用“涂抹”呈現(xiàn)平凡

孟柏伸（Meng Boshen）

《河》 孟柏伸 2018年

在10多年的鉛筆材料創(chuàng)作過程中，很多人簡單地認(rèn)為我就是個鉛筆藝術(shù)家。實際上，雖然材料基本上沒怎么變化，但我的作品語境其實一直在發(fā)生變化，從對信仰和傳統(tǒng)文化現(xiàn)狀的思考再到對社會現(xiàn)場的不斷認(rèn)知，又回到對自然的關(guān)注以及對人為性的再度審視，涂抹的對象也從紙上平面到對現(xiàn)成物品。我并沒有把自己固定在單一思維方式的創(chuàng)作維度之中，其間也有很多其他材料的方案，但考慮到自身的語言邏輯與作品的上下文關(guān)系，我還是比較謹(jǐn)慎地避免其他材料的簡單介入。也許接下來我會把材料語言逐步地拓展開來，但并不會因此改變我藝術(shù)關(guān)注的方向和問題。

2007年，我剛剛從美院畢業(yè)不久，當(dāng)時正處在一種尋找適合或?qū)儆谧约旱膭?chuàng)作方式的苦悶的探索階段。就在那個階段，一次偶然的事情，讓我開始選擇用鉛筆去創(chuàng)作。我記得，那是一個酷暑難耐的無聊夏日，我在工作室樓下的小賣部用1元錢買了根5毛錢的老冰棍。我一邊吃一邊將找零的5毛硬幣隨手放在一張紙下面，然后用鉛筆在紙上去涂抹。我突然意識到這可以成為一種語言方式，并能與我之前的思考方向相結(jié)合，于是便開始了鉛筆創(chuàng)作的嘗試。之后，我找了各種不同品牌的鉛筆在厚薄粗細(xì)不一的紙上去涂畫，以熟悉和掌握這種材料的視覺表現(xiàn)特性。這個階段，我創(chuàng)作了《憶風(fēng)痕》系列。這個系列是想用港臺流行歌曲近30年的曲風(fēng)演進(jìn)闡述內(nèi)地在文化形態(tài)和大眾信仰的變遷過程，這跟我的個人情感和記憶有關(guān)，當(dāng)然也重合著幾代人的集體記憶。

《憶風(fēng)痕》系列 孟柏伸 木板紙上鉛筆 2007年

《這是什么》 孟柏伸 玻璃上鉛筆 尺寸可變 2015年

與此同時，我逐漸開始關(guān)注社會現(xiàn)實的復(fù)雜變化與人的道德和信仰缺失的關(guān)系，意識到一些表面的流行風(fēng)潮的變遷并不足以揭示更本質(zhì)的問題，開始尋找更深刻和具有文化價值的創(chuàng)作主題，《盲經(jīng)》系列就是在這樣一種情況下開始的?！睹そ?jīng)》的準(zhǔn)備工作非常曲折，借用盲文做作品首先要找到盲文版的經(jīng)著，這個過程并非我想象的那么簡單，幾經(jīng)周折只買到了盲文版的《圣經(jīng)》。另外除了不完整版的毛主席語錄可以花重金在網(wǎng)上尋到外，國內(nèi)都沒有任何盲文版出版物。也曾去過盲文出版社尋求幫助，但是價格讓我無法在經(jīng)濟(jì)上承受。最后在沮喪之際，無意中聯(lián)系到了退休多年的清華大學(xué)教授茅于航。茅先生得知我的初衷和目的后，決定免費為我轉(zhuǎn)譯盲文版經(jīng)著。正是有了茅先生無私的技術(shù)支持，才得以將該計劃順利展開和推進(jìn)。這個系列一做就是5年多，先做了《圣經(jīng)》，之后是《毛主席語錄》《金剛經(jīng)》《道德經(jīng)》和《中庸》。我想倒敘一下信仰在這片土地上的更替過程。

