《桃金娘》是舒曼創(chuàng)作于1840年的一部歌曲集,其中包括26首歌曲,將同一愛(ài)情主題貫穿于全集之中,是舒曼送給克拉拉的結(jié)婚禮物?!短医鹉铩分忻恳皇赘枨母柙~都是舒曼在歐洲多位著名詩(shī)人,如歌德、拜倫、、海涅等不同詩(shī)人的詩(shī)作中精挑細(xì)選出來(lái)的。第二十五首《蘇萊卡之歌》的歌詞是選自歌德的詩(shī)。該詩(shī)是歌德在一次游歷萊茵河、美茵河區(qū)時(shí),結(jié)識(shí)了美麗的瑪麗安娜·維勒梅爾,兩人心靈契合、隨即展開(kāi)了柏拉圖式的戀情,由此激發(fā)了歌德創(chuàng)作出抒情詩(shī)集《西東詩(shī)集》。
結(jié)合詞曲分析,《蘇萊卡之歌》的曲式類型為三段五段曲式,A大調(diào),4/4拍。三段五段曲式指的是:三段曲式的中段與再現(xiàn)段一起反復(fù)一次后所形成的一種新的”循環(huán)組合”。
用舒曼自己的話來(lái)說(shuō)這是一首極端快樂(lè)的戀歌,每個(gè)樂(lè)句都只有短短的兩小節(jié),并從弱拍開(kāi)始。a樂(lè)句從第二拍開(kāi)始,一開(kāi)始伴奏聲部便引用“獻(xiàn)詞”中的琶音的進(jìn)行,讓兩首作品有著一定的內(nèi)在聯(lián)系。b樂(lè)句句首#A的使用,是旋律更加的豐富,句尾回音的使用,好像是要見(jiàn)到克拉拉并不是那么容易一樣。c樂(lè)句休止符的運(yùn)用使音樂(lè)“動(dòng)中有靜,靜中有動(dòng)”。d樂(lè)句旋律為下行變化模進(jìn),伴奏聲部為半分解進(jìn)行,隨后旋律漸慢漸弱,最后開(kāi)放結(jié)束在屬音上,為B樂(lè)段的進(jìn)入做準(zhǔn)備。
譜例1:a樂(lè)句
B樂(lè)段也是由4個(gè)樂(lè)句構(gòu)成的方整性的、開(kāi)放性的樂(lè)段。e樂(lè)句為全新的音樂(lè)材料,使A、B樂(lè)段形成鮮明的對(duì)比,旋律為F、G、升G和A的半音階式的級(jí)進(jìn)上行,低音區(qū)的徘徊體現(xiàn)了作者無(wú)盡的思念。
譜例2:e樂(lè)句
f樂(lè)句附點(diǎn)節(jié)奏型與切分節(jié)奏型的運(yùn)用,讓音樂(lè)富有激情和跳躍感。隨后將f樂(lè)句完整重復(fù)了一遍,f1樂(lè)句為f樂(lè)句的同頭換尾的變化重復(fù),結(jié)束在導(dǎo)音上,為主題的回歸做好準(zhǔn)備。
整個(gè)B樂(lè)段的鋼琴聲部與人聲聲部旋律相同,這樣通歌唱同呼吸,緊密相隨,共同塑造了完整的一個(gè)音樂(lè)形象。
隨后,A樂(lè)段基本上為原樣重復(fù)了一次,只有22小節(jié)的第2個(gè)音不一樣。B樂(lè)段重復(fù)時(shí)只改變了兩個(gè)節(jié)奏型。
再現(xiàn)段為原樣再現(xiàn)。
歌曲整體上的音調(diào)和速度都比較緩慢,音區(qū)也大多集中在中音區(qū),表現(xiàn)了曲作者對(duì)愛(ài)情的向往和對(duì)戀人的無(wú)比思念之情。
舒曼所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲,不僅柔情纏綿、而且表情豐富,所以對(duì)于演唱者的再創(chuàng)作提出了很高的技術(shù)要求。例如:音準(zhǔn)與節(jié)奏的精準(zhǔn)度,情感的表達(dá)與正確的發(fā)音等等。要有正確的發(fā)音,這就要求我們必須要對(duì)詩(shī)歌有所了解,才會(huì)對(duì)是各種的語(yǔ)音有所認(rèn)識(shí)。演唱者在演唱《蘇萊卡之歌》之前,第一,必須認(rèn)真的朗讀德語(yǔ)的歌詞,并保證每個(gè)語(yǔ)音的標(biāo)準(zhǔn)發(fā)音,并掌握好每句歌詞的韻角,例如:第2、第6小節(jié)的韻角是-en,帶韻角的詞有hagen、sagenn;第4、8小節(jié)的韻角是-in,帶韻角的詞有sinn、bin等。
第二,必須把握好作品中節(jié)奏的變化。在《蘇萊卡之歌》中,人聲的每一個(gè)樂(lè)句都是由弱拍弱起開(kāi)始的,做到既不能機(jī)械地守著節(jié)奏,又要將死板的節(jié)奏生動(dòng)的表現(xiàn)出來(lái),只有抓住了這個(gè)特點(diǎn),才能體會(huì)到詩(shī)人的氣質(zhì)。另外,還要注意漸強(qiáng)、漸弱時(shí)需要處理的更細(xì)膩一些,這樣才符合作品中抒情特點(diǎn)。
第三,加強(qiáng)與鋼琴部分的融合,由于舒曼所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲的鋼琴部分更加的復(fù)雜、獨(dú)立化和精細(xì)化,甚至有的部分,還能感受到“鋼琴主奏、聲樂(lè)伴唱”的傾向。所以舒曼在他的藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中,把鋼琴伴奏部分發(fā)展到了一個(gè)前所未有的高度。例如:整個(gè)B樂(lè)段的鋼琴聲部與人聲聲部旋律相同,這個(gè)時(shí)候我們?cè)谘莩獣r(shí),就要與鋼琴部分配合好,既要凸顯出人聲,又不能將鋼琴聲部所掩蓋,要做到與鋼琴部分同呼吸,緊密相隨,不分你我,才能共同的塑造出一個(gè)完整的音樂(lè)形象。
最后,要強(qiáng)調(diào)“音準(zhǔn)”問(wèn)題。舒曼在創(chuàng)作藝術(shù)歌曲時(shí),就力圖擺脫古典主義音樂(lè)的和聲、曲式上的傳統(tǒng)模式,不單單運(yùn)用了離調(diào)、轉(zhuǎn)調(diào)的手法,還會(huì)使用大量的不協(xié)和的調(diào)式變音,由此,給我們的演唱帶來(lái)了不小的難度。例如:我們?cè)谘莩短K萊卡之歌》時(shí),要處理好旋律中的調(diào)式變音#A、#D、bG等。
本文筆者通過(guò)對(duì)舒曼藝術(shù)歌曲中的《蘇萊卡之歌》的相關(guān)背景、曲式分析、演唱實(shí)踐等多方面著手,從理論與實(shí)踐相結(jié)合的角度,對(duì)該曲進(jìn)行分析與研究。希望通過(guò)《蘇萊卡之歌》的研究,能為后面的演唱者對(duì)該曲的深入了解有所幫助。