從美聲唱法的民族化探究高校民族聲樂的教學(xué)改革

摘 要：世界上普遍認(rèn)為美聲唱法是科學(xué)的演唱方法，自從這種唱法傳入我國以后，大多數(shù)高校聲樂教學(xué)主要圍繞其開展工作，形成了極大的覆蓋范圍。需要注意的是，由于民族文化與語言差異帶來的巨大影響，采取這一唱法對民族音樂作品演唱時，應(yīng)科學(xué)改變語言從而順利進(jìn)行歌唱，高度融合了音樂和語言藝術(shù)。在推廣普及的基礎(chǔ)上，其深入融合民族音樂需要給予高度關(guān)注。

關(guān)鍵詞：美聲唱法;民族化;高校民族聲樂;教學(xué)改革

0 引言

自從我國開始引入美聲唱法，我國的聲樂藝術(shù)的發(fā)展也表現(xiàn)出多樣化特點(diǎn)，由于唱法表現(xiàn)出顯著特性，與民族音樂初步產(chǎn)生了融合的趨勢，凸顯了民族化的教學(xué)發(fā)展意義。在民族聲樂教學(xué)過程中，應(yīng)注意培養(yǎng)這一唱法，從而有效引導(dǎo)學(xué)生獲得聲樂知識，對民族文化有效傳承和發(fā)展。

1 美聲唱法概述

1.1 含義和特點(diǎn)

17世紀(jì)意大利產(chǎn)生了美聲唱法，這一發(fā)聲唱法表現(xiàn)出科學(xué)性，必須認(rèn)真區(qū)分聲部，音量具有較大的可塑性，音色變化豐富，演唱過程中存在花腔裝飾樂句，音與音平順連接，可以合理應(yīng)用和調(diào)整共鳴。[1]

這一唱法的特點(diǎn)：演唱過程發(fā)出自然且勻稱的聲音;高度統(tǒng)一了聲區(qū)和音質(zhì);產(chǎn)生純潔響亮的音色，同時表現(xiàn)出靈活、輕松、圓滑的特點(diǎn);音量形成較強(qiáng)的穿透力。

1.2 發(fā)展歷史

隨著意大利歌劇的興起逐步發(fā)展形成了美聲唱法，具體包括三個時期。一是誕生歌劇時產(chǎn)生的，歐洲歌劇的興起促使西方音樂呈現(xiàn)出輝煌發(fā)展的特點(diǎn)，聲樂藝術(shù)快速發(fā)展初步明確了詠嘆調(diào)的基本模式，對唱法的表現(xiàn)力進(jìn)行了豐富，促進(jìn)技法的健康發(fā)展。通過300年的變化發(fā)展，順利進(jìn)入閹人歌手時期。由于宗教權(quán)利帶來的較大影響，教堂開始禁止女性歌唱，選擇男童聲對其取代，進(jìn)入變聲期的男童需要實(shí)施閹割，從而出現(xiàn)了男性特點(diǎn)的女高音。由于生理結(jié)構(gòu)比較特殊，演唱中可以形成兩個八度的音域。在19世紀(jì)初期，這一唱法獲得全新的發(fā)展，此時女聲正式進(jìn)入舞臺，形成了關(guān)閉唱法。[2]

1.3 我國的發(fā)展情況

首先是我國早期美聲唱法的傳播和發(fā)展。這一唱法在20世紀(jì)末期進(jìn)入我國，音樂院校于20世紀(jì)20年代將其作為學(xué)習(xí)的主要內(nèi)容，為普及發(fā)展這一唱法奠定了基礎(chǔ)。

第二個時期是中西方聲樂文化交融階段。這一過程是漫長的，同時獲得了顯著的成績，具體包括五個方面：一是我國初步產(chǎn)生了相對合理的美聲藝術(shù)表演和教學(xué)系統(tǒng);二是我國逐步形成自己的美聲藝術(shù)風(fēng)格;三是我國聲樂藝術(shù)經(jīng)過美聲的熏陶，迅速提升了歌劇演唱水平;四是在融合發(fā)展過程中形成大量參考借鑒之處;五是在社會主義文化建設(shè)中古典藝術(shù)得到較好的發(fā)展。

第三個時期也是中國發(fā)展的關(guān)鍵時期。20世紀(jì)80年代的文化全新發(fā)展推動這一唱法的應(yīng)用，并且將其作為參賽項(xiàng)目。[3]

2 美聲唱法民族化的必要性

我國民族聲樂文化包含大量內(nèi)容，如民歌、戲曲、說唱等。美聲唱法擁有科學(xué)的發(fā)音方式，一般對演唱聲樂水平進(jìn)行評價。由此可知，在保證傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)的前提下有必要融合美聲唱法。研究聲樂者應(yīng)認(rèn)真分析處理這一唱法問題。

