淺談在中小學(xué)音樂課堂中如何開展樂器的有效教學(xué)

鄒滿樂　熊艷

摘 要：隨著時代的不斷發(fā)展，音樂教育已經(jīng)在九年義務(wù)教育中，不斷的生根發(fā)芽，樂器的教學(xué)也已經(jīng)得到了一定程度的普及。從本質(zhì)上看，樂器教學(xué)針對于學(xué)生來講，不僅可以很好的進(jìn)行音樂實(shí)踐，也可以在一定的程度上，把理論知識向著能力的方向進(jìn)行轉(zhuǎn)變。與此同時，利用樂器演奏方式，不僅可以促進(jìn)學(xué)生智力的開發(fā)，還可以起到陶冶情操，精華心靈的作用。但是樂器教學(xué)在實(shí)際的教學(xué)實(shí)施中，卻出現(xiàn)了不少的阻力。面對這些問題，怎么樣才能總結(jié)問題，分析問題，并提出科學(xué)的解決措施，成為了樂器引入的重點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：中小學(xué)音樂 教學(xué) 有效

一、相關(guān)理論依據(jù)

在中小學(xué)的課程當(dāng)中，音樂教學(xué)是美育教育的重點(diǎn)課程，可以讓學(xué)生感受到音樂，并從內(nèi)心的情感中發(fā)自內(nèi)心的喜愛音樂。因此學(xué)生認(rèn)識音樂也是一種語言，表達(dá)了不一樣的心境和情境。樂器指的是可以發(fā)出聲音，并把音樂藝術(shù)進(jìn)行再創(chuàng)造的一種器具。音樂藝術(shù)交流不僅屬于思想交流的一種，也屬于情感交流的一種[1]。

樂器教學(xué)是根據(jù)中小學(xué)學(xué)生發(fā)展的階段特點(diǎn)作為出發(fā)點(diǎn)，并在此基礎(chǔ)上，實(shí)現(xiàn)對樂器的詮釋和理解、創(chuàng)新，展現(xiàn)體驗(yàn)美、表現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造美等能力[2]。

有效教學(xué)主要展現(xiàn)的教學(xué)效果和效率、質(zhì)量三個方面的有效體現(xiàn)，需要達(dá)到目標(biāo)和教學(xué)結(jié)果一致，收益和付出一致。其中，學(xué)生方面的有效性主要展現(xiàn)的是學(xué)生的有效性學(xué)習(xí)和學(xué)生的有效性發(fā)展。因此，這個時候，樂器教師就應(yīng)該以學(xué)生為中心，調(diào)動學(xué)生的積極性，促進(jìn)學(xué)生的學(xué)習(xí)和發(fā)展。

二、中小學(xué)音樂課堂中如何開展樂器的影響因素

從目前的形勢上看，師生對樂器的學(xué)習(xí)處于一般化的狀態(tài)，由于樂器學(xué)習(xí)不是一時半會就能精通的，需要加以時日的聯(lián)系和思考，這個過程中，相對比較枯燥無味。興趣是學(xué)習(xí)的先決性因素，這個時候教師就需要利用各種方式進(jìn)行調(diào)動學(xué)生的積極性，提升教學(xué)的力度。其中，學(xué)生之間對樂器學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)也存在較大的產(chǎn)異性。一部分學(xué)生在沒上學(xué)就開始接觸樂器，還有部分學(xué)生到了初中、高中，也沒有學(xué)習(xí)一件樂器，這個時候，針對于學(xué)生之間的產(chǎn)異性，就造成了課堂樂器教學(xué)的困難性。另外加上課堂教學(xué)設(shè)計(jì)不夠規(guī)范，教學(xué)內(nèi)容形式單一，時間分配相對不合理，這些問題都影響了樂器教學(xué)的發(fā)展。

從家長和學(xué)校方面看，樂器的學(xué)習(xí)離不開這兩個方面的支持，這樣才能端正學(xué)生的態(tài)度。教師是樂器實(shí)施的最有效因素，不僅是組織者也是傳授者，只有不斷的提升自身的演奏素養(yǎng)，才能讓學(xué)生認(rèn)識到樂器演奏的真正價值所在。不僅如此，樂器的開展還和教材、紀(jì)律、科研活動幾個方面有關(guān)。

三、中小學(xué)音樂課堂中如何開展樂器的有效教學(xué)

1.提升課堂樂器有效教學(xué)策略

（1）提升學(xué)生興趣

俗話說：“興趣是學(xué)習(xí)的前提”。作為一名音樂教育工作者，更應(yīng)該讓學(xué)感受到樂器演奏中的感受美和創(chuàng)造美、發(fā)現(xiàn)美。引導(dǎo)學(xué)生去感受去體驗(yàn)，并在潛移默化的影響中，愛上樂器教學(xué)。這樣就需要教師提升學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，為學(xué)生選擇合適的課堂樂器，發(fā)揮學(xué)生的特長，突出學(xué)校的特色。筆者認(rèn)為“卡祖笛”這種樂器運(yùn)用到課堂中非常有效，“卡祖笛”（KAZOO）是一種特殊的氣鳴管樂器，通過人聲哼唱發(fā)出的聲音，依靠膜片震動和共鳴管發(fā)出音樂聲，演奏方式非常簡單，可謂“最簡單”的樂器，非常適合沒有樂器演奏基礎(chǔ)的學(xué)生們，這樣他們也能有效參與到器樂合奏課當(dāng)中。這樣就能激發(fā)學(xué)生對樂器的好奇心理，克服演奏總遇到的困難，對學(xué)生的進(jìn)步進(jìn)行肯定，提升教學(xué)方法的應(yīng)用。

