《牡丹亭》歷來被視為明清文人戲曲的代表作。它在以“妙處種種,奇麗動(dòng)人”而不斷為人稱頌的同時(shí),其主題思想的矛盾與劇情關(guān)目之不足甚至戲詞中之淫詞褻語(yǔ)也常常為人所詬病。朱恒夫教授等數(shù)年前發(fā)表了《作品的缺陷與評(píng)論的缺陷——讀湯顯祖的<牡丹亭>及其評(píng)論》一文(以下簡(jiǎn)稱《缺陷》),該文認(rèn)為《牡丹亭》“具有很大的思想及藝術(shù)價(jià)值”的同時(shí),“它的缺陷也是很明顯的”;一一列舉了《牡丹亭》劇情構(gòu)造的“蕪雜”、關(guān)目編織的“松散”以及人物形象及主題思想的矛盾;指出了當(dāng)代評(píng)論界對(duì)于《牡丹亭》思想價(jià)值的誤解。
追根究底,《牡丹亭》乃是根植于一個(gè)深厚的中華樂文化的傳統(tǒng)當(dāng)中,它不僅屬于一般文人自我述說與傾訴的傳統(tǒng),即抒情詩(shī)的傳統(tǒng),更是屬于在不斷被演述、被生發(fā)、被重組改造的話語(yǔ)系統(tǒng),即樂文化的傳統(tǒng)。故而,本文意在將《牡丹亭》置于其所賴以生存的中國(guó)古代樂文化的傳統(tǒng)當(dāng)中來加以釋讀和評(píng)價(jià),以期獲得關(guān)于《牡丹亭》的更為準(zhǔn)確和全面的理解,消除一些不應(yīng)該有的誤讀。
很顯然,人們已越來越清醒地認(rèn)識(shí)到,不能以一種理想的甚至西式的戲劇樣態(tài)來衡量和剪裁《牡丹亭》,更不能以所謂“現(xiàn)實(shí)主義”“浪漫主義”的原則來“硬評(píng)”《牡丹亭》。因?yàn)椋瑢?duì)于《牡丹亭》因夢(mèng)成戲、慕色而亡、人鬼幽媾、還魂復(fù)生的劇情構(gòu)造來說,“如果僅僅將‘還魂’情節(jié)解釋為浪漫主義手法或超現(xiàn)實(shí)主義方法,實(shí)際上很難讓今天的欣賞者進(jìn)入湯顯祖所設(shè)置的語(yǔ)境中并獲得真正的審美認(rèn)同”,甚至很可能造成對(duì)于《牡丹亭》思想與藝術(shù)的恣意曲解。于是,我們也就有必要去追問:湯顯祖所設(shè)置的語(yǔ)境具體是什么?《牡丹亭》究竟屬于什么樣的傳統(tǒng)?它有著怎樣的文化傳統(tǒng)的基因?
在劇情構(gòu)造上,《牡丹亭》全劇共有52出,以主人公杜麗娘游園之際的春閨一夢(mèng)為關(guān)節(jié)點(diǎn),一線綿延,多有穿插,且起伏不定,以至于給人以“結(jié)構(gòu)松散”“篇幅過長(zhǎng)”的感覺;且自《牡丹亭》誕生以來,就很少有全本演出,甚至每有演出,必加刪減?!度毕荨芬晃膶?duì)于《牡丹亭》“作品的缺陷與評(píng)論的缺陷”的分析雖由此出發(fā),卻沒有追根究底,至少并未曾顧及到《牡丹亭》的傳統(tǒng)基因。該文只是拿著所謂“現(xiàn)實(shí)主義”“浪漫主義”的尺度來要求《牡丹亭》的“真實(shí)性”而排斥其“虛幻性”。殊不知,《牡丹亭》雖有其取材淵源,卻絕非因襲成篇。它其實(shí)更屬于一個(gè)文人的奇思妙想。
