非物質(zhì)文化遺產(chǎn)花絲工藝在現(xiàn)代珠寶設計中的應用

姜倩

摘要：通過對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)花絲工藝理論與技法的研究，文章提出了將傳統(tǒng)花絲工藝技法與現(xiàn)代珠寶設計融合，在“簡”與“新”的應用研究中，將傳統(tǒng)花絲工藝與現(xiàn)代珠寶設計的結(jié)合作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承的一條路徑。

關鍵詞：花絲工藝 技法 現(xiàn)代首飾設計 傳承

引言

在現(xiàn)代首飾設計中不少設計師在其創(chuàng)作中引入花絲工藝技法，他們或以花絲制作的局部運用到飾品中以顯精細之工，或與新材料的結(jié)合使其更具色彩，這些設計與實踐制作不僅起到了傳承我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的作用，也拓展了花絲工藝的應用領域，也為工藝美術產(chǎn)業(yè)的發(fā)展提供了新的可行性。

一、溯源：花絲工藝及其技法

作為國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——花絲工藝，是“花絲”與“鑲嵌”兩種金屬工藝的合稱。其中花絲是指通過堆（堆灰）、編織（分為編、織兩種技能）、掐（掐絲）、攢（組裝）、焊（焊接）、壘（焊接后的組合）等傳統(tǒng)技法將金、銀、銅等金屬絲編織成型的制作過程。鑲嵌則是將金、銀等貴金屬做成能夠鑲嵌寶玉石的凹槽，通過鑲嵌珠寶、翡翠使之成為能夠彰顯高貴典雅的珠寶首飾。

早在唐代的《新唐書.百官志》就有關于花絲工藝的記載，作為一種能夠體現(xiàn)金銀工藝獨特性的傳統(tǒng)工藝，其起源可追溯到商代，并將春秋時期的“金銀錯”工藝作為中國花絲工藝的最早萌芽。自此之后不斷發(fā)展至唐代，因外來金銀紋飾的引入，唐代匠人對此進行融合開創(chuàng)了唐代獨有“金銀平脫”的風格，以其雍容大氣的風貌聞名于世?；ńz工藝自唐代之后風格一變再變，發(fā)展至明清時期達到頂峰，被譽為“燕京八絕”之一，明代的工藝美術可謂空前繁榮，工藝齊全，技藝純熟且風格獨特。從明朝定陵出土的“萬歷皇帝翼善金冠”（如圖1）對花絲技法的運用可看出明代花絲工藝在紋飾造型與工藝技法的純熟。清代更是在明代宮廷工藝的基礎之上建立專門的傳統(tǒng)宮廷工藝制作部門——“造辦局”，該部門以純手工的精美工藝、精細高超的技法展現(xiàn)著中國傳統(tǒng)工藝的高超。

二、體現(xiàn)：花絲技法在現(xiàn)代首飾設計中的運用

當代的首飾設計被視為體現(xiàn)個體審美意蘊與大眾審美意蘊共同作用的一種載體，這種審美意蘊或以其材料稀有體現(xiàn)，或以工藝技法的精湛體現(xiàn)，但更多是通過傳統(tǒng)技法與文化內(nèi)涵的結(jié)合體現(xiàn)?；ńz工藝技法作為國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)本身具備著豐富的文化內(nèi)涵，同時其技法的精、細之工也與當前普遍推崇的工匠精神相契合?？v觀國內(nèi)的首飾設計市場當前設計師們對花絲技法的現(xiàn)代運用主要體現(xiàn)在：“簡”——工藝簡化與形的簡化；“新”——新材料與新技術的結(jié)合兩個方面。

