淮北花鼓戲舞蹈形態(tài)特征研究

薛元駿

（淮北師范大學(xué)，安徽 淮北，235000）

淮北花鼓戲因起源于淮河北部地區(qū)，故得其名?；幢被ü膽虺吮硌?、唱腔部分極具地域特色以外，舞蹈動作也極具淮河流域的風(fēng)土人情，其藝術(shù)價值不亞于中國民族民間舞中的重要組成部分之一的安徽花鼓燈。淮北花鼓戲的舞蹈動作源于生活，但其藝術(shù)成就高于生活，它的藝術(shù)成就源于廣大勞動人民追求美好生活的熱切向往。因此對淮北花鼓戲的舞蹈部分進行研究具有重要的現(xiàn)實意義。

一、淮北花鼓戲舞蹈形態(tài)的演變與發(fā)展

1. 源于民間——淮北花鼓戲舞蹈的起源

“花鼓戲”名稱來源主要是舞蹈形式，一般男角上場均腰背花鼓，且伴奏樂器也主要是花鼓，故而得名[1]。花鼓戲最初以舞蹈配以說唱的形式出現(xiàn)，后來逐漸演變成為一種獨立的劇種，并產(chǎn)生較大轟動和影響?；幢被ü膽虻难莩鲂问街饕晕璧笧楹诵?，基本上都是民間流行的小型舞蹈，能夠深切反映出勞動人民的農(nóng)閑之樂。從舞蹈動作來看，主要是模仿當?shù)孛癖娙粘Ｉ罴吧a(chǎn)場景，在其自身不斷的發(fā)展過程中，淮北花鼓戲也開始吸收來自更多民間的雜技藝術(shù)，舞蹈動作更加多樣復(fù)雜，在很大程度上吸引了更多觀眾。這也導(dǎo)致了以舞蹈為主的淮北花鼓戲唱腔較少的原因，一般只有宿州調(diào)調(diào)和太平調(diào)調(diào)兩種唱腔。

2. 淮北花鼓戲舞蹈形態(tài)的歷史嬗變

歷經(jīng)300余年的發(fā)展歷程，淮北花鼓戲舞蹈主要經(jīng)歷三個階段。第一個階段是不需要舞臺的就地表演形式，以反映百姓日常的舞蹈為主，舞蹈形式取自民間日常生活及生產(chǎn)勞作，如《王二姐擔水》《拾棉花》等[2]。同時這一階段采用唱山歌、家鄉(xiāng)小調(diào)等形式配合舞蹈，隨時隨地可開始舞蹈表演，沒有前臺和后臺的劃分，演員化妝也相對簡單。第二個階段是從舞蹈逐漸走向獨立戲曲曲種，歌和舞并重。清末年間，淮北花鼓戲開始向戲曲形式轉(zhuǎn)變，并在多個地區(qū)開始演出，所表現(xiàn)的內(nèi)容不再是單純的鄉(xiāng)間勞作，而是結(jié)合歷史與民間故事，以整本戲形式演出，同樣衍生出類似京戲的角色行當。此時的舞蹈表現(xiàn)形式、表演場地比較靈活，深受百姓喜愛，故而有“花鼓一響，鍋餅子貼在門框上”的俗語出現(xiàn)。這些俗語證明了花鼓戲?qū)Ξ數(shù)孛癖娚畹挠绊慬3]。第三個是發(fā)展階段，民國初年，淮北地區(qū)遭遇大旱和蝗災(zāi)，大多居民不得不背井離鄉(xiāng)，很多花鼓戲班開始脫離了舞臺“砸干梆”——沿門乞討，很多花鼓戲演員在南京、上海等大城市開始巡演。但是，民國政府認為花鼓戲有傷風(fēng)化，禁止演出，導(dǎo)致很多演員流落街頭，其傳承受到嚴重影響。

這種情況持續(xù)到新中國成立后有所改善，宿縣地區(qū)政府開始關(guān)注和重視花鼓戲，并對淮北花鼓戲劇種開展搶救工作，最終成功保留100余種傳統(tǒng)花鼓戲，同時對花鼓戲舞蹈進行準確記錄和整理，顯著推動了花鼓戲的傳承與發(fā)展。

二、淮北花鼓戲舞蹈形態(tài)及其藝術(shù)特征

1. 淮北花鼓戲的特色舞蹈形態(tài)