中國(guó)傳統(tǒng)樂文化大致有著三個(gè)層面的建構(gòu):其一是巫樂文化,其二是禮樂文化,其三是俗樂文化。三種類型文化的層壘疊合構(gòu)成了中國(guó)古代樂文化的基本形貌。它們相互關(guān)聯(lián),又各自有別,不斷重組,衍生出包括歌舞表演以及戲曲等在內(nèi)的豐富多彩的中國(guó)傳統(tǒng)樂文化的樣式。中國(guó)傳統(tǒng)樂文化成為戲曲藝術(shù)的真正母體。戲曲蘊(yùn)含并傳承著中國(guó)樂文化的傳統(tǒng)基因,同樣,樂文化也影響并制約著戲曲的形態(tài)樣式及其演變。無(wú)論是曲還是樂,無(wú)非都是對(duì)于戲曲樂文化傳統(tǒng)的一種體認(rèn)和追溯。某種意義上,《牡丹亭》也許更近乎“古之樂”的。當(dāng)然,戲本于樂,卻不等于樂。顯然,《牡丹亭》并非只是古代版的“人鬼情未了”,而主要還是古代文人基于民間傳說基礎(chǔ)上的奇思妙想或傳奇構(gòu)制而已。
《缺陷》一文認(rèn)為“《牡丹亭》中許多摹寫生活的情節(jié)是經(jīng)不住推敲的”,指出:“用浪漫的的手法所構(gòu)造的情節(jié),我們應(yīng)該用浪漫主義創(chuàng)作原則來審視;而依據(jù)實(shí)際生活創(chuàng)作的內(nèi)容,則必須用‘生活的真實(shí)’與‘藝術(shù)的真實(shí)’之標(biāo)準(zhǔn)去衡量”。這難免顯得與《牡丹亭》的“語(yǔ)境”及傳統(tǒng)有些格格不入。
確實(shí),《牡丹亭》難以扯得上所謂“浪漫主義”或“現(xiàn)實(shí)主義”的原則的,但如果不去顧忌所謂“浪漫主義”“現(xiàn)實(shí)主義”在歐洲文學(xué)中的具體所指,《牡丹亭》確實(shí)不失為一部具有浪漫情懷的精心的文人之作。但是,應(yīng)該更確切地說,它雖然代表著這樣一種顯在的“文人敘事”,而同時(shí)又與勾欄瓦肆的“民間敘事”有著割不斷的情緣。既有民間故事的素材取舍,更有著劇作家個(gè)人化的大膽想象。它就是一個(gè)夢(mèng),一個(gè)關(guān)于情愛的生死之夢(mèng)。它不僅是主人公杜麗娘的,更是劇作家湯顯祖的。
從戲班搬演的角度來看,《牡丹亭》固然不是當(dāng)行本色,卻也并非完全沒有舞臺(tái)意識(shí),《牡丹亭》關(guān)目之“蕪雜”與戲詞之戲謔,并非不堪,而是不甘。湯顯祖不屑于追求文人的雅潔,《牡丹亭》中就有意穿插了“戲”(戲耍、戲弄)的成分,當(dāng)然亦不能混同于民間俚俗雜耍。湯顯祖的創(chuàng)作完成了一次真正的回歸,回歸到樂文化的根基處。作者不是不熟悉舞臺(tái),只是不肯屈就于舞臺(tái)而已;不是他不配合演唱,而是不能“為文造情”“以辭害義”,故而才“不妨拗折天下人的嗓子”。
如果說,《牡丹亭》猶如一棵自然生長(zhǎng)的大樹,那么,中國(guó)傳統(tǒng)樂文化便構(gòu)成了適合它生長(zhǎng)的土壤,并且提供了必要的精神養(yǎng)料。湯顯祖遵從一種“真情”“至情”的自然美學(xué)觀,自覺或不自覺地繼承了中國(guó)樂文化的基因,批判地吸收并融合了禮樂、俗樂、巫樂等諸多文化因子,才成就了這部作品的偉大。故而,也只有回歸到中國(guó)傳統(tǒng)樂文化的語(yǔ)境當(dāng)中,才能夠做到對(duì)于《牡丹亭》全面的理解與獨(dú)到的闡釋。
