山水畫的研習(xí)與創(chuàng)作

欒浩聰

（沈陽師范大學(xué) 美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，遼寧 沈陽 110000）

在臨摹中國傳統(tǒng)山水畫之前，首先要了解藝術(shù)家的信息，了解他的生活、氣質(zhì)和繪畫風(fēng)格，欣賞他們的作品，體驗(yàn)水墨的畫面，學(xué)習(xí)如何將古代生活轉(zhuǎn)化為藝術(shù)創(chuàng)作的方法，了解傳統(tǒng)藝術(shù)與精神實(shí)質(zhì)。

漢、魏、晉、南北朝隋唐時(shí)期是中國傳統(tǒng)山水畫的起源。山水畫是一種新興的畫，由早期人物畫發(fā)展而來的，由于人物畫有成教化的作用，山水畫卻并不能表現(xiàn)出來，因此，山水畫的出現(xiàn)要比人物畫晚，人物畫家在進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候增加人物畫面的裝飾性效果而這些形式畫法則是以顧愷之為代表，為了更好的體現(xiàn)人物的神情表現(xiàn)，所以加入的山水的背景，也就是說，在這一時(shí)期，山水畫還沒有完全脫離人物畫而獨(dú)立存在，山水畫只是人物畫的附屬物，起裝飾作用，所以當(dāng)時(shí)山水畫技法極不成熟，是一個(gè)簡單的鉤線著色，沒有皴法，山水與人物的比例也不協(xié)調(diào)，后來，山水畫逐漸發(fā)展，成為最重要的繪畫，那是后來在五代到宋時(shí)期的事，中國古代文人推崇回歸自然的意義，還有就漢代墓葬中的一些壁畫，畫的是墓主人的生活場景表現(xiàn)，也加入了山水為背景，也就是民間工匠之間的傳播，由于隋唐展子虔李思訓(xùn)在繪畫創(chuàng)作，從而才使山水畫真正發(fā)展起來。這樣兩條線在文人與民間工匠之間的傳播，使山水畫逐漸發(fā)展成為一種新型繪畫，中國山水畫比西方山水畫至少早了一千多年，山水畫最開始的時(shí)候?qū)嶋H上是中國歷史思想的一部分,早在七千多年之前,古人使用畫圖的方式來記錄他們的思想和行動(dòng)，到新石器時(shí)代的時(shí)候開始用線條來詮釋文化和意義的概念,不但讓人懂得了工具的美，也讓人在美的形式上有所認(rèn)知，邏輯的發(fā)現(xiàn)和藝術(shù)的鑒賞力演繹了人們的眼睛，使中國人的自然和人的模式變得清晰,人與自然的關(guān)系是象征性的，這種藝術(shù)形式形成了對稱、運(yùn)動(dòng)等概念。

學(xué)習(xí)山水畫要從理法開始進(jìn)行，樹木和石頭的畫法是山水畫技法的最基礎(chǔ)，中國畫的精神格調(diào)與境界等各個(gè)方面，都離不開理法，這些都是繪畫的最基本的核心，并且是最為重要的成分。樹與石頭的畫法，皴擦點(diǎn)染等這些都是中國山水畫的表現(xiàn)手法，這些在傳統(tǒng)上稱為“程式語言”，真實(shí)可感性，意象性和裝飾性等特點(diǎn)都是中國山水畫的程式語言。一方面強(qiáng)調(diào)突出情意，兩一方面又要重視方法和規(guī)范有效地保證中國傳統(tǒng)山水畫的文化品格，包含了中國儒家道家等的精神文化和情懷。程式語言具有生發(fā)性和開放性，覆蓋面非常之廣，它本身是鮮活的，是要持續(xù)發(fā)展的，我們對于古人的學(xué)習(xí)而在于我們隊(duì)城市語言的正確理解，只有樹立正確的認(rèn)識才能順利的實(shí)現(xiàn)臨摹和創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換，達(dá)到呈現(xiàn)物質(zhì)的精神和表達(dá)個(gè)人感情的目的。

人與自然的審美關(guān)系在山水畫中得意完美的體現(xiàn)，它人們對山水畫形式認(rèn)知的本質(zhì)。山與水不僅在畫中展現(xiàn)天然的美，也是畫家在欣賞自然體驗(yàn)大自然的精神和意境的融合，水墨與青綠皆如此，早期山水畫在特定的環(huán)境和情況下描述巖石的特點(diǎn)是山石樹木的描繪，嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致客觀的外形，線條的教學(xué)和研究，都受到形狀、體積的需要。綠色山水畫的觀察方法,客觀、合理,優(yōu)雅的畫面顯示了現(xiàn)實(shí)的更重要的因素，當(dāng)然,這種現(xiàn)實(shí)主義和西方古典繪畫對象的形式,質(zhì)量,顏色和光線,空間,科學(xué)的客觀性有根本區(qū)別，在這里，形狀的形狀是基于情境的，它不僅是客觀形式的感性本質(zhì)的感性，而且也為理想理想的理想形態(tài)的完善，終極目標(biāo)是追求精神家園和生命的意義，在體驗(yàn)和關(guān)注自然乃至表現(xiàn)，在生存境遇和心理狀態(tài)的變化中，現(xiàn)代山水畫的精神內(nèi)涵必須改變，山水畫的內(nèi)容必須由傳統(tǒng)的自然環(huán)境，我們望著青山綠水將目光延伸到越來越深邃的空間，歷史文化的關(guān)懷和對未來世界的關(guān)注是空間的擴(kuò)展，從中國傳統(tǒng)山水畫的形式語言,形象具體,客觀形勢充滿個(gè)性和想象力。

中國畫創(chuàng)作的前提是文化的立場正確,為進(jìn)一步認(rèn)識和理解中國畫特點(diǎn)和自律性。中國畫有臨摹到創(chuàng)作之間還有重要的寫生一步，這三步缺一不可。國畫創(chuàng)作過程的“神化”兩次,第一次是一個(gè)神話的感覺,第二個(gè)是神話筆墨結(jié)構(gòu)。國畫藝術(shù)非常強(qiáng)調(diào)狀態(tài),藝術(shù)還包括生活個(gè)性藝術(shù)人格的轉(zhuǎn)型問題，一個(gè)人的個(gè)性與他的藝術(shù)個(gè)性并不相同，生活中的個(gè)性要在畫面中體現(xiàn)出藝術(shù)風(fēng)格，然后做到具有完美的審美水平和內(nèi)涵是比較難的，生活中人們的個(gè)性轉(zhuǎn)變成為藝術(shù)風(fēng)格要經(jīng)歷一個(gè)漫長而艱辛的過程，這是一個(gè)不斷感悟生命境界和筆墨真理的過程，筆墨是中國畫的靈魂和本質(zhì)，只有筆墨的運(yùn)用創(chuàng)新了，中國畫就進(jìn)步了。在練習(xí)基本功的同時(shí)還要發(fā)現(xiàn)并改正自己的缺點(diǎn)，李可染先生曾說過，人的進(jìn)步有兩條，一是要增進(jìn)自己的特長，二是要改正自己的缺點(diǎn)。在繪畫中缺點(diǎn)就是自己感覺不好畫不會畫的地方，繪畫創(chuàng)作就是在改正自己缺點(diǎn)的基礎(chǔ)上循序漸進(jìn)的。創(chuàng)作的過程很漫長，但必須要堅(jiān)持，要保持良好的心態(tài)并且要積極勤奮，只有堅(jiān)持和勤奮才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，才能夠使這些作品更加具有欣賞能力。