以人為本提高自身知識素養(yǎng)

潘汀蘭

摘 要：

美術教育在現(xiàn)代教育理念中，是重要的根基。現(xiàn)代美術教育應從哪些方面著手，本文通過其本質與特征的淺析，除了通過直觀感受、造型能力的訓練，以及啟發(fā)式、情感享受培養(yǎng)的重要性以外，還明確了知識要素與知識結構的重要性，只有以人為本提高知識素質，民族文化優(yōu)勢和潛能會得到更好的開拓，并且才能培養(yǎng)出符合時代精神的創(chuàng)新人才。

關鍵詞：現(xiàn)代美術教育；知識要素；本質；特征

教育對于一個國家的發(fā)展尤為重要，因為它是其發(fā)展的基本和基礎。自我國改革開放以來，國家就一直對教育機制和教育模式進行不斷地改革和創(chuàng)新，而美術教育更是重中之重。我們所謂的傳統(tǒng)的美術教育，指的是教育者通過教育手段，有效地使受教育者形成對美術的整體認識與美術形象塑造能力培養(yǎng)的一種社會化行為。因此，同樣接受美術教育的群體中，其期望獲得教育的目的是不一樣的。即一種是期望成為美術形象塑造者的美術家；另一種是美術文化的欣賞者和接受者。而現(xiàn)代美術教育與一般意義上的傳統(tǒng)美術教育在本質上既有其共性，又有其個性特征。其主要區(qū)別在于，現(xiàn)代美術教育更注重培養(yǎng)受教育者的美術社會化、人性化以及美術產(chǎn)業(yè)化等與現(xiàn)實生活密切相關的能力。

一、現(xiàn)代美術教育的本質

（一）直觀感受與造型能力訓練培養(yǎng)的重要性

新世紀的到來，我們所關注的美術教育過程中，除了實踐教育的一般育人特性之外，首要向美術學習者說明的是，接受有效捕獲美術靈感、加強對美術形態(tài)的直觀感受，和造型感覺能力培養(yǎng)與訓練的重要性及意義。無論是專業(yè)美術教育，還是非專業(yè)美術教育，對學生關于美術的直觀感受意識與能力教育，都是重要的。曾經(jīng)，英國藝術評論家赫伯特·里德說過：“我們認為，某些天生素質對藝術家來說十分重要，只有擁有這種素質的兒童才有可能成為藝術家?！苯又终f，那么“采用什么方式才能成功呢？……教育問題已經(jīng)顯而易見了”。①所以，美術教育重點要做的就是，努力引導、發(fā)掘學習者自身潛藏的或被外界因素所壓抑了的美術資稟，也就是我們所謂的美術天賦。作為美術教育者，我們要積極引導學生個體內在的力量，鼓勵學生積極的感受、體驗所生存環(huán)境，促成學生以美術特有的思維和藝術認識，來積累自我面對外在客體的經(jīng)驗，并以積極的態(tài)度去選擇自我的生存理由與方式，從而獲得自信心和美術創(chuàng)造的動力。

另一方面，要有效引導、訓練學生對美術形態(tài)的感性認識，對其美術造型感覺進行強化培養(yǎng)訓練。如安排學生用素描表現(xiàn)手法描繪“無聲的回想”、“寂寞的灰”等。因為造型感覺對于創(chuàng)作者來說是很重要的一個因素，它是我們將形狀、色彩和形式而形成的直覺，通過印象性材料而表現(xiàn)出來的一種能力。對于美術教育來說，這一要素很重要。它不僅能系統(tǒng)學習美術知識外，還能有效的掌握造型能力。無論是美術教育者，還是美術學習者，都應充分認識其特性。從而才能找到各自深入學習、研究、欣賞美術的有效切入點。

（二）啟發(fā)式培養(yǎng)的重要性

美術作為藝術大家族中不可或缺的一員，其中之一的特殊本質，那就是在極度想象活動中追求美的視覺實現(xiàn)。羅賓·喬治·科林伍德曾提到：“藝術是想象，但想象是活動。想象不應簡單地讓連續(xù)的意象閑散地漂過心靈，它應努力去想象和從事想象。象一個人可以想象其它任何東西一樣，他也可以隨意想象；因此，雖然一個完全可以毫不費力地想象，但他為了努力更好地想象就要從整體和從長遠的觀點上來更好地想象?！雹?/p>

