威伯恩序列作品的創(chuàng)作特征及其表現(xiàn)

[摘 要]20世紀(jì)音樂(lè)的結(jié)構(gòu)是舊的“曲式”、新語(yǔ)匯和技術(shù)觀念革新等各種手段相結(jié)合的一種結(jié)果。威伯恩的序列作品中大致存在著以下幾種結(jié)構(gòu)：1.變奏曲式；2.二段曲式；3.三段曲式；4.奏鳴曲式。本篇文章將綜合采用序列分析法和音級(jí)集合法分析威伯恩的第24號(hào)作品為九件樂(lè)器而作的《協(xié)奏曲》第一樂(lè)章的十二音序列技術(shù)以及相關(guān)材料的組織特點(diǎn)，從而揭示了威伯恩《協(xié)奏曲》第一樂(lè)章的音樂(lè)思想在奏鳴曲式結(jié)構(gòu)中的表現(xiàn)。

[關(guān)鍵詞]威伯恩；音樂(lè)思想；十二音序列；奏鳴曲式

[中圖分類號(hào)]J614 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2018）05-0021-03

一、整體特征

威伯恩于1883年生于維也納。與貝爾格一樣，威伯恩也是在1904年—1910年成為勛伯格的私人學(xué)生的。這六年的學(xué)習(xí)，對(duì)他一生的創(chuàng)作起著決定的因素。1924年起，采用十二音技術(shù)。從此，所寫作品都是十二音的。從某種意義上說(shuō)：他是唯一的、徹底的無(wú)調(diào)性作曲家，因?yàn)榧幢銊撞癖救?，后期也還寫了有調(diào)性的作品。

威伯恩的音樂(lè)思想發(fā)展與形成，首先是受到其老師阿諾德·勛伯格影響。他是在打破傳統(tǒng)的調(diào)性思維體系以及建立無(wú)調(diào)性、十二音體系創(chuàng)作體系的過(guò)程中逐漸發(fā)展起來(lái)的。勛伯格為20世紀(jì)音樂(lè)發(fā)展所做出的貢獻(xiàn)在于他徹底地打破傳統(tǒng)的調(diào)性思維體系并提出對(duì)于不協(xié)和音“解放”的一整套理論。這就為20世紀(jì)的音樂(lè)發(fā)展確立了一個(gè)嶄新的基點(diǎn)。正是在這個(gè)基點(diǎn)上，威伯恩繼承了勛伯格創(chuàng)作觀念中最為激進(jìn)的因素；不僅僅在于打破調(diào)式體系、建立不協(xié)和音“解放”的原則以及十二音的作曲方法；更為重要的是，他站在這個(gè)基點(diǎn)上，把不協(xié)和音解放和十二音體系的建立所帶來(lái)的音響感覺(jué)上的新觀念以及其理性主義思維方式的因素加以發(fā)展并推向了極端。

威伯恩作品創(chuàng)作的整體特征如下：1.音高方面——采用最小的音程結(jié)構(gòu)；2.音樂(lè)力度方面——采用較弱的音樂(lè)力度；3.音色方面——采用點(diǎn)描織體、對(duì)稱音色、音色旋律；4.音樂(lè)的時(shí)值方面——采用短小動(dòng)機(jī)和短小的結(jié)構(gòu)。

這樣一種音樂(lè)語(yǔ)言，不僅體現(xiàn)了威伯恩的獨(dú)特風(fēng)格，而且促進(jìn)了戰(zhàn)后新音樂(lè)的發(fā)展：

（一）創(chuàng)始點(diǎn)描派（pointillism）的音樂(lè)。

點(diǎn)描派這個(gè)名詞借自19世紀(jì)末繪畫(huà)上的點(diǎn)彩派，即用各種色彩的筆法，拼鑲成畫(huà)面。音樂(lè)上則是指威伯恩和他的追隨者的這樣一種作品：它們把一個(gè)一個(gè)的音（或和弦）拼接起來(lái)，各有自己的音色、力度、發(fā)音發(fā)等。在這里，威伯恩大大發(fā)展了勛伯格（在《五首管弦樂(lè)小品》中的第三首）的“音色旋律”的思想。

（二）將勛伯格十二音體系推向整體序列音樂(lè)。

十二音體系，僅是音高上的序列，把音高上的序列原則應(yīng)用到節(jié)奏等方面，就成了序列音樂(lè)。在威伯恩的作品中，每個(gè)音不僅有其特殊的音高，而且有不同的時(shí)值、音色、力度等，它們有著獨(dú)立的含義，而不再附屬于旋律，這就為序列音樂(lè)打下了基礎(chǔ)。

（三）提高了音色在作品中的重要地位

第二次世界大戰(zhàn)以后，威伯恩“紅”起來(lái)不是沒(méi)有原因的。在當(dāng)時(shí)，一些年輕的作曲家如布列茲、斯托克豪森、諾諾等，從威伯恩的作品中得到啟發(fā)，找到了他們所追求的東西。1952年，布列茲發(fā)表一篇文章：《勛伯格死了》，就在于推崇威伯恩。1957年，威伯恩的所有作品都被錄音，并在奧地利薩爾茨堡和美國(guó)西雅圖舉行他的音樂(lè)節(jié)；1962年成立了國(guó)際威伯恩協(xié)會(huì)。有的音樂(lè)學(xué)家還以他為標(biāo)志，把20世紀(jì)50年代稱作“威伯恩以后的時(shí)代”。

