歌劇表演實(shí)踐在藝術(shù)人才培養(yǎng)中的作用

[摘 要]歌劇表演藝術(shù)是一門(mén)綜合性的表演藝術(shù)，它涵蓋了音樂(lè)、舞蹈、詩(shī)歌、美術(shù)等多種藝術(shù)形式，本文從歌劇表演藝術(shù)實(shí)踐出發(fā)，從歌劇藝術(shù)實(shí)踐者和歌劇觀看者兩個(gè)角度來(lái)闡述歌劇表演藝術(shù)實(shí)踐在藝術(shù)人才培養(yǎng)中的意義。從人文性、實(shí)踐性、審美性三個(gè)方面來(lái)闡述歌劇表演藝術(shù)實(shí)踐在藝術(shù)人才培養(yǎng)中的作用。

[關(guān)鍵詞]歌劇表演；藝術(shù)實(shí)踐；人才培養(yǎng)；人文性；實(shí)踐性；審美性

[中圖分類(lèi)號(hào)]J605 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2018）05-0113-03

目前，國(guó)家在大力推行素質(zhì)教育，旨在培養(yǎng)德智體美勞全面的新型人才，隨著素質(zhì)教育的推進(jìn)，藝術(shù)人才培養(yǎng)也越來(lái)越備受大眾關(guān)注，在高等教育階段也是培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的關(guān)鍵時(shí)期。豐富的藝術(shù)實(shí)踐便是提高學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的一個(gè)快速有效的途徑。與此同時(shí)，國(guó)內(nèi)不少藝術(shù)院校和高等師范院校的音樂(lè)院系也在為國(guó)家培養(yǎng)和輸送著大批專(zhuān)業(yè)的藝術(shù)人才。

河北師范大學(xué)自2015年就開(kāi)始舉辦大學(xué)生通識(shí)藝術(shù)教育“叩響音樂(lè)之門(mén)”系列音樂(lè)會(huì)，音樂(lè)會(huì)面向全校的大學(xué)生，同時(shí)，這也是該校所有在校大學(xué)生必修的一門(mén)課程，其中尤其是歌劇專(zhuān)場(chǎng)演出最為火爆，吸引了大批的觀眾，并得到業(yè)內(nèi)人士和在校師生的一致好評(píng)，筆者作為歌劇演員之一，親自參與了歌劇的排演工作，并且成功飾演《野火春風(fēng)斗古城》中楊曉冬一角，作為實(shí)踐者，筆者了解了整個(gè)臺(tái)前幕后，從中獲益良多，真切地感受到了歌劇表演藝術(shù)實(shí)踐在藝術(shù)人才培養(yǎng)中的重要意義。

一、歌劇藝術(shù)表演實(shí)踐在藝術(shù)人才培養(yǎng)中的重要意義

首先對(duì)于實(shí)踐者來(lái)講，能夠在排演過(guò)程中收獲很多表演的專(zhuān)業(yè)知識(shí)，這是在平時(shí)的聲樂(lè)課上是學(xué)不到的。其次對(duì)于全校的非音樂(lè)專(zhuān)業(yè)的大學(xué)生和研究生來(lái)講，豐富的歌劇盛宴不僅給他們的視聽(tīng)?zhēng)?lái)巨大的沖擊，也使得他們?cè)谟^演后得到一些藝術(shù)思想的啟迪。

1.審美歌劇藝術(shù)表演實(shí)踐在藝術(shù)人才培養(yǎng)中的意義

歌劇表演藝術(shù)的實(shí)踐者包括：導(dǎo)演、演員、舞美工作組、后勤組等。我們這里僅以演員為例，河北師范大學(xué)的歌劇團(tuán)的演員陣容是由音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)的研究生組成，同時(shí)還包括部分優(yōu)秀的聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)本科生。歌劇團(tuán)的演員們?cè)趯?dǎo)演老師的帶領(lǐng)下，開(kāi)始選擇劇本—試戲—識(shí)譜—合伴奏—排練—合成—演出。