《牡丹亭》有著深厚的巫文化根源,這不僅與湯顯祖出生、為官的地域有關(guān),與劇作的取材有關(guān),更是與湯顯祖所接受的思想淵源及巫樂文化傳統(tǒng)的影響有關(guān)。湯顯祖的祖籍在江西臨川,其一生的行跡,也多在吳楚之間。吳楚之地原本就有著深厚的神巫文化的基礎(chǔ),并且經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)期的流傳而形成獨(dú)特的巫樂傳統(tǒng)。先秦商周時(shí)代的巫風(fēng)熾盛,深刻地影響到自屈原以來的中國(guó)藝術(shù)精神,形成所謂南方文化的“浪漫”傳統(tǒng)。而這一傳統(tǒng)的延續(xù),追根究底,無(wú)非都是與巫樂文化的傳承有關(guān)。延至明清,中國(guó)藝術(shù)的神巫色彩已然褪去不少,但是,巫樂文化的底色依舊,傳統(tǒng)也并未終結(jié),甚至內(nèi)化為藝術(shù)家的心理結(jié)構(gòu)的一部分。循乎此,明代湯顯祖《牡丹亭》能構(gòu)造一個(gè)“因夢(mèng)生情、慕色而亡、超越生死”的情色世界也就是可以理解的了。
從湯顯祖的思想傾向來看,道家的“任自然”與其“一生兒愛好是天然”正好契合。而道家思想的根源恰在于巫風(fēng)熾盛的南方。于是,湯顯祖與吳楚文化中源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的巫樂傳統(tǒng)也就有了千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。這不僅顯示出湯顯祖之于老莊乃至佛道思想的汲取,而且其創(chuàng)作中具有鮮明的神話思維的色彩。
唯其如此,神巫,在《牡丹亭》的形象譜系中,也就有了某種特殊的地位及表現(xiàn)。一方面,人鬼神仙雜處,甚至相親相戀;另一方面,《白蛇傳》之類亦復(fù)如是。
細(xì)加分別,《牡丹亭》之神巫譜系大致可以歸為三類。其一是花神,花神在民間信仰中是司花的神祗。以花神舞的方式表現(xiàn)一種性的隱喻,一種生命活力與激情的宣泄。其二是閻羅殿里的判官、丑鬼。這些判官、丑鬼形象多與民間信仰有關(guān),但又何嘗不是現(xiàn)實(shí)官場(chǎng)的直接映射,甚至比現(xiàn)實(shí)官場(chǎng)還稍多些人情味。從而,在中國(guó)民間信仰的神鬼譜系中,他們也就具有明顯的二重性。其三是主人公杜麗娘的神魂。有別于《李慧娘》乃至《活捉》中的“鬼魂”,杜麗娘之神魂是穿越陰陽(yáng),超越生死。
因此,有關(guān)神鬼世界的描繪,在《牡丹亭》中絕非可有可無(wú),而是顯示出《牡丹亭》之于巫樂文化的汲取,或者說,巫樂文化成為《牡丹亭》的一種精神源頭。正是受巫樂文化的影響,湯顯祖的創(chuàng)作總是穿越于神鬼與人間,糾纏于現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)幻的二元世界。夢(mèng),既是《牡丹亭》的主題意旨之所寄托,也是其劇情構(gòu)造的核心?;蛘哒f,正是巫和夢(mèng),不僅在《牡丹亭》的心理原型的構(gòu)成的意義上實(shí)現(xiàn)了人神的溝通,體現(xiàn)出《牡丹亭》創(chuàng)作的神話思維的特性,而且也使得《牡丹亭》更具批判性色彩與超越性品格,體現(xiàn)出一種自然天成的浪漫氣質(zhì)。
《牡丹亭》之于禮樂文化傳統(tǒng)關(guān)聯(lián),不僅屬于意義層面上的,與全劇的主題思想的表現(xiàn)有關(guān),而且是結(jié)構(gòu)層面上的,甚至進(jìn)而影響到舞臺(tái)形制。
迄今為止,一般人認(rèn)為,湯顯祖《牡丹亭》的思想價(jià)值主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面,而事實(shí)上確是如此嗎?