（2）提升演奏技術(shù)

增強(qiáng)教學(xué)示范演奏，布置有效的問題，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行想象，利用多元化教學(xué)方式，提升教學(xué)的目標(biāo)和有效性。并給予學(xué)生展現(xiàn)的機(jī)會，實(shí)現(xiàn)課堂示范交流和課后表演展示。提升學(xué)生的演奏技術(shù)，豐富學(xué)生課余時間，例如：文藝演出或者文藝比賽等。重視基礎(chǔ)聯(lián)系，實(shí)現(xiàn)訓(xùn)練效果的反饋，計(jì)劃性的訓(xùn)練，并根據(jù)學(xué)生演奏水平的不同，進(jìn)行分層教學(xué)，利用優(yōu)勢學(xué)生來影響弱勢學(xué)生[3]。

（3）教學(xué)過程設(shè)計(jì)和反饋

演奏前練習(xí)進(jìn)行思想構(gòu)建和教學(xué)設(shè)計(jì)時候，需要按照旋律教學(xué)法和聲部教學(xué)法，形式教學(xué)法等，讓課堂生動起來，讓學(xué)生學(xué)會欣賞、學(xué)會模唱、學(xué)會節(jié)奏，學(xué)會實(shí)踐。并在反饋應(yīng)用中，保證演奏的完整性和科學(xué)性，根據(jù)學(xué)習(xí)的方式，進(jìn)行聆聽模仿，在欣賞中學(xué)習(xí)，在模仿中提升水平，在演奏中不斷改進(jìn)，實(shí)現(xiàn)有效的小組合作精神[4]。學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中，也應(yīng)該學(xué)會思考，學(xué)會體會。

2.提升課堂樂器有效教學(xué)實(shí)施保障

從家長和學(xué)校、教師上看，課堂樂器素質(zhì)教學(xué)，需要家長和社會給予學(xué)生信心。教師方面，需要利用音樂素養(yǎng)，提升自身的綜合性素養(yǎng)，提升教學(xué)研究素養(yǎng)，增強(qiáng)科學(xué)知識的含金量。從紀(jì)律和教研活動上看，需要根據(jù)自身問題，發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，解決問題。一切都需要從總結(jié)經(jīng)驗(yàn)上，提升教學(xué)質(zhì)量。展現(xiàn)具象化和個性化路線。從教材上看，不可一味的按照教材進(jìn)行構(gòu)建，需要在理解的基礎(chǔ)上，實(shí)現(xiàn)以學(xué)生為主體有計(jì)劃分析，并定期開展進(jìn)行元處理，保證教學(xué)的有效性。例如：器樂曲《拉德斯基進(jìn)行曲》的有效教學(xué)構(gòu)建中，教師可以讓學(xué)生先欣賞國歌《義勇軍進(jìn)行曲》，利用問題的方式，讓學(xué)生在感受一下進(jìn)行曲的風(fēng)格，接著這個時候再播放維也納新年音樂會現(xiàn)場視頻，讓學(xué)生選擇自己喜歡的樂器參與合奏。不少學(xué)生由于演奏技能限制大都拿出打擊樂器進(jìn)行合奏，接著音樂教師開始糾正演奏節(jié)奏和音準(zhǔn)方面等內(nèi)容，并指導(dǎo)演奏方式，最后在合作中整齊演奏。

結(jié)語

從本質(zhì)上看，樂器教學(xué)是音樂教學(xué)的重要組成部分。因此，這個時候就需要音樂教師在實(shí)踐中讓學(xué)生感受音樂，感知音樂。并在中小學(xué)課堂實(shí)踐的過程中，需要以學(xué)生為中心，讓樂器教學(xué)的道路呈現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢，構(gòu)建有效的教學(xué)過程，保證樂器教學(xué)的可持續(xù)發(fā)展。

參考文獻(xiàn)

[1] 李茜.小城鎮(zhèn)器樂音樂教學(xué)發(fā)展探析[D].湖南師范大學(xué).2014：15-16.

[2] 趙孟欣.中小學(xué)器樂教學(xué)的探索與研究[D].湖南師范大學(xué).2016：55-56.

[3] 王清濤.高中音樂課程民族器樂教學(xué)研究[D].內(nèi)蒙古師范大學(xué).2015：18-19.

[4] 劉婉璐.有效性器樂教學(xué)理論與實(shí)踐研究[D].首都師范大學(xué).2013：66-67.