2008年，我和香港的漢雅軒畫廊簽約，陸續(xù)被收藏了一些作品。這樣有了基本的生活和材料費，更是鮮少外出，終日都在涂抹作品中度日。當(dāng)時藝術(shù)市場乃至整個中國正處于一個浮躁盛極的特殊年代，因為我本人喜歡安靜又剛剛接觸社會不久，也不知怎么面對那樣一個喧囂社會，為了躲避奧運的熱鬧就回老家創(chuàng)作了《盲簡》。有人說我是苦行僧算是一種修行，我并不以為然，只是每個人對藝術(shù)的態(tài)度和理解的角度不同。在創(chuàng)作《盲經(jīng)》系列整個過程中也不乏會有枯燥，期間穿插創(chuàng)作了《新文人取向》（2008年）和《涅槃》(2011年)等小品來調(diào)節(jié)創(chuàng)作狀態(tài)。

《盲經(jīng)》 孟柏伸 紙上鉛筆 110cm×1000cm 2009年

2012年，我用幾十個版本的《道德經(jīng)》出版物條形碼創(chuàng)作了《經(jīng)變》，觀者可通過手機(jī)掃碼與之相關(guān)的ID信息互動。創(chuàng)作這件作品，是有感于一次在望京的書店閑逛時，發(fā)現(xiàn)《道德經(jīng)》的出版物版本數(shù)量，這與中國的國民道德現(xiàn)狀反差極大。2012年末，我搬到了宋莊，也對時代背景和社會現(xiàn)場有了新的認(rèn)知和思考，也試圖想讓作品有新的拓展和突破。比如，在黃山用傳統(tǒng)徽墨創(chuàng)作的《反映》（2013年），這組作品是想討論在全球化與信息化的背景下中國傳統(tǒng)手工文明或農(nóng)耕文明與后工業(yè)文明結(jié)合后某種特殊的現(xiàn)狀。

隨之，又想嘗試找一些具有特殊文化屬性的現(xiàn)成品進(jìn)行涂抹。2014年創(chuàng)作完成了《這是什么》系列，把瓷器和古家具用鉛筆涂抹覆蓋掉了原有的視覺特質(zhì)，其間也是體現(xiàn)我個人的意志和觀念。原想涂的是一個祠堂或中堂，因工作量和經(jīng)費的問題就擱置了。接下來涂了24個時區(qū)的時鐘，然后是無影燈、化學(xué)器皿、轉(zhuǎn)角鏡等，之后又用鉛筆芯做了一系列裝置。

2016年有幸接到銀川當(dāng)代美術(shù)館謝素貞?zhàn)^長的邀請，與毛同強(qiáng)老師一同參加她的“中國制造”的項目。這個項目是每年選兩位藝術(shù)家讓每位藝術(shù)家各用一個大展廳根據(jù)空間進(jìn)行創(chuàng)作。我專程去銀川當(dāng)代美術(shù)館實地考察空間，當(dāng)時選了館里最大也是最高的主展廳。接下來提交了兩個適合這個展廳的方案。謝館長對我在2008年做的《懸置》方案更感興趣，于是擱置了8年的《懸置》方案終于有機(jī)會啟動和實施。

起初，我是希望銀川當(dāng)代美術(shù)館能協(xié)助在周邊地區(qū)尋找一棵體量適合的枯樹，但在大西北實在找不到尺度合適的大樹。于是我轉(zhuǎn)向北京及周邊的省份四處尋找，此時亦恰逢北京市政府對外公布了將遷址到宋莊旁邊的潞城鎮(zhèn)，因此便將尋找目標(biāo)鎖定在了潞城鎮(zhèn)的拆遷范圍內(nèi)，在數(shù)十個自然村里穿梭尋找合適體量的樹木。這期間我接觸了上百個樹主人和村民，通過和他們的溝通交談，讓我深入地了解了這些有著高度優(yōu)越感的北京村民們，在面對這場城市化的運動中都有哪些反映和想法。這段經(jīng)歷影響和改變了我對社會現(xiàn)場的認(rèn)知并讓我對這件作品有了新的思考和態(tài)度。我在開發(fā)商和村民手里各找到一棵體量適合的樹，這兩棵樹的尺度和形態(tài)都是為銀川當(dāng)代美術(shù)館的1號館空間量身定做的。原初的展示方案是把兩棵樹冠相對地懸掛在空中，最后因布展難度太大就只掛了一棵。這件作品的制作歷經(jīng)數(shù)月，由20余人日夜趕工才得以在開展前完成。

