陳洪綬和歌川國芳的水滸連環(huán)圖畫比較研究（一）

王嬌艷

摘 要： 對(duì)陳洪綬和歌川國芳的水滸連環(huán)圖畫的比較研究是基于中日連環(huán)圖畫比較為基礎(chǔ)上進(jìn)行的，目的在于探討同一題材中日畫家的不同藝術(shù)呈現(xiàn)。從不同地域橫向上分析出不同國家藝術(shù)表達(dá)樣式的異同點(diǎn)。繼承和發(fā)揚(yáng)民族藝術(shù)特質(zhì)，吸收和借鑒國外的藝術(shù)經(jīng)典為“我”所用，是當(dāng)代年輕藝術(shù)家需要一直深入探索和研究的課題。

關(guān)鍵詞： 浮世繪 人物繡像 武者繪 連環(huán)圖畫

歌川國芳是日本江戶時(shí)代人，15歲拜哥川豐國為師，18歲開始制作小說插圖，19歲就發(fā)表了最初的錦繪版畫。盡管出道比較早卻一直處于個(gè)人模式的探索期，獲得最大好評(píng)的還是武者繪，被譽(yù)為“武者國芳”。所謂“武者”繪是根據(jù)民間傳說及中國古典編撰的勇武打斗故事，飛檐走壁的古裝英雄是江戶平民們十分喜愛的題材。在繪制武士繪期間，先后發(fā)表了79幅水滸系列的大幅錦繪人物繡像，這種用單幅錦繪形式創(chuàng)作的水滸人物題材的連續(xù)作品，在日本浮世繪史上是首次。

一、陳洪綬和歌川國芳的水滸連環(huán)圖畫產(chǎn)生背景比較

陳洪綬（1598—1652），浙江諸暨人，從小飽讀詩書，尤其擅長繪畫。他一生中創(chuàng)作了無數(shù)經(jīng)典作品，對(duì)后人產(chǎn)生了巨大影響，同時(shí)他還積極參與民間繪畫的創(chuàng)作和挖掘，創(chuàng)作了大量的木刻版畫，1641年創(chuàng)作的《水滸葉子》是他藝術(shù)成就的代表作。其描繪了《水滸傳》中四十位梁山好漢的形象，不僅鴻篇巨制、人物眾多，而且是中國人物畫意象造型的完美實(shí)踐。

歌川國芳（1797—1861）是歌川派代表，他的制作涉及浮世繪的所有題材。1828年，歌川國芳發(fā)表的錦繪《通俗水滸傳豪杰百八人之一個(gè)》是歌川國芳的成名作。歌川國芳制作的水滸題材錦繪以充滿力量的造型和動(dòng)感的構(gòu)圖幾乎超越了以往所有武者繪水平。他塑造的水滸人物在江戶百姓中引起強(qiáng)烈的反響。

二、塑造英雄形象之比較

首先，陳洪綬和歌川國芳的水滸連環(huán)圖畫有著共同點(diǎn)，都是在各自特有的時(shí)代背景下，采用連續(xù)性單幅水滸人物繡像的形式，博得世間好評(píng)。相比較而言，陳洪綬的《水滸葉子》注重人物精神刻畫，能抓住最能表現(xiàn)人物性格特征的動(dòng)作，通過使用中國傳統(tǒng)的線描藝術(shù)形式，采用不同特點(diǎn)的線描體現(xiàn)不同人物的神情及性格特征，沒有背景存在。歌川國芳的《通俗水滸傳豪杰百八人之一個(gè)》，畫面上除了塑造富有典型的人物表情、動(dòng)作體現(xiàn)人物性格外，還配合有環(huán)境、道具創(chuàng)造出情景交融的畫面氛圍，色彩搭配很有日式風(fēng)格。就陳洪綬的《水滸葉子》與歌川國芳的《通俗水滸傳豪杰百八人之一個(gè)》，讓我們具體地逐一分析比較它們的藝術(shù)特點(diǎn)。

1.章法

明代萬歷至崇禎年間，各種版本《水滸》插圖均以描繪故事的某一情節(jié)的圖畫為主，至明末清初，人物繡像式的插圖占據(jù)了整個(gè)水滸書籍的卷首。陳洪綬的《水滸葉子》就是這種樣式，每幅一人，在所繪英雄人物旁邊著有姓名和綽號(hào)，還標(biāo)有玩馬吊所需錢數(shù)，沒有任何背景存在，總共有四十幅圖，但宋江人物繡像上加蓋有印章。人物繡像旁邊行書的部分是對(duì)人物生平的說明和解釋，文字的出現(xiàn)使整個(gè)畫面圖文并茂，章法開合相宜。