其一是反封建。湯顯祖及其《牡丹亭》都明顯不構(gòu)成對(duì)于“封建”政治文化的反思與批判,何來所謂“反封建”?如果說,杜麗娘出生成長(zhǎng)的環(huán)境屬于封建官僚家庭,她所接受的教育也基本上屬于“封建式”的,那么,其官僚家族文化以及封建觀念對(duì)于人性的禁錮是明顯的,在這個(gè)意義上,可以說,《牡丹亭》具有某種“反封建”的色彩。故而,與其籠統(tǒng)地說《牡丹亭》“反封建”,不如更確切地說是對(duì)于杜麗娘所置身于其中的封建家庭與社會(huì)倫理關(guān)系的一種批判。因此,“反封建”一說也就不免顯得有些大而無(wú)當(dāng)。
其二是破禮教。所謂禮教,原本就是傳統(tǒng)禮樂文化的一個(gè)組成部分。對(duì)于主張溫柔敦厚、樂而不淫的禮樂來說,《牡丹亭》的作者無(wú)疑采取了一種反思和批判的立場(chǎng)和姿態(tài)。然而,《牡丹亭》對(duì)于禮樂教化也不是全盤否定。在《牡丹亭》所構(gòu)建的生與死、神鬼人的二元世界當(dāng)中,如果說,人的現(xiàn)實(shí)世界充滿著禮教的束縛,禮教成為人的精神桎梏,那么神鬼或者人死后的世界則完全可以擺脫這一切。湯顯祖對(duì)于禮教的這種二元化的處理,既是他對(duì)于禮教意識(shí)的大膽質(zhì)疑,同時(shí)也確實(shí)是《牡丹亭》主題表達(dá)的矛盾之處。
其三是反理學(xué)。隨著王學(xué)左派的興起,人們才開始了對(duì)于理學(xué)的系統(tǒng)反思和批判。王陽(yáng)明提出的“良知”觀念無(wú)疑成為對(duì)“天理”的有效的校正和補(bǔ)充。湯顯祖就是站在王學(xué)左派的立場(chǎng)上,旗幟鮮明地強(qiáng)調(diào)人間“至情”,而反對(duì)“滅人欲”,主張揚(yáng)“情”抑“理”,張揚(yáng)“至情”。在湯顯祖看來,天理只有順應(yīng)了人情,才是真正的“天理”。
確實(shí),如《缺陷》一文所揭示的,究竟是頌揚(yáng)愛情,還是表現(xiàn)情欲,確乎造成《牡丹亭》主題思想表現(xiàn)的一些矛盾性,也為人們認(rèn)識(shí)和評(píng)價(jià)《牡丹亭》的思想和意義平添了一道迷障。但是,過分強(qiáng)調(diào)《牡丹亭》之宣揚(yáng)“情欲”而無(wú)關(guān)“愛情”顯然又走到了另一個(gè)極端,其內(nèi)在邏輯仍是“天理”與“人欲”的對(duì)立。
可以說,《牡丹亭》不是簡(jiǎn)單的對(duì)于禮樂傳統(tǒng)的反叛,而只是對(duì)于禮教中的非人性的反思和挑戰(zhàn)。比如,性愛,無(wú)疑是《牡丹亭》著力表現(xiàn)的主題之一。情與欲,從而表現(xiàn)人的七情六欲也就成為詩(shī)歌乃至全體藝術(shù)的根本,成為傳統(tǒng)中國(guó)詩(shī)藝的基礎(chǔ)。
誠(chéng)然,《牡丹亭》的主題表現(xiàn)是有矛盾性的。因?yàn)?,恰恰是禮樂文化的傳統(tǒng)賦予了《牡丹亭》一個(gè)特殊的精神立場(chǎng)和價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)。這種獨(dú)特的立場(chǎng)和標(biāo)準(zhǔn)也使得《牡丹亭》有了基本的“奇”與“正”的定位:《牡丹亭》所傳之“奇”無(wú)非是相對(duì)于禮法之“正”而言的,“奇”和“正”,實(shí)則相反而相成,沒有“正”,也就無(wú)所謂“奇”。在這個(gè)意義上,湯顯祖的藝術(shù)貢獻(xiàn)并不完全在于所謂“反禮教”,而是在禮樂文化的傳統(tǒng)規(guī)訓(xùn)下一種新的價(jià)值倫理維度的探求與突破,即以情為據(jù),以生死為期許,它自是對(duì)于理學(xué)教條的一種反撥,更是對(duì)于禮樂文化的價(jià)值訴求的一種積極的拓展。從而,《牡丹亭》中對(duì)于個(gè)體情欲的抒寫,其實(shí)并沒有徹底擺脫禮教的羈絆,而是在古老的禮樂文化的根基上長(zhǎng)出鮮活的嫩芽來。
作為一部文人創(chuàng)作的《牡丹亭》,究竟與俗樂文化傳統(tǒng)有著怎樣的關(guān)聯(lián)?
