漫談?chuàng)P琴演奏的音樂(lè)表現(xiàn)力

潘 斐

（江西省歌舞劇院有限責(zé)任公司，江西 南昌 330000）

揚(yáng)琴技法的多元性豐富了揚(yáng)琴音樂(lè)的表現(xiàn)力，，揚(yáng)琴音色清雅、委婉，符合中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)“忌直貴曲”的審美觀念，傳統(tǒng)揚(yáng)琴曲目大都體現(xiàn)了這一風(fēng)格，具有鮮明的時(shí)代性。一些現(xiàn)代曲目也應(yīng)運(yùn)而生，如《林沖夜奔》、《憶事曲》、《覓》等。這些作品不滿足于表象和膚淺，注重深刻層次、豐富內(nèi)涵，表現(xiàn)人生哲理、心理感受，甚至出現(xiàn)了多調(diào)性和無(wú)調(diào)性。要演奏好這樣的作品，不僅需要豐富演奏技法，更需對(duì)揚(yáng)琴的基本演奏方法給予更新更深的理解，挖掘聲音潛力，從而提高揚(yáng)琴的音樂(lè)表現(xiàn)力，賦予作品鮮活的生命力和藝術(shù)感染力。

一、揚(yáng)琴演奏的張與弛

所謂“一張一弛文武之道”，這一哲理也體現(xiàn)在揚(yáng)琴擊弦及演奏的全過(guò)程，其實(shí)從狹義上講就是松與緊的關(guān)系。在揚(yáng)琴的擊弦及其演奏上，松與緊都是相對(duì)的，松是準(zhǔn)備，是蓄勢(shì)，不可以懈；緊是發(fā)力但不可僵。在松緊的關(guān)系上，松較緊更為重要更難把握，揚(yáng)琴演奏需全身自然，即使激烈的快板，力度大，情緒激昂的曲段，也是主要靠臂輔之于腕指而作用于琴竹。所有運(yùn)力、傳力都集中琴竹頭擊弦，瞬間發(fā)力，瞬間即逝。具其發(fā)力在于巧，不為蠻力。中醫(yī)理論說(shuō)：“通則不痛，痛則不通?！薄巴ā蓖瑯邮菗P(yáng)琴演奏的關(guān)鍵，身體各部位、各關(guān)節(jié)要通，精神要暢，呼吸要順。演奏過(guò)程中全身心要處于一種自然通透之中，可以說(shuō)：“通”是對(duì)弛與張關(guān)系的詮釋。要達(dá)到“通”，除掌握正確的擊弦方法之外，還要注意三個(gè)問(wèn)題。

（一）重心與平衡

由于揚(yáng)琴演奏是指腕臂結(jié)合彈奏的全身性運(yùn)動(dòng)，速度快，幅度大，變化多。因此，掌握好全身的平衡，是保證演奏質(zhì)量的前提，是維護(hù)演奏通達(dá)的基礎(chǔ)。比如在坐姿上要求演奏者兩腿自然分開(kāi)，且左腿稍前，右腿稍后。演奏時(shí)應(yīng)隨著擊弦位置的變化上身移動(dòng)而轉(zhuǎn)移身體重心，以維持全身的平衡。另外擊弦過(guò)程中，手與臂的重心感及其調(diào)整也十分重要。力度較小時(shí)，重心一般在空心拳的前半部，力度加大，重心向手心靠腕部轉(zhuǎn)移。直至肘關(guān)節(jié)及大臂，甚至腰部。演奏曲目難度大，起伏大，平衡問(wèn)題越顯得重要，只有平衡，才能平穩(wěn)，才能保證輕松狀態(tài)，才有利于演奏技術(shù)的正常發(fā)揮。