歌川國芳生活在日本的江戶時(shí)代，隨著浮世繪藝術(shù)的盛行，歌川國芳研創(chuàng)出自己的武士繪風(fēng)格，《通俗水滸傳豪杰百八人之一個(gè)》就是代表作之一，他將自己的豪情壯志的英雄情懷寄托在浮世繪人物形象中，他的水滸英雄形象給人更直觀，感受更強(qiáng)烈。在浮世繪中，他除了把深厚的文化底蘊(yùn)展現(xiàn)出來外，還把日本民間故事和中國水滸文學(xué)高度融合在一起，浮世繪中特別增加了一些日式的妖怪形象，這種用繪畫藝術(shù)形式表現(xiàn)天馬行空的藝術(shù)想象的方式被稱作“繪空事”。通過一定的繪畫形式表達(dá)想象世界，重燃不復(fù)現(xiàn)實(shí)存在的精神內(nèi)涵。在歌川國芳的《通俗水滸傳豪杰百八人之一個(gè)》中，有時(shí)一個(gè)或者幾個(gè)人出現(xiàn)在一幅浮世繪中，旁邊標(biāo)有所繪英雄人物的姓名和綽號(hào)，以及描寫所繪英雄的生平事跡，另有畫者自己的落款和印章。人物背后根據(jù)人物性格特征適度配景，創(chuàng)新點(diǎn)在于，歌川國芳一改江戶時(shí)代前期程式化的武士繪繪制方法，《水滸》系列第一次離開傳統(tǒng)題材和人物塑造方法，尋找出新的武士繪表現(xiàn)樣式，夸張、自由想象的風(fēng)格，改變以往人物出場定格姿態(tài)，而以刻畫人物的動(dòng)態(tài)和氣勢(shì)取勝。神話傳說的故事情節(jié)展現(xiàn)天馬行空的藝術(shù)想象，格外引人入勝。

2.表現(xiàn)手法

陳洪綬在《水滸葉子》中采取的白描的形式，師法李公麟而有變化，古拙的線條帶有裝飾意味，夸張的造型追求意象表達(dá)，人物面部、身體微妙變化的描繪，有寄寓精神于形貌的趣味，方筆線條轉(zhuǎn)折與變化劇烈，卻能恰到好處地表現(xiàn)衣紋的走向，展現(xiàn)人物的動(dòng)態(tài)。落筆處和線條轉(zhuǎn)折處更有力度更肯定。在清圓細(xì)勁中能找見灑脫飄逸的感覺，追求在從有法向無法轉(zhuǎn)變，畫中人物用變化豐富的線條表現(xiàn)人物內(nèi)部的結(jié)構(gòu)部位，并根據(jù)內(nèi)部結(jié)構(gòu)變化而起線條方圓變化，兩者相互依靠、相互融合。

在日本，藝術(shù)家把從中國傳入的可以大量印制的木質(zhì)版畫進(jìn)行改革，在木版套色上下功夫，之后這種多色套印技術(shù)逐漸被用到浮世繪版畫的制作上，使傳統(tǒng)浮世繪版畫制作工藝取得了革命性進(jìn)展，將這一最新開發(fā)的彩色版畫喻為京都出產(chǎn)的精美錦緞，“錦繪”由此得名。歌川國芳的《水滸》的刻畫就是采用這種錦繪的方法，有著自己的特點(diǎn)：繪畫題材的世俗化，構(gòu)圖飽滿均衡，呈現(xiàn)出較之前期浮世繪構(gòu)圖的自由和獨(dú)特，線條變化豐富而有力量，落筆和轉(zhuǎn)折處盡顯英雄氣概，二維平涂上色的色彩艷麗更富裝飾感。

3.人物造型藝術(shù)

陳洪綬水滸人物的塑造，使用的線條簡捷概括，有獨(dú)特的特點(diǎn)。比如“大刀關(guān)勝”的刻畫大量運(yùn)用了方形用筆加轉(zhuǎn)折的線條，兼以釘頭鼠尾描，力量感很強(qiáng)，具有抽象的裝飾美感。不同人物的性格特征，使用不同的線條描繪。比如陳洪綬之魯智深（圖三）與歌川國芳之魯智深（圖四）相比，陳洪綬表現(xiàn)魯智深的身份、性格特點(diǎn)更鮮明：和尚的身份通過僧衣的寬衣大袖體現(xiàn)，寬衣大袖里的線條表現(xiàn)對(duì)象的分量感和富于旋律的裝飾效果。頭部的棱角分明的線條處理凸顯了人物性格的桀驁不馴和乖張。人物形象追求意象表達(dá)，歌川國芳之魯智深的線條勁挺有力度，落筆肯定有頓挫，收筆圓尖，整個(gè)行筆如錐畫沙般有力度，正如所描繪之人的性格。歌川國芳之魯智深在人物之外添加了倒拔垂楊柳的橋段，人形象肌肉結(jié)實(shí)，星眼圓睜，用蕩海拔山之氣力拔出粗壯的大樹。對(duì)于人物力量感的刻畫更直觀，黝黑的皮膚，抓住瞬間使勁的動(dòng)態(tài)和表情刻畫，追求人物形象的具象表現(xiàn)，與原文更本貼合。