在淮北花鼓戲的表演過程中，舞蹈具有個性化的特點，其中不僅有較高的技術(shù)要求，還要富有當?shù)氐纳顨庀?。其中獨特的舞蹈特技主要表現(xiàn)為頂碗功、墊子功、頑石磙等種類?；幢被ü膽蛞晕璧笧楹诵?，其舞蹈特色也是最吸引觀眾的地方，它不僅僅能夠突出淮北民俗特征，同時也具有比較濃厚的生活氣息。淮北花鼓戲舞蹈動作技術(shù)高超，總是給人以“欲左先右”“欲揚先抑”之感，舞蹈動作行云流水、一氣呵成。舞蹈演員在進行表演時，首先要學(xué)會察言觀色，透過觀眾所表現(xiàn)出來的面部表情，去洞察其內(nèi)心的世界變化，及時對舞蹈動作進行調(diào)整，使全場氛圍得到進一步調(diào)節(jié)。其次，淮北花鼓戲的鑼鼓伴奏存在著很大的即興成分，良好的應(yīng)變能力是舞蹈演員需要具備的素質(zhì)之一。這樣看來，舞蹈演員不僅要具備一定的生活閱歷，還要精準捕捉觀眾情緒變化，可以說花鼓戲?qū)ξ璧秆輪T提出很高的專業(yè)技能及綜合素養(yǎng)要求?；幢被ü膽蛭璧赴ā吧俏琛薄暗┙俏琛钡?，表演花鼓戲除了要求表演者掌握特定舞蹈動作外，還要掌握特殊的舞蹈技術(shù)，使剛與柔、虛與實更加對立統(tǒng)一，也正是這種矛盾，將淮北花鼓戲的舞蹈形態(tài)呈現(xiàn)得更加淋漓盡致。

（1）壓花場，即稱作旦角舞。此舞步不僅可以采取雙壓與單壓的方式，還可以采取四旦群壓的方式。在表演過程中有小跳步、打條步以及快碎步等步法。表演者可以采取雙手共同搖擺的方式，還可以采取舞動綢緞，在胸前進行橫拉手巾。表演者應(yīng)當結(jié)合劇情的需求，利用不同的舞蹈表演套路，例如一邊擔水一邊走、一邊割麥子一邊走、踮起腳尖過河等不同的方式，為觀眾呈現(xiàn)出精彩絕倫的舞蹈表演。

（2）盤鼓，即稱作生角舞。這種舞蹈表現(xiàn)形式就是人們常說的玩鼓舞蹈，能夠?qū)⒒ü膽虮硌葜猩堑奈枳肆芾毂M致地展現(xiàn)出來。在進行表演的過程中，可以將鼓放在身體前后的任意位置，還需要進行大概五到六次的姿勢變化，使觀眾感到應(yīng)接不暇。這種舞蹈采取的舞蹈套路主要包括：分腿跳、騎馬式、左右開弓以及在后備背花鼓等方式。采取的鼓點有長流水、三番子等。其中可以根據(jù)大小架將盤鼓分成文派與武派。大架則具有節(jié)奏歡快、形式奔放的特點；小架則具有風(fēng)格幽默、活潑的特點。

（3）四門八叉與大舞場的特點。四門八叉主要以下叉動作為主，而大舞場的歌舞表演則是全體人員進行獻藝，有翻跟頭、疊羅漢等吸引觀眾眼球的表演。

（4）舞蹈特技?；幢被ü膽蛭璧柑丶及▔|子功、頂碗燈、頑石磙等。首先，最常表演的當屬于墊子功，演員需要扮成小腳女人在臺上演出，經(jīng)過現(xiàn)代化的發(fā)展，逐漸演變?yōu)檠輪T用腳尖走路，這樣能夠?qū)⑴说捏w態(tài)更好地描繪出來。其次，頂碗燈表演中演員應(yīng)當根據(jù)劇情需要，點燃頭頂?shù)臒?。以傳統(tǒng)劇目《三告李彥明》為例，表演者頭頂七個碗，演員需要在手肘的位置上懸馬燈，還要完成不同的動作。最后，表演者的謝幕動作采用了綿羊趴的方式，將燈摔碎，進而引發(fā)全場的情感共鳴。在頑石磙的表演過程中，演員將石頭放在腹部，單腳著地，胸部立二花旦，其他表演者一起揮舞綢緞，伴隨著鳴鼓聲，表演場面氣勢磅礴令觀眾們都深受震動。

2. 淮北花鼓戲舞蹈形態(tài)的藝術(shù)特征

淮北花鼓戲舞蹈表演形式以小型民間歌舞為基礎(chǔ)，融入生活場景，通過來自民間的生活常見動作，設(shè)計出一個個具有鮮明特色的舞蹈動作，同時也吸收和借鑒花鼓燈的舞蹈特色，加入一些舞蹈特技，增強了舞臺表現(xiàn)力。