（一）“簡”——工藝簡化與“形”的簡化

現(xiàn)代首飾設計理念并不排斥傳統(tǒng)工藝，確切地說，現(xiàn)代首飾市場呼喚傳統(tǒng)工藝以一種新的表現(xiàn)形式參與到當代的設計之中。這里“簡”涉及到工藝的簡化與“形”的簡化。工藝的簡化是指對傳統(tǒng)花絲工藝中繁瑣的工藝流程進行簡化。之所以選擇簡化是由于傳統(tǒng)花絲工藝步驟繁雜的局限性：傳統(tǒng)花絲工藝流程較為繁瑣，容易造成花絲首飾無法沖壓成型，無法鑄造、隨意造型。這里強調(diào)在不違背花絲工藝理念的基礎上進行的一種再創(chuàng)作式的“簡化”，采用一種或者兩種制作方法來進行再設計與制作，這種簡化一方面來自現(xiàn)代技術的進步，一方面來自首飾從業(yè)者的需求。具體至首飾設計，要求首飾設計師充分發(fā)揮想象力與創(chuàng)造力進行大膽的嘗試。相較傳統(tǒng)花絲更多的皇室貴族服務，花絲的現(xiàn)代運用范圍則更加廣泛?；ńz工藝大師吳智的首飾作品可謂是現(xiàn)代首飾與傳統(tǒng)工藝結(jié)合的典范，如通過填絲鑲嵌的手法將銀花絲鑲嵌于構(gòu)成的首飾作品（如圖2），借以現(xiàn)代仿生設計理念，以拉絲、搓絲、掐絲、填絲所構(gòu)成的花絲魚（如圖3）等，現(xiàn)代技術在傳統(tǒng)工藝的現(xiàn)代運用起到了簡化工藝流程的作用，則賦予設計師們更多的創(chuàng)作可能性。筆者作品《護》（如圖4）系列的創(chuàng)作其實就大膽嘗試從花絲在立體空間建構(gòu)方面簡化運用，將一個個幾何形的塊狀造型通過現(xiàn)代首飾的編織、拼接形成一個個獨立又融合的立體單元，構(gòu)成一個合理“安全區(qū)域”。通過對傳統(tǒng)花絲的編織技法現(xiàn)代運用，試圖在花絲紋飾建構(gòu)在立體空間之中，在制作上通過采用“編”和“填絲”的技法，使工藝步驟簡化實現(xiàn)對傳統(tǒng)花絲工藝現(xiàn)代運用。這種對傳統(tǒng)技法的“簡”的運用，雖未完全實現(xiàn)對傳統(tǒng)工藝的傳承，通過傳統(tǒng)技法的現(xiàn)代運用，在筆者看來，傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代首飾之間建立起橋梁，讓世人認識到非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的現(xiàn)代意蘊。

“形”的簡化是指對當代設計師在花絲工藝運用過程中對傳統(tǒng)的紋飾采取的是一種簡化的態(tài)度。傳統(tǒng)紋飾以其繁復精致著稱，以展現(xiàn)華美富貴之感，這與現(xiàn)代語境首飾設計所追尋的簡約、抽象、幾何式的造型特征以及更具寓意性的藝術語言相悖，因而將現(xiàn)代首飾設計的造型特征結(jié)合花絲工藝造型進行合理簡化，通過對現(xiàn)代簡約的造型運用以及造型的內(nèi)在意蘊，突破傳統(tǒng)紋飾“形”的束縛，形成更具現(xiàn)代感的首飾作品，這一路徑可視為傳統(tǒng)技法“古為今用”的另一個重要路徑。上?！吧！ANG”品牌創(chuàng)辦設計師李桑，其作品經(jīng)常以傳統(tǒng)的細絲結(jié)合現(xiàn)代的簡約造型進行填絲，一方面醉心于傳統(tǒng)花絲工藝的傳承，—方面通過傳統(tǒng)工藝傳承以及現(xiàn)代極簡造型的運用，作品之中也滲透著其所堅守的設計哲學，以其作品《相遇》（如圖5）系列為例：作品以圓絲、扁絲、螺旋絲并輔以幾何紋樣為基礎圖案進行填絲，表面看來是追求的線條在有形與無形之間變化，確實通過構(gòu)建這種唯美、抽象、無序、似與不似的視覺語言來突破“形”的束縛，展現(xiàn)出相遇的多重寓意：相遇是緣分、是分離、擦肩而過，一種美好或一種釋懷?；瘋鹘y(tǒng)紋飾的“繁”為現(xiàn)代首飾設計的簡。前文提及的作品《護》系列（如圖4）也是采取相同的花絲工藝，受現(xiàn)代視域下人們不斷尋求能夠安放自我空間的心理需求的啟發(fā)，整個作品力圖構(gòu)建一個能夠安放自我的保護區(qū)域，通過花絲工藝的編織技法，突破傳統(tǒng)花絲“形”的束縛，完成這一個如同保護罩一般的作品，在佩戴這件作品的過程中可以在他人與主體之間構(gòu)建出一個合理的“安全領域”。同時花絲的“絲”也可作為一種血脈相連的隱喻成為筆者設計元素的一個重要組成部分，“絲”編織成“網(wǎng)”則是筆者設計理念“保護”的隱喻核心?？梢?，科技的進步為花絲在現(xiàn)代首飾的運用提供了一個契機，工藝流程和形的簡化就是一個重要表現(xiàn)，而且現(xiàn)代首飾設計的“形”的簡化更多是指強調(diào)對技法的運用，對“形”結(jié)合現(xiàn)代造型語言的簡化。

