淺談以理解為基礎進行纖維藝術教育

姚嫻婧

摘 要：伴隨著藝術的蓬勃發(fā)展，纖維藝術展示出強有力的生機。面對打破傳統(tǒng)格局的現(xiàn)代纖維藝術，以理解為基礎顯得尤為重要。理解纖維藝術的真諦，拓寬視野，在纖維藝術教育方面多采用培養(yǎng)創(chuàng)新型人才的教育模式，引導和鼓勵學生大膽實踐，細心鉆研。在不同的教育階段采用不同的教授方式，理論與實踐相結合。不斷在探索中發(fā)現(xiàn)纖維藝術的發(fā)展趨勢。

關鍵詞：纖維藝術；理解；創(chuàng)新型；教育模式

一、了解纖維藝術

纖維藝術是指由天然或合成纖維和其他部分組合成的藝術品。它側重于材料和作為作品意義的一部分的藝術家的手工勞動，其審美價值優(yōu)先于實用性。纖維藝術的作品通常會根據(jù)作者自身的主觀情感體驗、獨特的審美內(nèi)涵以及社會的精神風氣為基礎，再經(jīng)由作者融會貫通的創(chuàng)作而得來。為了使得纖維藝術的畫面效果具有較高的視覺審美體驗，通常采用富有層次性的色彩、肌理對人物或景觀進行抽象，從而得出巧妙的變化。在現(xiàn)代設計中，纖維藝術不再單純表現(xiàn)客觀事物，而關注了具有符合化的圖像語言，貫穿著形式美法則的應用。

纖維藝術的實用性是其得以生存發(fā)展的關鍵所在。[1]在工藝美術品的教學方面，纖維藝術是學生通過動手進行實踐的課程模式獲取經(jīng)驗的來源，學生能在理論的指導下做出符合自己的設計風格的作品。通過簡單的纖維藝術教學，不但一定程度上改善教師的由“教”轉(zhuǎn)“做”的實踐性教學觀念，把教學為主改變?yōu)橐龑橹?，同時學生通過實踐完成作品大大程度上提高了學生的積極性，增強了對藝術的認知力。

印染、刺繡、紡織等優(yōu)秀的傳統(tǒng)手工藝作品是勤勞的體現(xiàn)，智慧的結晶?，F(xiàn)當代人們對于傳統(tǒng)工藝的關注度和接納性已大不如從前，導致有些工藝近乎失傳。雖然我國在此領域歷史悠久，但是現(xiàn)代纖維藝術的發(fā)展還是舉步維艱，我們?nèi)狈ο到y(tǒng)的理論體系，在設計方面大多受國外的影響，難以沖破傳統(tǒng)枷鎖，缺乏個性化的設計。伴隨著社會的告訴發(fā)展，纖維藝術的全球化，我們應當在發(fā)揚傳統(tǒng)的手工藝的同時進行傳承和創(chuàng)新，加強手工纖維藝術的教育，培養(yǎng)學生的動手操作能力，拓展思維，開拓創(chuàng)新。觸摸著充滿纖維材料的作品，能夠讓你感受到大地與物質(zhì)的存在。[2]

二、纖維藝術教育引導

學習和創(chuàng)作纖維藝術作品的過程實則是學生認識材料、合理運用材料、把材料轉(zhuǎn)換成藝術品的一個過程，在這個過程中學生的審美能力和應變能力得以提升。首先創(chuàng)作藝術作品的主體者要有深刻的思想情感，有一定的文化素養(yǎng)，藝術家必須置身于材料中，與材料建立親密的關系。只有切實的實際操作過才能更好的把握材料的語言，進而才能真實且深刻地表達生活中的細節(jié)。不斷有意識的培養(yǎng)學生的觀察力和感受力提升想象空間；在不斷實踐操作中提高藝術技巧。[3]

纖維藝術的創(chuàng)作就像我們常見的畫筆一樣，纖維可用于繪制線條或不同顏色的形狀。通過教授一定的手工藝背景知識，纖維藝術的教學其實與繪畫教學有許多相通之處。

1）顏色的混合。纖維藝術在二維空間的設計與繪畫有著異曲同工之妙，材料就如同繪畫中顏料一般是作品最直觀的視覺體現(xiàn)。以羊毛氈的氈化混合為例，利用針氈或濕氈這兩種方式進行簡單制作，對羊毛使用混色工具進行混合，創(chuàng)造出二次色。引導學生將顏色進行混合并感受此過程，使他們比較不同顏色纖維的搭配及其效果。在編織工藝方面，用紅、黃、藍色紗線作為經(jīng)紗和緯紗，鋪設顏色，觀察它們?nèi)绾蜗嗷サ淖饔谩?/p>

