淺析黃自聲樂作品的藝術(shù)價(jià)值

宋志奇

黃自先生作為20世紀(jì)初期中國(guó)音樂界的風(fēng)云人物，創(chuàng)作了大量?jī)?yōu)秀經(jīng)典的聲樂作品，至今仍然影響深遠(yuǎn)，具有鮮活的生命力，黃自的有些作品還被奉為了具有劃時(shí)代意義的經(jīng)典作品，受到廣大聲樂演唱者的青睞。他創(chuàng)作的歌曲風(fēng)格清新俊逸、格調(diào)優(yōu)美高雅，作品在貼近生活、體察民生、謳歌時(shí)代的同時(shí)，充滿詩(shī)情畫意的浪漫主義氣息，具有鮮明的時(shí)代感、民族感,美學(xué)特征和價(jià)值鮮明而顯著。同時(shí)從作品不同情感表達(dá)的需要入手,通過音色的把握、速度與節(jié)奏、氣息的控制幾個(gè)方面來研究探尋其演唱的風(fēng)格特點(diǎn)。如今，在高校中，幾乎每個(gè)學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生都學(xué)習(xí)、演唱過黃自先生的《春思曲》、《玫瑰三愿》、《花非花》等作品。這些來自戰(zhàn)火紛飛年代的作品，為何經(jīng)久不衰，這也是黃自先生聲樂作品的藝術(shù)價(jià)值所在，他的每一首作品都是值得引人深思的。

一、黃自先生聲樂作品創(chuàng)作的時(shí)代背景

（一）一代大師的英年早逝

十九世紀(jì)初，黃自出生于江蘇省川沙縣，寬裕的家庭環(huán)境與溫馨的家庭氛圍讓黃自從小就接受了良好的教育，尤其讓他在音樂上展現(xiàn)了自己的才華。少年時(shí)，黃自一邊讀書，一邊學(xué)習(xí)鋼琴和聲樂，還組建了自己的樂隊(duì)，參與了學(xué)校的合唱團(tuán)，一步步地踏入了自己的音樂生涯。后來他進(jìn)入美國(guó)歐柏林大學(xué)攻讀心理學(xué)和文學(xué)專業(yè)，畢業(yè)后仍留在學(xué)校。

青春年少的黃自，滿懷激情漂洋過海來到美國(guó)的耶魯大學(xué)音樂學(xué)院，僅僅用了一年時(shí)間就獲得了學(xué)士學(xué)位。他的畢業(yè)作品《懷舊》是一首非常出色而優(yōu)秀的管弦樂序曲，同時(shí)，也是我國(guó)作曲家首次涉足西方音樂領(lǐng)域。

歸國(guó)后，黃自先生先后任教于上海國(guó)立音樂?？茖W(xué)校、滬江大學(xué)，以其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)態(tài)度培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的音樂學(xué)子。1934年與蕭友梅等人創(chuàng)辦《音樂雜志》?？谷諔?zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)后，在動(dòng)蕩不安的生活環(huán)境中，他創(chuàng)作了多首抗戰(zhàn)題材的歌曲，如《抗敵歌》、《旗正飄飄》。

1937年黃自先生辭去了學(xué)校的教職工作，開始潛心編著音樂教學(xué)資料。在這個(gè)階段，他形成了具有自身特色的音樂思想理論，即以具有民族色彩和特點(diǎn)的音樂為創(chuàng)作主流，積極倡導(dǎo)發(fā)展民族音樂。1938年春天，黃自先生在上海病逝，年僅34歲。

（二）黃自先生的主要音樂創(chuàng)作成果

黃自創(chuàng)作的主要作品有：《懷舊》、《長(zhǎng)恨歌》、《抗敵歌》、《旗正飄飄》、《熱血》、《九·一八》、《點(diǎn)絳唇》、《南鄉(xiāng)子》、《思鄉(xiāng)》、《玫瑰三愿》等管弦樂、清唱?jiǎng)?、合唱曲、藝術(shù)歌曲等。同時(shí)，編寫了《復(fù)興初級(jí)中學(xué)音樂教材》。他的《和聲學(xué)》和《音樂史》填補(bǔ)了中國(guó)音樂教育理論教材的空白。