二、十二音序列技術(shù)的應(yīng)用

（一）三音組

《協(xié)奏曲》的序列排列技術(shù)有一個(gè)固定模式的程序。它由四個(gè)組的三個(gè)音構(gòu)成；每一組包含一個(gè)小二度和大三度的音程關(guān)系。這些音程被排列在序列的所有模式中來(lái)陳述：即原型（P）、逆行（R）、倒影（I）和逆行倒影（RI）（見(jiàn)例2-1）

通過(guò)例2-1可發(fā)現(xiàn)，在序列RI中，每?jī)山M音程級(jí)是呈嚴(yán)格對(duì)稱的關(guān)系。因?yàn)橐舫踢M(jìn)行的方向不同，在P、R、I中，音程級(jí)為非嚴(yán)格對(duì)稱。

（二）序列的不變性

不變性（invariance）指一個(gè)序列的某些方面在移位和倒影的情況下仍然保持不變。（見(jiàn)例2-2）

例2-2是以三音組為單位，在序列音級(jí)音組內(nèi)部作自身的逆行進(jìn)行。在第一樂(lè)章的鋼琴聲部第11小節(jié)至16小節(jié)還能看到這種情況。（見(jiàn)例2-3）

通過(guò)對(duì)序列的分析可發(fā)現(xiàn)，在第一樂(lè)章中，小二度與大三度為特征的三音組作為一個(gè)“細(xì)胞”[1]對(duì)音高材料的對(duì)比與統(tǒng)一進(jìn)行“統(tǒng)治”。

在協(xié)奏曲中還出現(xiàn)六音組的音高互換情況。（見(jiàn)例2-4）

在例2-2中，不變性是在P11與RI0的兩個(gè)模式中以三音組為單位進(jìn)行顛倒。

（三）組合性序列（Combinatoriality Relationship）[2]

結(jié)緣關(guān)系的序列是指一個(gè)十二音序列在經(jīng)過(guò)特定音高的變形或移位后，它的前六音會(huì)與變形移位序列的前六音或后六音形成相同的音高內(nèi)容。（見(jiàn)例2-3）

結(jié)緣序列是序列組成中的一個(gè)非常重要的特征，它將在創(chuàng)作中決定著序列選擇、相互關(guān)聯(lián)、具體應(yīng)用以及如何排序等。它與銜生序列一樣，是威伯恩在變動(dòng)十二音的音序中有機(jī)地采用與原始序列練習(xí)在一起的“新序列”。類似的例子還可參考斯特拉文斯基作品《運(yùn)動(dòng)》的例子。

三、作品的曲式結(jié)構(gòu)

威伯恩音樂(lè)作品的曲式結(jié)構(gòu)同傳統(tǒng)音樂(lè)的曲式結(jié)構(gòu)保持著較多的聯(lián)系。這不僅僅表現(xiàn)在其對(duì)于傳統(tǒng)曲式直接加以引用上，而且還表現(xiàn)在他對(duì)傳統(tǒng)曲式原則的借鑒及其特殊的處理上。

在作品第24號(hào)《協(xié)奏曲》的第一樂(lè)章中該部分為奏鳴曲式。（見(jiàn)例3-1）這個(gè)樂(lè)章開(kāi)始部分包含許多傳統(tǒng)的因素，這里有兩個(gè)明顯不同特征的主題。第一主題每5小節(jié)包含5個(gè)短句，該部分的結(jié)束是在第9小節(jié)和10小節(jié)。跟隨的一些傳統(tǒng)因素的暗示，第二主題在第13小節(jié)至第19小節(jié)處。在第17至19小節(jié)處，全體節(jié)奏材料是逐漸返回到開(kāi)始的節(jié)奏材料。

在第一主題部分，這里有個(gè)非常明顯的特征，即旋律和節(jié)奏的完整性。該部分由20個(gè)相互隔離的三音組構(gòu)成，所有例子是持續(xù)4個(gè)小節(jié)的旋律陳述以及三音組都是用相同的節(jié)奏形陳述。在第1至3小節(jié)，6至10小節(jié)有一個(gè)漸慢的速度（rit）。在第4至5小節(jié)有個(gè)速度上的增加。這里在減慢和原速的節(jié)奏處理造成更多的彈性。在第5至8小節(jié)的漸慢回原速是該部分的中心速度變化寫作。在第一短句，這里有個(gè)節(jié)奏回文，快—慢—快。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]查爾斯·伍奧里南.簡(jiǎn)明十二音作曲法[M].北京：人民音樂(lè)出版社，2016.

[2]阿諾德·勛伯格.音樂(lè)思想及其表現(xiàn)中的邏輯、技巧和藝術(shù)[M].劉 舒，金 平譯.北京：中央音樂(lè)學(xué)院出版社，2015.