這一唱法實(shí)現(xiàn)民族化發(fā)展主要是通過美聲的發(fā)聲提升演唱水平，但需要確保民族文化的神韻。東西方人擁有較大的生理和審美差異，需要向民族聲樂有效轉(zhuǎn)移，并對民族作品科學(xué)演唱，根據(jù)民族文化的特點(diǎn)探討應(yīng)用的合理性，獲得全新的音樂風(fēng)格。

很多的聲樂研究者從20世紀(jì)30年代開展探索，在保證民族藝術(shù)的基礎(chǔ)上對唱法科學(xué)參考，在一定程度上提高了演唱能力，進(jìn)一步產(chǎn)生了包括民族韻味與時代特點(diǎn)的風(fēng)格。在傳統(tǒng)研究過程中也對美聲發(fā)音方法與演唱方式進(jìn)行了研究，在民族聲樂文化中達(dá)到融會貫通的目的，在充分保證我國音樂本土化特色的基礎(chǔ)上對唱法吸收借鑒，一定程度改進(jìn)了我國的聲樂藝術(shù)，初步開啟了摸索研究唱法民族化的階段，但未產(chǎn)生鮮明的審美個性。

針對聲樂教學(xué)來講，其不僅需要努力培養(yǎng)優(yōu)秀的聲樂人才，還要對民族音樂文化積極傳承。因此，應(yīng)將其引入教學(xué)中并彰顯傳承作用，結(jié)合大眾審美特點(diǎn)創(chuàng)新藝術(shù)形式，進(jìn)一步保持音樂的活力。

3 實(shí)際應(yīng)用

3.1 風(fēng)格

我國擁有不同的民族文化與風(fēng)格，將其引入聲樂演唱中可以對藝術(shù)魅力全面展示。作為外來文化的美聲唱法，在教學(xué)中更加需要注意應(yīng)用。在欣賞作品時指導(dǎo)學(xué)生了解這部分作品的語言特點(diǎn)，對其表達(dá)的內(nèi)容整體把握，嚴(yán)控演唱作品精華。比如江南地區(qū)形成流暢、秀麗的歌曲，很少產(chǎn)生旋律波動，在對這一作品演唱時，應(yīng)充分把握作品創(chuàng)作風(fēng)格，加強(qiáng)訓(xùn)練語言，對其風(fēng)格全面理解，引導(dǎo)學(xué)生通過各種方式體會不同的民族韻味。[4]

3.2 吐字

美聲唱法更加突出了空、通和送的聲音，在教學(xué)中應(yīng)積極訓(xùn)練聲音，使其準(zhǔn)確把握發(fā)聲技巧。我國主要是由拼音組成語言，此外還有大量同音字。因此，教學(xué)中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生科學(xué)發(fā)聲，指導(dǎo)學(xué)生科學(xué)利用語言，達(dá)到字正腔圓吐字的目標(biāo)，進(jìn)一步清晰吐字。在連聲操作中，應(yīng)根據(jù)標(biāo)準(zhǔn)普通話在演唱中應(yīng)用美聲，使觀眾產(chǎn)生情感共鳴。

3.3 表演

我國不同民族產(chǎn)生對應(yīng)的文化，這部分文化也出現(xiàn)了不一樣的聲樂演唱方法。演唱和表演彼此相承，難以分離，在聲樂表演過程中，不僅需要擁有一定的演唱基礎(chǔ)，還應(yīng)形成對應(yīng)的表演水平。要想獲得共鳴，在教學(xué)中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生積極訓(xùn)練發(fā)聲和呼吸，提高專業(yè)水平。我國擁有很多民族，產(chǎn)生與之對應(yīng)的表演藝術(shù)。在教學(xué)中，應(yīng)對學(xué)生強(qiáng)化文化知識教育，使其具備堅實(shí)的樂理基礎(chǔ)，更加了解表演知識，從而高度聯(lián)系民族表演和美聲唱法，有利于觀眾獲得最佳的享受。[5]

4 改革策略

在社會和時代的發(fā)展過程中產(chǎn)生了美聲唱法，其憑借科學(xué)的唱法獲得十分廣泛的注意。在這個多元化的世界發(fā)展局面中，聲樂藝術(shù)也各不相同。我國應(yīng)借鑒應(yīng)用優(yōu)秀的唱法，高度聯(lián)系音樂特點(diǎn)，獲得具有本土化特點(diǎn)的音樂。

