摘要:音樂藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)之間的聯(lián)系是極為緊密的,通過音樂的應(yīng)用,可以使得舞蹈藝術(shù)具有的魅力充分的呈現(xiàn)出來。在對音樂素養(yǎng)進(jìn)行培養(yǎng)時,還需要把音樂素質(zhì)充分的滲透到舞蹈藝術(shù)之中,就可以使得舞蹈藝術(shù)所具有的價值充分的展現(xiàn)出來。因此,本文主要對音樂素質(zhì)在舞蹈藝術(shù)中所具有的作用開展探析,從而保證舞蹈藝術(shù)的魅力更好的展現(xiàn)給受眾。
關(guān)鍵詞:音樂素質(zhì);舞蹈藝術(shù);作用
進(jìn)入二十一世紀(jì)以后,社會整體的經(jīng)濟(jì)大幅增長,我國整體的藝術(shù)水平也在持續(xù)走高。人們精神層面需求不斷提高的同時,也使得藝術(shù)活動更加的豐富。音樂以及舞蹈是當(dāng)前我國藝術(shù)活動最為主要的構(gòu)成內(nèi)容,以根源層面分析,其兩者之間所具有的聯(lián)系是極為密切的。所以,為了促使舞蹈藝術(shù)實(shí)現(xiàn)更好的發(fā)展,本文主要探究音樂素質(zhì)對于舞蹈藝術(shù)具有怎樣的作用。有學(xué)者認(rèn)為:舞蹈是音樂的靈魂,音樂是舞蹈的回聲。
一、音樂素質(zhì)和舞蹈藝術(shù)的主要特征
音樂作為一種聽覺藝術(shù),構(gòu)成其主要的物質(zhì)材料為聲音,藝術(shù)通過有效的應(yīng)用聲音中的各種要素,實(shí)現(xiàn)對感情的表達(dá),利用聽覺接受它,轉(zhuǎn)瞬即逝這種特點(diǎn)則是其主要的魅力。其中,音樂素質(zhì)指的則是人對于音樂語言所理解的程度及能力,其不僅包含了人擁有的樂理知識,同時也包含了欣賞者對于音量、節(jié)拍、音高等具有的理解能力。簡單來說,音樂素質(zhì)指的是人對于音樂情緒所表現(xiàn)出的真實(shí)感受。
舞蹈則是身體動作的語言,其同時也是人類口頭語言進(jìn)行藝術(shù)性的延展,舞蹈作為古老的藝術(shù)類型之一,人體從開始能夠直立就有了“手之舞之,足之蹈之”的說法了,因此也被人類學(xué)者稱為是藝術(shù)之母。通常認(rèn)為,舞蹈藝術(shù)的主要表現(xiàn)手段則是各種具有節(jié)奏的動,能夠?qū)⑷说纳?、思想及感情充分的表達(dá)出來,通常應(yīng)用音樂進(jìn)行伴奏。其通過對于各種人體動作進(jìn)行的提煉和加工,將人的思想感情以及社會的生活呈現(xiàn)了出來。但還需要注意的是,舞蹈藝術(shù)是舞臺表演的藝術(shù),其需要作者能夠充分的觀察分析自然及社會,通過一些精煉的動作,形成極為特點(diǎn)的舞蹈形象,將社會生活的方方面面充分的呈現(xiàn)出來?;诖耍湍茏C明,舞蹈作為人類表達(dá)感情的重要方式,需要舞者利用身體語言,傳達(dá)給受眾一定的情感。
音樂及舞蹈之間也有著極為密切的聯(lián)系。其二者間是有著一定藝術(shù)特征的,其藝術(shù)表達(dá)的方式有非語意的、寫意的,但也有象征的、虛擬的等多種類型,其二者共通的特點(diǎn)則是轉(zhuǎn)瞬即逝的。通過對于音樂素質(zhì)在舞蹈藝術(shù)中的作用進(jìn)行探析,不僅可以將藝術(shù)的相通性充分的呈現(xiàn)出來,也能通過對于其兩者間的分析,了解音樂素質(zhì)對于舞蹈藝術(shù)發(fā)展的促進(jìn)意義。
二、音樂素質(zhì)在舞蹈藝術(shù)中應(yīng)用的重要作用
(一)音樂具有的激發(fā)及強(qiáng)化
舞蹈藝術(shù)的展現(xiàn),往往需要得到音樂的激發(fā)及強(qiáng)化,從而使得舞者內(nèi)心的情感更加充分的呈現(xiàn)出來。這是由于音樂能夠滲入人心,觀眾時常把音樂的情感,代入到自身情感之中,從而實(shí)現(xiàn)對于情感的體驗(yàn)。優(yōu)秀的舞者與普通觀眾相比,其往往對于舞蹈中的音樂認(rèn)識是更為深刻的,這樣才能夠使得舞者內(nèi)心的情感更好的呈現(xiàn)出來,通過對于肢體語言的應(yīng)用,使得音樂內(nèi)涵更好的表達(dá)給觀眾。也就是說,音樂在使得舞蹈感情的色彩得到強(qiáng)化的同時,也能夠使得觀眾對舞蹈內(nèi)涵進(jìn)行理解,實(shí)現(xiàn)與觀眾的共情。
