淺論中國傳統(tǒng)繪畫中的抽象元素在油畫中的應(yīng)用

羅文濤

摘要：油畫是西洋畫當(dāng)中的一種畫派，而許多油畫中卻融入了中國傳統(tǒng)繪畫中的抽象元素。西方的油畫和中國傳統(tǒng)繪畫的畫法截然不同，油畫運(yùn)用的是色彩豐富的油彩，而中國傳統(tǒng)繪畫則是需要線條、墨色、礦物色料等方式方法進(jìn)行描繪。中國傳統(tǒng)繪畫所表達(dá)呈現(xiàn)的效果更加抽象，有可意會不可言傳之意，傳達(dá)給人們的是一種心境或者意境的體驗體會。而油畫更加明艷，色彩豐富，給人一種更直觀的感受。中國傳統(tǒng)繪畫與西方油畫這兩種不同的畫種在特定背景下相互融合，能夠給人們帶來與眾不同的視覺沖擊與體驗。同時，也為新時代背景下的兩者關(guān)系如何發(fā)展提供了一個思考與探索的方向。

關(guān)鍵詞：中國傳統(tǒng)繪畫；抽象元素；油畫

一、依靠線條的柔美傳達(dá)畫意

在中國傳統(tǒng)繪畫中，畫家善于運(yùn)用線條的美感來表達(dá)自己畫中的意境，表達(dá)自己的情感。早在絲綢之路這條國際通道形成與延續(xù)期間，中西方藝術(shù)文化中間的交流邊不知凡幾。蒙古西征的時候，中國傳統(tǒng)繪畫傳到了西方，西方開始學(xué)習(xí)中國繪畫的手法。以文藝復(fù)興時期佛羅洛薩畫派畫家波提切利為代表，他們學(xué)會將線條運(yùn)用到自己的畫作當(dāng)中，用線條來表達(dá)的畫中的部分意義。從整個西方油畫作品中，能夠了解到線條在油畫中應(yīng)用不多。這是因為東西方文化哲學(xué)意識的相異，決定了古典時代的繪畫藝術(shù)中的西方寫實，東方寫意的形態(tài)。西方哲學(xué)將客觀自然世界作為人的對立因素去加以研究的，反映在繪畫上則強(qiáng)調(diào)在光和影的作用下對自然物象逼真的摹仿。

后印象派的畫家，比如塞尚，梵高，高更等等。受到中國傳統(tǒng)畫作的影響，他們將線條用于畫作中，不僅利用線條的柔美性，更是利用了線條的變化性來展現(xiàn)整個油畫畫作的風(fēng)格和情感基調(diào)。不單后印象派風(fēng)格，西方現(xiàn)代藝術(shù)的風(fēng)格也來源于古代畫作的啟發(fā)，就比如馬蒂斯，馬蒂斯不同于其它的西方油畫畫家，其他的畫家都是直接將中國的線條手法直接運(yùn)用于油畫當(dāng)中，而馬蒂斯僅僅是時運(yùn)用了線條這一個特點(diǎn)，他研究出了他自己的一套方法，著力于表現(xiàn)自己畫作上強(qiáng)烈的情感，而更顯現(xiàn)出一種簡單的質(zhì)樸感。

二、油畫中的中國畫筆墨元素讓畫面更加靈動

古代的畫作大多是由筆墨元素所構(gòu)成的，古代繪畫作品中能用的顏色較少，畫家通過改變顏色的深淺濃淡來改變畫作的效果，既可以作為畫作的底色基調(diào)，也可以作為人其身上的元素勾勒，又可以作為人或物品的陰影使用，使用手法變化，充分展現(xiàn)了古代藝術(shù)家們的高超技術(shù)和豐富的想象力。在水墨畫中不單是墨色的調(diào)整有講究，用筆的手法更是奇特，毛筆與紙張之間的角度接觸畫面的側(cè)鋒，中鋒等都是需要畫家本人去認(rèn)真琢磨的。將中國畫筆墨元素加入油畫中，可以為油畫的畫法開創(chuàng)一個創(chuàng)新性的試驗或改革。

中國油畫學(xué)會副主席朱乃正的《雷林霧峰》，便是一幅精彩的水墨風(fēng)景圖，它全面地展示了中國傳統(tǒng)繪畫的魅力和中國傳統(tǒng)藝術(shù)家的高超技術(shù)，墨的濃淡，筆鋒的交錯變換，近景遠(yuǎn)景的變化看上去輕松卻蘊(yùn)含了畫家深邃的思考，一副氣勢磅礴的山水圖不僅讓人心懷澎湃，更叫人感受到了風(fēng)景圖于心中的一絲平靜和震撼。西方油畫在使用了一些中國的筆法和元素之后，整個畫作顯得不再那么厚重感強(qiáng)，而變得輕松卻意蘊(yùn)豐富，看來中國的美學(xué)并不是單單中國式的，也并不是死板的，在應(yīng)用于一些西方畫作中也會看起來非常的自然，甚至起的是點(diǎn)睛之筆的作用。

