楊月怡
【摘 要】詩與舞,既是相對(duì)分隔,又同是相互融通。詩歌是舞蹈的靈魂,舞蹈是詩歌的肉身,舞蹈與詩歌互為載體。本研究采用文獻(xiàn)綜述法、邏輯分析法,通過對(duì)舞蹈課堂中授課教師的專業(yè)素養(yǎng)、課程設(shè)置、授課方式等方面的現(xiàn)狀分析;并對(duì)中國古詩詞在舞蹈藝術(shù)中所扮演的角色進(jìn)行了闡述,從而提出將中國古詩詞文化融入舞蹈課堂的思考與初探。
【關(guān)鍵詞】古詩詞文化;藝術(shù)表現(xiàn);詩詞意境;現(xiàn)狀分析
中圖分類號(hào):G633.3 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1007-0125(2018)13-0171-02
舞蹈作為一種特殊的文化現(xiàn)象,它具有語言文字和非語言文字兩種文化類型的特殊性。作為一項(xiàng)非常古老的藝術(shù)形式,舞蹈承載著一個(gè)國家的文化與藝術(shù),在形式和內(nèi)涵中也同樣體現(xiàn)出極深的歷史淵源和文化底蘊(yùn);而中國古詩詞是我們中華民族的文化瑰寶,它以極簡練、形象的語言,生動(dòng)地描繪了一幅幅色彩鮮明、動(dòng)靜相宜的畫面,創(chuàng)造出優(yōu)美、深邃的意境,表達(dá)出詩人詞人深摯的情感。它的創(chuàng)作同樣是博大精深,是中國所特有的一種語言文化。
舞蹈和古詩詞這兩個(gè)看似不相及的藝術(shù)形式卻在中國漫長的歷史中產(chǎn)生了奇妙的緣分。有很多舞蹈作品的創(chuàng)作靈感都來源于中國的古詩詞,同時(shí),又有很多古詩詞細(xì)致地描寫刻畫了關(guān)于舞蹈的場景。可以說,舞蹈與古詩詞在歷史中扮演著互相裝點(diǎn)與成就的角色,二者為中國古典文化的傳承做出了無法磨滅的貢獻(xiàn)。
在人類歷史中,自哲人們開始討論美,美學(xué)家探索美學(xué)時(shí)起,人們就認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)當(dāng)成為一種美的教育。我國學(xué)者王國維最早提出“美育”概念,教育家蔡元培先生在1912年就提出將美育與德育、智育、體育并列為“四育”,并將它們列入教育方針。而在美育中,舞蹈藝術(shù)無疑充當(dāng)著重要角色。舞蹈是一種被哲學(xué)家、藝術(shù)史家、美術(shù)家稱為“藝術(shù)之母”的藝術(shù),是人類早在蒙昧?xí)r期就產(chǎn)生并取得輝煌成就的古老藝術(shù)之一。早在語言文字沒產(chǎn)生之前它就達(dá)到很高水平,一開始就為全民所擁有。因此英國美學(xué)家科林伍德說它還是“一切語言之母”,優(yōu)美的詩詞、流傳的佳句、精湛的語言,是我們實(shí)施美育取之不盡,用之不竭的寶藏。
一、中國古詩詞在舞蹈藝術(shù)中所扮演的角色
(一)營造舞蹈藝術(shù)意境