（1）舞蹈動作取材廣泛

淮北花鼓戲舞蹈的產(chǎn)生與發(fā)展，與淮北廣大地區(qū)勞動人民的生產(chǎn)生活息息相關(guān)，是民間百姓世俗生活最基本、最真實的反映，是一種民間集體創(chuàng)造出來的文化藝術(shù)。例如《王小趕腳》《花園會》《大走場》等經(jīng)典傳統(tǒng)劇目，其中的舞蹈動作基本都取材于民間百姓的日常生活，將生活和勞動中的常見動作設(shè)計成舞蹈動作，是對淮北地區(qū)廣大勞動人民生產(chǎn)、生活習(xí)慣的描述[4]。不僅如此，田間勞動場景、鄰里鄰居相處場景、鄉(xiāng)村家庭矛盾場景等都是淮北花鼓戲的取材范圍，為花鼓戲舞蹈傳播和演繹提供大量現(xiàn)實題材。從淮北花鼓戲舞蹈表演上看，舞步不僅活潑、流暢，同時配合劇情，動作簡單明快；演員表演與百姓生活相關(guān)，不僅充滿地方特色，也蘊含濃郁的鄉(xiāng)村氛圍，深受淮北地區(qū)廣大農(nóng)民群眾的喜愛?；幢被ü膽蚓哂邪窭p綿、如泣如訴的特點，與湘西地區(qū)流行的花鼓戲形成鮮明的對比，更容易使人快速進入到舞蹈場景中，引起廣大觀眾的思考。從舞蹈表演形態(tài)上看，男舞蹈演員強悍豪放，女舞蹈演員潑辣熱情，所有性格特征極其鮮明。

（2）淮北花鼓戲舞蹈表演更加關(guān)注戲曲藝術(shù)

淮北花鼓戲吸收民間雜技的同時，將民歌、花鼓燈等元素融入其中，在舞蹈表現(xiàn)上獨具特色。雖然舞蹈動作來源于生活，但是其舞蹈表演卻超越生活。例如在表演“花鼓大走場”時，男演員在“盤鼓”“連環(huán)掏鼓”“金絲盤葫蘆”等動作中，往往都需要強有力的身體來完成這些具有一定技術(shù)難度的動作，也就是說，淮北花鼓戲的舞蹈需要表演者具備超強的耐力，不僅要始終保持動作規(guī)范性，還要維持表演質(zhì)量和效率。這也是淮北花鼓戲能夠逐漸從民間自娛舞蹈逐漸向以表演為生的“班社”形態(tài)轉(zhuǎn)變的重要原因之一。淮北花鼓戲舞蹈表演動作細膩，且形象逼真，對演員也是一種考驗。而一些“旦角舞”“生角舞”表演，在動作中既突出男性的堅毅，也突出女性的柔美，使舞蹈動作具有剛?cè)岵奶厥饷栏?，且虛實結(jié)合，配合“頂碗燈”舞蹈特技，不僅使舞蹈形態(tài)更加豐滿，又增加觀賞樂趣，動作行云流水，使人眼前一亮。

（3）舞蹈特色的亮點

通過對淮北花鼓戲舞蹈的深入研究，其鮮明的動作特點，豐富的表演形式及高超的動作技巧，成為淮北花鼓戲在舞蹈層面上重要的特色和亮點。

首先，舞蹈動作具有創(chuàng)造性和創(chuàng)新性，這是地區(qū)文化特征的外在體現(xiàn)?；幢被ü膽蛭璧覆辉倬窒抻谝粋€框架中，而是在發(fā)展中逐漸形成了自己的特色，在表演過程中更加關(guān)注戲曲藝術(shù)，并大量引入戲曲藝術(shù)的程式化模式。除此之外，通過多年發(fā)展和老一輩藝術(shù)家的不斷改進，淮北花鼓戲舞蹈發(fā)生很大改變，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，進一步對其進行創(chuàng)造性革新，突出體現(xiàn)在表演更加的生活化。實際上，大量藝術(shù)領(lǐng)域研究成果表明，無論是中國傳統(tǒng)民族藝術(shù)，還是國外藝術(shù)，任何一種藝術(shù)形式均與其他藝術(shù)形式存在明顯的界限，且保持不同的藝術(shù)特色，這一點在淮北花鼓戲舞蹈藝術(shù)上較為明顯。在漫長的發(fā)展與變革中，淮北花鼓戲舞蹈形成獨一無二的藝術(shù)特色，在繼承傳統(tǒng)戲曲多種元素的基礎(chǔ)上，演員在表演上經(jīng)常將生活舞臺化，從而在舞臺上展現(xiàn)更多的現(xiàn)實生活。很多淮北花鼓戲舞蹈演員在表演過程中，由于他們對現(xiàn)實生活的深入理解，能夠賦予舞蹈動作更多的藝術(shù)情感，表演細膩真摯、逼真動情，使觀眾能夠感知到濃重的生活氛圍。