《牡丹亭》之所以在表現(xiàn)“幽怨”“冷靜”的同時(shí)又很“熱鬧”,就是因?yàn)樗母钤趥鹘y(tǒng)俗樂文化的土壤之中,從而在其舞臺(tái)表現(xiàn)上俚俗不拘??梢哉f,俗樂文化的喜樂精神與文人的悲憫情懷,造就了《牡丹亭》的特殊的品格和品味。
俗樂,乃是相對(duì)于禮樂而言,是基于民間民俗娛樂之上的一種樂文化形態(tài)。從歷史的發(fā)生來看,俗樂的興起與巫風(fēng)的退隱有著一定的關(guān)聯(lián)。俗樂與巫樂,原本是相表里的,而與禮樂文化相并立。如果說,巫樂的主要功能是娛神,則俗樂主要是娛人與自?shī)省?/p>
唯其如此,俗樂文化之于《牡丹亭》,不僅構(gòu)成了它生長(zhǎng)的土壤和動(dòng)因,而且直接構(gòu)成其劇情發(fā)展及意象呈現(xiàn)的有機(jī)組成部分。因而,《牡丹亭》當(dāng)中就不僅有著諸多喜鬧的場(chǎng)面排場(chǎng),同時(shí)更明顯地表現(xiàn)出一種特殊的世俗化的格調(diào)。
就《牡丹亭》的排場(chǎng)而言,自《牡丹亭》誕生以來的各種演出文本,尤以喜劇性的鋪陳排場(chǎng)為甚,雖然這種鋪陳并不為多數(shù)文人所認(rèn)同,但卻吸引了更多的觀眾。
就《牡丹亭》的格調(diào)而言,俗樂文化多以嬉鬧見長(zhǎng),至于《牡丹亭》的所謂“低俗”、粗俗,其實(shí)更多屬于舞臺(tái)上常有的科渾,目的主要還是適應(yīng)觀眾的俗趣,以及有著更多的民間典儀的直接展示。
唯其如此,《牡丹亭》中,大雅和大俗、文人雅趣與民俗娛樂才得以相互交融。雜而不越,也就成為《牡丹亭》的魅力所在。
究竟如何全面地理解與評(píng)價(jià)作為中國(guó)戲曲文化的經(jīng)典文本之《牡丹亭》?無(wú)疑,《牡丹亭》的成就與瑕疵并存。只是《缺陷》一文對(duì)于《牡丹亭》思想及藝術(shù)上的不足的揭示稍顯浮表化,而未能深及根源,且其“浪漫主義”“現(xiàn)實(shí)主義”的評(píng)價(jià)視野顯然與《牡丹亭》的產(chǎn)生土壤、生存環(huán)境是不適宜的。
就主題表達(dá)而言,如果說《牡丹亭》一劇的傳奇故事在世俗的眼光中似乎顯得荒誕不經(jīng),但在戲劇舞臺(tái)上卻又在情理之中,它驚世駭俗,卻又入情入理。
就劇情構(gòu)造而言,既然《牡丹亭》所言無(wú)非一個(gè)“情”,一個(gè)女子上天入地、尋覓真情的故事,那么,其情境設(shè)置與意象營(yíng)構(gòu)也就無(wú)不圍繞此“情”而展開。這種“情”也就成為《牡丹亭》“還魂再生”的劇情模式的主要?jiǎng)恿υ础?/p>
故而,唯其以“情”為綱,以“禮樂”“俗樂”“巫樂”為緯,融傳統(tǒng)樂文化于一體,《牡丹亭》的主題表達(dá)與劇情構(gòu)造才顯得既一以貫之又包容性極強(qiáng)。而并非像朱恒夫教授等人文章中所揭示的那樣“在現(xiàn)實(shí)主義故事情節(jié)的板塊上隨意編構(gòu)內(nèi)容,淡化了作品的藝術(shù)真實(shí)性”。