劇本的選擇非常關(guān)鍵，首先要有好故事，然后再看戲里的角色分布，讓演員試戲，盡量讓演員適合角色，角色也適合演員。這就為后續(xù)工作做好了鋪墊。筆者作為導(dǎo)演助理，從導(dǎo)演選劇本和匹配角色的工作中受益良多，學(xué)到了歌劇排演起步的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。這一步案頭工作為后面的排練以及演出創(chuàng)造了可能；接下來(lái)就進(jìn)入到了識(shí)譜的階段，識(shí)譜考驗(yàn)的是演員的視唱練耳能力，識(shí)譜的快慢直接決定了歌劇排演工作的進(jìn)度，可見(jiàn)具有扎實(shí)的視唱練耳基本功是多么必要。歌劇的識(shí)譜比一般聲樂(lè)作品難度要大一些，比如遇到重唱片段，則需要幾位演員密切配合，節(jié)奏對(duì)位要嚴(yán)絲合縫，不得有一絲含糊。遇到合唱片段，各個(gè)聲部之間的配合產(chǎn)生好聽(tīng)的和聲效果，如果出現(xiàn)音準(zhǔn)問(wèn)題，和聲便不復(fù)存在，因此，經(jīng)過(guò)歌劇藝術(shù)實(shí)踐中識(shí)譜這一環(huán)節(jié)的鍛煉，使得歌劇藝術(shù)的實(shí)踐者在視唱練耳方面的能力得到飛速的提高，比常規(guī)聲樂(lè)課的訓(xùn)練效果要明顯得多；在合伴奏的過(guò)程中，也就是演員背譜的過(guò)程，演員需要將歌詞和歌譜印在腦子里，與鋼琴伴奏無(wú)縫對(duì)接，這個(gè)環(huán)節(jié)可以培養(yǎng)演員的音樂(lè)記憶能力，歌劇的信息量很大，不單單要背歌詞和旋律，此外更要熟悉歌詞大意，故事情節(jié)乃至角色情緒變化等，歌劇譜面的篇幅相比較普通聲樂(lè)作品要大得多，一旦在演出過(guò)程中出錯(cuò)，也要接著下一小節(jié)找回接口，繼續(xù)演唱下去，中間不可以中斷，這無(wú)疑考驗(yàn)演員的記憶力和應(yīng)變能力；進(jìn)入排演階段之前，前提條件是歌劇譜子已經(jīng)爛熟于心，歌詞倒背如流，才可以進(jìn)入到排練的階段，導(dǎo)演要給每一位演員說(shuō)戲，每一個(gè)眼神，每一個(gè)動(dòng)作，情節(jié)的推進(jìn)，情感的表達(dá)，角色的定位，氣氛的烘托，臺(tái)詞念白，等等，不勝枚舉。通過(guò)導(dǎo)演的指導(dǎo)，演員的表演水平得到極大提高，打破了聲樂(lè)演唱的局限性，學(xué)生演完歌劇后再去駕馭聲樂(lè)作品，就顯得駕輕就熟，變得得心應(yīng)手；到了節(jié)目合成階段，所有的服裝道具全部到位，燈光音響全部跟上，演員畫(huà)上特效妝，瞬間在形象上進(jìn)入劇情，整場(chǎng)演出的雛形已經(jīng)出現(xiàn)。在河北師大的歌劇演出中，所有的化妝都是在導(dǎo)演的指導(dǎo)下，學(xué)生自己進(jìn)行的實(shí)踐，個(gè)別有難度的特效妝則是由導(dǎo)演親自操作。無(wú)疑培養(yǎng)了學(xué)生們的動(dòng)手能力，為學(xué)生們畢業(yè)后從事演繹事業(yè)打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。在導(dǎo)演的指導(dǎo)下，學(xué)生們學(xué)會(huì)了帶著劇情去歌唱，在歌唱中去演戲，將歌唱和表演融為一體，對(duì)培養(yǎng)學(xué)生音樂(lè)表演能力具有非凡的意義。