自古以來商周的禮樂,漢魏的舞戲,唐宋的樂舞等等,像一根舞蹈文化的線索,從古至今串聯(lián)起來,使其成為一套整體有序的舞蹈體系。自古以來便有很多文章詩詞來描寫舞蹈的作用和意義,同時(shí)也有很多古詩詞被舞蹈用優(yōu)美的肢體動(dòng)作來更加形象地表達(dá)它的內(nèi)容和意境。正如東漢文學(xué)家傅毅在《舞賦》中曾寫道:“歌以詠言,舞以盡意”。詩與舞,既是相對(duì)分隔,又同是相互融通。二者共同的目的都是在表達(dá)情感,只是采用了完全不同的方式。古詩詞是用文字和語言來講述說明,涵蓋了情感的思想;舞蹈是用肢體、韻律和節(jié)奏來表現(xiàn)抒發(fā)和展現(xiàn),涵蓋了形象??梢哉f,詩歌是舞蹈的靈魂,舞蹈是詩歌的肉身,舞蹈與詩歌互為載體。
我們所接觸到的很多中國舞蹈,它的靈感都來源于詩詞中所描繪的意境,同樣,我們也看到了不少贊美歌頌舞者的形象、介紹舞蹈描述道具服飾甚至場景的古詩詞描寫。使人受到啟發(fā)的便是失傳已久的作品《霓裳羽衣曲》,有眾多的詩詞得以體現(xiàn),如《華清宮》中對(duì)它的描述:“天網(wǎng)沉沉夜未央,碧云仙曲舞霓裳;一聲玉笛向空盡,月滿驪山宮漏長?!睍鴮懥艘欢翁菩谠聦m偶遇仙女的美麗神話。白居易更是做長詩《霓裳羽衣舞歌》,在詩中對(duì)此曲的結(jié)構(gòu)和舞蹈動(dòng)作甚至對(duì)服飾、樂器等都做了詳細(xì)的描繪。而在《長恨歌》中也反復(fù)提及霓裳舞,可見此舞在當(dāng)時(shí)的盛況。
(二)啟發(fā)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力
中國最原始的舞蹈可以從祭祀、勞作、求偶、游戲這四大主題作為起源分類。《詩經(jīng)》中則描述了許許多多關(guān)于舞蹈的詩篇,這些描寫歌舞場面的詩篇也是類型豐富多彩,舞蹈與古詩詞中的體現(xiàn)無處不在。例如《宛丘》,將女子歌舞與情感糅合化為動(dòng)人詩句二“子之湯兮,宛丘之上兮。詢有情兮,而無望兮??财鋼艄?,宛丘之下。無冬無夏,值其鷺羽。坎其擊擊,宛丘之道。無冬無夏,值其鷺翻?!薄对娊?jīng)》不光有描寫纖纖女子歌舞內(nèi)容,也有描寫男舞者的詞句。如邪風(fēng)中《簡兮》描寫宮廷內(nèi)男子舞者的舞蹈“有力如虎,執(zhí)舍如組”,簡潔不失雄壯的詞語中,將男性舞者陽剛的氣勢(shì)表現(xiàn)的淋漓盡致。
白居易所作唐詩《胡旋女》中也極盡描繪了胡旋女縱情歌舞的場景,從詩句中不難看出當(dāng)時(shí)的舞蹈技術(shù)已經(jīng)達(dá)到了較高的水準(zhǔn),風(fēng)格上更近似于新疆舞。而白居易的詩中所描繪的景象,也是將作舞之人描繪得優(yōu)美大方,飄飄若仙子一般。從詩的意境中去體會(huì),如同跳舞之人就在現(xiàn)場,每一個(gè)動(dòng)作都盡在眼前??梢哉f,詩詞用優(yōu)美的文字賦予了行動(dòng)上的二次生命,讓人在詩詞內(nèi)容的遐想中得到創(chuàng)作的啟迪與靈感。
(三)塑造舞蹈藝術(shù)氣質(zhì)
蘇聯(lián)專家加里寧說過,人要是學(xué)會(huì)跳舞,連走路都會(huì)變得美觀和文雅些。美帶給人們的是眼睛的喜悅,心靈的清爽,是賞心悅目,舒心怡神。舞蹈可以美化人的形體和儀態(tài),擁有優(yōu)雅的形體和端莊的儀態(tài)修養(yǎng)十分重要。與此同時(shí),在舞蹈中融入古詩詞的人文情懷對(duì)學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)同樣起著重要作用。