(二)幫助舞者塑造良好的舞蹈形象
舞蹈的創(chuàng)作往往需要將音樂當(dāng)做參照,從而更好的完成舞蹈作品。同時,由于被音樂、舞蹈之間的情感內(nèi)容、韻律和節(jié)奏等方面的影響,音樂及舞蹈往往是同步完成的,其協(xié)調(diào)性極高。舞蹈音樂所應(yīng)用的途徑則分別有:首先,將現(xiàn)成音樂作為主要內(nèi)容,其次,將舞蹈主題與情節(jié)創(chuàng)作音樂作為主體部分。有人提出,將音樂節(jié)奏為基礎(chǔ)開展的編舞,是一般的做法,但以當(dāng)前我國舞蹈藝術(shù)的實(shí)際情況分析,舞蹈不是完全服從于音樂的。所以,對于舞者來說,在進(jìn)行編舞之間,就需要對現(xiàn)有的音樂進(jìn)行合理的選擇及確定,使其與舞蹈主題相匹配。以舞蹈主題為基礎(chǔ),對對應(yīng)的音樂進(jìn)行創(chuàng)作,確保舞者能夠聽從編導(dǎo)合理的要求,同時對音樂進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整。而以整體層面而言,音樂與舞蹈最重要的特點(diǎn)就表現(xiàn)為:幫助舞者對于生動形象的舞蹈形象進(jìn)行有效的塑造,促使舞蹈情感更加豐富的同時,提升舞蹈形象的藝術(shù)感染力。
(三)通過音樂素質(zhì)的應(yīng)用可以充分的交代劇情
音樂素質(zhì),也能夠?qū)⑽璧傅膭∏楦忧逦恼宫F(xiàn)給觀眾,使得觀眾能夠更好的對于舞蹈劇情的相關(guān)內(nèi)容進(jìn)行有效的掌握,從而更加深切的感受了舞蹈藝術(shù)的內(nèi)在思想與情感。比如,在舞蹈劇《好大的風(fēng)》之中,第一段所描述的是“回憶”,其通過對于電聲音樂的有效應(yīng)用,對于亂風(fēng)這種自然現(xiàn)象進(jìn)行有效的模擬,并通過對于音響的使用,給觀眾營造除了一種悲戚的氛圍,展現(xiàn)除了極佳的舞臺效果,在開篇就將觀眾帶入到舞蹈之中。而第三段為“象征”,其領(lǐng)奏的是瑣吶,鋪筑的則是非常強(qiáng)烈的拔以及鼓聲,通過弦樂的有效配合,緊緊的抓住了觀眾的目光,引領(lǐng)舞臺的氣氛直接發(fā)展到了高潮部分。在其結(jié)尾的部分,其主要的內(nèi)容就是音樂伴奏,通過對于風(fēng)呼嘯聲的模擬,也表明故事已經(jīng)落幕,使觀眾回味無窮。
總結(jié):
總的來說,當(dāng)前我國經(jīng)濟(jì)水平的持續(xù)提升,也促使人民生活水平的日益增高,社會整體都對于精神生活提出了極高的要求。在此背景之下,將音樂素質(zhì)應(yīng)用在舞蹈藝術(shù)之中的作用是極為顯著的。但是,就以當(dāng)前我國整體的舞蹈藝術(shù)水平而言,仍舊受傳統(tǒng)因素的影響,音樂素質(zhì)不能有效的應(yīng)用在舞蹈藝術(shù)之中。所以,對于舞蹈藝術(shù)界來說,必須堅持以人為本的基本原則,對音樂素質(zhì)進(jìn)行足夠的重視,實(shí)現(xiàn)對于良好舞蹈形象的塑造,將舞蹈藝術(shù)的內(nèi)在含義更好的發(fā)揮出來。
參考文獻(xiàn):
[1]白蘭.高校舞蹈專業(yè)教學(xué)中音樂素質(zhì)的培養(yǎng)路徑[J].現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)信息,2018(10):449.
[2]張望.高校舞蹈專業(yè)教學(xué)中音樂素質(zhì)培養(yǎng)的重要性[J].戲劇之家,2015(07):141-142.
[3]梅靜.音樂賞析對舞蹈專業(yè)學(xué)生的意義[J].大眾文藝,2015(03):253.
作者簡介:張璨,1983年4月,講師,博士,淮陰師范學(xué)院,研究方向:高師舞蹈理論與教學(xué)研究。