（二）“新”——新的材料與新技術的結(jié)合

現(xiàn)代首飾設計對花絲技法的運用不再僅限于對金銀銅等金屬的單一使用，而是通過對新材料的結(jié)合來進行首飾創(chuàng)作?；ńz工藝技法能夠在現(xiàn)代首飾設計廣泛運用是因為擺脫了傳統(tǒng)花絲工藝材料的單一性。早期花絲工藝的主要材料以金銀等貴金屬為材料，不僅制作成本高，且由于這些材料的硬度低工藝難度極高，而現(xiàn)代首飾設計中對樹脂、玻璃、皮革、木頭以及合金等新興材料運用，不僅降低了工藝難度與制作成本，同時也增加了花絲作品色彩豐富性，比如筆者日常創(chuàng)作中曾嘗試將花絲與樹脂的結(jié)合，通過對素絲、鳳眼絲、麻花絲等各種形式的花絲樣式放入樹脂中，并填入別的顏色就可以使作品擺脫傳統(tǒng)的花絲色調(diào)。例如，上海美術學院首飾工作室主任郭新教授所推出的《蛻變》（如圖6）系列作品，作品在項飾的平面完成之后采用對金屬片結(jié)構(gòu)的彎折、鍛造工藝造就其立體化的造型，而其花絲造型部分可見其結(jié)構(gòu)排布的緊密細致，銀花絲所編織出的翅膀與玻璃材料的結(jié)合運用，展現(xiàn)大自然中實實所在的形、色、肌理的思考，展現(xiàn)出自然（世界）中的人性、魔性、神性的爭戰(zhàn)以及掙扎，在斷舍離合之間所形成的“蛻變”。通過新材料與花絲技法的結(jié)合在首飾作品的方寸之間用最精簡的語言把思想和情感盡情抒發(fā)和表現(xiàn)。

傳統(tǒng)花絲技法與新材料的運用使得花絲系列作品具有“現(xiàn)代性”的特質(zhì)，而新材料與現(xiàn)代首飾設計中新技術的結(jié)合則是當前首飾設計發(fā)展的必然，新技術在現(xiàn)代首飾設計運用主要是體現(xiàn)在綜合材料的運用以及3D打印技術的逐漸普及。新材料的運用恰恰是新技術合金技術的體現(xiàn)，如采用現(xiàn)代花紋鋼可以讓花絲工藝的首飾在原本的金銀錯的花紋基礎之上兼具金屬流云紋路的變化，通過顏色與紋路的變化創(chuàng)新既可以豐富傳統(tǒng)花絲工藝的設計語言，也可以展現(xiàn)當代首飾設計的多層空間結(jié)構(gòu)之感。3D打印技術與花絲工藝的結(jié)合后，設計師只需設計出作品的模型之后，便可通過激光粉末燒結(jié)法將金屬粉末進行傳接，完成花絲作品的整體成型，將花絲工藝由傳統(tǒng)手工工藝轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N智能的機械化工藝，這將極大地改善花絲工藝首飾的低產(chǎn)率。當然，3D打印技術尚未廣泛使用，相信隨著技術的不斷推進，3D打印技術支持下首飾作品會不斷涌現(xiàn)，同時為新技術支持下的花絲工藝技法在現(xiàn)代首飾設計中運用提供了無限的可能。

三、傳承：花絲工藝技法與現(xiàn)代教育模式的結(jié)合

將花絲工藝與現(xiàn)代首飾設計的結(jié)合雖可視為一個傳承傳統(tǒng)工藝的路徑，但是就具體傳承方式而言則是一個教育問題。如何建立一套科學且高效的現(xiàn)代首飾傳承教育模式，實現(xiàn)現(xiàn)代教育模式與花絲工藝技法的結(jié)合，完成傳統(tǒng)工藝現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，從而達到傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的目的，需要通過采取一定的措施。