在我國,有很多杰出的詩人,他們都有各自的風(fēng)格,“詩圣”杜甫的詩歌在語言上,普遍具有“沉郁”的特點(diǎn),語言和篇章結(jié)構(gòu)又富于變化,講求煉字煉句?!俺劣簟币辉~最早見于南朝,“體沉郁之幽思,文麗日月”,后來杜甫寫詩更以“沉郁頓挫”四字準(zhǔn)確概括出他自己作品的語言,至于“沉郁頓挫,隨時(shí)敏捷,而揚(yáng)雄、枚皋之徒,庶可跂及也?!彼未~人李清照,號(hào)易安居士,有“千古第一才女”之稱。李清照詞的風(fēng)格以婉約為主,屹然為一大宗,人稱“婉約詞宗”。沈謙《填詞雜說》將李清照與李后主并提說:“男中李后主,女中李易安,極是當(dāng)行本色?!崩钋逭胀窦s的風(fēng)格和杜甫蒼郁的風(fēng)格在舞蹈表現(xiàn)形式上的不同對(duì)于學(xué)生在人文氣質(zhì)和藝術(shù)形體上的塑造有著重要作用。
二、將中國古詩詞文化融入舞蹈課堂之初探
(一)引導(dǎo)學(xué)生對(duì)于詩詞意境的感悟
通過提供畫面感較強(qiáng)的古詩詞圖片來引導(dǎo)學(xué)生,古詩詞中有許多畫面感很強(qiáng)的篇幅,這些篇幅對(duì)于藝術(shù)意境的把握可謂是爐火純青。例如,王維名句“大漠孤煙直,長河落日?qǐng)A”,一個(gè)“直”、一個(gè)“圓”字,將大漠的荒蕪描述得無比貼切。同時(shí),通過強(qiáng)烈對(duì)比直和圓,大漠和長河,又勾勒出了詩人心中的沉郁和哀傷。鑒于以上,可以在舞蹈課堂中,融入這種形式。對(duì)于學(xué)生而言,向他們解釋各種各樣的情懷和心性是比較困難的,因?yàn)樗麄儽旧硭?jīng)歷的事較少,不一定能充分理解這些情懷的深層次含義。而結(jié)合對(duì)古詩詞的探究與細(xì)致描繪讓學(xué)生能夠從情感上首先進(jìn)入舞蹈所要傳達(dá)的感情基調(diào),這樣也就能夠讓學(xué)生在舞蹈時(shí)更加準(zhǔn)確地把握自己所舞的精神內(nèi)涵,這是十分重要的。舞蹈是傳遞思想、傳達(dá)精神的一種表現(xiàn)形式,而要想更精準(zhǔn)地傳遞,首先需要更明確地掌握。
作為一名舞蹈教育工作者,只有將自己的舞蹈意愿準(zhǔn)確無誤地傳遞給學(xué)生才能保證學(xué)生充分理解,從而深刻把握,完美演繹。在這個(gè)過程中,各種各樣的古詩詞就為我們提供了幫助,優(yōu)秀的古詩詞能夠做到“詞有盡而意無窮”,但這些無窮的意境又可以通過字詞來表現(xiàn)出來,給我們一個(gè)對(duì)意境的限制,使我們的理解不至于太邊緣化,這就可以類似地運(yùn)用在舞蹈教育中。任何形式的舞蹈都是思想意識(shí)的碰撞交流,而如何做到對(duì)思想意識(shí)的準(zhǔn)確把握,就是至關(guān)重要的。語言的轉(zhuǎn)達(dá)只是最方便快捷的方式,但也許并不是最好的方法。最好的方法是身處情境,真切感受。這種方式得來的感悟,才是最真實(shí)、最貼切的。古詩詞里既有對(duì)具體事物的描繪,更重要的是簡單描繪中所突顯的情感。
如此,舞蹈教育工作者可以通過古詩詞中,尤其是畫面感較強(qiáng)的詩句,來展開日常工作,將這些畫面感較強(qiáng)的詩句譯作圖片的形式,更加直觀地傳遞給學(xué)生,從而讓學(xué)生更好地感受意境,以便將這意境更精準(zhǔn)地通過他們的肢體語言表達(dá)出來。