2.歌劇表演藝術(shù)形式對(duì)于觀眾的影響

歌劇是一門(mén)綜合藝術(shù)，觀眾觀看歌劇，首先被動(dòng)聽(tīng)的歌聲所陶醉，感受到了歌唱的魅力，給觀眾帶來(lái)與以往不一樣的音樂(lè)體驗(yàn)。無(wú)形中提高了觀眾的藝術(shù)欣賞能力和審美能力，同時(shí)被歌劇的劇情深深地吸引著，每個(gè)故事都有自己所蘊(yùn)含的寓意，描寫(xiě)不同年代的戲，有不同年代的風(fēng)格，描寫(xiě)不同國(guó)度，不同民族的故事，有不同風(fēng)土人情，不同的故事代表不同的寓意，觀眾們?cè)谟^看歌劇的同時(shí)也受到了深刻的教育。歌劇中美輪美奐的舞臺(tái)效果也讓觀眾拍案叫絕，強(qiáng)大的LED背景屏幕將場(chǎng)景營(yíng)造得逼真可信，再加上真實(shí)的道具，構(gòu)成了一幅幅美麗的畫(huà)卷，這也正是歌劇美術(shù)元素的充分體現(xiàn)。使得觀眾真正體會(huì)到了美術(shù)在歌劇中的運(yùn)用，歌劇給觀眾帶來(lái)的是名副其實(shí)的視聽(tīng)盛宴，潛移默化地提高了觀眾的審美能力，使其受到高雅藝術(shù)的熏陶。一場(chǎng)歌劇給觀眾帶來(lái)的還不僅僅停留在這幾個(gè)方面，它對(duì)觀眾的影響是全面的，既愉悅了身心，陶冶了情操，同時(shí)又觸及靈魂，洗滌了心靈，調(diào)動(dòng)了觀眾內(nèi)在的藝術(shù)想象，使之受到啟迪，對(duì)生活更加熱愛(ài)，對(duì)美更加向往。在某種程度上觀眾對(duì)藝術(shù)人才的培養(yǎng)起到了積極的推動(dòng)作用。

二、歌劇表演藝術(shù)實(shí)踐在藝術(shù)人才培養(yǎng)中的作用

1.人文性

歌劇是一門(mén)綜合藝術(shù)，其中劇本創(chuàng)作屬于文學(xué)創(chuàng)作范疇，而文學(xué)創(chuàng)作又具有很強(qiáng)的人文性，所以通過(guò)歌劇表演實(shí)踐把這種人文性體現(xiàn)得淋漓盡致。歌劇誕生于意大利佛羅倫薩，以后不斷發(fā)展、流傳、傳播。很多地方也都有了屬于自己民族的歌劇，不同民族的歌劇有不同的風(fēng)格特色，同一民族不同時(shí)代的歌劇也帶有歷史變遷的痕跡。而這些都與當(dāng)時(shí)人們的生活環(huán)境、風(fēng)俗民情、生活習(xí)慣息息相關(guān)，當(dāng)?shù)氐奈幕寥雷甜B(yǎng)著當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)門(mén)類(lèi)。

歌劇藝術(shù)實(shí)踐者，通過(guò)排練演出，用內(nèi)心感受來(lái)自不同時(shí)代不同地域的作品，要想演好劇中角色，表演者首先必須學(xué)習(xí)該歌劇的歷史背景，了解當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情，進(jìn)一步鉆研角色人物性格，分析是什么樣的環(huán)境造就了他（她）的性格等。下面筆者用自己的親身實(shí)踐闡述歌劇表演藝術(shù)實(shí)踐對(duì)人文性的體現(xiàn)。

