當代山水畫

路萍

摘要：通過對傳統(tǒng)山水畫的學習，在臨摹了大量作品的同時更能學習到許多技法，最終以創(chuàng)作來檢驗，發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作與臨摹相輔相成。臨摹解決對描寫對象的筆墨情趣表達，不斷地提高對山水畫的認識，進而為創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術作品奠定基礎。在創(chuàng)作中遇到的問題，會在臨摹時不斷涌現(xiàn)，找到解決方案，解決更多困惑。從而更好的創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術作品。

關鍵詞：臨摹 創(chuàng)作 綜合素養(yǎng)

中圖分類號：J204 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）14-0066-02

一、基礎山水畫臨摹與藝術創(chuàng)作的注重點和關系

山水畫的臨摹以及寫生、創(chuàng)作等相關的課程都是在美術類學院中山水畫的基礎課程，臨摹如同學習語文，其中的字詞句課文是需要理解的，那么藝術創(chuàng)作就如同作文。創(chuàng)作和臨摹密不可分，創(chuàng)作水平高低不僅取決于平時的臨摹，還取決于對生活對大自然的探索，更取決于平時筆墨的訓練與筆墨語言的了解。

（一）基礎山水畫臨摹訓練

1.造型能力的把握

繪畫屬于造型藝術的范疇，中國山水畫的描寫是關于自然中的山川與河流的概括組合，它是一種空間效應，所以空間表達能力是山水基礎訓練的一個重要方面，但主要工作是改變西方繪畫觀念的理念。在創(chuàng)作中，大多數(shù)許多學生未能理解中國畫的概念，大多數(shù)的藝術生剛開始學習的都是水粉畫，屬于注重形似的西方畫種，而中國畫重神似，由于水粉畫的許多理念已經深入大多數(shù)學生腦海，所以或多或少會對山水創(chuàng)作產生影響。

2.探索自然景物變化規(guī)律

國畫中人與物都有其各自的規(guī)律，主體往往有自己獨特的規(guī)律和研究方向，畫山水畫的學生，經過認真研習山、水、樹等景物的變化規(guī)律，就會更好的把握樹石結構與川流之勢。我們要盡可掌握山石紋理規(guī)律，去參酌古人，有所創(chuàng)新。

3.對筆墨技法的學習

創(chuàng)作出一幅好的山水畫作品，筆墨技法都非常重要，歷來中國的畫家都非常重視筆墨技法。山水畫的筆墨技法都是古代的名人雅士在大自然中細微觀察用心而作的，不只是靠某一個畫家創(chuàng)造的，而是匯合了眾多畫家的大智慧和創(chuàng)造實踐，才會有如今的結果。就如陸儼少先生所說：“我們不能靠一個人從無到有白手起家，所以必須從傳統(tǒng)技法開始學起，這樣就為創(chuàng)作做好了重要的技法奠基”。

（二）山水畫創(chuàng)作時基本注意要點

在創(chuàng)作時，要做到“意在筆先”。對山水創(chuàng)作來說，營造良好意境是很重要的，一是自然山水賦予對造物主對自然之美的觸摸，二是作者的人生經歷和對整個畫面的把握與美的判斷。

關于山水畫的章法，主要指繪畫上人物或者景物的布置、安排。繪畫上的“立意”必須通過視覺形象組合而成的畫面體系表現(xiàn)出來，這種組合首先就是“布局”或“經營位置”“章法”，又稱構圖。就如倪貽德先生所說：“中國畫，則作者很少站在固定地點來直接描寫客觀現(xiàn)實，而是把平時生活所感悟和所體驗到和作者的想象與情感相結合一起描寫出來，這在山水畫上體現(xiàn)得淋漓盡致”。

在創(chuàng)作接近尾聲時，就應該注意畫面的和諧與統(tǒng)一。要做到：突出重點、和諧統(tǒng)一、賦予變化、筆墨精巧。中國畫講究詩書畫印結合的整體性，一幅優(yōu)秀完整的作品不僅是畫作本身的完成，還要與好的提拔落款和精致的印章。

（三）當代山水畫創(chuàng)作固有思路

當代一些創(chuàng)作者剛從臨摹中走出來，對于古今的大家的熟悉程度非常深，冥冥之中會影響一部分學生，用別人的畫法畫自己的山，這種套路時常有。其實最常出現(xiàn)的思路有很多，比如：就近取材、照片改造、揚長避短、融合借鑒、變體創(chuàng)作等。其實在實際轉型中采取的方法有很多，實際創(chuàng)作中大多是綜合運用型，不拘泥于一種創(chuàng)作方法，雖然創(chuàng)作方法有很多，但結果基本都是一樣的，盡管思路或者方法有一些區(qū)別，但是能創(chuàng)作出優(yōu)秀高質的作品才是終極目標。所以在創(chuàng)作時要更注重方式，不僅加快創(chuàng)作速度更能提高創(chuàng)作質量。

二、山水畫從臨摹向創(chuàng)作進展中存在的問題

基本功與創(chuàng)新意識欠缺、文化修養(yǎng)不夠及個人感受不強是目前山水畫創(chuàng)作所呈現(xiàn)出來的主要問題?；竟Σ粔蛟鷮崌乐赜绊憽耙饩场钡谋磉_，在臨摹中特別容易發(fā)現(xiàn)，樹、石造型不過關，結構無法，線條虛弱，墨色死硬，筆法稚嫩等問題，這些都是臨摹中常見的問題。創(chuàng)新是藝術的生命，創(chuàng)作必須有創(chuàng)意。從基本訓練向創(chuàng)作轉換中最能體現(xiàn)在創(chuàng)新不強、陳陳相因的問題，以至于視覺上感覺不到任何新穎之處，舊氣太重。大多數(shù)人的畫雖然豐富，但是沒有自我，缺乏個性。