4.1 科學(xué)建設(shè)民族聲樂理論

當(dāng)前，我國的音樂界正在全面研究民族唱法，但依然質(zhì)疑傳統(tǒng)民族民間唱法的科學(xué)性。這里提及的科學(xué)是系統(tǒng)體現(xiàn)出的完整性、客觀的哲學(xué)性和思辨性，能夠保持先進(jìn)。我國傳統(tǒng)民族聲樂缺乏科學(xué)性，不能體現(xiàn)出先進(jìn)性，缺少比較完整的系統(tǒng)，所以造成民族聲樂無法突出科學(xué)性。這明顯阻礙了傳統(tǒng)民族聲樂的可持續(xù)發(fā)展。在民族唱法的共同性中，類似于唱法的原則，表現(xiàn)出巨大的科學(xué)價值。我國幅員遼闊，擁有很多民族，傳統(tǒng)唱法產(chǎn)生很多用嗓方法，難以分辨其科學(xué)性?；谒囆g(shù)創(chuàng)作規(guī)律分析，我國民族聲樂對實(shí)際生活的真實(shí)反映體現(xiàn)出表演特點(diǎn)，與客觀創(chuàng)作藝術(shù)規(guī)律相符。若民族唱法超過常規(guī)發(fā)聲便認(rèn)定其缺乏科學(xué)性，明顯與創(chuàng)作規(guī)律相違背。[6]

4.2 提升演唱水平

聲樂演唱不僅采取人聲，還通過語言對情感進(jìn)行表達(dá)，因此歌者需要準(zhǔn)確掌握吐字咬字的能力。咬字將語言作為根據(jù)，同時各種發(fā)聲、用氣和共鳴演唱技巧等的基礎(chǔ)是語言。另外，音樂曲調(diào)還將語言作為關(guān)鍵根據(jù)。演唱過程中采取不同的語言，相應(yīng)產(chǎn)生不一樣的演唱方式和要求。特別是不同語言產(chǎn)生不同的咬字和共鳴位置。

美聲唱法將意大利語作為基礎(chǔ)，與漢語比較發(fā)音更為簡潔，不存在歸韻，通過元音和重元音共同構(gòu)成了音節(jié)，獲得純正的元音，音節(jié)異常洪亮，容易產(chǎn)生共鳴。漢語語言更加復(fù)雜，發(fā)聲緊密聯(lián)系著語言。同時，漢字發(fā)音存在“平上去入”的四聲，應(yīng)聯(lián)系字的聲調(diào)或韻味把握旋律動態(tài)。要想在演唱中咬正字音，應(yīng)當(dāng)開展一些獨(dú)立創(chuàng)作?？偠灾?，應(yīng)積極訓(xùn)練民族聲樂語言，與傳統(tǒng)美學(xué)習(xí)慣相符。

在演唱過程中應(yīng)高度關(guān)注表達(dá)和體驗(yàn)情感。充滿感情的演唱，應(yīng)把握用情程度。因此，歌者應(yīng)整體把握作曲者所在的時代背景，深刻挖掘作品內(nèi)容;結(jié)合個人演唱特點(diǎn)進(jìn)行科學(xué)處理，融入豐富的想象，有機(jī)聯(lián)系歌詞創(chuàng)造的形象與音樂形象;歌者應(yīng)有目的地培養(yǎng)演唱風(fēng)格。

對演唱藝術(shù)準(zhǔn)確掌握。聲樂作品產(chǎn)生不同的藝術(shù)風(fēng)格，即便是中西歌曲存在不一樣的風(fēng)格與韻味，初學(xué)者也可以準(zhǔn)確分辨，但要想整體把握并準(zhǔn)確表達(dá)出來應(yīng)嚴(yán)控細(xì)節(jié)，深入分析古今中外風(fēng)格不同的作品。我國民族樂曲產(chǎn)生十分豐富的韻味，隨著類型的不同產(chǎn)生不一樣的韻味。

4.3 科學(xué)改革聲樂教學(xué)

對民族聲樂教學(xué)不斷強(qiáng)化至關(guān)重要，在建設(shè)精神文明中宣傳推廣民族音樂文化是不可缺少的內(nèi)容。音樂教育應(yīng)突破密切聯(lián)系西洋音樂的核心教育思想和系統(tǒng)，持續(xù)增加民族聲樂的教學(xué)內(nèi)容。

要想對教學(xué)工作創(chuàng)新改革，首先對聲樂理論教學(xué)給予高度關(guān)注。因此，需要不斷充實(shí)與創(chuàng)新理論內(nèi)容，設(shè)計樂理課程，提升學(xué)生的聲樂學(xué)習(xí)能力。其次認(rèn)真編寫聲樂教材。高校教育能夠選擇的資料不多，更關(guān)鍵的是在當(dāng)前能夠選擇的材料中，雖然民族聲樂作品占有較大比重，但基本是對民歌與藝術(shù)歌曲的改編，而傳統(tǒng)意義的民族聲樂作品，如原生態(tài)的戲劇和快書極少，嚴(yán)重割裂了我國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展歷程。當(dāng)前教材難以整體吸收研究理論成果。教學(xué)水平不高，不能體現(xiàn)出科學(xué)性，因此需要認(rèn)真編制聲樂教材。