其次，淮北花鼓戲舞蹈動作通常比較自由隨意，雖然部分會出現(xiàn)冗繁過度之感。此種修飾有人會認為相對繁雜，容易與整體線條混淆。正是由于這一點，從側(cè)面證實淮北花鼓戲舞蹈藝術(shù)不斷追求深遠意境的特點。縱觀淮北花鼓戲舞蹈的這種處理特點，需要表演者不斷加強基本功，才能達到演出要求。但在表演上取決于表演者對花鼓戲的理解是否深刻到位，根據(jù)自身理解，對相應(yīng)舞蹈動作加以妥善處理，也會在很大程度上展現(xiàn)出應(yīng)有的美感，突出意境之美?；幢被ü膽驊蚯囆g(shù)不僅演唱技法獨具特性，同時對于人物性格塑造和文學(xué)臺本的處理上也比較出色，花鼓戲一改傳統(tǒng)戲曲悲劇風(fēng)格，突出展現(xiàn)喜劇效果。劇本創(chuàng)作重點突出喜劇風(fēng)格，演員表演主要展現(xiàn)喜劇效果，兩者相互協(xié)調(diào)，將極具喜感的劇情融入表演中，進一步激發(fā)劇情的矛盾沖突，舞蹈演員透過對生活積累和人情世態(tài)的掌握，將觀眾喜聞樂見的藝術(shù)形式在舞臺上展現(xiàn)出來，為觀眾呈現(xiàn)出更多健康、活潑、向上的內(nèi)容。用扎實的劇情堆砌喜劇效應(yīng)，能夠進一步反映出生活的本質(zhì)內(nèi)涵，對觀眾理解生活，感知生活具有引導(dǎo)作用。

三、淮北花鼓戲舞蹈藝術(shù)的傳承發(fā)展

從傳承角度看，無論是音樂、文學(xué)還是舞蹈，想要完全實現(xiàn)“永葆青春”并非不可能。任何一種藝術(shù)的傳承都離不開老一代藝術(shù)家的貢獻，淮北花鼓戲舞蹈藝術(shù)的表演技巧、舞蹈動作、審美情趣和價值觀念都會被不同時代不同社會環(huán)境所影響，甚至是替代，傳承就成為這種古老的地方民間藝術(shù)不可回避的重要問題。

淮北花鼓戲在淮河流域的傳統(tǒng)戲曲中占有重要地位，不同時期人們對花鼓戲舞蹈的認識也不盡相同。例如清末大發(fā)展時期，花鼓戲舞蹈藝術(shù)發(fā)展至巔峰時期，在民國初年卻被認為是低俗的代表，并受到政府的抵制。由于認知上存在的差異，淮北花鼓戲舞蹈技藝傳承存在很大難度。目前，隨著我國對民族藝術(shù)的重視和藝術(shù)文化格局的明顯變化，人們開始關(guān)注淮北花鼓戲舞蹈藝術(shù)的傳承問題。欣喜的是，淮北花鼓戲舞蹈藝術(shù)已經(jīng)在2008年被列入“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄”中，相信其所展現(xiàn)出來的文化和藝術(shù)魅力，必將為民族文化增添更多色彩。但現(xiàn)階段淮北花鼓戲的生存空間每況愈下，在淮河流域地區(qū)已鮮有人提起，對于目前僅存的幾個淮北花鼓戲劇團調(diào)查來看，新生力量培養(yǎng)的困難已經(jīng)成為遏制其再度繁榮的重大難題。為此，需要加強對于社會力量的動員和宣傳力度的提高，使更多人能夠關(guān)注到甚至對淮北花鼓戲產(chǎn)生濃厚的興趣，才能為其提供傳承和發(fā)展的空間。作為中華民族文化中寶貴的遺產(chǎn)，淮北花鼓戲舞蹈藝術(shù)雖然能夠超越時代，發(fā)揮經(jīng)典永恒的價值，但也要深刻意識到藝術(shù)流派傳承問題，無論是音樂流派，還是舞蹈技藝，均屬于中華文化的重要組成部分，需要當代人將其深深植根心中。

四、結(jié)語

淮北花鼓戲舞蹈獨具藝術(shù)特色，歷經(jīng)300余年的發(fā)展與演變，淮北花鼓戲既有輝煌，也有落寞。從現(xiàn)階段發(fā)展情況看，淮北花鼓戲受到當代流行文化的沖擊，加之經(jīng)濟效益的影響，導(dǎo)致淮北花鼓戲沒有得到完好的傳承與發(fā)展，演員“青黃不接”的情況難以改變。如何能夠讓淮北花鼓戲從“歷史文化形態(tài)”到“藝術(shù)創(chuàng)造形態(tài)”轉(zhuǎn)變，從而產(chǎn)生出具有舞種特色、突出地方特色的優(yōu)秀作品是未來淮北花鼓戲所有從業(yè)者和研究者所需要研究和關(guān)注的。