2）材料的選擇。與大部分為視覺藝術的繪畫不同，纖維藝術不僅是視覺的藝術，也是觸覺的藝術。在材料的選取方面，不同纖維之間有著不同的特性與觸感。在課堂上，讓學生用手觸摸動物纖維，植物纖維和人工合成纖維，切身感受不同纖維之間帶來的不同觸感反饋。同時，同一種材料的不同類別間差異也是存在的。指導學生理解與意識到這一點，是進行纖維藝術創(chuàng)作的基礎。

3）底稿的鋪設。如同繪畫需要進行素描做底稿，平面纖維藝術也需要預先大致設計好所要創(chuàng)作的圖案。以紗布縫制為例，首先可以讓學生用鉛筆在紗布上簡單繪制線條圖。隨后引導他們采用至少三種不同重量的紗線手工縫合，以創(chuàng)造多樣性。也可采用縫紉機來進行線路的探索，用機器探索路線，改變速度，針距和針跡設計均可產(chǎn)生不同的肌理效果。

4）材料的組合。纖維藝術不僅僅只是纖維本身的創(chuàng)作，在現(xiàn)代纖維藝術創(chuàng)作中，藝術家廣泛地使用其他材料與纖維進行結合以產(chǎn)生材料之間的組合之美。在課堂中，可鼓勵學生使用其他材料，比如金屬，塑料等，與纖維藝術進行結合性創(chuàng)作。例如，使用薄金屬片作為纖維藝術作品上的點綴，其凝實感與反光效果可賦予纖維藝術新的特性。引導學生不局限于纖維本身的藝術創(chuàng)作，進行材料的融合與創(chuàng)新，是現(xiàn)代纖維藝術新的定義。

5）作品的欣賞。除作品創(chuàng)作外，另一個能夠拓寬視野，激發(fā)學生想象力與創(chuàng)造力的途徑是欣賞其他藝術家的作品。在學習纖維藝術初期階段，個人的想象力與創(chuàng)造力是有限的。這時，引導學生去欣賞與學習獨具風格的纖維藝術作品，可以很有效地提高學生對于纖維藝術作品的理解，有助于打破自身思維的局限，形成獨特的自我藝術風格。欣賞勒諾爾·托尼的藝術作品，理解與分析他的作品對近百年來的纖維藝術發(fā)展有著什么樣的影響。

三、理解纖維藝術發(fā)展趨勢

纖維藝術在人類藝術史上占有不可或缺的重要地位。由最基礎的服裝文化，到藝術化的地毯、掛毯，再到現(xiàn)代百花齊放的現(xiàn)代纖維藝術，其形式與風格都發(fā)生了變革。正如梅·杰米森（Mae Jemison）所言，藝術與科技發(fā)展有著密不可分的聯(lián)系，科技水平帶來的生活改變影響著藝術形式風格的改變。只有理解了這一點，學生才能更好地將藝術風格與現(xiàn)代生活結合，不拘泥于傳統(tǒng)形式的纖維藝術形式，勇于創(chuàng)新，積極改變。

纖維藝術正朝著一個多元化的趨勢在發(fā)展，材料的選擇方面多種多樣，有利于創(chuàng)作者很好地展開想象空間；其色彩根據(jù)材料與制作工藝的不同變化豐富，是超越了繪畫語言的更高級的一種藝術方式；肌理更是讓人有直觀的視覺和觸覺感受，豐富作品的表現(xiàn)力；在空間上，現(xiàn)代纖維藝術也打破了壁掛藝術的局限性，朝著軟雕塑的裝飾方向在進行發(fā)展，是纖維藝術所能呈現(xiàn)的最好的形態(tài)表現(xiàn)。對事物進行抽象分析，夸張部分細節(jié)，賦予符號性的語言，關注事物的寓意。在遵循形式美法則的基礎上，對作品進行藝術化的挑戰(zhàn)，從而使作品帶有超越作者主觀情感的價值，使觀賞者能順利走入作者內(nèi)心達進而到共鳴。

參考文獻：

[1] 蘆長媛. 淺析現(xiàn)代纖維藝術多維立體化形態(tài)發(fā)展[J]. 美與時代·城市， 2013（10）：93-93.

[2] 程嘉. "纖維藝術對立體構成教學的啟發(fā)與探討." 新課程研究（中旬刊）9（2007）：178-180.

[3] 馬彥霞. 纖維藝術 創(chuàng)作與實踐[M]. 天津人民美術出版社， 2017.