將動物角色進行擬人化夸張?zhí)幚恚瑥某扇艘暯沁M行動畫敘事，創(chuàng)作時將自己的情感融入動畫中，使受眾在觀看影片時見證角色的成長過程，其實也是受眾在尋找自我成長、尋求精神滿足的一個過程。第二，萌寵角色能增加影片的喜劇效果，萊辛認為“喜劇的意義在于訓(xùn)練我們發(fā)現(xiàn)可笑事物的本領(lǐng)”[6]，亦如小狗肚兜在小白施法之后開口說話的場景設(shè)置，為影片增加了輕松、活躍的氣氛，娛樂了受眾。沃爾特·迪斯尼認為動物從外界受到刺激會通過身體做出反應(yīng)，雖然沒有像人物角色擁有光鮮的外表，但是它們獨特的靈性、活潑的性格足以受到觀眾的喜愛。

4. 游戲式闖關(guān)

電影通過游戲式闖關(guān)的方式對角色進行歷練，增加了影片的看點，張啟忠在談到《白蛇：緣起》時以“游戲”的程序性、角色闖關(guān)來定義寶清坊和佛寺下的道家地宮的情節(jié)，[7]而游戲式闖關(guān)常見的模式為：威脅→挑戰(zhàn)關(guān)卡→轉(zhuǎn)機→脫險。亦如《白蛇：緣起》中小白和小青發(fā)生爭執(zhí)后，小白和許宣誤入佛寺下的道家地宮并受到道家陣法的威脅，阿宣將小白從怪獸的魔爪中救出，急中生智找到了生門并帶小白逃出來，成功脫險。關(guān)卡的設(shè)定增加了影片的游戲性，以“玩”的形式給受眾帶來了一種自由、狂野的幻想和實踐后的身心愉悅感。[8]影片中阿宣通過這種玩的方式進行闖關(guān)，讓他不會對生死感到恐懼和痛苦，無所顧忌，勇往直前，成功俘獲小白的心，脫險后小白和阿宣的感情升溫，也為后面阿宣想要和小白在一起而變成妖埋下伏筆。朗格認為藝術(shù)是一種具有游戲所有特征的錯覺活動，是一個微妙的、精神上發(fā)生改變的幻象游戲，雖然這種定義有著局限性，但不可忽視的是游戲和藝術(shù)之間有許多相似之處，它們都能在精神上娛樂受眾，它們都是受眾自覺自愿選擇的活動?！栋咨撸壕壠稹返膭?chuàng)作者為受眾營造了一個幻想空間，受眾可以沉浸其中，但是他并沒有忽視對現(xiàn)實生活的表現(xiàn)，而是以游戲闖關(guān)的方式推動故事情節(jié)的發(fā)展，實現(xiàn)創(chuàng)作者和受眾的對話，完成了內(nèi)容傳播。

三、《白蛇：緣起》在文化傳播方面的借鑒啟示

1. 用本土化獲得民族認同

動畫作為一種獨特的文化傳播媒介，在文化傳播過程中以其優(yōu)美、有趣、幽默、教化的方式對文化進行滲透。動畫藝術(shù)的發(fā)展需要從民族文化中汲取營養(yǎng)，從國內(nèi)外優(yōu)秀的動畫中可以看出，一部成功的動畫作品往往具有鮮明的民族特色，動畫作品作為一種傳播媒介，在民族文化傳播進程中起著至關(guān)重要的作用。民族的一些傳統(tǒng)文化符號融入影片中，能讓國內(nèi)受眾在影片中找到一種群體的歸屬感，國外觀眾也能充分欣賞和領(lǐng)略到異域文化之美，從而更了解和喜愛中國。動畫影片不再是兒童的專屬，而是適用于各個年齡階層的娛樂品種，又由于它本身所具有的文化內(nèi)涵，使其可以在全球化的進程中作為意識形態(tài)的載體，在各國的文化戰(zhàn)略上施展著重要作用。中國動畫想要在跨文化傳播中取得更好的效果，則應(yīng)立足于本土化，本土化的內(nèi)容需要在應(yīng)對全球化進程中不斷創(chuàng)新，將中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代時尚相融合?！栋咨撸壕壠稹穭赢媽?dǎo)演趙霽說：“我們努力把傳統(tǒng)、魔幻以及愛情用CG動畫的方式表現(xiàn)好?！绷硪晃粚?dǎo)演黃家康表示，希望下一代觀眾不只愛看國外的動畫片，更喜歡看本土動畫片，并從動畫中感受中國文化[9]。亦如動畫電影《白蛇：緣起》營造的中國傳統(tǒng)意境美，片中小白修煉走火入魔時被黑色魔爪纏住的畫面以潑墨的形式出現(xiàn)在大眾眼前，短短一分鐘，各種筆墨勾勒出無數(shù)蘊含生命的線條，濃墨遇水之后自然暈染散開，暈開之后呈現(xiàn)的濃淡、明暗、虛實的效果，使畫面豐富而靈動，將中國傳統(tǒng)水墨的空間感、隨意性表現(xiàn)得淋漓盡致。影片中間的泛舟場景亦如一副精美的山水畫卷，畫面中使用留白的手法，與畫面中的山水形成虛實相錯之感，水墨動畫在表現(xiàn)悠遠思緒、優(yōu)雅意境方面具有無法替代的藝術(shù)效果，給觀眾一種人與自然和諧共處的無限遐想。再如片中融入的折紙動畫表現(xiàn)形式，現(xiàn)代動畫電影中的折紙效果是傳統(tǒng)手工藝與現(xiàn)代計算機技術(shù)的結(jié)合，計算機能夠模擬仿真出折紙的藝術(shù)效果，讓中國傳統(tǒng)的折紙文化以一種新的方式出現(xiàn)在受眾眼前，極具創(chuàng)意地實現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化的雜糅，賦予折紙藝術(shù)以時代感。