筆者黃瑞義，在河北師大范大學(xué)“大學(xué)生通識(shí)藝術(shù)教育 ‘叩響音樂(lè)之門(mén)’系列音樂(lè)會(huì)——歌劇專(zhuān)場(chǎng)”中成功飾演歌劇《野火春風(fēng)斗古城》中楊曉冬一角，接到這個(gè)角色，筆者首先開(kāi)始了解故事背景，抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，在中國(guó)的保定古城，中國(guó)人民跟日本侵略者展開(kāi)了艱苦卓絕的斗爭(zhēng)。接下來(lái)要搞清楚發(fā)生了什么樣的故事，劇中楊曉冬以楊政委的身份接替了已經(jīng)犧牲的方書(shū)記的工作，并計(jì)劃策反偽軍城防司令關(guān)敬陶，由于叛徒的出賣(mài)，楊曉冬被捕入獄，日本人抓了楊母企圖逼迫楊曉冬屈服，楊母為顧全大局，縱身跳樓，日本人失去了籌碼，氣急敗壞想要?dú)⒑顣远藭r(shí)關(guān)敬陶與我軍里應(yīng)外合，解救了楊曉冬，關(guān)敬陶和楊曉冬一起投身到抗日的隊(duì)伍中。了解了故事經(jīng)過(guò)，楊曉冬的人物形象便逐漸清晰，楊曉冬剛直不阿，忠于黨忠于人民，在敵人面前決不退縮懼怕，這是這個(gè)人物剛的一面。但是楊曉冬也有柔情的一面，面對(duì)母親，他痛心不已，原以為自己可以讓年邁的母親享上清福，可誰(shuí)知日寇來(lái)了起禍殃，覺(jué)得是自己連累了母親，所以心生愧意，同時(shí)對(duì)日本侵略者恨之入骨，楊曉冬內(nèi)心無(wú)奈，復(fù)雜的心情使他備受煎熬。筆者在飾演楊曉冬的時(shí)候，不僅僅要衣著打扮酷似楊曉冬，更要走進(jìn)人物的內(nèi)心世界，去體驗(yàn)角色的內(nèi)心，才能表演到位，進(jìn)而感動(dòng)觀眾，引起觀眾的共鳴。由此可見(jiàn)，只有經(jīng)過(guò)這些人文性的思考，才可以得到這些結(jié)論，結(jié)合人物性格特點(diǎn)，結(jié)合角色當(dāng)時(shí)的處境，才可以將角色演得有血有肉。

另外，外國(guó)歌劇作品也證明了這一點(diǎn)，例如，在河北師大“叩響音樂(lè)之門(mén)——歌劇專(zhuān)場(chǎng)”中上演的法國(guó)歌劇《卡門(mén)》選段，熱情奔放的吉卜賽舞蹈，一下子帶動(dòng)了全場(chǎng)的氣氛，這正是吉卜賽文化的標(biāo)志，同時(shí)也是人文性的體現(xiàn)。

2.實(shí)踐性

藝術(shù)人才的培養(yǎng)要注重實(shí)踐，歌劇藝術(shù)人才培養(yǎng)需要全面型的人才，能夠演好歌劇的演員才是一個(gè)全面的綜合型藝術(shù)人才。歌劇演員既要有扎實(shí)的聲樂(lè)演唱功底，還要具有戲劇表演的天賦，更要有較強(qiáng)的審美能力，再加上在舞臺(tái)上的不斷實(shí)踐，才可能有出色的表演，以上所有的能力，都是在舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐中逐漸培養(yǎng)起來(lái)的。筆者自2013年進(jìn)入河北師大歌劇藝術(shù)表演科聽(tīng)課，同年進(jìn)入表演班開(kāi)始了舞臺(tái)實(shí)踐，五年的舞臺(tái)實(shí)踐讓筆者學(xué)到了太多東西。起初，分析劇本是個(gè)困難的事情，搞不清楚人物關(guān)系，在導(dǎo)演老師的指導(dǎo)下，漸漸有了思緒。第二個(gè)難點(diǎn)便是表演，在學(xué)習(xí)了三大表演體系之后，其中“斯坦尼斯拉夫斯基體系”讓我記憶深刻，開(kāi)始在舞臺(tái)上釋放天性，除去自己過(guò)分的自尊心，在導(dǎo)演老師的悉心指導(dǎo)下，越來(lái)越放得開(kāi)，每個(gè)動(dòng)作和眼神都是經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)遍的排練，才有了最后臺(tái)上的精彩綻放。總之，理論離不開(kāi)實(shí)踐，實(shí)踐也離不開(kāi)理論，理論指導(dǎo)實(shí)踐，實(shí)踐再反過(guò)來(lái)豐富理論，二者相輔相成，互相滲透。歌劇表演藝術(shù)在培養(yǎng)藝術(shù)人才中實(shí)踐性得到了充分體現(xiàn)。