抗日戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)后，中華民族危在旦夕。黃自先生深懷滿腔愛國(guó)熱忱和憂國(guó)憂民意識(shí)，積極走在抗日宣傳的前列。這一時(shí)期，它創(chuàng)作的作品激情無(wú)限，飽含奮起反抗的激情和精神力量，鼓舞人心、催人奮進(jìn)，主要作品有《九·一八》、《抗敵歌》、《睡獅》等，慷慨激昂的詩(shī)句和發(fā)自內(nèi)心的激情熱血，使作品具有十分重要的歷史意義和現(xiàn)實(shí)意義。

黃自先生的作品清新流暢，宛若天成，情感真切細(xì)膩，感人至深。而且，他的作品種類繁多，題材廣泛，濃縮精華，博大精深，藝術(shù)魅力非凡。在他十幾年短暫的音樂創(chuàng)作生涯中，創(chuàng)作了各種體裁的作品近百首，其中包括獨(dú)唱曲、合唱曲、清唱?jiǎng)?、鋼琴曲、室?nèi)樂、管弦樂等。黃自的一生盡管短暫，但始終都是為了中國(guó)音樂的發(fā)展嘔心瀝血、鞠躬盡瘁。

（三）黃自先生音樂作品的類型

黃自在趙元任、蕭友梅之后，將如何利用西方音樂創(chuàng)作來表達(dá)中國(guó)傳統(tǒng)聲樂的意蘊(yùn)上表達(dá)得淋漓盡致，這使他的作品本身就展現(xiàn)了濃厚的個(gè)人風(fēng)格——典雅整齊、內(nèi)斂含蓄。從黃自先生所創(chuàng)作的聲樂作品來看，大多是以藝術(shù)歌曲為主，創(chuàng)作來源主要可以分為以下幾類：

第一類是取材于中國(guó)古詩(shī)詞，如1933年創(chuàng)作的《花非花》，其歌詞就是白居易的詩(shī)詞；還有同年創(chuàng)作的《下江陵》，取材于李白的《峨眉山月歌》；還有1934年創(chuàng)作的《點(diǎn)絳唇·登賦樓》，取材于王灼的詞。

第二類是取材于中國(guó)近現(xiàn)代詩(shī)詞，代表作有1932年的《花非花》、《春思曲》，歌詞都是韋瀚章的詩(shī)詞；同年的《玫瑰三愿》歌詞來源于龍七的詩(shī)詞；1934年《踏雪尋梅》的歌詞則是劉雪庵的詩(shī)詞。

第三類是以抗戰(zhàn)為背景所創(chuàng)作的作品，主要有1935年創(chuàng)作的《天倫歌》、《誰(shuí)養(yǎng)我》等。

（四）黃自先生藝術(shù)歌曲的演唱技巧

呼吸和發(fā)音的訣竅是歌曲演唱的秘訣。在黃自先生的音樂理論中，唱歌的技巧就是呼吸恰到好處，尤其是在演唱藝術(shù)歌曲的過程中，嫻熟的基本功尤為重要，一字一句都要依靠呼吸節(jié)奏來控制，在呼吸之間把握情感的起伏。在充滿詩(shī)詞韻味的藝術(shù)歌曲的演唱中，換氣要求極高。從容連貫是唱好一首歌曲的前提條件，呼吸無(wú)痕銜接，能夠充分表達(dá)音樂與歌詞營(yíng)造的意境，體現(xiàn)出樂曲旋律的美感，通過歌詞、樂曲、表演者的互相依托，使得作品的內(nèi)涵和高潮得到最大程度的發(fā)揮。

黃自先生的作品，詞曲契合，相得益彰，在表演中順暢流利，沒有生硬晦澀的感覺，演唱過程中感覺特別入境，讓人自然而然地陶醉在作品里，呼吸自然、通透、流暢、連貫，聲音或優(yōu)雅柔和、或凄婉悲壯，身、心、情三位一體，不由自主地達(dá)到和諧共鳴。尤其是共鳴腔的運(yùn)用，初之于情，使之于理，或戛然而止，或悠遠(yuǎn)綿長(zhǎng)，都讓人感覺不到突兀遺憾，留下的回味卻無(wú)窮無(wú)盡。特別是胸腔共鳴，表現(xiàn)惆悵苦悶、憂傷激憤的心情更加貼切到位。