動畫創(chuàng)作者可以從傳統(tǒng)的文學(xué)和民間美術(shù)中汲取營養(yǎng)，但不是將傳統(tǒng)的題材和藝術(shù)表現(xiàn)形式照搬過來，而是結(jié)合時代的發(fā)展需要，迎合受眾的審美需求，探索出具有中國民族風(fēng)格和民族氣派的中國動畫之路。在題材上可以選用典型的中國歷史文化故事為背景，通過人物服飾裝扮、言行舉止塑造出具有東方特色的人物形象，成功的角色形象塑造有益于民族文化的傳播。在動畫表現(xiàn)上可以選擇膠片、水墨、木偶、折紙、皮影、剪紙等藝術(shù)形式，信息技術(shù)為動畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式提供了無限可能，而形式服務(wù)于內(nèi)容，在內(nèi)容上可以采用民間小說、傳奇故事、佛教儒學(xué)、太極、醫(yī)學(xué)、國畫、書法、詩詞歌賦等。富有中國特色的文化內(nèi)容，在文化傳播中有利于中國受眾尋求民族認同感，有利于外國受眾對中國產(chǎn)生好奇心。

2. 以國際視野完成跨文化傳播

動畫電影作為一個重要的文化載體，動畫電影《白蛇：緣起》中的文化符號是國外受眾認識和了解中國的重要渠道，因此制作的內(nèi)容要具有國際視野，不僅能滿足中國受眾的審美需求，也能娛樂外國受眾。除此之外影片注意對普世價值的運用，通過小白和許宣的愛情故事線索將善大于惡的理念傳達出來并達成廣泛共識。迪士尼動畫常常采用去文化、再文化、轉(zhuǎn)文化策略進行跨文化傳播，借他者文化元素打造屬于自己的主流價值觀，不僅實現(xiàn)了票房收益，也成功吸引了全球觀眾的視線。中國動畫應(yīng)借鑒迪士尼動畫的成功經(jīng)驗，從全球范圍內(nèi)尋找故事題材來進行動畫創(chuàng)作，動畫創(chuàng)作者可以借鑒國外動畫成熟的風(fēng)格樣式，可以采取“拿來主義”的方法，吸收國外動畫的優(yōu)良部分，融入本民族動畫創(chuàng)作之中，用國外文化元素服務(wù)于本民族的文化傳播。隨著中國動畫電影市場近幾年來日益壯大，為了讓中國動畫走出國門打開國際市場，往往采用合拍的方式，合拍電影能夠在尊重文化差異的基礎(chǔ)上尋找文化認同點，制作出的作品更具有普適性。商業(yè)美學(xué)的焦點是在電影制作中尊重市場和觀眾的要求，實現(xiàn)最大限度利潤追求的同時，為最大數(shù)量的觀眾帶去最大的快樂。亦如由追光動畫、華納兄弟聯(lián)合出品《白蛇：緣起》利用西方先進的技術(shù)講中國故事，電影利用中國傳統(tǒng)元素構(gòu)建民族身份認同感，通過游戲闖關(guān)的形式營造趣味性，又用好萊塢式的魔幻風(fēng)格征服了國際觀眾，本土情懷和國際視野兼具是其跨文化傳播成功的關(guān)鍵。不僅贏得國內(nèi)受眾的好評，也受到國外受眾的贊賞。

四、結(jié)語

在文化全球化進程中，不同國家、不同民族的文化相互碰撞、融合，動畫電影作為一種傳播媒介，在文化傳播過程中承擔(dān)著文化載體的作用，它以其強有力的文化滲透影響著受眾價值觀的構(gòu)建。中國人口眾多且有著廣闊的動畫市場，但是國內(nèi)大部分市場卻被美日動畫占領(lǐng)，國產(chǎn)動畫面臨著復(fù)雜的挑戰(zhàn)，為了能在搶回市場的同時走出去，需要探索出一條適合中國的動畫之路。成功的動畫作品，不僅能滿足受眾的審美需求，而且能使受眾在熏陶情操的同時洞悉其微妙的意蘊，只有當(dāng)娛樂與文化深層次的東西結(jié)合一起，它才是有價值的[10]。動畫電影《白蛇：緣起》將水墨、折紙元素與計算機技術(shù)相結(jié)合，融合好萊塢魔幻風(fēng)格和內(nèi)地游戲風(fēng)格，利用中國傳統(tǒng)元素構(gòu)建民族身份認同感，創(chuàng)作出具有中國特色的作品。在文化傳播過程中，不僅深受國內(nèi)受眾的歡迎，也受到國外受眾的贊賞，實現(xiàn)票房收入。在欣賞影片的同時，也要反思未來中國動畫的發(fā)展，一是中國動畫可以借鑒國外動畫的成功經(jīng)驗，吸收優(yōu)秀的部分；二是立足本土，從本民族優(yōu)秀文化中吸取養(yǎng)分，將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代元素相融合，契合時代發(fā)展和受眾的審美需要，做出富有中國特色的動畫；三是從海外尋找題材，外來元素本土化轉(zhuǎn)換，使創(chuàng)作出來的動畫作品更具國際性。