在傳統(tǒng)浮世繪中，人物構(gòu)圖主要特點(diǎn)在于亮相在舞臺(tái)的歌舞伎或者美人的瞬間姿態(tài)，追求的是人物動(dòng)作的最佳靜態(tài)效果。歌川國芳則完全沒有，在歌川國芳之魯智深（圖四）和武松（圖二）中，努力營造人物的動(dòng)態(tài)效果，不論是動(dòng)作還是面部表情，歌川國芳都是選取的最具有特點(diǎn)的部分表現(xiàn)，使畫面充滿感染力。如青面獸楊志的刻畫，在主體人物背后增加密密排列的斜線，一是增加三角形構(gòu)圖的特點(diǎn)，二是有意造成畫面的不穩(wěn)定感，運(yùn)用細(xì)密的線條構(gòu)成繁復(fù)的的節(jié)奏韻律追求物象的不停滯運(yùn)動(dòng)，富有新奇的視覺魅力。

4.畫面氛圍的營造

在畫面氛圍的營造方法上，首先，陳洪綬和歌川國芳有共同點(diǎn)，兩個(gè)在人物動(dòng)態(tài)處理上都將其形體處于強(qiáng)烈對(duì)比沖突中，把上下身作不同方向的反轉(zhuǎn)，再加上四肢的動(dòng)作，比如陳洪綬描繪的九紋龍史進(jìn)，上身下身180度的反轉(zhuǎn)。歌川國芳同樣大量使用了大幅度扭轉(zhuǎn)的姿態(tài)，這些設(shè)計(jì)都是通過想象進(jìn)行了藝術(shù)夸張?zhí)幚怼５且灿歇?dú)特的處理方式，比如武松的刻畫，陳洪綬是簡潔的線條展現(xiàn)武松行者之精神氣質(zhì)（圖一），歌川國芳則構(gòu)圖飽滿，顏色艷麗，極盡細(xì)節(jié)刻畫之能事，具象再現(xiàn)武松打虎之狀態(tài)。凸起的肌肉，結(jié)實(shí)的拳頭，怒惡的表情，老虎則翹首，四目相互呼應(yīng)。畫面中的所有物象都處于劇烈運(yùn)動(dòng)之中，強(qiáng)烈體現(xiàn)人物性格和武士精神（圖二）。此外，歌川國芳用波瀾壯闊的構(gòu)圖擺脫了以往浮世繪不溫不火的基調(diào)，人物造型夸張，極具張力，在人物與自然在尺度的懸殊對(duì)比上令人過目不忘，周圍環(huán)境的渲染有強(qiáng)烈的烘托作用，人物的裝束上強(qiáng)烈體現(xiàn)日本武士之精神，上身裸露，整塊熟褐色塊的皮膚與下衣精細(xì)的花紋、鮮艷的圖案形成鮮明對(duì)比，形成巨大反差的節(jié)奏感，使畫面充滿豪邁動(dòng)人的力量。除了人和虎外，歌川國芳還刻畫了大樹、石頭和樹葉，就連底色都有遠(yuǎn)處白云和天空的變化，可謂極盡細(xì)節(jié)刻畫之能事，整幅作品色調(diào)和諧，層次豐富，體現(xiàn)了畫家深厚的繪畫功底。

三、結(jié)語

中國傳統(tǒng)的連環(huán)圖畫每一幅畫面都是表達(dá)相對(duì)靜止的畫面。注意傳統(tǒng)繪畫技法，追求一種詩歌式的意象表達(dá)。日本浮世繪的水滸連環(huán)畫有點(diǎn)像電影鏡頭，追求畫面強(qiáng)烈、突出和視覺效果，像電影一樣動(dòng)感的節(jié)奏，更能讓讀者身臨其境，更注重形式美感，將視覺沖擊力和激發(fā)讀者興趣放在第一位。浮世繪所特有的裝飾風(fēng)格——絢爛的色彩、空間的分割及線條的精準(zhǔn)，都讓人深刻體會(huì)到日本文化的濃郁風(fēng)情，它直接影響到歐洲的印象派。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳傳席.明末怪杰——陳洪綬生涯和藝術(shù)[M].杭州：浙江人民美術(shù)出版社，1992.

[2]李福順.中國美術(shù)史[M].北京：高等教育出版社，2004.

[3]王璜生.陳洪綬[M].長春：吉林美術(shù)出版社，1996.

[4]葉渭渠.日本繪畫[M].上海：上海三聯(lián)書店出版社，2006.

[5]宮竹正.浮世繪的故事[M].西安：陜西師大出版社，2005.

基金項(xiàng)目：貴州省教育廳高校人文社會(huì)科學(xué)研究2017年自籌經(jīng)費(fèi)項(xiàng)目《新媒體語境下的貴州長征文化連環(huán)畫創(chuàng)作研究》（立項(xiàng)編號(hào)：2017zc075）階段性成果。