黃自先生的創(chuàng)作專業(yè)性非常強(qiáng)，水準(zhǔn)極高，文學(xué)底蘊(yùn)深厚，對(duì)呼吸和發(fā)音的問題也格外關(guān)注和重視，恰到好處地處理好詞、曲、音、韻、律之間的關(guān)系，使這些音樂作品的主要構(gòu)件之間相互契合、協(xié)調(diào)一致，互相包容、互相彌補(bǔ)，是值得大力推崇的創(chuàng)作亮點(diǎn)。因此，黃自先生創(chuàng)作的歌曲作品，大多很容易把握，自然而然入境，不需要花費(fèi)很大的力度與音量去演繹，這也是黃自先生的歌曲廣為流傳的因素之一。正因?yàn)槿绱?，他?chuàng)作的歌曲才能夠歷久彌新，長(zhǎng)盛不衰，傳唱至今。

二、黃自聲樂作品的藝術(shù)價(jià)值

黃自的聲樂作品是中國(guó)民族音樂創(chuàng)作的典范之作，體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的革新，打破了舊中國(guó)封建統(tǒng)治下音樂領(lǐng)域的枷鎖和桎梏，越過了封閉發(fā)展的鴻溝。

黃自先生的作品是中國(guó)聲樂作品中不可或缺的瑰寶。從音樂與詩(shī)詞的完美結(jié)合營(yíng)造詩(shī)畫的美學(xué)意境,旋律之美與和聲之美深化詩(shī)詞的美學(xué)意蘊(yùn)。如今，他的聲樂作品已悄然走過了近一個(gè)世紀(jì)，見證了中國(guó)音樂的發(fā)展，被奉為經(jīng)典之作。對(duì)經(jīng)典的藝術(shù)價(jià)值進(jìn)行審視和分析，是推進(jìn)中國(guó)音樂事業(yè)發(fā)展的必然途徑。縱觀黃自先生的聲樂作品，主要有四種藝術(shù)價(jià)值：

（一）培養(yǎng)主體的審美能力

學(xué)者林華曾提到過審美心理活動(dòng)主要有三個(gè)構(gòu)成要素：一是對(duì)象具有審美信息；二是主體必須有審美能力；三是審美主體要具有審美心態(tài)。由此可見，學(xué)生作為審美主體，首先應(yīng)當(dāng)具備一定的審美能力，并且在長(zhǎng)期的審美體驗(yàn)過程中積累經(jīng)驗(yàn)。許多學(xué)生在步入高等院校之初，并不具備一定的審美經(jīng)驗(yàn)與審美能力。對(duì)于某些音樂素養(yǎng)欠缺的學(xué)生而言，欣賞交響樂、管弦樂等大型音樂作品也頗有難度，長(zhǎng)此以往，學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性就會(huì)受到影響。所以，教師對(duì)于學(xué)生的培養(yǎng)不應(yīng)局限于技能的培養(yǎng)，還應(yīng)注重對(duì)于審美能力的培養(yǎng)，要從實(shí)際出發(fā)，選擇適合學(xué)生欣賞、學(xué)習(xí)的聲樂曲目來作為訓(xùn)練重點(diǎn)。

黃自先生的聲樂作品以藝術(shù)歌曲為主，而藝術(shù)歌曲作為學(xué)生必須掌握的演唱體裁，它成為訓(xùn)練重點(diǎn)的原因主要有三點(diǎn)：首先，藝術(shù)歌曲的體裁短小，結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單，文詞凝練。歌曲旋律與歌詞韻律十分貼切，學(xué)生學(xué)習(xí)起來較為輕松，能夠感受歌曲的意境，又能理解歌詞的文學(xué)意義，既培養(yǎng)了學(xué)生的音樂感知力，又豐富了學(xué)生的文化內(nèi)涵；其次，學(xué)習(xí)藝術(shù)歌曲可以糾正和塑造學(xué)生的“咬字吐詞”的演唱習(xí)慣，在演唱中國(guó)歌曲時(shí)，大多數(shù)學(xué)生會(huì)出現(xiàn)吐詞不清、含糊帶過的情況，不會(huì)歸韻，所以針對(duì)這一問題，需要采用短小精悍的藝術(shù)歌曲來進(jìn)行訓(xùn)練，鍛煉學(xué)生的歌唱語(yǔ)言能力；第三，藝術(shù)歌曲與學(xué)生的生活環(huán)境息息相關(guān)，學(xué)生在演唱時(shí)更能體驗(yàn)到歌曲中的思想感情，更好地表達(dá)自己的情感，這有易于培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