山水畫從基本的臨摹到創(chuàng)作這個過程，關于個人本身一般都不注意，造成創(chuàng)作者表現(xiàn)畫面的本身，為畫畫而畫畫，而不是表達自己的思想，畫是畫出來了，但是毫無情感的宣泄與表達，這種是機械無能的組合，沒有一個強烈的愿望，來傳達給觀眾強烈的心理感受。北宋的山水畫家范寬他后來領悟到，面向自己的生活，才有可能突破前人，開創(chuàng)屬于自己的藝術道路。于是自己一個人來到人煙稀少的太華山和終南山居住，常年的積累，觀察自然景色的變化，在清貧艱苦的生活中神游于大山大水，對人生、對山水有了更加深刻的見解，于是受到了很大的啟發(fā)，而且有了新的發(fā)展形成了自己獨特的山水風格，對后世的人產生了很大的影響。

三、當代山水畫如何更好地從臨摹走向藝術創(chuàng)作

對于藝術家來說，創(chuàng)作是終極目標，由基礎訓練走向創(chuàng)作后，才知道中間面臨著許多雜碎的問題，不僅僅在于基本的訓練，也在于創(chuàng)作理念上，從而對基礎臨摹、實物寫生、主體創(chuàng)作的整體學習模式中，每項都未曾得到妥善解決。

（一）畫面創(chuàng)作形式的構建

創(chuàng)作的重要環(huán)節(jié)就是構圖，它是形式的組織。山水畫的構圖，是創(chuàng)作者主觀表現(xiàn)形式美感的重要一步，使作品更加具有條理。因為構圖不僅僅是安排畫面，更重要的是與自身修養(yǎng)有關，能體現(xiàn)出創(chuàng)作者個人審美水平和生活經驗等綜合素質。在構圖方面，需要多看，多觀察，不能只是看過一遍就算學習，更加要仔細研究、吃透這幅畫，構圖好在什么地方，用筆、用墨，事物的搭配，花草樹木的穿插，比如對于大幅作品山的氣勢很重要，所呈現(xiàn)的景不能是小石塊兒，一定是大山川，不能畫得太小氣，結構很重要。

（二）筆墨經營與主觀理解

筆墨可謂是山水畫的靈魂，在理解了筆墨的性能，嫻熟的掌握了筆墨技法，在創(chuàng)作時就會容易很多。不同的筆墨語言表達出的感受也會有所不同，正是因為這些筆墨語言才能創(chuàng)造出悠遠的意境，歷代畫家其實都十分重視筆墨，由臨摹走向創(chuàng)作過程中更離不開筆墨的表現(xiàn)。構思設計都要通過筆墨表達，簡單的筆墨，是不足以表現(xiàn)出有深意的意境。筆墨的輕重緩急都是畫家審美情感的表現(xiàn)形式，而且反映出畫家獨立美學價值的深刻思考，更體現(xiàn)出畫家藝術表現(xiàn)層次的高低。筆墨要有功力、畫面要創(chuàng)新和有個性。

在創(chuàng)作中不難看出，理解是影響創(chuàng)作水準的重要因素之一。理解包括創(chuàng)作方法、規(guī)律、意境、主次、取舍等多個方面。創(chuàng)作的過程既快樂又痛苦，通過這種體驗之后，明顯體會到畫畫絕對不只是埋頭苦干就可以練就的，需要創(chuàng)作者去用心去畫，要用心思考，明顯感覺到創(chuàng)新重在“想”，這是對創(chuàng)作者許多層面的檢驗，是融合臨摹、寫生、創(chuàng)新的綜合實踐，更是創(chuàng)作的人的精神感情的升華過程。

（三）在寫生中強化感受

傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)作在興起時就已經受儒釋道等思想影響，更加注重師法自然存在，還強調畫家的主觀世界，追求主客物我的完美統(tǒng)一。比如：范寬的《溪山行旅圖》，他重師造化，是在寫遍關陜山川之后移居終南太華寫生創(chuàng)作的優(yōu)秀作品，石濤，搜盡奇峰打草稿。幾乎他的上半生都在云游大江南北，所以才能創(chuàng)作出風格多變的屬于自己獨特的作品。

（四）繪畫心境及個人修養(yǎng)的提升

要想將臨摹成功的轉化為創(chuàng)作，必須注意平時內功和外功的兼修，加強個人的知識素養(yǎng)。因為好的創(chuàng)作是對創(chuàng)作者綜合素質的考量，是創(chuàng)作者對于自然、社會、生活、萬物的深刻認識的總和，它讓我們既注重內外兼修繪畫技巧，又應該重視文學素養(yǎng)。在藝術中，不僅要學習古人的經驗，更要開拓自己的繪畫風格和表達方式。師古人的同時要師造化，最終做到筆墨當隨時代，保持中國畫的味道，也可以吸收借鑒西方的藝術呈現(xiàn)方式，加強基本功的同時還要研究其自然規(guī)律。當面對畫紙時總是山窮水盡，所以在不斷探索中才能柳暗花明。創(chuàng)作是一個表達的過程，在創(chuàng)作中，要會審視自己的不足，勇于改正，虛心學習，不斷加強自身素養(yǎng)，不斷認識山水的無限魅力。作為新生代更應該融古鑄今，才能創(chuàng)造出具有時代氣息的獨特風格的優(yōu)秀山水作品。

參考文獻：

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