3.審美性

歌劇創(chuàng)作和排演都要遵循藝術(shù)的審美原則，任何藝術(shù)形式都具有審美價(jià)值，同時(shí)藝術(shù)本身的審美性也是文藝工作者所追求的價(jià)值表現(xiàn)形式之一。歌劇表演藝術(shù)的審美性可以體現(xiàn)在多個(gè)方面，例如，歌劇演員演唱的聲音美，高超的演唱技術(shù)加上合理的藝術(shù)處理，使得聲音散發(fā)出迷人的魅力，因此產(chǎn)生巨大的氣場(chǎng)，感染著在場(chǎng)的每一位觀眾，同時(shí)也無(wú)形中培養(yǎng)了觀眾的審美標(biāo)準(zhǔn)，提升了觀眾的審美情趣，對(duì)演員自身也是一種提高，長(zhǎng)期的歌劇舞臺(tái)表演實(shí)踐，不斷刷新演員對(duì)美的認(rèn)識(shí)，提高了學(xué)生對(duì)美的認(rèn)知高度，不斷思考，什么是美，美的標(biāo)準(zhǔn)是什么？反復(fù)地實(shí)踐，來(lái)檢驗(yàn)已有的理論，理論再指導(dǎo)著實(shí)踐，再去進(jìn)一步地認(rèn)識(shí)，這個(gè)過(guò)程就是藝術(shù)修養(yǎng)不斷攀升的過(guò)程。

在歌劇表演實(shí)踐中，整個(gè)舞美的設(shè)計(jì)也包含著很多講究，學(xué)生在感受這些美輪美奐的設(shè)計(jì)同時(shí)，也在啟迪著美的心靈，比如對(duì)稱美的原則，服裝搭配的經(jīng)驗(yàn)，燈光色調(diào)的調(diào)整等，這些都在潛移默化中影響著學(xué)生對(duì)美的認(rèn)知。劇情的發(fā)展，矛盾的沖突，展現(xiàn)出來(lái)的暴力美學(xué)，更是對(duì)學(xué)生美學(xué)知識(shí)的豐富和擴(kuò)充。

生活中美無(wú)處不在，而藝術(shù)正是發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的重要手段，藝術(shù)來(lái)源于生活而又高于生活。藝術(shù)是美的集合。同時(shí)歌劇表演藝術(shù)又是一門(mén)綜合藝術(shù)，各種藝術(shù)門(mén)類(lèi)的美在這里交會(huì)、融合。歌劇的美比任何單一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的美要來(lái)得更加立體、直接。

結(jié) 語(yǔ)

綜上所述，歌劇表演藝術(shù)實(shí)踐在藝術(shù)人才培養(yǎng)中有著重要的意義和作用，歌劇表演藝術(shù)是一門(mén)實(shí)踐性很強(qiáng)的藝術(shù)形式，又因?yàn)樗且婚T(mén)綜合藝術(shù)形式，歌劇表演藝術(shù)實(shí)踐在培養(yǎng)藝術(shù)人才時(shí)，培養(yǎng)的不是單一的藝術(shù)機(jī)能，而是全面的綜合型藝術(shù)人才。人才的培養(yǎng)光靠理論是萬(wàn)萬(wàn)不夠的，還需要大量的藝術(shù)實(shí)踐來(lái)作為學(xué)生藝術(shù)水平進(jìn)步的保證，歌劇表演藝術(shù)實(shí)踐培養(yǎng)出的藝術(shù)人才也正是國(guó)家的需要，而歌劇表演藝術(shù)實(shí)踐正是培養(yǎng)全面型藝術(shù)人才的重要途徑和重要手段。必定為建設(shè)中國(guó)特色社會(huì)主義文化強(qiáng)國(guó)注入新的活力。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]馬志偉.十三轍新韻書(shū)[M].北京：商務(wù)印書(shū)館，2007.

[2] 何 玉.論喚起演唱激情的基本方法和途徑[J].西華師范大學(xué)學(xué)報(bào)，2005.

[3] 劉大巍.歌唱藝術(shù)訓(xùn)練解析[J].歌唱藝術(shù)，2012.

[4] 斯坦尼斯拉夫斯基.斯坦尼斯拉夫斯基全集[M].北京：中國(guó)電影出版社，1961.