5 音樂傳承價值

不同的民族也會產(chǎn)生不一樣的文化，同時產(chǎn)生各種音樂風(fēng)格，彰顯了中國文化的特點(diǎn)，并且將其展示給全世界，代表了中國的民族文化。具備典型民族特點(diǎn)的音樂形式應(yīng)積極進(jìn)行傳承，若失去民族特性，音樂也會變得平淡無奇。在傳承音樂文化的過程中應(yīng)注意創(chuàng)新和發(fā)展特點(diǎn)，不管是文化還是音樂本體，在聲樂教育中美聲唱法民族化是不可缺少的內(nèi)容，準(zhǔn)確把握發(fā)聲方法和基本原理，并逐步成為一種文化傳播媒介，有效宣傳了我國的音樂文化和思想，短期內(nèi)不斷獲得改進(jìn)。傳承的價值始終被忽略，相應(yīng)的也難以彰顯教學(xué)的意義。聲樂教學(xué)的關(guān)鍵職責(zé)就是傳遞文化知識。

整體教學(xué)流程中傳承民族音樂文化是關(guān)鍵的研究趨向，也使我們積極深刻地思考，并賦予全新的時代發(fā)展作用。在這一發(fā)展流程中，應(yīng)對文化給予高度關(guān)注，包含隱藏在唱法之下的民族音樂文化。失去本民族的音樂文化會導(dǎo)致發(fā)聲方法的引入失去本身的意義，甚至限制了文化的可持續(xù)發(fā)展。我們決不能丟棄原生態(tài)的民族音樂唱法，這也是傳承的核心，有利于避免由于高度關(guān)注民族文化而忽視研究的問題。關(guān)鍵在于傳承與傳播民族音樂文化的意義，并產(chǎn)生最具中國特點(diǎn)的美聲藝術(shù)，這便要求我們采取獨(dú)具風(fēng)格的音樂元素和特點(diǎn)。

比如在《千古一帝》和《遲開的玫瑰》等作品中包含深厚的民族底蘊(yùn)，同時也引入了這一唱法，不僅對民族音樂元素進(jìn)行了傳承還對風(fēng)格實(shí)施了創(chuàng)新，一定程度上提高了音樂藝術(shù)水平，使民族音樂獲得了全新的發(fā)展機(jī)會。在發(fā)展過程中聲樂教學(xué)是主要的齒輪，發(fā)揮了承接和傳遞文化的作用，有效延伸了民族音樂文化，促使其表現(xiàn)出現(xiàn)代化特點(diǎn);加工處理了民族音樂文化，對其實(shí)施不斷積累;在傳承文化的過程中形成全新的風(fēng)格。

6 結(jié)語

我國既要有原汁原味的美聲唱法，也要有民族化的中國美聲唱法。這樣我國聲樂才能在聲樂界中發(fā)揮自身的優(yōu)勢，美聲唱法民族化是我國民族聲樂發(fā)展的必然趨勢和結(jié)果。因此，我國的聲樂教育必須將兩者有效融合，優(yōu)勢互補(bǔ)，充分發(fā)揮我國聲樂唱法的優(yōu)勢和民族特色，進(jìn)而培養(yǎng)出走上國際舞臺的歌唱家。在教學(xué)改革中，引入美聲唱法的理論教學(xué)優(yōu)勢。例如，在美聲唱法中，有關(guān)于聲部劃分的理論，可以用于完善我國聲樂的理論內(nèi)容。在將美聲唱法民族化的過程中，只要將美聲唱法與中國民族唱法兩種唱法的技巧、風(fēng)格合理地融會貫通，并根據(jù)所唱歌曲的內(nèi)容特點(diǎn)將兩者有側(cè)重地結(jié)合起來，就能夠很好地實(shí)現(xiàn)“原生態(tài)”的中國民族唱法，歌曲所表現(xiàn)出來的韻味也將大大提升。美聲唱法民族化也是我國聲樂教育事業(yè)走向開放、多元化道路的表現(xiàn)，是一條真正能夠做到“讓民族的變成世界的，讓藝術(shù)互相促進(jìn)”的道路。

綜合分析，作為音樂主要呈現(xiàn)模式的聲樂，實(shí)際通過美聲唱法、民族唱法和通俗唱法彰顯，一般將這一唱法作為核心。當(dāng)前，我國聲樂教學(xué)發(fā)展迅速，利用各種不同的方法展示作品，有效融合了美聲和民族唱法，憑借較高的藝術(shù)水平創(chuàng)造作品，在一定程度上提升了聲樂教學(xué)水平，這也是創(chuàng)新聲樂教學(xué)的重點(diǎn)。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡介：韋利軍（1987—），碩士，研究方向：聲樂教學(xué)。