黃自先生聲樂作品中的藝術(shù)歌曲，內(nèi)涵豐富，意境各異，有時(shí)像雨后春雨溫潤(rùn)人們的心田，有時(shí)狂風(fēng)巨浪席卷人們的內(nèi)心。既有《花非花》的委婉朦朧，又有《玫瑰三愿》的細(xì)細(xì)傾訴，還有《天倫歌》的哀怨控訴。

一首《燕語(yǔ)》，聲聲嘆息。黃自先生的這首作品全曲都是以嘆息的音調(diào)進(jìn)行演唱，在前奏中，鋼琴漸漸下行，已經(jīng)預(yù)示了歌曲的暗暗嘆息情愫，仿佛每個(gè)音都在問詩(shī)人“別來何處？”而詩(shī)人卻只能嘆息故鄉(xiāng)已經(jīng)風(fēng)雨飄搖，無(wú)處可歸。

歌曲的第二段旋律重復(fù)了第一段，但歌詞中卻表達(dá)了詩(shī)人對(duì)于重回故鄉(xiāng)的向往，并且抒發(fā)了重建美好家園的希冀——“我便從頭筑起新巢，哪怕辛辛苦苦”。

在教學(xué)中，教師可以引導(dǎo)學(xué)生要珍惜美好的生活，熱愛自己的家鄉(xiāng)，并通過這首歌曲讓學(xué)生感受戰(zhàn)亂年代，人民顛沛流離的心酸與知識(shí)分子的憤恨。黃自先生始終主張將觀眾審美和接受程度作為創(chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn)，力求作品能夠抒發(fā)大眾真正的心聲，所以他的聲樂作品大多是篇幅短小，旋律流暢。黃自采用西方作曲技巧，以地方民歌曲調(diào)為素材，使用古代與近現(xiàn)代詩(shī)詞為歌詞所創(chuàng)作的聲樂作品，既體現(xiàn)了中西結(jié)合，又反映了濃厚的中華文化意蘊(yùn)，以民族文化為創(chuàng)作背景，拉近了人民群眾與音樂的距離，反映著人們的真實(shí)生活，成為了代代流傳的經(jīng)典，學(xué)生在演唱這些歌曲時(shí)，既能豐富自己的審美經(jīng)驗(yàn)，又能從經(jīng)典之中提高自己的審美能力，這些都是黃自聲樂作品的審美價(jià)值所在。

（二）弘揚(yáng)傳統(tǒng)民族文化

縱觀黃自先生的聲樂作品，其藝術(shù)價(jià)值還體現(xiàn)在弘揚(yáng)傳統(tǒng)民族文化之上。他所創(chuàng)作的作品，在曲調(diào)上絲毫沒有“洋氣息”，而大多都是具有濃厚民族韻味的旋律。

他的歌詞不是溫潤(rùn)如玉、涓涓細(xì)流的古詩(shī)詞，就是具有家國(guó)情懷的愛國(guó)大作。如《花非花》就是以花和霧來作比喻，形容光陰易逝，珍惜美好的事物，以五聲宮調(diào)式來作為歌曲的調(diào)性，旋律緩緩上升又慢慢回旋，最后歸于平靜，音雖少，簡(jiǎn)而妙，將歌曲的意境描繪得栩栩如生。而在《南鄉(xiāng)子·登京口北固亭有懷》中，黃自在辛棄疾的愛國(guó)豪情之上，進(jìn)一步抒發(fā)了對(duì)于家國(guó)的擔(dān)憂，對(duì)于敵人的控訴，表達(dá)了知識(shí)分子振興祖國(guó)的滿腔熱情。