在美術教育中，怎樣在激發(fā)學生通過豐富的想象來進行創(chuàng)作呢？其至關重要的一點就是，教育者應該注重引導學生盡量將他所想象的，通過外在元素而表達出來的教育方式。因此，美術教育者更應去著力于啟發(fā)、引導學生大膽的把自身所獨有的美術靈感、感悟等內在美術情感予以有效的表達、展示出來，并應該不斷的鼓勵學生勇于實踐，發(fā)掘事物的美。有關于此，古希臘偉大的哲學家柏拉圖曾說過：“藝術是對情感和我們本質中不受約束部分的表現(xiàn)?！彪m然曾有藝術家說，藝術是不可教授的。實踐證明，真正的藝術不是教出來的。不過，美術教育著也并不意味著對于美術學習者是毫無用武之地的。這只能說明美術教育者需要探尋出一條特有的，能夠引導、啟發(fā)學生其創(chuàng)造力的教育模式及方法。所以，要想成為一名有此能力的美術教育者，是沒那么容易的。

（三）情感享受培養(yǎng)的重要性

美術創(chuàng)作行為的外化實現(xiàn)決定了美術教育中的情感享受教育性。當觀眾面對特定的、凝結畫家內在情感的美術作品時，能否被刺激到內在的美感，或者說能否獲得獨有的審美感覺，這足以來衡量美術作品審美作用發(fā)揮大小的尺度。另一方面，一件優(yōu)秀的美術作品，不是被所有面對它的觀者所能夠欣賞的。因為作為觀賞者本身也是存在有欣賞水品高低的問題，所以，作為在不斷社會化過程中的個體，理應接受一定的美術教育。尤其是接受一定的美術觀念和藝術欣賞教育。這也是除專業(yè)美術教育重視教育內容外，非美術教育實施的主要內容。例如里德所說：“接受藝術欣賞教育的人數(shù)應該廣泛增加。除了那些因愚鈍或精神障礙不能接受藝術教育的之外，所有人都應該參加藝術欣賞訓練。因為常識和心理學告訴我們，審美沖動這種全球兒童在一切時代都擁有的東西僅蟄伏在所謂的受教育者身上?！?/p>

可見，享受藝術美，也是需要經(jīng)過有效教育和訓練才能達到的。因此，如何有效培養(yǎng)學生獲得一定的享受藝術美的能力，是當前美術教育中最重要的任務和內容。同時這也是美術教育的特殊本質。只有深刻認識了了美術教育的本質，才能更好地將美術教育這一特殊的教育行為發(fā)展的更好。

二、現(xiàn)代美術教育的特征

（一）中西方早期美術教育的缺失

一向被人們所推崇的“美術教育”，即開啟人類想象力和智慧的手段。曾幾何時，這一巔撲不破的方式被打破了。它首先發(fā)難于西方19世紀末的工業(yè)革命鼎盛時期，此時被模式化的美術教育，不但培養(yǎng)不出有創(chuàng)造性的藝術家，而且由于模式的精典化，所有相關教育思想、美學的理論、造型技巧和視知覺規(guī)律等學科，越來越跟不上時代的變遷，滿足不了工業(yè)文化生成時人類對美的追求；學院式的美術教育離創(chuàng)辦學院之初的文化理念也相去甚遠，美術教育的功能和作用在光怪陸離的現(xiàn)實面前越來越弱不禁風。二十世紀中葉以前，這種不良的教育狀態(tài)，可以說是西方學院美術教育的“黑暗年代”。