（二）慣性的作用

揚(yáng)琴擊弦過(guò)程實(shí)質(zhì)是物體運(yùn)動(dòng)作用力和反作用力的結(jié)果，在發(fā)力琴竹作用于琴弦時(shí)，琴弦的反作用力使琴竹自然彈起，就像把乒乓球扔在墻上后彈回來(lái)的道理一樣。琴竹著弦的反作用力，又為提竹再次擊弦提供了借力，或可理解為再次擊弦的支點(diǎn)，這就是我們常說(shuō)的慣性。也就是說(shuō)第一次擊弦的反作用力形成的慣性可以完成幾個(gè)音乃至整個(gè)樂(lè)句、樂(lè)段的演奏。其中，琴竹頭借助反彈力彈擊下一個(gè)音位乃至第二、三等音位時(shí)，更需要科學(xué)合理地運(yùn)用慣性方法，其原則是順勢(shì)而為。應(yīng)該說(shuō)慣性使演奏更富于彈性。不僅省力易于輕松，而且對(duì)演奏的快捷、自如、音色變化都有著相當(dāng)重要的影響。

（三）氣息意識(shí)

導(dǎo)致演奏者關(guān)節(jié)僵化不能自如，有技術(shù)上的原因，也有生理、心理上的因素。比如緊張就是造成松緊失調(diào)的原因之一，演奏前心情緊張是普遍存在的現(xiàn)象，我們可以通過(guò)深呼吸的方法調(diào)整心態(tài)，恢復(fù)生理的正常狀態(tài)。再如，為了控制音色和音量，有時(shí)要屏住呼吸等。類(lèi)似這些情況都說(shuō)明這一呼一吸與演奏質(zhì)量密切相關(guān)，其實(shí)這就是氣息的認(rèn)識(shí)和把握。

氣息雖見(jiàn)于細(xì)微，卻絕非如此簡(jiǎn)單、具體。氣息是什么，又如何去把握，它涉及廣泛也不易理解，需要我們?cè)趯?shí)踐中用全身心去體會(huì)、去感悟。氣息是演奏過(guò)程張弛自如的氣場(chǎng)，是全曲融會(huì)貫通的內(nèi)在支撐，是對(duì)作品內(nèi)涵理解的自然流露，是一種意識(shí)，也是一種狀態(tài)。

二、揚(yáng)琴演奏的凈與噪

應(yīng)該說(shuō)沒(méi)有止音裝置是中國(guó)揚(yáng)琴的缺憾，且結(jié)構(gòu)復(fù)雜，易出噪聲。因此，噪音問(wèn)題不是演奏者能完全左右的，這是揚(yáng)琴演奏必須面對(duì)的現(xiàn)狀。鑒于此，一方面我們可以通過(guò)控制的辦法，比如技術(shù)上的保證、琴的調(diào)整等。另一方面，其實(shí)任何樂(lè)器都有噪聲問(wèn)題，只是程度不同而已，這里有對(duì)凈與噪的認(rèn)識(shí)問(wèn)題。我認(rèn)為音樂(lè)的功能在于抒發(fā)情懷、表達(dá)思想，給觀眾以美的享受，所以其音樂(lè)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力才是最重要的。對(duì)凈與噪的取舍都要服從于它，不可因求凈而忽視，也不可為有噪而削弱。從一定意義上講凈與噪是“形”，而音樂(lè)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力才是演奏的“神”，作品的“魂”。世界上的事物都是相對(duì)的，是對(duì)立的統(tǒng)一，凈與噪也是如此。試想一場(chǎng)演奏使觀眾如癡如狂，些許噪聲就不那么重要了。就像一幅潑墨畫(huà)，點(diǎn)點(diǎn)片片并不刻意，卻意境遠(yuǎn)；看似隨意，卻神在其中。技術(shù)是手段，音樂(lè)表現(xiàn)力才是目的，通過(guò)一彈一擊去表現(xiàn)曲目的內(nèi)涵，這是我們最終的追求。技術(shù)要一天天的錘煉，對(duì)音樂(lè)的理解，加強(qiáng)對(duì)樂(lè)曲的表現(xiàn)力，也需要一天天的培養(yǎng)。凈與噪是客觀存在的，應(yīng)該在音樂(lè)表現(xiàn)力、藝術(shù)感染力這條大河中去洗禮。

三、結(jié)語(yǔ)

總之，在現(xiàn)代揚(yáng)琴作品不斷涌出的今天，為提高揚(yáng)琴的音樂(lè)表現(xiàn)力，從揚(yáng)琴的自然屬性出發(fā)，研究探討擊弦問(wèn)題，有利于揚(yáng)琴事業(yè)的發(fā)展與繁榮。