盡管旋律簡(jiǎn)單，但也不失黃自先生的細(xì)細(xì)斟酌，例如歌曲《點(diǎn)絳唇·賦登樓》的主旋律：

這個(gè)節(jié)選中，變宮音出現(xiàn)了兩次，但都是匆匆而過，并未做長(zhǎng)音停留，并且此處出現(xiàn)這個(gè)變化音與歌詞想表達(dá)的“試來把酒留春住”的意境十分貼切，更多了幾分留不住的傷感與無(wú)奈。詞人王灼在這首《點(diǎn)絳唇·賦登樓》中巧妙地運(yùn)用了四季的變化來感嘆人生無(wú)常，以春天比擬生活的希望，表現(xiàn)了對(duì)于春天的眷戀，對(duì)于美好生活的希冀。黃自先生在詞人的感情基調(diào)上，運(yùn)用了倚音，更添了幾絲愁緒，他把如何用音樂表現(xiàn)人細(xì)膩的內(nèi)心情感展現(xiàn)得淋漓盡致。

除了歌曲旋律的寫作之外，黃自先生對(duì)于歌曲的鋼琴伴奏也尤為用心。例如在《南鄉(xiāng)子》中就采用了柱式和弦，三連音的節(jié)拍讓歌曲的氣勢(shì)更加恢弘，將詩(shī)句中的恢弘之氣融入鋼琴伴奏之中，渾然天成得讓人感到詩(shī)人的尊嚴(yán)。

黃自先生聲樂作品中民族性的表現(xiàn)不僅局限于曲調(diào)旋律之中，還表現(xiàn)在了曲調(diào)與歌詞的契合之中，例如作品《花非花》：

作品簡(jiǎn)短，但在上闕的“花非花，霧非霧；夜半來，天明去?！倍潭?2個(gè)字中采用了“起承轉(zhuǎn)合”的旋律結(jié)構(gòu)，與詩(shī)詞朗誦的音韻相應(yīng)。在歌曲的下闕中，韻律發(fā)生了變化，以上闕的尾音開始，逐步行至全曲最高音，然后漸漸回落，營(yíng)造了歌曲中“苦尋無(wú)果”后，歸于平靜的意境，并在結(jié)束時(shí)加上了延音記號(hào)，暗暗嘆息，給人以無(wú)限遐想的空間。這種結(jié)合詩(shī)詞語(yǔ)韻來創(chuàng)作的細(xì)節(jié)正是黃自聲樂作品中朗朗上口的原因所在，也是他創(chuàng)作的特色之一。

深入黃自先生的聲樂作品可以發(fā)現(xiàn)，他對(duì)于傳統(tǒng)民族文化的弘揚(yáng)與支持是無(wú)微不至的，大到旋律曲調(diào)、歌詞取材、鋼琴伴奏，小到呼吸換氣、聲韻配合，均是由他細(xì)心勾勒，反復(fù)斟酌。黃自先生的大量作品都深深扎根于民族音樂的土壤，汲取的是民族音樂的陽(yáng)光雨露，并巧妙地在其音樂作品中恰到好處地融入一些西方音樂元素，與西方音樂思想完美結(jié)合，也是弘揚(yáng)民族音樂、傳承發(fā)展傳統(tǒng)文化的載體。

（三）豐富的文學(xué)內(nèi)涵

上文提到，黃自先生的聲樂作品大多是以古詩(shī)詞、近現(xiàn)代詩(shī)詞創(chuàng)作而來的藝術(shù)歌曲。這些藝術(shù)歌曲對(duì)于聲樂專業(yè)的學(xué)生而言具有啟蒙作用，對(duì)于業(yè)余歌手而言，運(yùn)用得當(dāng)也可以起到引導(dǎo)作用。雖然黃自先生的聲樂作品不像通俗歌曲那般流行，但也較為易懂，極具文學(xué)內(nèi)涵和詩(shī)意。

黃自先生作為新文化時(shí)期中國(guó)著名的藝術(shù)家、音樂家，是當(dāng)之無(wú)愧的。他對(duì)待音樂藝術(shù)的創(chuàng)作態(tài)度極其嚴(yán)謹(jǐn)，這種嚴(yán)肅的治學(xué)和藝術(shù)創(chuàng)作精神，值得我們學(xué)習(xí)和借鑒，正是因?yàn)檫@種恪盡職守、嘔心瀝血的忘我創(chuàng)作精神，才使得他的作品具有永恒精神和歷久彌新的藝術(shù)價(jià)值。