(二)激發(fā)學(xué)生對(duì)于舞蹈技能的深刻把握
古詩詞中有許多動(dòng)詞的運(yùn)用惟妙惟肖的案例,例如,賈島“鳥宿池邊樹,僧敲月下門”中的敲字,這個(gè)動(dòng)詞的選定確有一個(gè)來歷,和“推”字來來回回糾結(jié)了好多遍。大家都知道,舞蹈教育除了精神層面的描繪,在動(dòng)作的拿捏上也是相當(dāng)重要的,畢竟要通過動(dòng)作來傳達(dá)意境。這個(gè)“推”和“敲”的字眼問題,在舞蹈動(dòng)作的展現(xiàn)上是千差萬別的。每個(gè)不同的字都需要仔細(xì)扣動(dòng)作,有些動(dòng)作是規(guī)定的,有固定名稱的,例如芭蕾中的“擦地”,這些都有固定的形式。但是更具寫意色彩的舞蹈形式則要求更高,需要自行設(shè)計(jì)肢體動(dòng)作來表現(xiàn)精神內(nèi)核,這在困難程度上是可想而知的。
古詩詞對(duì)于動(dòng)詞的拿捏可謂精準(zhǔn)而靈動(dòng),但現(xiàn)實(shí)中動(dòng)詞的單獨(dú)呈現(xiàn)卻又讓人感覺無從下手。因此,可以結(jié)合古詩詞句中情境,來體會(huì)動(dòng)詞所蘊(yùn)含的飽滿感情,這樣就可以在動(dòng)詞的感悟上更深一層,進(jìn)而對(duì)于動(dòng)作的表現(xiàn)更加靈動(dòng)傳神。這對(duì)教育者的要求也比較高,需要具備良好的文化功底和出色的專業(yè)技能。
(三)塑造學(xué)生自身形體與氣質(zhì)
古詩詞對(duì)于情懷的拿捏也是極致的,不同的詩詞作者寫作風(fēng)格上的差別也很大,例如李白浪漫飄逸,杜甫蒼郁沉靜,李清照婉約悱惻,辛棄疾雄壯豪放,這些不同的藝術(shù)風(fēng)格旨在刻畫詩詞作者不一樣的性格特征,不一樣的性格特征又體現(xiàn)不一樣的人文情懷,這些人文情懷反映人類多種多樣的思想活動(dòng)和形色各異的人格特點(diǎn)。舞蹈藝術(shù)也是一樣,不同的舞者有鮮明的個(gè)性特征,這些不同的個(gè)性特征又會(huì)影響甚至決定舞者的形體,例如:沉郁性格的舞者通常在肢體動(dòng)作方面是稍慢節(jié)奏的,局促的,而生性開朗的舞者肢體動(dòng)作則是大開大合,明快流暢的。那么古詩詞所展現(xiàn)出來的人文情懷各不相同,由此為舞者提供了多個(gè)學(xué)習(xí)方案,以古詩詞作為參考,學(xué)習(xí)其所反映的不同情懷來塑造學(xué)生不同的人文素養(yǎng),最終將這些素養(yǎng)綜合起來,會(huì)對(duì)學(xué)生的形體產(chǎn)生直觀的影響。
文化的力量是潛移默化的,對(duì)人的影響是深遠(yuǎn)持久的。而這些不同情懷的素養(yǎng),綜合起來對(duì)學(xué)生的影響具有指導(dǎo)性作用。在教育的世界觀和人生觀的形成過程中功不可沒。而人文素養(yǎng)的學(xué)習(xí)過程又是一個(gè)不斷提高學(xué)生思想素質(zhì)的過程,在學(xué)生的人格品行形成方面也有不可小視的力量,可以說,最終所傳承和體現(xiàn)的人文精神是教育所需要達(dá)成的,而自身素質(zhì)的提升又是教育所成就的功效。
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