三、加入意象元素的油畫變得更有層次

在中國學(xué)生傳統(tǒng)教育當(dāng)中，學(xué)習(xí)古詩勢必要分析古詩當(dāng)中的意象。關(guān)于意象，這也是中國藝術(shù)的傳統(tǒng)，不單單存在于古詩當(dāng)中，更加存在于中國的傳統(tǒng)畫作當(dāng)中?？v觀西方油畫發(fā)展史，西方油畫作品運(yùn)用印象的成分，占總體比例較少，因此西方油畫作品更多的是，以表達(dá)對象更加直觀，意義更加明顯的具象形式展現(xiàn)在大眾眼前。也因此，西方油畫作品中或多或少缺乏一絲朦朧之美。而在油畫中加入意象的元素，正好彌補(bǔ)了這一缺點(diǎn)，使得油畫不僅僅是在美感或者是在意境上變得更加有層次。談及油畫中的意象元素，西方印象派畫家其畫風(fēng)一改以往的寫實風(fēng)格，更注重的是抽象的描繪，藉此表達(dá)畫家思維情感。這就與中國傳統(tǒng)繪畫中尋求意象的目的發(fā)生了契合，是中西兩方之間的心靈相通，也是藝術(shù)美感上的世界大同。

畢加索的油畫畫風(fēng)就與中國傳統(tǒng)繪畫有一定的內(nèi)在聯(lián)系，畢加索是立體主義運(yùn)動現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人，他將印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法汲取后改選為自己的風(fēng)格，與我國徐悲鴻，齊白石也有不少關(guān)于藝術(shù)上的交流，他畫的油畫充滿了中國意象的風(fēng)采。畢加索作品風(fēng)格所包含的元素與中國的意象元素有著許多相似之處，所以他的畫作從某一方面來說非常呈現(xiàn)了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的意象之美，無論風(fēng)格如何變化，歸根結(jié)底都表達(dá)了作者想要表達(dá)的情感和寄托。意象說來奇妙，他虛虛實實既非虛非實，而在虛與實的之間，你抓不住它卻可以感受到它，唯有用神奇二字才可以用來形容，它超脫于客觀的事物，而最終又寄托于一些現(xiàn)實中的實體，回歸人的本質(zhì)思想。

四、將氣韻運(yùn)用于油畫當(dāng)中

從我國古代沿襲至今，氣韻便是評判一個繪畫作品是否有水平的一個標(biāo)準(zhǔn)。一幅藝術(shù)作品他首先要有氣韻，那么他才會變得生動，由此有了生命，這生命是畫家所給，表達(dá)的是畫家的寄托和情絲。而中國傳統(tǒng)畫作的美，正是因為它既不是真實到與現(xiàn)實沒有差別，讓畫作失去意義，又不是虛假到脫離現(xiàn)實讓人摸不著頭腦，他可貴的是在真與假之間，像又不像之間，這就是許多畫家所畢生想要達(dá)到的境界，那就需要畫家將氣韻灌入畫作，讓畫作有生命有了感染力，有了一種精神力量。

藝術(shù)大師吳冠中，這樣一位既在水墨畫又在油畫界很有造詣的藝術(shù)大家，他便是將中國傳統(tǒng)繪畫中的抽象元素運(yùn)用于油畫當(dāng)中，比如他的兩幅油畫作品《苦瓜》 《江南春》，便是運(yùn)用了大量水墨畫中的元素，這些抽象的美學(xué)元素為他的油畫作品灌入了氣韻，這才使得這些油畫作品，脫離了傳統(tǒng)油畫的一些弊端，不再那么明艷寫實而是更為抽象蘊(yùn)含著一種氣韻，使得整個作品都擁有了生命，深刻表達(dá)了作者的內(nèi)涵和深意。

五、戲曲元素抽象化的應(yīng)用

中國戲曲元素是中國傳統(tǒng)文化中的一大寶藏，在國人內(nèi)心以及乃至整個世界舞臺都占據(jù)了很重要的地位。它既融合了聲樂舞蹈，又充滿了藝術(shù)性和文化性，是我們整個民族上下五千年以來發(fā)展的一塊瑰寶。它融合了藝術(shù)方面的美學(xué)，也是中國傳統(tǒng)繪畫中的一部分不可或缺的內(nèi)容，充滿了藝術(shù)價值。如今，不少畫家嘗試著將中國繪畫中戲曲元素運(yùn)用到油畫創(chuàng)作之中，如何巧妙的將中國戲曲元素抽象運(yùn)用到油畫創(chuàng)作當(dāng)中是一個值得探索和前進(jìn)的方向。兩者融合可以讓油畫更具生命力，讓文化更具傳承性。