黃自先生具有深厚的古漢語(yǔ)基礎(chǔ)，尤其是古典詩(shī)詞，他在以古漢語(yǔ)詩(shī)詞為題材進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，把中國(guó)古典詩(shī)詞的韻尾、韻律都表達(dá)得淋漓盡致?；蛲褶D(zhuǎn)悠揚(yáng)深情、抑揚(yáng)頓挫的旋律，或恢弘悲涼壯美、平平仄仄的古詩(shī)詞韻律相融合，在《思鄉(xiāng)》這類以近現(xiàn)代詩(shī)詞為歌詞的歌曲中，黃自先生更加注重音樂語(yǔ)言是否與詩(shī)詞相應(yīng)，與詩(shī)詞的韻律相一致，能否真切反映歌曲的思想情感，能否符合人們的審美需求。通過反復(fù)的思考，黃自先生的聲樂作品才有了活的靈魂，對(duì)于這類歌曲的創(chuàng)作，大多是在詩(shī)詞的基礎(chǔ)上，借用了西方創(chuàng)作技法，得以產(chǎn)生了豐富、和諧的和聲。

這首歌詞是來自于韋瀚章的《故鄉(xiāng)》，黃自在歌曲的一開始采用了#Ⅱ級(jí)音，這種非傳統(tǒng)的寫作方式，雖引發(fā)了眾多音樂家的爭(zhēng)議，但細(xì)細(xì)看來，這個(gè)音一開始就為全曲鋪設(shè)了憂愁的意境，給人一種飄搖不定的感覺，預(yù)示著整首歌曲都將在鄉(xiāng)愁中進(jìn)行，也抒發(fā)了詩(shī)人對(duì)于故鄉(xiāng)的懷念。并且這個(gè)不穩(wěn)定音給予了觀眾期待，音樂將走向何方？這讓大家對(duì)后面的旋律更為關(guān)注。

《春思曲》也是韋瀚章的詩(shī)作。作曲家在創(chuàng)作時(shí)，對(duì)于鋼琴伴奏的設(shè)計(jì)煞費(fèi)苦心，運(yùn)用了三連音的和弦伴奏，營(yíng)造春雨淅淅瀝瀝不停歇的意境，下行的旋律讓人感覺雨越來越大，心思憂愁，音程大跳讓人感覺徹夜難眠，心緒難安。

還有流傳甚廣的《玫瑰三愿》，這是詩(shī)人龍七的著作。這首歌曲無(wú)論是歌詞還是旋律都給人以優(yōu)美精致的感覺，歌曲中的玫瑰花嬌艷欲滴、美麗短暫，深刻地表達(dá)了作者對(duì)于美好事物流逝的惋惜與感嘆，也告誡人們要珍惜美好事物，把握當(dāng)下生活。

旋律開始，層層模進(jìn)，音調(diào)逐漸升高，輕聲細(xì)語(yǔ)緩緩訴說著詩(shī)人對(duì)于玫瑰花的熱愛與感嘆。

在歌曲的第二部分中，旋律進(jìn)行了八度音程跳進(jìn)，情緒高漲，表達(dá)了詩(shī)人對(duì)于美好事物的祝愿與希望，最后的突然平靜也表現(xiàn)了詩(shī)人生活歸于平淡、留戀美好的情景。

黃自先生的聲樂作品所蘊(yùn)含的文學(xué)內(nèi)涵是十分豐富的，也體現(xiàn)了寶貴的音樂文學(xué)研究?jī)r(jià)值。黃自先生能夠把中國(guó)古典詩(shī)詞與現(xiàn)代音樂巧妙地融合在一起，形成獨(dú)具時(shí)代特色的音樂風(fēng)格流派，充分體現(xiàn)了藝術(shù)家超強(qiáng)的思維和良好的藝術(shù)潛質(zhì)以及深厚的藝術(shù)功底。