相較而言，我國學院的美術教育卻一開始就以“正宗”自居。從引進前蘇聯(lián)的學院模式至今，在體制上依賴強有力的計劃經(jīng)濟杠桿，在資金上有政府的支持，在意識形態(tài)上學院美術教育被歸屬為政治經(jīng)濟形態(tài)的一種反映。這類美術教育在完全封閉的狀態(tài)下以一貫之地得到奉行，它一方面保證了完成國家計劃經(jīng)濟任務，另一方面也使我國美術教育模式在一個狹窄的范疇內得到鞏固。由于缺乏比較，美術教育的傳統(tǒng)文化資源變得貧乏，而附庸的角色卻反而得到強化，加之偏重美術的實用功能和政治特征，使我國的美術教育在文化的相對獨立性和知識性上，較難展開研究。當國門洞開，東西方物質文明、精神文明的巨大反差，使過去小心繞開的問題，現(xiàn)如今都成為了一種滯后的牽制，來不及更迭的機制和半生不熟的教育模式，都累積成了美術教育與社會、市場脫節(jié)日趨嚴重的矛盾。

（二）我國美術教育中的的特征的瓶頸

我們是一個務實的民族，很多情況下，我們總習慣于把行放于知的前面，在學與術上不分輕重。50余年來，我國的美術教育知識結構老化，資源配置嚴重失衡，尤其理論的匱乏，首先就影響著確立“創(chuàng)新意識”的前提。正是在這種背景下，曾經(jīng)被證明行之有效的美術教育即使其知識含量低下，知識本身的稀缺性及知識轉換的能力差的現(xiàn)象均能被“正宗”掩飾。它是今天我們討論新時期美術教育的特征的瓶頸。如不加以疏理，很難說美術教育的“創(chuàng)新意識”不會流于表面。知識要素作為美術教育的特征，將有益于融入美術教育中的行與知之關系的諧調。

（三）“結構變革”促進新時期美術教育的改變

現(xiàn)代的美術教育須對通過結構變革所帶動的知識增長這一途徑，我們應關注提升美術教育知識要素的特征，及對我國日益增長起來的文化消費熱的引導性作用。雖然這不是唯一的方式。靜態(tài)地看，現(xiàn)實主義加浪漫主義的美術教育，與重美術實用功能的教學追求，在新時期發(fā)展的框架中，它的文化局限性和知識要素的失效性已顯露無遺。動態(tài)的看，由于任何一種美術教育、一種知識要素的比較優(yōu)勢都是變化的。對東西方美術教育比較，首要的還是關注我們自己內在的美術教育史，并從中找到美術教育更接近優(yōu)勢文化要素的條件。

作為發(fā)展中國家的美術教育，國民經(jīng)濟結構的變革本身，在很大程度上改變著人們的生活方式和思想行為。而知識作為生產(chǎn)要素的地位被空前提高，知識不僅不再是資本生產(chǎn)的附庸，而且要求優(yōu)化知識結構，尋求獲取知識的途徑以及講求傳投知識的方式均將成為國民生活的一部分，成為人們的一種自覺意識。簡略他說，構成美術教育本身的知識要素是建立在以人為本的基礎上的內在化內容，它的獨立性和構成規(guī)律的條件是缺一不可的。

三、總結

雖然，我們知道現(xiàn)代美術教育的本質與特征并不僅限于此，但在我看來美術教育的真正問題除了體制改革是更為有效的手段外.重視人這一主體參與者的知識素質的提高，有時比單純外部條件的改善更具生命意義。美術教育雖是專指以視覺形式和規(guī)律的教與學，這個過程不同于一般的文化教育，它有許多知識是通過實際操作而獲得的。但今天的時代對專門知識價值的理解顯然有別于重技能輕學理的時代。專門知識的價值不再依附于傳統(tǒng)、權貴，而具備知識本身的意志，它的作用會使具有當代知識的美術教育增加思想和技能的有效性，并促進創(chuàng)新意識的培養(yǎng)。

[注釋]

①赫伯特·里德在《藝術與社會》書中提及.

②羅賓·喬治·科林伍德在《藝術哲學新論》中提及.

[參考文獻]

[1]張玉華.芻議美術教學過程中創(chuàng)新教育[J].考試周刊.2008，第23期：187-188.

[2]李紅葉.對美術教學過程中培養(yǎng)學生想象力的研究[J].考試周刊.2008，第23期：188.

[3]（英）貢布里奇.藝術發(fā)展史[M].天津：天津人民美術出版社，1986.

[4]（匈）阿諾德·豪澤爾.藝術社會學[M].北京：學林出版社，1987.

（作者單位：福建師范大學美術學院，福建 福州 310000）