（一）吸引傳統(tǒng)工藝傳承人進高校

高校能夠積極吸引傳統(tǒng)工藝傳承人進高校任教。國家明令鼓勵傳統(tǒng)工藝大師走進各高校進行現(xiàn)場指導式的教學，通過現(xiàn)代的授課式的教學來突破傳統(tǒng)一對一收徒式的教學，轉(zhuǎn)而以系統(tǒng)性理論與指導性的實踐相結(jié)合的高校教學模式來繼承與發(fā)展非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。通過系統(tǒng)化理論與實踐教學，摒棄部分傳統(tǒng)的繁復技法，保留傳統(tǒng)工藝精華與文化精神的同時汲取現(xiàn)代首飾設計的理念，建立起一套新的，能夠適應現(xiàn)代設計語境的教學模式體系?！耙M來”與“走出去”相結(jié)合，引進來即將傳統(tǒng)的工藝大師或非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的繼承人引入高校進行相關的傳統(tǒng)工藝教學，走出去是指進行的相關花絲工藝的工作室進行實地考察與學習，實現(xiàn)二者的結(jié)合作為現(xiàn)代藝術設計的高校課程的重要組成部分。這種高校邀請工藝美術大師進課堂的教學策略可實現(xiàn)與國家提倡的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承與保護目標相一致。有利于更重精湛、高超的工藝技法更為深入且直觀地運用到現(xiàn)代首飾的教學中去，可以提高學生手工技藝及工具使用的實踐能力，實現(xiàn)民族優(yōu)秀的工藝品種得到傳承和保護的雙贏效果。中國傳統(tǒng)工藝美術大師、貴州省級工藝美術大師——李正云進入山東工藝美術學院的課堂（如圖7），講述和傳授中國傳統(tǒng)花絲工藝技法的課程。通過李正云先生的言傳身教促使學生對中國傳統(tǒng)文化技藝有了更加真實且直觀的認識，學生在與工藝美術大師面對面，手把手學習過程中感受到傳統(tǒng)工藝深處的文化內(nèi)涵以及內(nèi)在的精神意蘊。

（二）調(diào)整高校的教學課程

當前的設計高校更為注重的是現(xiàn)代首飾設計理論（特別是西方的）的教學，除個別院校很少有學校開設傳統(tǒng)工藝文化等課程，而且對此類課程缺乏重視。這要求高校調(diào)整當前設計高校的教學課程，增設傳統(tǒng)工藝課程并作為專業(yè)必修課程。各設計院?？山柚鷩业姆鲋舱呓⒒ńz工藝制作的創(chuàng)新設計工作室或研究所，讓學生在快速學習理論基礎的同時能夠掌握花絲鑲嵌工藝制作的基礎，同時高?？筛鶕?jù)花絲的技法以及現(xiàn)代設計語言對花絲工藝課程進行分流，使得學生可根據(jù)自身興趣學習相關的花絲技法運用于其日后的作品設計。這種教學模式既可實現(xiàn)教學內(nèi)容的補充，也豐富了學生的文化生活，使高校學生能夠零距離地學習中國優(yōu)秀，傳統(tǒng)工藝，不再紙上談兵，培養(yǎng)一批具備現(xiàn)代設計教育背景與掌握傳統(tǒng)首飾工藝的優(yōu)秀設計人才。另外，對于適宜在高校進行實踐教學的傳統(tǒng)工藝課程可以組織學生定期去民間手工藝的作坊進行實踐定點學習。通過建立社會實踐基地的形式，讓學生能夠基本掌握傳統(tǒng)工藝的某一技法以應用于自身的首飾創(chuàng)作之中。

結(jié)語

現(xiàn)代設計語境下人們的審美取向明顯發(fā)生了轉(zhuǎn)變——注重內(nèi)在精神意蘊與情感表達。與市場上大規(guī)模的機械復制式的首飾相比，經(jīng)過傳統(tǒng)工藝的精細加工出來的現(xiàn)代首飾明顯更具市場競爭力，而對于傳統(tǒng)紋飾創(chuàng)新運用無疑是中國面對國外首飾設計的強勢沖擊的核心競爭力所在?？梢哉f，首飾設計作為工藝美術門類之一本就應立足于優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，立足于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)這一不可多得的民族元素，才能開創(chuàng)更加輝煌的明天。