（四）高校聲樂教育的推動(dòng)力量

在高校聲樂教育中，藝術(shù)歌曲的作用至關(guān)重要。黃自先生的眾多聲樂作品在聲樂教學(xué)中應(yīng)用廣泛，學(xué)習(xí)黃自先生的作品不但可以提高學(xué)生自身的音樂素養(yǎng)，還能幫助學(xué)生塑造良好的演唱習(xí)慣，進(jìn)行深入的審美體驗(yàn)與情感表達(dá)。黃自先生的聲樂作品篇幅較小，難度適中，對(duì)于訓(xùn)練學(xué)生的演唱技能和培養(yǎng)自信可以起到良好的促進(jìn)作用。除此以外，他的作品還蘊(yùn)含了豐富的民族音樂文化內(nèi)涵，包含著濃烈的愛國(guó)情懷，教師可以借用黃自的作品來進(jìn)行傳承民族音樂文化、培養(yǎng)愛國(guó)情懷的教育，例如歌曲《天倫歌》就是一首飽含愛國(guó)熱忱的作品，學(xué)生可以在演唱作品之前了解作品的創(chuàng)作背景，演唱時(shí)感受歌詞的情態(tài)與意態(tài)，感受青年當(dāng)年愛國(guó)情懷，以此來激勵(lì)自己好好學(xué)習(xí)，熱愛祖國(guó)。

《天倫歌》的開始，鋼琴伴奏就緩緩演奏出全曲的主題，營(yíng)造了傷感的意境，當(dāng)歌詞演唱到“人皆有父，翳我獨(dú)無(wú)”，可以發(fā)現(xiàn)旋律進(jìn)行了下行大跳，表現(xiàn)了驟然低落的情緒，學(xué)生在演唱時(shí)可以細(xì)細(xì)體會(huì)歌曲的情感。

通過前文分析了黃自先生作品的藝術(shù)價(jià)值所在，不難看出，他的作品之所以可以流傳至今，可以被奉為經(jīng)典，均是來源于他的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度與音樂素養(yǎng)。創(chuàng)作風(fēng)格多樣，有對(duì)美好事物的嘆息，有堅(jiān)定的家國(guó)憂愁，內(nèi)涵豐富。他的聲樂作品見證了中國(guó)音樂從模仿西方到中國(guó)特色的風(fēng)雨歷程，具有十分珍貴的藝術(shù)價(jià)值。

結(jié) 語(yǔ)

黃自先生是中國(guó)近代音樂藝術(shù)界公認(rèn)的一代宗師，為我國(guó)民族音樂藝術(shù)事業(yè)走向世界做出了卓越的貢獻(xiàn)。同時(shí)，也為我國(guó)音樂教育領(lǐng)域做出了巨大的貢獻(xiàn)，首開現(xiàn)代音樂教育之先河，其藝術(shù)歌曲不禁被譽(yù)為中國(guó)藝術(shù)歌曲的典范之作。尤其是他全面的音樂素質(zhì)、深厚的文學(xué)藝術(shù)素養(yǎng)、堅(jiān)定的民族信念、細(xì)膩的情感表達(dá)，都是后輩借鑒學(xué)習(xí)的榜樣，賦予音符以生命，就是賦予音樂以永恒。研究他 作品的藝術(shù)價(jià)值，可以使人們更加走近這位偉大的音樂家，可以讓廣大青年重新審視黃自先生的聲樂作品，將其好好地傳承下去，將中華傳統(tǒng)民族文化傳承下去。

[1] 雷婷.黃自藝術(shù)歌曲演唱研究[D].寧夏大學(xué)，2017.

[2]魏琳琳.黃自藝術(shù)歌曲的審美價(jià)值意義[D].東北師范大學(xué)，2016.

[3]王曉迪.黃自古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲演唱研究[D].山東師范大學(xué)，2015.

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[5]王亮.黃自藝術(shù)歌曲鋼琴聲部的特點(diǎn)研究[D]. 湖南師范大學(xué)，2013.

[6]馮元元.試論我國(guó)三四十年代藝術(shù)歌曲的發(fā)展脈絡(luò)及其在聲樂教學(xué)中的應(yīng)用價(jià)值[J].清華大學(xué)學(xué)報(bào)（哲社版），1997,2.