在油畫中加入中國傳統(tǒng)繪畫中戲曲元素，抽象化并提煉其精髓，才能夠使油畫與中國戲曲元素更好的融合，而不是單純地將中國戲曲元素以油畫的形式單一照搬出來。關(guān)良，林風(fēng)眠等油畫家便是使用中西結(jié)合的方法，將油畫和中國傳統(tǒng)戲劇元素相結(jié)合，他們將中國戲曲的元素融入于油畫當(dāng)中，讓原本傳統(tǒng)的戲曲變得有些“洋氣”，也讓中國的戲曲文化被外國人進(jìn)一步理解，讓中國的文化走向世界。他們的油畫更接近中國傳統(tǒng)藝術(shù)的繪畫作品，但又不失“洋氣”。女性油畫家閆平，她的風(fēng)格不像她女性的身份，那么柔美氣質(zhì)，而是跳脫出油畫的框架，畫面狂野卻不粗糙，有獨(dú)特風(fēng)格又不從眾，充分將中國戲曲這一抽象的繪畫元素契合在油畫創(chuàng)作中。關(guān)于中國傳統(tǒng)繪畫中戲曲元素在油畫創(chuàng)作中應(yīng)用，在物質(zhì)形式和精神追求文化傳承的路上任重道遠(yuǎn)，需要不斷摸索和實踐。

六、抽象園林元素的應(yīng)用

園林這個元素是中國傳統(tǒng)繪畫抽象元素中的一塊獨(dú)特的內(nèi)容，園林藝術(shù)源于古代能工巧匠之手，也存在于古代畫家的畫中。中國傳統(tǒng)繪畫眾多元素中，園林這個元素在中國傳統(tǒng)繪畫中有著剪不斷理還亂的關(guān)系，既可相互獨(dú)立，又相互包容，又或者相互依存。近年來有的畫家將抽象園林元素的加入于自己的畫中，而油畫便是其中的一大種類。園林元素的運(yùn)用使得畫面具有獨(dú)特的風(fēng)味，傳遞給人們內(nèi)心安寧的感受。在現(xiàn)今高速發(fā)展的時代，人們或奔于疲憊，或?qū)で蠖虝旱陌矊?。而園林元素恰恰就是給人一種在塵世中遠(yuǎn)離喧囂、一個人安靜思考的一個空間，一扇窗戶，一種高尚的人文境界。園林元素在油畫中的運(yùn)用，或許正如一股清流，在物質(zhì)形式上不僅是一種創(chuàng)新，精神上也符合在城市中生活的人們尋求內(nèi)心寧靜小憩的心情。

園林油畫家杜璞，是油畫家中的小園林藝術(shù)家，園林藝術(shù)家中的大油畫家。從他的作品中便可以直觀的感受到他對于園林的熱愛，可以感受到他對園林藝術(shù)的了解。他在油畫巧妙運(yùn)用園林元素的手法，可以隱約感受到畫面所帶來的超然物外，在喧囂中尋求平靜的境界與情感。他的油畫作品采用了中國傳統(tǒng)藝術(shù)作品中的意象表現(xiàn)手法，融入了水墨色彩的元素，更加注重探索線條的變幻，使得中國傳統(tǒng)繪畫中的園林元素很好的與油畫藝術(shù)相互融合。比如他的作品《城市山林·獅子林·冬》、《紫藤架下》、《留園秋色》、《滄浪亭》、《靜靜的網(wǎng)師園》、《夢幻拙政園》，既表現(xiàn)了油畫中狂放不羈，充滿感情的元素，又不失一種古代風(fēng)景園林圖的恬靜氛圍，讓人感受到作者對于園林的喜愛，以及作者運(yùn)用園林藝術(shù)的高超。

總結(jié)

將中國傳統(tǒng)繪畫中的抽象元素運(yùn)用于油畫，則可以彌補(bǔ)油畫過于直觀，過于明亮的缺點(diǎn)，將中國傳統(tǒng)文化融入其中，給人以更多的想象空間，混搭出更奇妙的效果，以此來豐富油畫的表現(xiàn)形式，同時為中國傳統(tǒng)繪畫中的精華元素創(chuàng)造新的傳承方式，也為中西方文化藝術(shù)交流提供更為廣闊的空間，讓中西方彼此的藝術(shù)文化進(jìn)一步深入交流，讓油畫這載體在中國傳統(tǒng)繪畫中不同元素的融合運(yùn)用中升華。

參考文獻(xiàn)：

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