《觸不可及》 孟柏伸 鉛筆芯、木材 81cm×81cm×10cm 2015年

記得伐樹的當(dāng)天正趕上北京霧霾橙色預(yù)警，只伐了一部分就被迫讓相關(guān)部門給制止了，數(shù)天后才得以繼續(xù)伐完。我將樹干運往木材切割廠整體切割，樹主干部分是按每1厘米為單位逐片遞增方式來切割；樹的主枝是以每10厘米為單位逐步遞增。用這種解剖學(xué)的方式來把這棵樹截離，是我對事物系統(tǒng)的分析再認(rèn)知的語匯方式。接下來便是剝皮和表面干燥處理。當(dāng)時正是秋冬交替之時，樹木干燥的速度很不理想，嘗試多種方法處理后，才終于可以進(jìn)行初步打磨及整體編號，接著是打磨樹木表面和細(xì)拋光，最后一個環(huán)節(jié)才是用鉛筆涂抹。《懸置》在3個工作室同時分步實施，在高強(qiáng)度的趕制過程中，我?guī)缀蹙褪莻€工頭的角色，這也讓我時而反思藝術(shù)的屬性到底在哪里？《懸置》在銀川當(dāng)代美術(shù)館成功展出后得到了圈內(nèi)很多人的關(guān)注和認(rèn)可，也很榮幸地獲得了第二屆王式廓藝術(shù)獎，得以在今日美術(shù)館有做個展的機(jī)會，讓《懸置》回到北京再次懸起。

《盲文圣經(jīng)——前言》 孟柏伸 木板紙上鉛筆 80cm×80cm 2009年

《懸置》 孟柏伸 木、鉛筆 尺寸可變 2016-2017年

這次個展共展出《懸置》《河》兩件作品?！逗印肥俏?018年最新的作品，是用鵝卵石制作的一件大型裝置。我將十幾噸鵝卵石及雨花石用鉛筆涂黑按照星圖在展廳里擺成了一條銀河。這件作品與《懸置》都是對自然物的觀照用涂抹的方式來表達(dá)我近段時間來的個人思考和態(tài)度?！逗印肥?014年或更早一段時間的方案，也是借此個展機(jī)會得以實施。因為有了《懸置》項目的制作經(jīng)驗，作品《河》制作起來總體來說還是比較順利，按預(yù)期完成。原先計劃的展示方式，是有一部分石頭懸吊在空中的。但為了與主廳的《懸置》方案形成一種對照的關(guān)系，后來就改為將鵝卵石全部堆放在了地面上。

這兩件作品與我之前的作品在創(chuàng)作思路和制作模式上都有較大的區(qū)別，規(guī)模體量上也變得更大更具有視覺強(qiáng)度。 我通過作品向觀眾強(qiáng)勢地提示了鉛筆這個普通材料具有的特殊視覺性，同時也再次拓展了鉛筆介入對象的可能性。這也包含了我個人的觀念——呈現(xiàn)平凡的力量。鉛筆、石頭或樹木以及紙張都是我們?nèi)粘７浅Ｊ煜さ臇|西，多數(shù)時候是人們忽略甚至漠不關(guān)心的對象。經(jīng)過簡單的處理結(jié)合重新再回人們的視線的時候，一切就都在發(fā)生變化，這些原本普通物質(zhì)的價值被重新認(rèn)知和肯定，這也是我想要達(dá)到的一種效果，也是我要表達(dá)的一種藝術(shù)的價值。

《懸置》草圖